50 matches
-
experienței profesionale individuale. Bogăția mijloacelor de exprimare permite artiștilor dezvoltarea personalității fiecăruia în contextual unei colaborări rodnice. Eduard Grossman crează o lume fascinantă în care magia culorilor este predominantă. La formația să clasică, suplimentează lumină mediteraniană și bogăția cromatică a postimpresionismului. El renunța la dogme și canoane, permițînd abstractului interpretări asociative, metafore plastice, o îmbinare creativă a realului și imaginarului. Liana Gross pictează cu sensibilitate și lirism, noțiuni care se împletesc surprinzător dar armonios, cu energia unor tuse curajoase, cu senzații
UN ATELIER EMBLEMATIC de DOREL SCHOR în ediţia nr. 151 din 31 mai 2011 by http://confluente.ro/Studio_6_in_galerie_un_atelier_emblematic.html [Corola-blog/BlogPost/344428_a_345757]
-
amintite mai devreme. Așadar, până la perioada contemporană"- dacă considerăm acest moment după cel de-al doilea război mondial -, arta românească a trebuit să recupereze întreg parcursul istoric european numai într-o sută de ani: de la clasicism, romantism, preimpresionism, impresionism și postimpresionism, până la simbolism și constructivism, cubismul și expresionismul de la începutul secolului al XX-lea. Mulți dintre pictorii, sculptorii și graficienii români din perioada interbelică au fost inițiatorii sau au făcut parte din mișcările avangardiste europene în domeniul literaturii și artelor plastice
ARTA ROMÂNEASCĂ de CONFLUENŢE ROMÂNEŞTI în ediţia nr. 152 din 01 iunie 2011 by http://confluente.ro/Arta_romaneasca.html [Corola-blog/BlogPost/367202_a_368531]
-
opera sa de căpătâi: “Un copil taie cu foarfeca un fir de apă!...” Licitația România Regală - “invită la revalorificarea trecutului, aflându-ne în preajma frumoasei aniverări a zilei de naștere a Majestății Sale Regele Mihai I, precum și Licitația de Impresionism și Postimpresionism. Cei prezenți au putut urmări prelegerile susținute de istoricul Adrian Cioroianu - istoric și analist al perioadei interbelice - și Mircea Alexandru Hortopan, director-adjunct al Muzeului Național Peleș, care și-au declarat admirația față de episodul monarhiei românești și pentru colecția impresionantă de
DUMNEZEU ŞI ARTA, DE CEZARINA ADAMESCU de AL FLORIN ŢENE în ediţia nr. 647 din 08 octombrie 2012 by http://confluente.ro/Dumnezeu_si_arta_de_cezarina_adamescu_al_florin_tene_1349724356.html [Corola-blog/BlogPost/364903_a_366232]
-
evaluată la 1.500 - 2.500 de euro. Nina Arbore, Portret de artist În cei 20 de ani de carieră în țară, aproximativ între 1926 și 1947, Alexandru Moser Padina (1904, Padina, Buzău - 1994, Zürich) și-a lăsat amprenta asupra postimpresionismului românesc, ajungând către 1947 să fie considerat unul dintre maeștrii interbelicului. Era invitat să se alăture ultimei mari asociații artistice de până la venirea comunismului, lua parte la expoziția Asociației Arta, ce îi avea drept membrii pe Dărăscu, Iser, Petrașcu, Ștefan
Piese de mare frumusețe în Licitația “Maeștri ai Portretului” by Magdalena Popa Buluc () [Corola-website/Journalistic/105835_a_107127]
-
i-a răsfățat încă din timpul vieții. Desele sale expoziții, celebrate în sălile de expoziții bucureștene, colecționarii de seamă (Dona, Adolf Ruleta, Zambaccian, Laserson, Weinberg) și, evident, pictura sa au creat aura unui artist ce definește în bună măsură apogeul postimpresionismului românesc. Studierea peisajului petrașcian reprezintă o adevărată provocare pentru cercetărorul artei românești moderne. În La scăldat (1931), pictorul punctează într-o manieră inedită motivul personajului feminin pe malul apei, tematică pe care o va picta începând cu primul deceniu al
Senzaționale licitații la Artmark by Magdalena Popa Buluc () [Corola-website/Journalistic/105567_a_106859]
-
adică, investiții ce nu se devalorizează, pentru că asta este regula de aur a pieței de capital! „În următoarele 40 de minute, tânărul achiziționă 12 lucrări semnate Pierre Bonnard, Henri Edmond Cross, Van Gogh si încă vreo trei maeștri consacrați ai Postimpresionismului.” „- Voi plăti, bineînțeles, prin transfer bancar. Nu pot umbla cu sacul de bani după mine..., zâmbi uleios tânărul. - Firește. Bineînțeles, îl aprobă grăbită dna Mathieu. - Mă numesc Șoricescu Pamfil și îl reprezint pe domnul Eugen Sterian, care, la rândul său
UNE HARMONIE PARFAITE de IOAN LILĂ în ediţia nr. 246 din 03 septembrie 2011 by http://confluente.ro/Une_harmonie_parfaite.html [Corola-blog/BlogPost/355997_a_357326]
-
lumea culturală legată de studiul clasicității. Se dezvoltă peisagismul englez. În 1874 are loc prima expoziție impresionistă. În paralel se prefigurează realismul. Arta japoneză, în mare vogă, influențează pictura europeană. În 1889 - Expoziția Universală de la Paris. Spre sfârșitul secolului apar postimpresionismul, neoimpresionismul, simbolismul. Pictori ai vremii sunt Goya, Constable, Turner, Delacroix, Courbet, Daumier, Gericault, Ingres, Manet, Monet, Renoir, Pissaro, Degas, Cezanne, Toulouse-Lautrec, Boudin, Van Gogh, Gogain. În sculptură se remarcă Rodin. În arhitectură : Centrul Londrei este restructurat (inclusiv Palatul Parlamentului). Are
PROGRES ? REGRES ? STAGNARE ? – O SCURTĂ INCURSIUNE ÎN ISTORIA CULTURALĂ A ULTIMELOR SECOLE de FLORIN T. ROMAN în ediţia nr. 1859 din 02 februarie 2016 by http://confluente.ro/florin_t_roman_1454423935.html [Corola-blog/BlogPost/342586_a_343915]
-
ISTORIA ARTEI UNIVERSALE ȘI ROMÂNEȘTI Arta în Grecia antică. Arta imperială romană. Arta Evului Mediu: Occident, Bizanț și Țările Române Renașterea Manierismul Barocul Clasicismul. Arta secolului al XVII-lea în Franța. Neoclasicismul și Revoluția franceză; stilul Empire; Romantism; Realism, impresionism, postimpresionism, neoimpresionism în arta europeană; Începuturile artei moderne de tip occidental în România (1800-1881); Orientări culturale și artistice în arta românească a secolului al XIX-lea - neoclasicismul, romantismul. Arta secolului XX: curente, școli: Art Nouveau, Cubism, Fovism, Expresionism, Arta abstract, Suprarealism
EUR-Lex () [Corola-website/Law/235361_a_236690]
-
București, 1983 Preda Sanc, Marilena, Arta video-digitala, București, Editura Coresi, 2005; Prut, C., Dicționar de artă modernă, Editura Albatros, 1972 Read, H., Originea formei în artă, Ed. Universul, București, 1971 Rewald, J., Istoria impresionismului, Editura Meridiane, București, 1974. Rewald, John, Postimpresionismul, vol. I și II, Ed. Meridiane, București, 1978; Riegl, A., Istoria artei ca istorie a stilurilor, Editura Meridiane, București, 1998. Rosenkranz, K., O estetică a urâtului, Ed. Meridiane, București, 1984 K. Ruhrberg, M. Schneckenburger, C. Frike, K. Honnef, Ingo F.
EUR-Lex () [Corola-website/Law/235361_a_236690]
-
Colecțiilor de Artă, București, mai 1992. Universul imaginar al lui Vasile Popescu în cursul deceniului patru al secolului trecut este una dintre cele mai consistente manifestări ale modernismului românesc. Etapă de profundă maturitate, anii "30 au reprezentat momentul în care postimpresionismul atât de personal a devenit punctul de pornire al unor interesante experimente cromatice. Pornind pe marea tradiție a picturii florilor instaurată la începutul secolului de Ștefan Luchian, Popescu alege "preferații" maci, însă modelează o imagine dinamică, vie, definită tonuri crude
Capodopere ale maeștrilor români într-o licitație de excepție la Artmark by Magdalena Popa Buluc () [Corola-website/Journalistic/105700_a_106992]
-
ISTORIA ARTEI UNIVERSALE ȘI ROMÂNEȘTI Arta în Grecia antică. Arta imperială romană. Arta Evului Mediu: Occident, Bizanț și Țările Române Renașterea Manierismul Barocul Clasicismul. Arta secolului al XVII-lea în Franța. Neoclasicismul și Revoluția franceză; stilul Empire; Romantism; Realism, impresionism, postimpresionism, neoimpresionism în arta europeană; Începuturile artei moderne de tip occidental în România (1800-1881); Orientări culturale și artistice în arta românească a secolului al XIX-lea - neoclasicismul, romantismul. Arta secolului XX: curente, școli: Art Nouveau, Cubism, Fovism, Expresionism, Arta abstract, Suprarealism
EUR-Lex () [Corola-website/Law/228456_a_229785]
-
București, 1983 Preda Sanc, Marilena, Arta video-digitala, București, Editura Coresi, 2005; Prut, C., Dicționar de artă modernă, Editura Albatros, 1972 Read, H., Originea formei în artă, Ed. Universul, București, 1971 Rewald, J., Istoria impresionismului, Editura Meridiane, București, 1974. Rewald, John, Postimpresionismul, vol. I și II, Ed. Meridiane, București, 1978; Riegl, A., Istoria artei ca istorie a stilurilor, Editura Meridiane, București, 1998. Rosenkranz, K., O estetică a urâtului, Ed. Meridiane, București, 1984 K. Ruhrberg, M. Schneckenburger, C. Frike, K. Honnef, Ingo F.
EUR-Lex () [Corola-website/Law/228456_a_229785]
-
(n. 20 iulie 1906, Vancicăuți - d. 19 septembrie 1988, Iași) a fost un desenator și pictor, reprezentant de seamă al postimpresionismului românesc. Fiu de țărani săraci din Basarabia, va păstra din copilăria și adolescența sa o dragoste profundă pentru natură și un atașament particular pentru oamenii și lucrurile simple, care vor marca întreaga sa operă. Cu toate că nimic nu-l predestina picturei
Călin Alupi () [Corola-website/Science/315010_a_316339]
-
și a oamenilor umili, de care era apropiat (Moș Androne, 1972). Picta repede și avea darul de a comunica emoția spontană resimțită în contact cu motivul. Este în ziua de astăzi considerat ca unul din cei mai importanți reprezentanți al postimpresionismului românesc. "Nepriceput în înconjurări de orice fel, încerc să redau cu sinceritate lumii ceea ce îi datorez - gama emoțiilor trăite în fața formelor și culorilor ei niciodată prea sărace pentru a trebui să le inventez. Dedic un loc deosebit luminii și cromaticii
Călin Alupi () [Corola-website/Science/315010_a_316339]
-
Facultatea de artă a Institutului din Chicago" (în original, , lucrând simultan ca un aurar și argintar. Între 1920 și 1928, artistul a vizitat Europa de patru ori, unde a studiat diferite stiluri de a picta, dar mai ales impresionismul și postimpresionismul. În ciuda studiului aprofundat al acestor stiluri de pictură, influența cea mai evidentă în stilul său de a picta aparține pictorului flamand al al XV-lea, celebrul Jan van Eyck, de la care a învățat și preluat tehnica reprezentării extrem de clare a
Grant Wood () [Corola-website/Science/330088_a_331417]
-
În operele sale din anii 1900, Cassatt a acordat o importanță mai mare sentimentelor; lucrările sale au fost de succes atât în rândul criticilor, cât și la public, însă ea a fost reticentă la mișcările nou apărute, cum ar fi postimpresionismul, cubismul sau fauvismul. O excursie în Egipt în 1910 a impresionat-o pe Cassatt, aceasta admirând arta străveche; călătoria a determinat o criză de inspirație din cauza oboselii acumulate, pictorița declarându-se „strivită de această artă”, spunând: „am luptat împotriva ei
Mary Cassatt () [Corola-website/Science/312811_a_314140]
-
1927 a continuat studiile la Școala de Arte Frumoase din București, având ca profesori pe Gabriel Popescu, Costin Petrescu și Camil Ressu, absolvind în 1930. În anii de studii și până în 1930, pictura sa a fost influențată de impresionism și postimpresionism. Între anii 1930-1932 a activat la București, expunând regulat în cadrul Saloanelor Oficiale, iar în 1932 s-a întors la Brașov, unde a lucrat ca artist liber profesionist. Prima expoziție personală a deschis-o la Brașov în 1933. Între anii 1935-1937
Karl Hübner () [Corola-website/Science/335200_a_336529]
-
Lincoln, cel de-al 16-lea președinte al Statelor Unite ale Americii, filantropul și omul de afaceri John D. Rockefeller, Geronimo, liderul apașilor, dar și infamul Jack Spintecătorul. În artă, realismul și romantismul de la începutul secolului au lăsat mai apoi loc impresionismului și postimpresionismului în a doua jumătate a secolului, Parisul fiind capitala mondială a artei. În America școala de pe râul Hudson era proeminentă. Nume importante din pictura secolului al XIX-lea includ: Paul Cezanne (Franța, postimpresionism), Eugène Delacroix (Franța, romantism), Paul Gauguin (Franța
Secolul al XIX-lea () [Corola-website/Science/296603_a_297932]
-
au lăsat mai apoi loc impresionismului și postimpresionismului în a doua jumătate a secolului, Parisul fiind capitala mondială a artei. În America școala de pe râul Hudson era proeminentă. Nume importante din pictura secolului al XIX-lea includ: Paul Cezanne (Franța, postimpresionism), Eugène Delacroix (Franța, romantism), Paul Gauguin (Franța, postimpresionism, pictor), Vincent van Gogh (Olanda, postimpresionism), Claude Monet (Franța, realism, impresionism), Renoir (Franța, impresionism), Rodin (Franța, modernism, sculptor). Forma Sonatei s-a maturizat în timpul epocii clasice pentru a deveni principala formă de
Secolul al XIX-lea () [Corola-website/Science/296603_a_297932]
-
în a doua jumătate a secolului, Parisul fiind capitala mondială a artei. În America școala de pe râul Hudson era proeminentă. Nume importante din pictura secolului al XIX-lea includ: Paul Cezanne (Franța, postimpresionism), Eugène Delacroix (Franța, romantism), Paul Gauguin (Franța, postimpresionism, pictor), Vincent van Gogh (Olanda, postimpresionism), Claude Monet (Franța, realism, impresionism), Renoir (Franța, impresionism), Rodin (Franța, modernism, sculptor). Forma Sonatei s-a maturizat în timpul epocii clasice pentru a deveni principala formă de compoziție instrumentale pe tot parcursul secolului al XIX
Secolul al XIX-lea () [Corola-website/Science/296603_a_297932]
-
Parisul fiind capitala mondială a artei. În America școala de pe râul Hudson era proeminentă. Nume importante din pictura secolului al XIX-lea includ: Paul Cezanne (Franța, postimpresionism), Eugène Delacroix (Franța, romantism), Paul Gauguin (Franța, postimpresionism, pictor), Vincent van Gogh (Olanda, postimpresionism), Claude Monet (Franța, realism, impresionism), Renoir (Franța, impresionism), Rodin (Franța, modernism, sculptor). Forma Sonatei s-a maturizat în timpul epocii clasice pentru a deveni principala formă de compoziție instrumentale pe tot parcursul secolului al XIX-lea. O mare parte din muzica
Secolul al XIX-lea () [Corola-website/Science/296603_a_297932]
-
frumusețile feminine ale perioadei interbelice, cât și notabilitățile epocii (Portretul doamnei Hoffmann, Portretul principelui Lahovary, Portretul poetului Károly Endre etc.). Abandonarea „academismului” rigid a însemnat o perioadă de căutări, tatonări, ezitări în viața artistică bănățeană. Curentele noi - expresionismul, simbolismul, cubismul, postimpresionismul - pot fi urmărite în majoritatea creațiilor semnate de pictorii și sculptorii deceniului trei și patru. Marile căutări l-au trimis către școlile libere germane pe neliniștitul pictor Albert Varga și pe sculptorul constructivist Ferdinand Gallas. Dacă marile pânze expresioniste ale
Muzeul de Artă din Timișoara () [Corola-website/Science/305279_a_306608]
-
Lublin, Polonia Congresului - d. 4 iulie 1940 La Ciotat, Franța) a fost un pictor, grafician și profesor polonez, fratele mai mic al Eugeniei Pankiewicza. Pankiewicz a fost un membru proeminent al Tinerei Polonii și fondatorul Mișcării Kapiste care derivă din postimpresionismul francez. Studiile și le-a făcut la Academia de Arte Frumoase din Varșovia sub directa îndrumare a lui Wojciech Gerson și Aleksander Gierymski. Împreună cu Władysław Podkowiński a călătorit la Sankt Petersburg unde a câștigat o bursă de studii la Academia
Józef Pankiewicz () [Corola-website/Science/329300_a_330629]
-
Claude Monet, Paul Signac, Auguste Rodin, Pablo Picasso etc.). La nivelul 1 se află operele lui Vincent van Gogh, iar la nivelul 2 a fost deschisă o sală de consultare. Muzeul Van Gogh este în mare parte un muzeu al postimpresionismului; Van Gogh aparținea acestui curent artistic. Muzeul deține peste 200 de picturi, peste 1.000 de desene, zeci de stampe, 4 albume și aproximativ 750 de scrisori trimise sau primite de marele artist. Foarte multe opere ale lui Van Gogh
Muzeul Van Gogh () [Corola-website/Science/322400_a_323729]
-
la acuareliștii contemporani la paroxism. În America principalii exponenți sunt Charles Burchfield, Edward Hopper, Charles Demuth, Elliot O'Hara, Alice Schille și mai ales John Marin, 80 % din opera lui fiind acuarele. La începutul secolului stilul a imitat impresionismul și postimpresionismul european, dar în perioada interbelică a apărut "Școala din Cleveland", pe lângă Muzeul de Artă din Cleveland și "California Scene", pe lângă studiourile de animație de la Hollywood. Pictorii au exploatat peisajele, lumina de tip mediteranean și tema automobilului. Cei mai cunoscuți au
Acuarelă () [Corola-website/Science/300773_a_302102]