4,545 matches
-
acestea, chitarele semi-acustice nu veneau dotate cu doze, ci acestea erau folosite ca atașament (puteau fi detașate). Chiar dacă a crescut producția și popularitatea chitarelor electrice cu corp solid, încă exista o piață de chitariști care doreau să meargă pe direcția chitarelor semi-acustice tradiționale din anii 1930 dar, în același timp, doreau versatilitatea și comfortul chitarelor electrice cu corp solid. Câteva modele, cum ar fi Gibson ES-350T, au fost fabricate în anii 1950 pentru a răspunde la cererea de producere de chitare
Chitară semi-acustică () [Corola-website/Science/329591_a_330920]
-
puteau fi detașate). Chiar dacă a crescut producția și popularitatea chitarelor electrice cu corp solid, încă exista o piață de chitariști care doreau să meargă pe direcția chitarelor semi-acustice tradiționale din anii 1930 dar, în același timp, doreau versatilitatea și comfortul chitarelor electrice cu corp solid. Câteva modele, cum ar fi Gibson ES-350T, au fost fabricate în anii 1950 pentru a răspunde la cererea de producere de chitare semi-acustice cât mai comfortabile. Chiar dacă Gibson a efectuat principalele modificări la chitarele semi-acustice în
Chitară semi-acustică () [Corola-website/Science/329591_a_330920]
-
chitarelor semi-acustice tradiționale din anii 1930 dar, în același timp, doreau versatilitatea și comfortul chitarelor electrice cu corp solid. Câteva modele, cum ar fi Gibson ES-350T, au fost fabricate în anii 1950 pentru a răspunde la cererea de producere de chitare semi-acustice cât mai comfortabile. Chiar dacă Gibson a efectuat principalele modificări la chitarele semi-acustice în anii 1930 și 1950, aceste tipuri de chitare au început să fie produse și de alte mărci, cum ar fi Rickenbacker, Gretsch sau Epiphone. Chitarele semi-acustice
Chitară semi-acustică () [Corola-website/Science/329591_a_330920]
-
și comfortul chitarelor electrice cu corp solid. Câteva modele, cum ar fi Gibson ES-350T, au fost fabricate în anii 1950 pentru a răspunde la cererea de producere de chitare semi-acustice cât mai comfortabile. Chiar dacă Gibson a efectuat principalele modificări la chitarele semi-acustice în anii 1930 și 1950, aceste tipuri de chitare au început să fie produse și de alte mărci, cum ar fi Rickenbacker, Gretsch sau Epiphone. Chitarele semi-acustice au fost în general apreciate pentru tonul curat și cald. Aceste calități
Chitară semi-acustică () [Corola-website/Science/329591_a_330920]
-
ar fi Gibson ES-350T, au fost fabricate în anii 1950 pentru a răspunde la cererea de producere de chitare semi-acustice cât mai comfortabile. Chiar dacă Gibson a efectuat principalele modificări la chitarele semi-acustice în anii 1930 și 1950, aceste tipuri de chitare au început să fie produse și de alte mărci, cum ar fi Rickenbacker, Gretsch sau Epiphone. Chitarele semi-acustice au fost în general apreciate pentru tonul curat și cald. Aceste calități au dus la utilizarea intensivă a acestora în muzica jazz
Chitară semi-acustică () [Corola-website/Science/329591_a_330920]
-
de chitare semi-acustice cât mai comfortabile. Chiar dacă Gibson a efectuat principalele modificări la chitarele semi-acustice în anii 1930 și 1950, aceste tipuri de chitare au început să fie produse și de alte mărci, cum ar fi Rickenbacker, Gretsch sau Epiphone. Chitarele semi-acustice au fost în general apreciate pentru tonul curat și cald. Aceste calități au dus la utilizarea intensivă a acestora în muzica jazz din anii 1930. După apariția modelelor noi îmbunătățite, chitara semi-acustică a început să fie utilizată și în
Chitară semi-acustică () [Corola-website/Science/329591_a_330920]
-
mărci, cum ar fi Rickenbacker, Gretsch sau Epiphone. Chitarele semi-acustice au fost în general apreciate pentru tonul curat și cald. Aceste calități au dus la utilizarea intensivă a acestora în muzica jazz din anii 1930. După apariția modelelor noi îmbunătățite, chitara semi-acustică a început să fie utilizată și în muzica pop, blues, folk, rock sau country. Pe măsură ce muzica rock a devenit tot mai experimentală în anii 1960 și 1970 chitara semi-acustică a devenit tot mai populară. Astăzi chitarele semi-acustice sunt încă
Chitară semi-acustică () [Corola-website/Science/329591_a_330920]
-
în muzica jazz din anii 1930. După apariția modelelor noi îmbunătățite, chitara semi-acustică a început să fie utilizată și în muzica pop, blues, folk, rock sau country. Pe măsură ce muzica rock a devenit tot mai experimentală în anii 1960 și 1970 chitara semi-acustică a devenit tot mai populară. Astăzi chitarele semi-acustice sunt încă intens utilizate în muzica jazz, indie rock sau alte genuri. Numeroși chitariști au utilizat chitara semi-acustică, inclusiv John Lennon, Eric Clapton, B.B. King, Steve Howe sau Chuck Berry. Chitarele
Chitară semi-acustică () [Corola-website/Science/329591_a_330920]
-
modelelor noi îmbunătățite, chitara semi-acustică a început să fie utilizată și în muzica pop, blues, folk, rock sau country. Pe măsură ce muzica rock a devenit tot mai experimentală în anii 1960 și 1970 chitara semi-acustică a devenit tot mai populară. Astăzi chitarele semi-acustice sunt încă intens utilizate în muzica jazz, indie rock sau alte genuri. Numeroși chitariști au utilizat chitara semi-acustică, inclusiv John Lennon, Eric Clapton, B.B. King, Steve Howe sau Chuck Berry. Chitarele semi-acustice sunt apreciate și pentru avantajul lor de
Chitară semi-acustică () [Corola-website/Science/329591_a_330920]
-
country. Pe măsură ce muzica rock a devenit tot mai experimentală în anii 1960 și 1970 chitara semi-acustică a devenit tot mai populară. Astăzi chitarele semi-acustice sunt încă intens utilizate în muzica jazz, indie rock sau alte genuri. Numeroși chitariști au utilizat chitara semi-acustică, inclusiv John Lennon, Eric Clapton, B.B. King, Steve Howe sau Chuck Berry. Chitarele semi-acustice sunt apreciate și pentru avantajul lor de chitară de studiu deoarece atunci când se interpretează la chitară neamplificat sunetul produs de cutia de rezonanță are un
Chitară semi-acustică () [Corola-website/Science/329591_a_330920]
-
chitara semi-acustică a devenit tot mai populară. Astăzi chitarele semi-acustice sunt încă intens utilizate în muzica jazz, indie rock sau alte genuri. Numeroși chitariști au utilizat chitara semi-acustică, inclusiv John Lennon, Eric Clapton, B.B. King, Steve Howe sau Chuck Berry. Chitarele semi-acustice sunt apreciate și pentru avantajul lor de chitară de studiu deoarece atunci când se interpretează la chitară neamplificat sunetul produs de cutia de rezonanță are un volum mai mic decât la chitara acustică.
Chitară semi-acustică () [Corola-website/Science/329591_a_330920]
-
semi-acustice sunt încă intens utilizate în muzica jazz, indie rock sau alte genuri. Numeroși chitariști au utilizat chitara semi-acustică, inclusiv John Lennon, Eric Clapton, B.B. King, Steve Howe sau Chuck Berry. Chitarele semi-acustice sunt apreciate și pentru avantajul lor de chitară de studiu deoarece atunci când se interpretează la chitară neamplificat sunetul produs de cutia de rezonanță are un volum mai mic decât la chitara acustică.
Chitară semi-acustică () [Corola-website/Science/329591_a_330920]
-
indie rock sau alte genuri. Numeroși chitariști au utilizat chitara semi-acustică, inclusiv John Lennon, Eric Clapton, B.B. King, Steve Howe sau Chuck Berry. Chitarele semi-acustice sunt apreciate și pentru avantajul lor de chitară de studiu deoarece atunci când se interpretează la chitară neamplificat sunetul produs de cutia de rezonanță are un volum mai mic decât la chitara acustică.
Chitară semi-acustică () [Corola-website/Science/329591_a_330920]
-
Clapton, B.B. King, Steve Howe sau Chuck Berry. Chitarele semi-acustice sunt apreciate și pentru avantajul lor de chitară de studiu deoarece atunci când se interpretează la chitară neamplificat sunetul produs de cutia de rezonanță are un volum mai mic decât la chitara acustică.
Chitară semi-acustică () [Corola-website/Science/329591_a_330920]
-
a fost o formație norvegiană de rock, formată în orașul Stokmarknes, în anul 1995. Membrii formației erau Frode Jacobsen (bas), Sivert Høyem (voce) și Robert Burås (chitară). După decesul lui Burås pe 21 ianuarie 2007, Høyem și Jacobsen au decis să înregistreze un ultim album. Acesta a fost lansat pe 21 ianuarie 2008, purtând numele "". După lansarea albumului, formația a anunțat că se vor despărți după ce vor
Madrugada () [Corola-website/Science/317587_a_318916]
-
un ultim turneu. Ultimul lor concert a avut loc pe 15 noiembrie 2008 în Oslo, Norvegia. Madrugada a fost înfințată în orașul Stokmarknes în 1995 și îi avea ca membri pe Frode Jacobsen (bas), Sivert Høyem (voce) și Robert Burås (chitară). Simen Vengen a intrat în trupă la scurtă vreme și l-a adus cu el și pe Jon Lauvland Petterson. Petterson a părăsit trupa în 2002, după lansarea celui de-al doilea album și în prezent cântă alături de fomația Milestone
Madrugada () [Corola-website/Science/317587_a_318916]
-
2009 s-a lucrat la album, ultimua melodie de pe album fiind gata exact de ziua lui Manșon, pe 5 ianuarie. Pe 14 august 2008, Manșon a anunțat că Wes Borland se va alătura trupei, înlocuindu-l pe Rob Holliday la chitară. Marilyn Manșon a fost intervievat de "Revolver Magazine" în februarie 2009; acesta a vorbit despre noul album și a dezvălui două nume: "I Wanna Kill You Like They Do în the Movies" și "Armagoddamnmotherfuckinggeddon". Producătorul albumului Sean Beavan a postat
Marilyn Manson (formație) () [Corola-website/Science/320137_a_321466]
-
versuri: „"When a dude's gettin' bullied and shoots up his school/And they blame it on Marilyn, and the heroin/Where were the parents at?"”. Manșon a avut un rol cameo în videoclip și chiar a contribuit vocal cu chitară. Problemele lui Manșon cu incidentul de la Columbine au continuat până la 10 octombrie 2007,când un băiat de 14 ani, Așa Coon a deschis focul în liceul sau din Cleveland, Ohio. SuccessTech Academy s-a închis în jurul orei 1:15 Pm
Marilyn Manson (formație) () [Corola-website/Science/320137_a_321466]
-
formației Eurythmics și Tainted Love de Soft Cell. Alte versiuni oficiale pe care aceștia le-au lansat sunt: Majoritatea membrilor formației au contribuit la interpretare (în studio sau live) cu mai multe instrumente că foști membrii. Ramirez a interpretat la chitară pentru cateva înregistrăriîn timp ce live era la bass, Madonna Wayne Gacy interpreta la orgă și alte instrumente, Manșon putea interpreta la flaut, pian, orgă și chitară, iar Berkowitz la bass chitară și tobe. Membrii actuali știu să interpreteze la
Marilyn Manson (formație) () [Corola-website/Science/320137_a_321466]
-
sau live) cu mai multe instrumente că foști membrii. Ramirez a interpretat la chitară pentru cateva înregistrăriîn timp ce live era la bass, Madonna Wayne Gacy interpreta la orgă și alte instrumente, Manșon putea interpreta la flaut, pian, orgă și chitară, iar Berkowitz la bass chitară și tobe. Membrii actuali știu să interpreteze la mai multe instrumente.
Marilyn Manson (formație) () [Corola-website/Science/320137_a_321466]
-
instrumente că foști membrii. Ramirez a interpretat la chitară pentru cateva înregistrăriîn timp ce live era la bass, Madonna Wayne Gacy interpreta la orgă și alte instrumente, Manșon putea interpreta la flaut, pian, orgă și chitară, iar Berkowitz la bass chitară și tobe. Membrii actuali știu să interpreteze la mai multe instrumente.
Marilyn Manson (formație) () [Corola-website/Science/320137_a_321466]
-
Goyescas” (o serie de 6 tablouri muzicale, grupate câte trei) (mai târziu, în 1916, orchestrate pentru opera "Goyescas" prezentată în premieră la New York). Ritmurile de jota și fandango alternează cu melodii de atmosferă nostalgică și cu ritmuri care amintesc de chitară. A scris în total muzică pentru 4 opere: „Maria del Carmen”, „Picarol”, „Liliana” și „Goyescas”. A murit în condiții tragice (împreună cu soția sa și cu toți pasagerii) la 24.03.1916, în urma scufundării vasului francez de pasageri „Sussex” (torpilat din
Enrique Granados () [Corola-website/Science/307367_a_308696]
-
tradus și compus in tradiția imnologiei bizantine și a fost printre primii din generația sa care a folosit terminologia muzicală vestică în indicarea tempoului sau a elementelor de agogică. Anton Pann a fost și un interpret iscusit la cobză, lăută, chitară și la pianoforte, cântând în diverse momente, alături de tinerii boieri. Dintre culegerile și creațiile sale muzicale se numără compoziții orientale, romanțe și cântece de lume printre care: "„Bordeiaș, bordei, bordei”", "„Inima mi-e plină”", "„Mugur, mugurel”", "„Până când nu te iubeam
Anton Pann () [Corola-website/Science/301488_a_302817]
-
și apoi de flaut și saxofon. El și-a petrecut toată copilăria însoțit de muzică. A început să ia lecții de pian de la vârsta de șase ani, iar mai târziu a învățat să cânte la flaut, saxofon, trompeta, trombon, harpa, chitară și tobe. În 1970, la 12 ani, a orbit în urma unei lovituri la cap într-un meci de fotbal. În același an, a câștigat prima sa competiție muzicală, "Margherita d'Oro în Viareggio", cu "O sole mio". După ce a absolvit
Andrea Bocelli () [Corola-website/Science/313846_a_315175]
-
fost capabili să le producă și în concerte, deoarece Jones era doar half-time sampler. Dat fiind acest fapt, Jones a fost mutat ca full-time sampler și Mick Thomson a fost adus pentru a acoperi locul lăsat gol de Steele la chitară. Formația a lansat primul său album, Mate. Feed. Kill. Repeat, de Halloween, 31 octombrie 1996. Cu producția acestui album, Sean McMahon a început să se distribuie între rolurile de înregistrator și manager. Slipknot s-au întors în studio, pregătind noi
Slipknot () [Corola-website/Science/312939_a_314268]