3,065 matches
-
să le împrăștie întreaga aură enigmatică, să le distrugă inefabilul atât de caracteristic poeziei simboliste, așa cum procedează, de exemplu, și în Noaptea de decembrie. Dar nu e mai puțin adevărat că în poezia macedonskiană apar și primii germenii notabili de simbolism românesc, primele teme autentic simboliste, care vor fi cultivate în literatura română. Poetul, citadin romantic, se simte, fără îndoială, atras de unele idei și motive poetice simboliste (suferința, nedreptatea, mizeria, entuziasmul, neîncrederea, revolta, disprețul, soarta femeii în societatea burgheză, evadarea
Literatura română simbolistă () [Corola-website/Science/312375_a_313704]
-
rămâne aproape întotdeauna la suprafață. Macedonski este un mare poet predominant romantic, în a cărui operă poetică au lăsat urme și unele elemente simboliste, fără a-i modifica sau altera adevărata substanță, alături de elemente și motive naturaliste și parnasiene. Trăsăturile simbolismului literar: - raportul dintre simbol (semn,cuvânt) și eul poetic care nu este exprimat, ci sugerat, așadar sugestia este o manieră artistică obligatorie a creației simboliste; - tema generală o constituie starea confuză și nevrotică a poetului într-o societate superficială, meschină
Literatura română simbolistă () [Corola-website/Science/312375_a_313704]
-
la rândul lui va fi condamnat la închisoare pentru incendierea unei alte biserici. În 7 ianuarie 1994 Firda, principalul ziar din județul Sogn og Fjordane (unde formația și-a început activitatea), a publicat un articol cu titlul "Muzică locală cu simbolism satanic", articol care oferă detalii despre Gorgoroth în general și "A Sorcery Written in Blood" în special. Același ziar a menționat și faptul că unii părinți, îngrijorați de potențiala influență negativă a acestei comunități satanice asupra copiilor lor, au contactat
Gorgoroth () [Corola-website/Science/309511_a_310840]
-
ancorată a lui Iisus, suspendată cu ajutorul unor cabluri de un elicopter care zboară peste ruinele unui viaduct antic din Roma. Statuia este dusă Papei la Vatican. Jurnalistul Marcello și un fotograf numit Paparazzo îi urmăresc dintr-un al doilea elicopter. Simbolismul spiritual nu foarte subtil al lui Iisus, cu brațele deschise care îmbrățișează Roma în zborul său deasupra orașului, este repede înlocuit de un exemplu de profanare a stilului de viață și arhitectură "neomoderniste" ale "noii" Rome. Elicopterul lui Marcello's
La dolce vita () [Corola-website/Science/309689_a_311018]
-
indicând Toronto ca editor canadian pe pagina drepturilor de autor. Prima ecranizare a romanului "Dune" a fost realizată de David Lynch, fiind lansată în 1984, la aproape 20 de ani de la publicarea cărții. Deși Herbert a spus că profunzimea și simbolismul cărții par să-i fi intimidat pe mulți realizatori de filme, a fost mulțumit de această ecranizare, declarând: "Au prins esența. Începe la fel ca "Dune" și îmi aud dialogurile pe tot parcursul lui. Și-au luat unele libertăți de
Dune (roman) () [Corola-website/Science/309666_a_310995]
-
norme sau reguli privind „nașterea“ sau „facerea“ poeziei, ori, în general, tehnica literaturii - cu abordări dinspre genuri sau specii literare, dinspre prozodie, figuri de stil, compoziție, stilistică -, în funcție de doctrinele și dogmele curentelor înregistrate în plan diacronic: clasicismul, romantismul, realismul, parnasianismul, simbolismul, expresionismul, suprarealismul, dadaismul etc.» . Prima Poetică a fost semnată de Aristotel, în orizontul anului 330 î. H., axându-se pe conceptul de "mimesis" («arta - imitare a naturii»). Alte celebre arte poetice - pentru literaturile antice - au ca autori pe Horațiu "(Epistola
Arta poetică () [Corola-website/Science/310217_a_311546]
-
ciclu de "Poezii despre Lenau", format din șase sonete, pe care le-a adaptat șabloanelor poeziei teziste din acea vreme. Prin sonetul "Lenauheim", Liebhard îl aduce pe cititor în actualitate: la adunarea poporului, la C.A.P.-uri, scriind versuri precum: Simbolismul său stângaci se vrea un mesaj clar: prezentul socialist a înlăturat toate tensiunile, astfel încât urmașii lui Lenau din Lenauheim pot trăi o viață fericită. În 1953, în cadrul Teatrului de Stat din Timișoara ("Deutsches Staatstheater Temeswar"), pe lângă trupa română au fost
Franz Liebhard () [Corola-website/Science/310337_a_311666]
-
puternice de artilerie. Deși fortificațiile au fost reparate, clădirile palatului au rămas neglijate după moartea lui Henric. Starea lor era atât de proastă încât erau practic de nelocuit. Din 1547, Turnul Londrei a fost utilizat ca reședință regală doar când simbolismul său politic și istoric a fost considerat util, de exemplu Edward al VI-lea, Mary I și Elisabeta I au locuit fiecare în Turn puțin timp înainte de încoronările lor. În secolul al XVI-lea, Turnul a dobândit pe termen lung
Turnul Londrei () [Corola-website/Science/310681_a_312010]
-
Negreiros (1893-1970). Opera să poetica, publicată în reviste și numai de curand strânsă într-un volum, pare mai puțin interesantă decât proza. Alți poeți de la "Orpheu" că Luís de Montalvor și Alfredo Guisado, continuă să fie un ecou îndepărtat al simbolismului. În 1927 va apărea revista "Presença", publicație ce va rămâne până în 1940. În fruntea revistei se aflau câțiva poeți remarcabili: José Régio, Casais Monteiro, Miguel Torga, António de Navarro. Memoria colectivă a legat numele publicației " Presença" mai ales de cel
Literatura portugheză () [Corola-website/Science/308701_a_310030]
-
întorc la vârsta de aur a lumii, când existența era fericită (ca și copilăria), iar jocul constituia o stare obișnuită. În aceeași secvență, comparația „ca doua toarte de amforă" sugerează o stare de grație, dar poate să și trimită la simbolismul vasului care contine o comoară (viața, tinerețea, iubirea etc). A doua secvență a textului cuprinde versurile 5-13 și alătură mitului erotic, un alt mit specific lui N. Stanescu: mitul Cuvântului. Născute din iubire, cuvintele devin „obiecte cosmice", capată materialitate și
Poveste sentimentală (poezie) () [Corola-website/Science/309908_a_311237]
-
său, Boris Bugaev era fascinat de probabilitate și în mod special de entropie, concept la care face referire frecvent în lucrări cum ar fi "Kotik Letaev". Opera lui a fost influențată de mai mai multe școli literare, în special de simbolism la dezvoltarea căruia a contribuit la rândul său . Creațiilor literare ale lui Belîi le sunt specifice un puternic misticism precum și un anume fel de muzicalitate capricioasă. Influența considerabilă a vocii sale literare asupra scriitorilor ruși (și chiar asupra muzicienilor) a
Andrei Belîi () [Corola-website/Science/309397_a_310726]
-
să nu-i caricatură în înțelesul peiorativ. Îi utilizează doar limbajul creionului direct, aparent simplu, de adeziune facilă și nu de expectanta, ce caracterizează în general plastică genului scurt. Bogăția imaginației la care redarea conține puțin suprarealism, vecin cu un simbolism voit monumental, constituie nativul sau. Adăugând ușoară melancolie ce dă atmosferă de ansamblu, cât și în tratamentul plastic, descoperim un artist bine definit, practic greu de egalat, cu un stil demult format. În aparență unui zâmbet pururi jovial și neinfatuat
Daniel Ionescu-Dion () [Corola-website/Science/309425_a_310754]
-
cancelarului Rolin"" (1435]). ""Soții Arnolfini"" este, poate, cel mai cunoscut tablou al lui van Eyck. El înfățișează pe negustorul din Lucca, Giovanni Arnolfini, cu prilejul căsătoriei sale cu Giovanna Cenami. Tabloul constituie o excelentă ilustrare a ceea ce Panofsky a numit "simbolismul ascuns" al lui van Eyck. Într-adevăr, artistul flamand pictează cu atâta naturalețe personajele și obiectele legate de sfera sacrului, încât ele nu prezintă nicio deosebire față de oamenii și obiectele obișnuite. Din punct de vedere pictural, trebuie evidențiat efectul deosebit
Jan van Eyck () [Corola-website/Science/310465_a_311794]
-
realist, gen în care excelează Ivan Turgheniev, Lev Tolstoi și Fiodor Dostoievski. Alți reprezentanți ai realismului critic: - Aleksandr Ostrovski, autor dramatic. - Vladimir Korolenko - Gleb Uspenski Către sfârșitul secolului al XIX-lea apar noi tendințe în literatură, în special impresionismul și simbolismul. În perioada de trecere spre secolul al XX-lea, simboliștii ruși reiau tema "„artei pure”", sub impulsul scrierilor teoretice ale lui Vladimir Sergheievici Soloviov, și se îndepărtează de temele sociale în favoarea înnoirii formei. Teme preferate sunt ocultismul, teozofia, antropozofia. - Andrei
Literatura rusă () [Corola-website/Science/305066_a_306395]
-
Bantoș ne asigură că „la Eugen Cioclea sacralitatea se ascunde la intersecția dintre actul construirii și cel al deconstruirii, sau, cu alte cuvinte, în spatele jocului ce rezultă din trecerea de la un proces la celălalt” (p. 188). Exemplul aproape valid e simbolismul casei părintești, pe care poetul o găsește „deconstruită”, „Cu toate visele zdruncinate,/ ca niște mere într-un sac,/ purtat mereu de ici-colo” (Autobuzul spre provincie)." (Theodor Codreanu). "Eugen Cioclea, care s-a declarat „cel mai trist poet din Europa” și
Eugen Cioclea () [Corola-website/Science/304815_a_306144]
-
Mircea Eliade a notat la 5 martie 1968 în "Jurnal" că „nu s-a înțeles lucrul esențial: povestirea aceasta nu «simbolizează» nimic, adică nu transformă realitatea imediată printr-un cifru. [...] Problema care se pune criticului nu este: cum să descifrez «simbolismul» povestirii? Ci [...] cum să interpretez mesajul pe care-l ascunde realitatea ei (mai precis această nouă specie de "realitate" care mi se dezvăluie citind «aventura» lui Gavrilescu?)”. Autorul a precizat că nuvela creează o lume paralelă, „un Univers independent de
La țigănci () [Corola-website/Science/306433_a_307762]
-
nuanțe aurii cu irizări miraculoase de argint, într-o pensulație extrem de fină, riguroasă și detaliată. Cele trei personaje feminine, coborâte parcă dintr-o tipologie bizantină, respiră un aer mitologic, de închinare solemnă și interogație, surprinse în ipostaze hieratice de un simbolism sacerdotal. Liniștea contemplativă de pe chipul lor precum și monumentalitatea corporală vorbesc despre suferință, reculegere și dăinuire peste veacuri, dar recuzita vestimentară, voalurile și rochiile lor, brodate fastuos cu motive geometrice și vegetale, degajă abundență și somptuozitate. Răsfrânte în drapaje ample, ele
Elena Greculesi () [Corola-website/Science/306438_a_307767]
-
model atât frumusețile feminine ale perioadei interbelice, cât și notabilitățile epocii (Portretul doamnei Hoffmann, Portretul principelui Lahovary, Portretul poetului Károly Endre etc.). Abandonarea „academismului” rigid a însemnat o perioadă de căutări, tatonări, ezitări în viața artistică bănățeană. Curentele noi - expresionismul, simbolismul, cubismul, postimpresionismul - pot fi urmărite în majoritatea creațiilor semnate de pictorii și sculptorii deceniului trei și patru. Marile căutări l-au trimis către școlile libere germane pe neliniștitul pictor Albert Varga și pe sculptorul constructivist Ferdinand Gallas. Dacă marile pânze
Muzeul de Artă din Timișoara () [Corola-website/Science/305279_a_306608]
-
viață, părând a crește și se dezvolta în tot felul de forme amintind de plante ce sunt pe cale de a îmboboci sau a înflori. Art Nouveau, ca mișcare artistică, are certe afinități cu Confreria Pre-rafaeliților și cu mișcarea artistică a simbolismului. În același timp, artiști consacrați precum ar fi Aubrey Beardsley, , Edward Burne-Jones, Louis Welden Hawkins, Gustav Klimt, Alphonse Mucha și Jan Toorop pot fi cu ușurință considerați ca aparținând mai multor stiluri distincte, dintre care apartenența la mișcarea Art Nouveau
Art Nouveau () [Corola-website/Science/301465_a_302794]
-
ar fi Aubrey Beardsley, , Edward Burne-Jones, Louis Welden Hawkins, Gustav Klimt, Alphonse Mucha și Jan Toorop pot fi cu ușurință considerați ca aparținând mai multor stiluri distincte, dintre care apartenența la mișcarea Art Nouveau este doar una. Comparativ însă cu "Simbolismul" din pictură, spre exemplu, Art Nouveau are un aspect vizual categoric distinctiv și unic, în timp ce, comparativ cu nostalgia redescoperirii metodelor "clasice", rafaelite, de către "Confreria prerafaeliților", Art Nouveau este perfect adaptată timpului existenței sale, îmbrățișând cu fervoare și încorporând cu naturalețe
Art Nouveau () [Corola-website/Science/301465_a_302794]
-
2000: a urmat cursurile de masterat ale Institutului Ortodox Saint Serge din Paris; - 15 august 2000: a fost ridicat la rangul de protosinghel; - 1 decembrie 2000: a obținut titlul de master în teologie ortodoxă în urmă susținerii lucrării de masterat: „Simbolismul vesmintelor monahale la Sfinții părinți (sec I-VI)”; - februarie 2001-februaire 2002: a fost preot slujitor la Mănăstirea „Adormirea Maicii Domnului” din Nicula; tot în această perioadă a îndeplinit ascultările de Secretar și Eclesiarh al mănăstirii; - octombrie 2001-prezent: doctorand la catedră
Timotei Lauran () [Corola-website/Science/313266_a_314595]
-
o ramură a pozitivismului logic promovat de Cercul de la Viena, pe care nu-l agrea, considerându-l o variantă secundară a materialismului dialectic. În consecință, Ghyka a introdus în cursurile sale și elemente metafizice, transformându-l într-un curs de simbolism, concentrându-se asupra teoriei matematice a ritmurilor în literatură, teorie elaborată de omul de știință român Piu-Șerban Coculescu (cunoscut și sub pseudonimul "Pius Servien") La terminarea acestui contract, în 1947 a fost numit profesor de estetică, de istoria artelor și
Matila Ghyka () [Corola-website/Science/313624_a_314953]
-
Mondial, industria germană de filme era foarte productivă, dar din cauza dificultăților finaciare ale vremii, producătorii nu puteau să facă filme care să rivalizeze cu cele de la Hollywood, luxoase și extravagante. Așa că producătorii studioului UFA și-au dezvoltat propriul stil, folosind simbolism și mise en scène pentru a da adâncime și emoție subiectului. Primele filme expresioniste, "Das Cabinet des Dr. Caligari" (1920), "Der Golem, wie er in die Welt kam" (1920), "Der müde Tod" (1921), "Nosferatu" (1922), "Phantom" (1922), "Schatten - Eine nächtliche
Expresionismul german () [Corola-website/Science/314055_a_315384]
-
de câteva decenii, sau, în cazuri rare, câteva secole. Însă ritul „sigilării” prescurilor, utilizate drept ofrandă în cultul morților, se practică, cu certitudine, încă din perioada medievală. Pecetarele se disting prin marea capacitate de a sintetiza și de a îngemăna simbolismul riturilor agrare (grâul, spicul, făina), a artei gastronomice (prescuri), a credințelor religioase (tema răstignirii și inscripția de pe postament) și a artei prelucrării lemnului.
Pecetar () [Corola-website/Science/314168_a_315497]
-
propus să reconstituie istoria și geneza baladei și nici s-o analizeze în contextul culturii populare românești. Meritul său constă în inaugurarea unei direcții de cercetare, respectiv exegeza „adeziunii totale și spontane a poporului român la frumusețile poetice și la simbolisme, cu implicațiile lor rituale sau speculative, ale baladei”. (M. Eliade, ibidem, p. 249.) El a considerat că „adevărata problemă” începe cu această cercetare. Cu alte cuvinte, a configurat dimensiunile „fenomenului mioritic”, privindu-l global, în totalitatea sa, fără a da
Istoria exegetică a Mioriței () [Corola-website/Science/314192_a_315521]