104 matches
-
2008, Daniel Rusu a deschis o “partita Iva”, dar după numai câteva luni a fost nevoit s-o închidă. Anul trecut a încercat din nou și a deschis o firmă de construcții în bună regula, pe care a denumit-o “Fenice”. “Ideea numelui firmei mi-a venit de la eșecul pe care l-am avut în urmă cu cinci ani. Anul trecut am crezut într-un fel de renaștere și am deschis din nou. Acțiunea am comparat-o cu legendara pasăre Phoenix
Uniunea Ziariştilor Profesionişti by http://uzp.org.ro/am-renascut-ca-pasarea-phoenix/ [Corola-blog/BlogPost/93546_a_94838]
-
nou. Acțiunea am comparat-o cu legendara pasăre Phoenix, ca o renaștere a visului meu de când sunt în Italia, acela de a avea o firmă de succes. Și acum pot spune că am reușit.” După numai un an de la înființarea “Fenice”, firma are șase anga jați permanenți, lucrări importante și este cunoscută. Planurile arădeanului nu se opresc aici. “Am avut și nouă angajați, dar a trebuit să renunț la trei dintre ei. Nu s-au conformat cerințelor pe care le are
Uniunea Ziariştilor Profesionişti by http://uzp.org.ro/am-renascut-ca-pasarea-phoenix/ [Corola-blog/BlogPost/93546_a_94838]
-
Carlson a influențat și a avut un success răsunător în întreaga Europa. A jucat un rol-cheie în nașterea dânsul contemporan francez și italian prin GRTOP (un grup transfrontalier de cercetare prin teatru) la Paris Opera Ballet și Teatrodanza at La Fenice. A creat peste 100 de lucrări coregrafice, foarte multe dintre ele rămânând lucrări emblematice în istoria dansului, precum Density 21.5, The Year of the Horse, Blue Lady, Steppe, Maa, Signes, Writings on Water sau Inanna. În 2006 Carolyn Carlson
Carolyn Carlson – „pioniera scenei coregrafice contemporane” – pentru prima oară la Bucureşti, invitată în FNT 2016 by http://www.zilesinopti.ro/articole/13747/carolyn-carlson-pioniera-scenei-coregrafice-contemporane-pentru-prima-oara-la-bucuresti-invitata-in-fnt-2016 [Corola-blog/BlogPost/100242_a_101534]
-
face parte din trilogia compusă de G. Verdi, împreună cu „Rigoletto” și „Trubadurul”. Celebra operă se bazează pe romanul scris de Alexandre Dumas-fiul, „Dama cu camelii”, transformat în libret de Francesco Maria Piave. Premiera operei a avut loc la Teatro La Fenice din Veneția, în data de 6 martie 1853. Prima reprezentație a fost un eșec, datorat în primul rând mediocrității interpretării. „Traviata” se sprijină pe personajul ei principal - Violetta Valery - care trebuie nu numai să fie o tragediană excepțională, dar și
„Traviata” închide stagiunea 2014 – 2015 la Opera Brașov! by http://www.zilesinopti.ro/articole/9485/traviata-inchide-stagiunea-2014-2015-la-opera-brasov [Corola-blog/BlogPost/99036_a_100328]
-
Național din Iași se mai găsesc în topul realizat de BBC și Bristol Hippodrome din Bristol, Marea Britanie, Teatrul Olimpic din Vicenza, Italia, Globe Theatre, din Londra, Palais Gariner, din Paris, War Memorial Opera House din Sân Francisco, SUA, Teatro La Fenice, din Venezia, Italia.
Teatrul National din Iasi se gaseste in lista celor mai frumoase teatre din lume by http://www.iasi4u.ro/teatrul-national-din-iasi-se-gaseste-in-lista-celor-mai-frumoase-teatre-din-lume/ [Corola-blog/BlogPost/94739_a_96031]
-
Protagonist și creator al unor capodopere scenice, coregrafiile sale au intrat în repertoriul operelor din Paris, Lyon, Avignon, Hamburg, Roma, Cardiff, Wuppertaler Tanztheater, Teatrului La Fenice din Veneția, Teatrului Municipal din Sao Paolo etc. Continuă să predea tehnica sa specifică și să transmită stilul său original de dans contemporan sub formă de ateliere și master-class în cadrul unor instituții de prestigiu. Este decorat cu Ordinul Artelor și
Claviatura timpului în viziunea lui Gigi Căciuleanu: "Când dansezi, îl iei pe Dumnezeu de un picior” by Magdalena Popa Buluc () [Corola-website/Journalistic/105958_a_107250]
-
Bassano. Bălul Dogelui organizat de Antonia Sautter În program, Vivaldi - Concertul pentru corzi și cimbal în Re minor, Cele Patru anotimpuri, Ț. Albinoni - Adagio pentru corzi și Orgă în Sol minor, J. Pachelbel - Canon Tot în perioada Carnavalului Teatro La Fenice, programează cinci spectacole, sub genericul Tra classici e novità (Între clasici și noutate). Sâmbătă 18 februarie este programată la Teatrul Malibran melodrama idilica Gina de Francesco Cilea, cu Arianna Venditelli, Alessandro Scotto di Luzio, Armando Gabba, Valeria Girardello, Claudio Levantino
Bongiorno, Siora Maschera by Magdalena Popa Buluc () [Corola-website/Journalistic/105785_a_107077]
-
sfârșitul studiilor de compoziție ale lui Cilea este o delicată comedie burgheza, mai curând Liberty decât verista, în care se întrevăd deja intuițiile melodice și armonice ce se vor regăsi apoi în Adriana Lecouvreur și în Arlesiana. La Teatrul La Fenice poate fi aplaudata, din 16 febrarie până în 2 martie, La Bohème de Giacomo Puccini, în regia lui Francesco Micheli și sub baghetă lui Stefano Ranzani, costume Silvia Aymonino. În rolul Mimi, Francesca Dotto, în cel al lui Rdolfo Matteo Lippi
Bongiorno, Siora Maschera by Magdalena Popa Buluc () [Corola-website/Journalistic/105785_a_107077]
-
Lippi, Marcello: Mattias Olivieri. Sâmbătă 18 februarie tot aici, în Sala Apollinee, Muzica și aperitiv SPILIMBRASS: proiecție de filme de Charlie Chaplin, Stan Laurel & Oliver Hardy, pe muzica lui Mark Hamlyn. Fast și opulenta Sâmbătă 25 februarie, Orchestră teatrului La Fenice va susține un concert cu piese de Antonio Vivaldi, Benjamin Britten, Wolfgang Amadeus Mozart, Johann Strauss, sub baghetă dirijorului Roberto Baraldi. Un recital muzical, Șapte cântece pentru Anguana, cu părți recitative și cântece, va avea loc, în 18 februarie, la
Bongiorno, Siora Maschera by Magdalena Popa Buluc () [Corola-website/Journalistic/105785_a_107077]
-
curtezană") este inspirată din romanul autobiografic „Dama cu camelii” de Alexandre Dumas fiul. Personajele principale au însă numele schimbate, Marguerite Gautier devine Violetta Valéry, iar Armând Duval, Alfredo Germont. „La traviata" a avut prima reprezentație în 1853 la Teatrul La Fenice din Veneția. Până în zilele noastre, ea face parte din repertoriul tuturor teatrelor de operă, iar împreună cu „Rigoletto" și „Il trovatore" constituie triada care i-a adus lui Verdi o glorie internațională de necontestat. Personajul feminin al cărții a existat în
„LA TRAVIATA” LA FESTIVALUL BAYERISCHE STAATSOPER DIN MÜNCHEN de MAGDALENA BRĂTESCU în ediţia nr. 2043 din 04 august 2016 by http://confluente.ro/magdalena_bratescu_1470317663.html [Corola-blog/BlogPost/375095_a_376424]
-
Nadia Comăneci încoace și, poate deveni în operă, ceea ce a fost Nadia pentru Olimpiade.” (Hollywoodprogressive) Citește și: Good Design Doesn't Date. Expoziție, conferințe și party aniversar dedicat designului românesc A cântat pe toate meridianele. În teatre lirice ca: „La Fenice” din Veneția, Operele din Roma, Zurich, Toulouse, Deutsche Oper Berlin, la New National Theater Tokyo sau Center of Performing Arts Beijing; în săli de concerte precum: „Wigmore Hall” din Londra, „Carnegie Hall” din New York sau „Musikverein” din Viena, la Oregon
Întâlnirile muzicale OPERA FANtastica: Luminița Arvunescu în dialog cu Roxana Constantinescu by Magdalena Popa Buluc () [Corola-website/Journalistic/105917_a_107209]
-
Jarre, Guy Tudy, François Rabbath, Claude Lefevre, Santiago Sempere, Jean Le Poulain, Henri Ronse. Coregrafiile sale intră în repertoriul Operelor din Paris, Lyon și Avignon, al companiei Pinei Bausch: Wuppertaler Tanztheater, al Operelor din Hamburg și Roma, al Teatrului La Fenice din Veneția, Welsh National Opera din Cardiff, la SODRE din Montevideo, la Teatrul Municipal din Sao Paolo unde colaborează cu compania braziliană de dans Cisne Negro, în Israel compania Bat-Dor. Organizează turnee cu spectacolele sale de la Paris la New York, la
L’Om GiGi – marele artist Gigi Căciuleanu, aniversat de Teatrul Național “I.L. Caragiale” București, la împlinirea a 70 de ani by Magdalena Popa Buluc () [Corola-website/Journalistic/105551_a_106843]
-
orchestre sau în ansambluri camerale, a susținut concerte, alături de instrumentiști de renume, în săli prestigioase din Italia (Teatro alla Scala și Sala Verdi din Milano, Teatro La Pergola din Florența, Teatro Grande din Brescia, Accademia Chigiana din Siena, Teatro La Fenice din Veneția, Sala Verdi din Torino, Teatro Comunale din Bologna, Teatro Olimpico din Roma), Franța (Auditorium Museé du Louvre din Paris), Austria (Musikverein din Viena), Japonia (Bunka Kaikan din Tokyo), Spania, Germania, fosta Republică Iugoslavia, Statele Unite ale Americii, Bulgaria, Turcia
Acordurile muzicii lui Dinu Lipatti răsună în Veneția by Magdalena Popa Buluc () [Corola-website/Journalistic/105722_a_107014]
-
care ați cântat. Cum să o fac, fără teama unei omisiuni?! Toate scenele din lume sunt mari, fiecare în felul ei, iar eu am cântat pe multe dintre ele, la Scala din Milano, Opera din Roma, Arena din Verona, „La Fenice” din Veneția, Covent Garden din Londra, Staatsoper din Viena, Deutsche Oper din Berlin, Grand Opera din Paris, Grand Teatro del Liceo din Barcelona, Säo Carlo din Lisabona, Balșoi Teatr din Moscova, Metropolitan Opera din New York, alte scene din Europa, Africa
VIRGINIA ZEANI CONVORBIRI AFECTIVE de AUREL V. ZGHERAN în ediţia nr. 1078 din 13 decembrie 2013 by http://confluente.ro/Virginia_zeani_l_assoluta_sp_aurel_v_zgheran_1386885762.html [Corola-blog/BlogPost/353354_a_354683]
-
timpului, tânărul muzician a beneficiat si de indrumarea violonistului Bujor Prelipcean. Remus Azoiței a concertat în săli prestigioase cum ar fi Carnegie Hall in New York, Concertgebouw Amsterdam, Salle Cortot Paris, Konzerthaus Berlin, St-Martin-in-the-Fields și Wigmore Hall în Londra, Teatro La Fenice Veneția, Auditorio Nacional Madrid sau Konzerthaus Viena. În 2001, a fost numit profesor de vioară al Academiei Regale de Muzică din Londra, în acel moment fiind cel mai tânăr profesor de vioară din întreaga istorie de 200 ani a Academiei
Remus Azoiței, din nou pe scena Ateneului: „Rădăcinile mele rămân românești“ by Magdalena Popa Buluc () [Corola-website/Journalistic/105635_a_106927]
-
școală privată de muzică din lume, face parte azi din elita muzicii londoneze. A concertat în săli prestigioase cum ar fi Carnegie Hall în New York, Concertgebouw Amsterdam, Salle Cortot Paris, Konzerthaus Berlin, St-Martin-in-the-Fields și Wigmore Hall în Londra, Teatro La Fenice Veneția, Auditorio Nacional Madrid sau Konzerthaus Viena. A colaborat cu artiști renumiți printre care se numără Lawrence Foster, David Geringas, Gerard Causse, Michael Sanderling, Adrian Brendel. Numit de revista britanică The Strad ca "un virtuoz incurabil cu suflet și tehnică
Remus Azoiței, Pierre-Yves Artaud și Cristina Bellu într-un concert de excepție, sâmbătă la Castelul Peleș by http://www.zilesinopti.ro/articole/9740/remus-azoitei-pierre-yves-artaud-si-cristina-bellu-intr-un-concert-de-exceptie-sambata-la-castelul-peles [Corola-blog/BlogPost/99060_a_100352]
-
curtezană") este inspirată din romanul autobiografic „Dama cu camelii” de Alexandre Dumas fiul. Personajele principale au însă numele schimbate, Marguerite Gautier devine Violetta Valéry, iar Armând Duval, Alfredo Germont. „La traviata" a avut prima reprezentație în 1853 la Teatrul La Fenice din Veneția. Până în zilele noastre, ea face parte din repertoriul tuturor teatrelor de operă, iar împreună cu „Rigoletto" și „Il trovatore" constituie triada care i-a adus lui Verdi o glorie internațională de necontestat. Personajul feminin al cărții a existat în
MAGDALENA BRĂTESCU by http://confluente.ro/articole/magdalena_br%C4%83tescu/canal [Corola-blog/BlogPost/375159_a_376488]
-
curtezană") este inspirată din romanul autobiografic „Dama cu camelii” de Alexandre Dumas fiul. Personajele principale au însă numele schimbate, Marguerite Gautier devine Violetta Valéry, iar Armând Duval, Alfredo Germont. „La traviata" a avut prima reprezentație în 1853 la Teatrul La Fenice din Veneția. Până în zilele noastre, ea face parte din repertoriul tuturor teatrelor de operă, iar împreună cu „Rigoletto" și „Il trovatore" constituie triada care i-a adus lui Verdi o glorie internațională de necontestat.Personajul feminin al cărții a existat în
MAGDALENA BRĂTESCU by http://confluente.ro/articole/magdalena_br%C4%83tescu/canal [Corola-blog/BlogPost/375159_a_376488]
-
de toți. Despre Frédéric Acquaviva Frédéric Acquaviva este un compozitor experimental autodidact din Franța, care trăiește la Berlin. El a publicat peste 20 de albume și a performat în numeroase spații din toată lumea, precum Palais de Tokyo din Paris, La Fenice din Venezia, Kantine Am Berghain din Berlin, Experimental Intermedia din New York, LSO St Luke din Londra etc. Deși nu se consideră un lettrist, Acquaviva este un specialist în acest domeniu, care a curatoriat mai multe expoziții (Passage de Retz, MACBA
ISIDORE ISOU – PERFORMANCE de LORÉ LIXENBERG și FRÉDÉRIC ACQUAVIVA by http://uzp.org.ro/isidore-isou-performance-de-lore-lixenberg-si-frederic-acquaviva/ [Corola-blog/BlogPost/93256_a_94548]
-
a influențat și a avut un succes răsunător în întreaga Europa. A jucat un rol-cheie în nașterea dânsul contemporan francez și italian prin GRTOP (un grup transfrontalier de cercetare prin teatru) la Paris Opera Ballet și la Teatrodanza at La Fenice. A creat peste 100 de lucrări coregrafice, foarte multe dintre ele rămânând lucrări emblematice în istoria dansului, precum Density 21.5, The Year of the Horse, Blue Lady, Steppe, Maa, Signes, Writings on Water sau Inanna. În 2006 Carolyn Carlson
Celebra Carolyn Carlson – „pioniera scenei coregrafice contemporane”, invitată în FNT 2016 by Magdalena Popa Bulu () [Corola-website/Journalistic/104441_a_105733]
-
Ambasadorului Spaniei, Don Nicolás Martínez Fresno y Pavía. În anul 1997, Carlos Vilán a realizat la Teatrul de Zarzuela coregrafia pentru spectacolele El Dúo de la Africană de Manuel Fernández Caballero, în regia lui Juanjo Granda și coproducția cu Teatrul La Fenice din Veneția, El Rey de Harlem de Hans Werner Henze, regizat de Manuel Gutiérrez Aragón. În același an, la Baletul Flamenco al lui Carmen Cortés colaborează la spectacolul Yerma, cu actrița Núria Espert. Cu ocazia redeschiderii Teatrului de Zarzuela, în
Premieră extraordinară la Opera Națională București, cu “Amorul Vrăjitor” și “Tricornul” by Magdalena Popa Buluc () [Corola-website/Journalistic/105910_a_107202]
-
Articolul UNIC Se conferă Ordinul Meritul Cultural în grad de Ofițer, categoria F "Promovarea culturii": - domnului Piero Fassino, primarul orașului Torino; - domnului Rolando Picchioni, președintele Salonului Internațional de Carte de la Torino; - domnului Cristiano Chiarot, directorul Teatrului "La Fenice" din Veneția. PREȘEDINTELE ROMÂNIEI TRAIAN BĂSESCU În temeiul art. 100 alin. (2) din Constituția României, republicată, contrasemnăm acest decret. PRIM-MINISTRU EMIL BOC București, 28 noiembrie 2011. Nr. 855. -----
EUR-Lex () [Corola-website/Law/236946_a_238275]
-
2003); Opera din Sân Francisco - La Rondine (2007), Barbiere di Siviglia (1992); Nuovo Piccolo Teatro Milano - Cosi fan tutte (1999); Opera de Stat din Hamburg - Nabucco (2004), Operă din Copenhaga - Billy Budd (2002), The Rake's Progress (2010); Teatro La Fenice - L'Italiana în Algeri (1991), Le Nozze di Figaro (1992). Dintre cântăreții cu care Ion Marin a dirijat de-a lungul anilor, amintim: Jessye Norman, Cecilia Bartoli, Placido Domingo, Angela Gheorghiu, Margaret Price, Renee Fleming, Cheryl Studer, Samuel Ramey, Dimitri
Ion Marin () [Corola-website/Science/309092_a_310421]
-
și oportunitățile oferite de câștigarea premiilor prestigioase i-au deschis porțile carierei internaționale, fiind invitată să cânte pe cele mai mari scene ale lumii: Hamburg, Viena, Chicago, Metropolitan Opera din New York, Covent Garden din Londra, Romă, Berlin, Paris, Lisabona, La Fenice, München, Montreal etc, având ca parteneri pe Tito Gobbi, Placido Domingo, Luciano Pavarotti, José Carreras, Renato Bruson, Kostas Paskalis, Nicolai Ghiaurov, Nicola Ghiuselev, Fiorenza Cossotto, Shirley Verrett, Nicola Martinucci și mulți alții. A cântat sub baghetă marilor dirijori Georg Solti
Marina Krilovici () [Corola-website/Science/323882_a_325211]
-
House" în Toronto. În anii 1970 - 1978 a cântat la "Staatsoper" în Viena în roluri că Santuzza, Țoșca și Elisabetta în Don Carlo de Verdi. În 1972 a interpretat Santuzza la "Deutsche Oper Berlin". A mai avut angajamente la "La Fenice" în Veneția (Țoșca, 1971); la "Covent Garden Opera" în Londra (Aida, 1971); la "Teatro Sân Carlos" din Lisabona (1975, Manon Lescaut și în 1978, Țoșca); la "Opera du Rhin", Strasbourg (1976, Tatiana în „Eugene Onegin”); la "Opera de Monte Carlo
Marina Krilovici () [Corola-website/Science/323882_a_325211]