3,499 matches
-
cele mai spectaculoase numere de umor la nivel mondial. Un concurent din Franța, care vine în România exclusiv pentru emisiunea „iUmor”, îi va înmărmuri pe membrii juriului. Acesta va urca pe scenă îmbrăcat în frac, cu un stativ și o partitură, însă aparențele vor fi înșelătoare. Ce anume va face concurentul francez de îi va lăsa cu gurile căscate pe Delia, pe Mihai Bendeac și pe Cheloo, telespectatorii vor descoperi în ediția de Paște la „iUmor”. PAȘTE 2017: PROGRAM TV. Și
PAȘTE 2017: PROGRAM TV. Ce vedem la televizor de PAȘTE 2017 by Scutaru Cristina () [Corola-website/Journalistic/101714_a_103006]
-
lui Roger Câmpeanu că o să merg la premieră și o să scriu cronica la Mircea. Speram că voi vedea ceva din zona Dacii sau Mihai Viteazu și deci, cu puțină bunăvoință, s-ar fi putut broda ceva pe marginea filmului istoric - partiturilor - actorilor - peisajelor ș.a.m.d... Dar, ceea ce aveam să descopăr pe ecran m-a îngrozit. "Epopeea națională" de pînă atunci părea că ține de o altă istorie, mai suportabilă; Dacii și Mihai Viteazu păreau, prin comparație, monumente de onorabilitate cinematografică
Bunul simț și al șaselea simț by Eugenia Vodă [Corola-website/Journalistic/17233_a_18558]
-
înconjurate de ceață care își duc pasagerii către o destinație incertă. În planuri adesea foarte largi, camera îmbrățișează păduri, râuri, câmpii cum nu s-a mai practicat într-un film de Scorsese. Banda sonoră complexă combină sunetele naturale și o partitură aproape imperceptibilă, contribuind la desemnare unei lumi în care angoasele oamenilor, agitația lor par efemere, demne de atenție și de compasiune, dar aproape neimportante în fața acestui cosmos pe care Scorsese a știut să-l cuprindă în limitele ecranului. Martin Scorsese
Martin Scorsese revine pe marile ecrane cu filmul său de suflet ”Silence”, o peliculă despre păcat și mântuire by Magdalena Popa Buluc () [Corola-website/Journalistic/105702_a_106994]
-
adâncul sufletului tuturor oamenilor. Am început cu pianul la vârsta de 5 ani și am continuat cu o carieră muzicală în pop, iar profesorii mei, cărora le mulțumesc, m-au învățat, pe lângă pian, și armonie, polifonie, teoria muzicii, citire de partituri, istoria muzicii, forme, orchestratie... Daca ar fi să mă refer la debutul meu în muzică, l-aș descrie ca pe o ciocnire cu alte stiluri, tendințe, mentalități..., iar compozițiile lui Adrian Enescu și Doru Căplescu, pe care le-am interpretat
Silvia Dumitrescu și Big Band-ul Radio, în Jazz pe românește by Magdalena Popa Buluc () [Corola-website/Journalistic/105508_a_106800]
-
subiectiv intră în conflict cu cel real, iar granița între comic și tragic e dizolvată în regrete și neîmpliniri. Descoperim, cu acest prilej, un regizor (Erwin Șimșensohn) cu abilități de fin psiholog, care mizează pe firescul dialogului, suntem cuceriți de partituri feminine nuanțate. Un spectacol emoționant în care muzica (Vlaicu Golcea) susține dinamica trăirilor, iar scenografia (Alina Herescu) conservă amprenta sufletească a eroinelor. Memoria apei este o călătorie în universul interior al fiecăruia. Un spectacol pentru suflet, despre relațiile de familie
Încălziți-vă sufletele cu teatru! by Magdalena Popa Buluc () [Corola-website/Journalistic/105590_a_106882]
-
România și Can Çakmur, Turcia - s-au întâlnit la Viena și au conceput un program interesant și original, în care ne oferă, o extrem de rară ocazie de a cunoaște gândurile lui ETA Hoffmann despre muzică - Bach, Mozart - dar și o partitură semnată de scriitorul-compozitor, o Sonată pentru pian. Marți, 21 martie, la 19:00 - 21:00, la Sala mica a Ateneului, puteți audia acest Recital de pian. În program: Lectură din scrierile lui ETA Hoffmann despre J. S. Bach, urmată de
Lettres dansantes la Ateneul Român by Magdalena Popa Buluc () [Corola-website/Journalistic/105699_a_106991]
-
printre cele mai periculoase pe care a trebuit să le abordeze din cauza ambitusului, a acutelor, a notelor de trecere... Bianca Fota, cea mai bună solistă de balet “La Lancelot, una dintre dificultăți constă în dominarea orchestrei, care este demențială. Nici partitura aceasta nu este foarte confortabilă, seamănă cu Tristan, dar cu o terță deasupra. Chausson n-a fost foarte apreciat în epoca sa, probabil pentru că o devansa cu mult”. Roberto Alagna nu ezită niciodată să abordeze o operă rară, fie și
Gala Operelor Naționale între aplauze furtunoase și regrete by Magdalena Popa Buluc () [Corola-website/Journalistic/105898_a_107190]
-
împiedica să n-o facă, iar în cazul operei Fiesque, provocarea era cu atât mai mare cu cât opera n-a fost montată niciodată în timpul vieți lui Lalo. Se gândește, de asemenea, la Cyrano de Bergerac de Alfano, a cărei partitură originală numai el a cântat-o. Îi pare rău că a cântat o singură dată rolul Maurizio din Adrianna Lecouvreur și că n-a fost niciodată invitat să interpreteze Loris din Fedora. Un alt rol pe care l-a abordat
Gala Operelor Naționale între aplauze furtunoase și regrete by Magdalena Popa Buluc () [Corola-website/Journalistic/105898_a_107190]
-
vor întâlni în rai. Toată lumea cântă Te lucis ante terminum. Scenografie și lighting design la Curlew River În iarna anului 1955-1956, Benjamin Britten vizitează Japonia împreună cu partenerul său de viață, tenorul Peter Pears, pentru care a compus atâtea partituri și roluri și cu care a colaborat la cele mai importante proiecte vreme de patru decenii. Cei doi merg să vadă un spectacol de teatru Noh cu piesa Sumidagawa, scrisă de Juro Motomasa, în secolul al XV-lea. Britten e
Doi compozitori de operă englezi într-un spectacol de Mark Morris. Salt în timp. De la Benjamin Britten la Henry Purcell by Doina Uricariu, corespondență de la New York () [Corola-website/Journalistic/105659_a_106951]
-
magică, ai fi tentat să spui, dar e vorba de fapt de un simț muzical și de o cultură muzicală general recunoscută și prețuită de comentatorii artei lui Mark Morris, stăpân pe valențele heterofoniei lui Britten, pe interferențele Occident-Orient din partitură. Coregrafia creată de Mark Morris pentru opera lui Henry Purcell Dido and Aeneas, pe vremea când lucra pentru Théâtre Royal de la Monnaye din Bruxelles, Belgia i-a adus renumele, pe bună dreptate. Mark Morris a dansat rolurile Didonei și ale
Doi compozitori de operă englezi într-un spectacol de Mark Morris. Salt în timp. De la Benjamin Britten la Henry Purcell by Doina Uricariu, corespondență de la New York () [Corola-website/Journalistic/105659_a_106951]
-
and Aeneas, unde The Young Person’s Guide to the Orchestra a fost inspirată de o temă din Abdelazar, după cum opera lui Britten A Midsummer Night’s Dream poartă urmele inspirației într-o arie a barocului Sweeter than Roses... Ce partituri generoase au avut în acest spectacol diptic Stephania Blythe care a cântat lamentațiile și jubilația Didonei, bogăția de trăiri a unui destin tragic! Dar și rolul vrăjitoarei, al răului complotând împotriva binelui, cu sadism, prefăcătorie și nelipsita minciună. Mark Morris
Doi compozitori de operă englezi într-un spectacol de Mark Morris. Salt în timp. De la Benjamin Britten la Henry Purcell by Doina Uricariu, corespondență de la New York () [Corola-website/Journalistic/105659_a_106951]
-
în care răsună toate vocile sufletului omenesc și toate marile praguri și cumpene existențiale. O muzică a iubirii și dăruirii totale. Și o muzică a conștiinței și rațiunii care nu suportă trădarea, victoria răului, înșelarea inocenței și a bunei credințe. Partiturile tragice sau dramatice creează un contrast puternic alături de infuzia de energie. Ritmurile sunt complexe, combinate. Trecerile de la îndoială la pasiune și de la euforie la deznădejde sunt molipsitoare, creând nu doar empatie sau complicitate. Originalitatea coregrafiei definește toate momentele libretului care
Doi compozitori de operă englezi într-un spectacol de Mark Morris. Salt în timp. De la Benjamin Britten la Henry Purcell by Doina Uricariu, corespondență de la New York () [Corola-website/Journalistic/105659_a_106951]
-
della Scala. Este și un devotat susținător al muzicii contemporane și a realizat numeroase proiecte cu Pierre Boulez, Luciano Berio, Karl-Heinz Stockhausen, György Ligeti, Bruno Maderna, Luigi Nono și Sylvano Bussotti... A avut onoarea să interpreteze prime audiții ale unor partituri semnate Luciano Berio, Ivan Fedele, Niccolò Castiglioni, Sylvano Bussotti, Iannis Xenakis, Wolfgang Rihm și Mauricio Kagel. Datorită talentului său de excepție, sensibilității, muzicalității, tehnicii strălucitoare și seriozității sale, numele violoncelistului Anton Niculescu s-a impus pregnant în viața muzicală internațională
Pianistul Bruno Canino și violoncelistul Anton Niculescu, într-un recital cameral Beethoven by Magdalena Popa Buluc () [Corola-website/Journalistic/105561_a_106853]
-
2017, de la ora 11.00, sala de concerte va deveni o scenă deschisă, un spațiu al dialogului jucăuș între muzicieni și micii spectatori. Dirijorul Cristian Oroșanu va fi maestru de ceremonii de la pupitrul dirijoral, iar Orchestra Națională Radio va interpreta partituri celebre, legate tematic de magia copilăriei: Uvertura operei Wilhelm Tell, de G. Rossini, Selecțiuni din Peer Gynt, de E. Grieg, fragmente din Spărgătorul de nuci, de P. I. Ceaikovski, dar și fragmente din Aladdin de C. Nielsen, selecțiuni din Simfonia
Poftiți în lumea minunată a copilăriei by Magdalena Popa Buluc () [Corola-website/Journalistic/105458_a_106750]
-
ieșirile din prim plan, ca o schimbare sau adăugare de verigi, hipnotică și majestoasă. Și există o artă de a relansa, într-un nou început muzica, de parcă ar fi smulsă din paroxismul sau suspendarea care aveau aerul că anunță finalul partiturii.Această eternă întoarcere și eternă repornire, fără concluzii și ierarhii, îmi dă sentimentul unei muzici organice, asemeni creșterii unei plante, deschiderii unui mugure, ivirii zorilor, la răsărit. Sau stingerii luminii, la apus. E respirație și dans. Muzica lui Philip Glass
Philip Glass la 80 de ani și premiera mondială a Simfoniei a 11-a, la Carnegie Hall by DOINA URICARIU din New York () [Corola-website/Journalistic/105802_a_107094]
-
Filarmonica Scala della Milano și Filarmonica din München. Philip Glass nu e la prima colaborare cu această orchestră care a dat strălucire concertului aniversar. Nu e greu să-ți imaginezi că în spatele acestei splendide instituții muzicale, care abordează cu aplomb partiturile compozitorilor contemporani, există o tradiție de două sute de ani și atâtea dovezi ale excelenței. Pentru observatorul atent al fenomenului muzical din ultima jumătate de veac, e evidentă, în același timp, creșterea reputației acestei orchestre formate din 130 de muzicieni. Mai
Philip Glass la 80 de ani și premiera mondială a Simfoniei a 11-a, la Carnegie Hall by DOINA URICARIU din New York () [Corola-website/Journalistic/105802_a_107094]
-
Mozart, Franz Schubert, Siegfried Matthus, Franz Schmidt, Gustav Holst și Erich Wolfgang Korngold. Philip Glass a compus muzică vocală, corală sau pentru soliști, nu doar în operele sale sau simfoniile pentru cor și orchestră. Mă gândesc la operele impresionante, prin partitura vocală, Einstein on the Beach, Akhnaten, Appomattox, Santyagraha, The Perfect American, The Photographer, The Voyage, Waiting for the Barbarians, Galileo Galilei, Kepler. Sunt multe alte opere, între care și 1000 Airplanes on the Roof, considerată de Glass o dramă muzicală
Philip Glass la 80 de ani și premiera mondială a Simfoniei a 11-a, la Carnegie Hall by DOINA URICARIU din New York () [Corola-website/Journalistic/105802_a_107094]
-
și Warszawa, în premieră mondială. Simfonia no.2, despre care s-a scris că ar fi beethoveniană și prin citarea celebrei teme din Simfonia a 5 de Beethoven, reflectă interesul lui Philip Glass față de o nouă percepție a limbajului muzical. Partitura ei, scrisă pentru piculină, două flaute, două oboaie, trei trompete, trei tromboane, un corn englezesc, o tubă, patru percuționiști, pian, harpă și coarde, a fost interpretată, în premieră, în octombrie 1994, de Brooklyn Philarmonic Orchestra, dirijată de Dennis Russell Davies
Philip Glass la 80 de ani și premiera mondială a Simfoniei a 11-a, la Carnegie Hall by DOINA URICARIU din New York () [Corola-website/Journalistic/105802_a_107094]
-
corale, orchestrale și vocale pentru cinci soliștii, soprană, mezo-soprană, bariton și bass-bariton, incluzând și un cor de copii. S-a spus că ea ar fi depășit, prin scală, Simfonia a 9-a de Beethoven, prin cele 800 de pagini ale partiturii și selecția de texte făcută din cărțile sacre și de înțelepciune ale atâtor religii și credințe, traduse din câteva zeci de limbi în engleză. Concepută ca o simfonie a reconcilierii și compasiunii, uriașa partitură acumulează o mulțime de idei, în jurul
Philip Glass la 80 de ani și premiera mondială a Simfoniei a 11-a, la Carnegie Hall by DOINA URICARIU din New York () [Corola-website/Journalistic/105802_a_107094]
-
prin cele 800 de pagini ale partiturii și selecția de texte făcută din cărțile sacre și de înțelepciune ale atâtor religii și credințe, traduse din câteva zeci de limbi în engleză. Concepută ca o simfonie a reconcilierii și compasiunii, uriașa partitură acumulează o mulțime de idei, în jurul părților narative, dezvăluind ritmica bătaie a vieții și a morții (the rhytmic beat of life and death), care alege, pentru final, o rugăciune budistă, în beatitudinea unui spațiu inundat de lumină. Intitulată Plutonian Ode
Philip Glass la 80 de ani și premiera mondială a Simfoniei a 11-a, la Carnegie Hall by DOINA URICARIU din New York () [Corola-website/Journalistic/105802_a_107094]
-
death), care alege, pentru final, o rugăciune budistă, în beatitudinea unui spațiu inundat de lumină. Intitulată Plutonian Ode, Simfonia no. 6 a fost inspirată de poemul lui Allen Ginsberg cu același titlu, care are trei părți, la fel ca și partitura muzicală. Simfonia i-a fost comandată de Carnegie Hall, pentru a sărbători cea de-a 65-a aniversare a compozitorului. Premiera a avut loc cu același Dennis Russell Davies, care a dirijat American Composers Orchestra. Nu este singura colaborare a
Philip Glass la 80 de ani și premiera mondială a Simfoniei a 11-a, la Carnegie Hall by DOINA URICARIU din New York () [Corola-website/Journalistic/105802_a_107094]
-
au apucat să mai scrie vreo simfonie, după cea de-a noua. A primit comanda acestei lucrări din partea celor de la Orchestre Francais des Jeunes și a scris o muzică exuberantă, marțială pe alocuri, cu o cromatică acaparatoare, ținând seama de partitura scrisă pentru piculină, două flaute, două oboaie, trei carinete, două tromboane, tuba, timpani, tobe, celesta, harpă viori, viole, violoncele...Cu arpegii repetate, cu expresia flamboyantă a instrumentelor de percuție și coarde. Cu toate cele zece simfonii compuse de Philip Glass
Philip Glass la 80 de ani și premiera mondială a Simfoniei a 11-a, la Carnegie Hall by DOINA URICARIU din New York () [Corola-website/Journalistic/105802_a_107094]
-
93), designerul de costume Nancy Steiner și Mark Isham, compozitor nominalizat la premiile Oscar (Războinicul, Cândva, pe aici, trecea un râu). „Fără armă în linia întâi” în regia lui Mel Gibson De la actorul de film la regizorul hollywoodian, trecând prin partituri dintre cele mai diverse, cum ar fi cele din seria Arma mortală, ori thrillerul paranormal Signs, Mel Gibson și-a asigurat locul între marii actori ai lumii. Prestanța și magnetismul lui de lider i-au asigurat un constant succes de
Pe marile ecrane puteți viziona by Magdalena Popa Buluc () [Corola-website/Journalistic/104360_a_105652]
-
parte a spectacolului este „Passacaglia”, un dans abstract cu mișcări inspirate atât din muzica sacră Passacaglia în Sol minor pentru solo de vioară a lui Heinrich Ignaz Franz von Biber, compozitor austriac din secolul al XVII-lea, cât și din partitura originală a lui Satoshi Fukushima, compozitor japonez contemporan. Cele două părți sunt prezentate folosindu-se căi diferite de expresie - una prin dans dramatic, iar alta prin dans abstract, acestea fiind poli dihotomici în jurul aceleiași axe. Piesele reprezintă provocarea „Noism” în fața
Noism, un curent artistic în devenire. Între infernul realității și transcendența divină by Magdalena Popa Buluc () [Corola-website/Journalistic/105632_a_106924]
-
devenind imaginea șocantă a unui kamikaze. Într-un alt plan, superior, în partea a doua, dansul pare să ia locul teatrului, pe fundalul Passacaglia în Sol minor pentru solo de vioară a lui Heinrich Ignaz Franz von Biber și al partiturii semnate de Satoshi Fukushima, compozitor japonez contemporan. Acum fără măști, trupurile contorsionate își doresc parcă eliberarea de dramatismul personal și social al personajelor din partea întâi, ieșirea din matricea tragică, transcendența prin dragostea care ar fi putut fi. Directorul artistic al
Noism, un curent artistic în devenire. Între infernul realității și transcendența divină by Magdalena Popa Buluc () [Corola-website/Journalistic/105632_a_106924]