31,555 matches
-
cataloage și monografii. De asemenea, muzeul a fost implicat în manifestări științifice naționale și internaționale (conferințe, simpozioane) și în proiecte transfrontaliere derulate cu parteneri din Republica Serbia. Muzeul poate fi vizitat săptămânal în intervalul marți - sâmbăta, între orele 09 - 17. Expoziția permanentă, acum în reorganizare, este accesibilă atât cu grupuri organizate cât și individual.
Muzeul Banatului Montan () [Corola-website/Science/329642_a_330971]
-
orașe cum ar fi Alexandria, Cluj și Iași. ARPA a fost înființată în 1926 la inițiativa unui comitet în frunte cu col. Gheorghe Rujinschi. În scopul atragerii de fonduri asociația a publicat articole în revista "România Aeriană", a organizat conferințe, expoziții, serbări, mitinguri aviatice și concursuri dotate cu cupe aviatice ("Cupa „M. Zorileanu”, Cupa „V. Craiu”"), zboruri de agrement cu pasageri, colecte, obținând și donații, subvenții și cotizații. În primii doi ani de activitate ARPA a colectat circa 25 milioane de
Asociația Română pentru Propaganda Aviației () [Corola-website/Science/329676_a_331005]
-
Musatova și soția sa Yelena Alexandrova. O altă lucrare celebră este "Fantome" (1903) ce înfățișează fantome pe scările unui conac vechi. Tabloul a fost lăudat de poeții simboliști contemporani Valery Bryusov și Andrey Bely. În 1904 Borisov-Musatov a avut o expoziție de succes în mai multe orașe din Germania iar în primăvara anului 1905 a avut o expoziție la "Salon de la Société des Artistes Français", mai târziu devenind membru al acestei societăți. Ultima pictură finalizată a lui Musatov a fost "Recviem
Victor Borisov-Musatov () [Corola-website/Science/329681_a_331010]
-
scările unui conac vechi. Tabloul a fost lăudat de poeții simboliști contemporani Valery Bryusov și Andrey Bely. În 1904 Borisov-Musatov a avut o expoziție de succes în mai multe orașe din Germania iar în primăvara anului 1905 a avut o expoziție la "Salon de la Société des Artistes Français", mai târziu devenind membru al acestei societăți. Ultima pictură finalizată a lui Musatov a fost "Recviem". Dedicată memoriei lui Nadezhda Staniukovich, o prietenă apropiată a artistului, pictura indică tendința lui Musatov de a
Victor Borisov-Musatov () [Corola-website/Science/329681_a_331010]
-
Decorative din Ungaria, 1986 Membru al Breslei Barabás Miklós din Cluj Napoca Între 1996-2010 profesorul Liceului de Artă Hans Mattis Teutsch În prezent: Profesor la Școala Populară de Arte și Meserii „Tiberiu Brediceanu” Brașov. 1977-2012 - Lucrările sale figurează constant pe simezele expozițiilor județene de artă plastică organizate la Brașov (Slovacia), Dortmund (Germania);
Abraham Jakab () [Corola-website/Science/329771_a_331100]
-
având tendința revelației trecerii nemijlocite între artă și viață, respectiv unității între artă și viață. Sub acest semn se adună manifestări diverse: tendințe neo-dadaiste în Statele Unite, unde Robert Motherwell editează lucrarea "The Dada Painters and Poets"; la Düsseldorf se deschide expoziția "Dada, Dokumente einer Bewegung"; la Londra apare "Independent Group", în cadrul căruia se vor pune bazele artei pop; la Paris, Pierre Restagny înființează "Le Nouveau Realisme"; John Cage propune o muzică aleatorie și interacțiunea între diverse ramuri artistice. În 1962, în
Fluxus () [Corola-website/Science/329807_a_331136]
-
regina Victoria, și-a creat reputația de susținător al Negoticului. În 1848 sau 1849, Burges s-a mutat la birourile lui Matthew Digby Wyatt. Wyatt a fost la fel de proeminent ca Blore, aceasta reiese din rolul său de lider din cadrul Primei Expoziții Universale din 1851. Burges lucra împreună cu Wyatt, în special cu privire la „Curtea medievală” a expoziției menționate anterior, fiind influențat de aceast proiect pe tot parcursul ulterioarei sale cariere. În această perioadă, de asemenea a lucrat la desene ale lucrărilor din metali
William Burges () [Corola-website/Science/329809_a_331138]
-
Burges s-a mutat la birourile lui Matthew Digby Wyatt. Wyatt a fost la fel de proeminent ca Blore, aceasta reiese din rolul său de lider din cadrul Primei Expoziții Universale din 1851. Burges lucra împreună cu Wyatt, în special cu privire la „Curtea medievală” a expoziției menționate anterior, fiind influențat de aceast proiect pe tot parcursul ulterioarei sale cariere. În această perioadă, de asemenea a lucrat la desene ale lucrărilor din metali, medievale, pentru cartea lui Wyatt, publicată în 1852, și îl asistă pe Henry Clutton
William Burges () [Corola-website/Science/329809_a_331138]
-
atras de reputația Parisului, Ioan Sima se va înscrie la Academia ,De la Grande Chaumiere”. Acumulările făcute până în acest moment îl determină să acorde o și mai mare parte din timpul său liber picturii. În 1935 Ioan Sima a organizat prima expoziție personală în Sala de Sticlă a Prefecturii din Cluj, împreună cu pictorul François Gall. După această dată va fi prezent la diferitele manifestări expoziționale, integrându-se între marii coloriști ai picturii românești, participând la numeroase expoziții colective, de grup și regionale
Ioan Sima () [Corola-website/Science/329796_a_331125]
-
Ioan Sima a organizat prima expoziție personală în Sala de Sticlă a Prefecturii din Cluj, împreună cu pictorul François Gall. După această dată va fi prezent la diferitele manifestări expoziționale, integrându-se între marii coloriști ai picturii românești, participând la numeroase expoziții colective, de grup și regionale organizate în țară și străinătate. Va expune în anul 1946 la Salonul bănățean Timișoara; tot în acest an la Cluj va participa la expoziția de artă plastică organizată de Ateneele Nicolae Bălcescu și Józsa Béla
Ioan Sima () [Corola-website/Science/329796_a_331125]
-
integrându-se între marii coloriști ai picturii românești, participând la numeroase expoziții colective, de grup și regionale organizate în țară și străinătate. Va expune în anul 1946 la Salonul bănățean Timișoara; tot în acest an la Cluj va participa la expoziția de artă plastică organizată de Ateneele Nicolae Bălcescu și Józsa Béla. Începând din anul 1954 devine membru al Uniuni Artiștilor Plastici din România, filiala Cluj, marcând momentul cel mai important din viața maestrului, deoarece de acum se dedică întru totul
Ioan Sima () [Corola-website/Science/329796_a_331125]
-
Bălcescu și Józsa Béla. Începând din anul 1954 devine membru al Uniuni Artiștilor Plastici din România, filiala Cluj, marcând momentul cel mai important din viața maestrului, deoarece de acum se dedică întru totul picturii. În 1955 îi este organizată prima expoziție personală la București în sala Nicolae Cristea. În 1954 se căsătorește la Cluj cu o ființă stranie, mai tânără decât el cu 26 de ani, Margareta, asistentă universitară la clinica de psihiatrie din Cluj, tovarășa sa de viață, până la prematura
Ioan Sima () [Corola-website/Science/329796_a_331125]
-
nu se știe nici acum unde se află. În 1967, la invitațiile făcute de Georges Galfrard (colecționară de artă și membră a Asociației prietenilor muzeelor din Franța) și Robert Yan (președintele Societății artiștilor independenți) va expune la a 78-a expoziție a ,Salonului artiștilor independenți”, organizată la Grand Palais. Francis B. Conem dedică maestrului un articol în "L’Amateur d’Art" din care reproducem finalul: ,Printr-o tehnică ce-i este proprie, formele colorate apar ca lumini în lumină și se
Ioan Sima () [Corola-website/Science/329796_a_331125]
-
de flori. Aici ne dă toată măsura unui talent sub aspectele ei multiple”. Un an mai târziu îi este conferit ordinul Meritul cultural clasa a II-a. În anul 1969, galeria de artă Ror Volmar din Paris îi organizează o expoziție personală. În anii 1967, 1969-1973 va participa împreună cu alți pictori clujeni la expozițiile organizate la Titograd, Iugoslavia, în 1969 la Tel-Aviv, Israel. În capitala Franței va fi prezent trei ani consecutiv - 1970, 1971 și 1973 - la a 81-a, 84
Ioan Sima () [Corola-website/Science/329796_a_331125]
-
Un an mai târziu îi este conferit ordinul Meritul cultural clasa a II-a. În anul 1969, galeria de artă Ror Volmar din Paris îi organizează o expoziție personală. În anii 1967, 1969-1973 va participa împreună cu alți pictori clujeni la expozițiile organizate la Titograd, Iugoslavia, în 1969 la Tel-Aviv, Israel. În capitala Franței va fi prezent trei ani consecutiv - 1970, 1971 și 1973 - la a 81-a, 84-a, respectiv 85-a ediție a Salonului artiștilor independenți. La împlinirea vârstei de
Ioan Sima () [Corola-website/Science/329796_a_331125]
-
dominantă. Dar, binenînțeles, sunt multe lucrări în care albastrul joacă rolul principal definind intrinsec culoarea motivului în cazul florilor, de exemplu. Fondat în 1951 și reorganizat în 1971, Muzeul de Istorie și Arta din Zalău a beneficiat, inițial, de două expoziții permanente: cea de istorie și cea de artă populară. Ulterior, printr-un gest de o remarcabilă noblețe sufletească și artistică, Ioan Sima, artist plastic deja consacrat la vremea aceea, propune forurilor culturale ale vremii o donație de tablouri personale, cu
Ioan Sima () [Corola-website/Science/329796_a_331125]
-
arte frumoase la Liège (Belgia), declanșarea războiului obligând-o să revină în țară, unde în anul 1914 se căsătorește cu colegul său de studii politehnice, Nicolae Greceanu. Inițiază prima asociere a femeilor pictorițe și sculptorițe și în 1915 organizează prima expoziție a acestora la Ateneul Român. Are o expoziție de grup la Iași, iar una personală la Ateneul Român în 1919. Între anii 1919 și 1922 revine în Belgia și termină studiile de chimie și de arte frumoase. Va face studii
Olga Greceanu () [Corola-website/Science/329828_a_331157]
-
-o să revină în țară, unde în anul 1914 se căsătorește cu colegul său de studii politehnice, Nicolae Greceanu. Inițiază prima asociere a femeilor pictorițe și sculptorițe și în 1915 organizează prima expoziție a acestora la Ateneul Român. Are o expoziție de grup la Iași, iar una personală la Ateneul Român în 1919. Între anii 1919 și 1922 revine în Belgia și termină studiile de chimie și de arte frumoase. Va face studii de specializare pentru lucrul în frescă la Paris
Olga Greceanu () [Corola-website/Science/329828_a_331157]
-
iar una personală la Ateneul Român în 1919. Între anii 1919 și 1922 revine în Belgia și termină studiile de chimie și de arte frumoase. Va face studii de specializare pentru lucrul în frescă la Paris, la Academia Baudoin. Are expoziții personale la Paris (1928), New York (1924), participă la expoziția mondială de la New York din 1939. Înainte de cel de al doilea război mondial pictează în frescă cele două săli ale Palatului Sfântului Sinod, sala de ședințe a Primăriei de Verde și Sala
Olga Greceanu () [Corola-website/Science/329828_a_331157]
-
anii 1919 și 1922 revine în Belgia și termină studiile de chimie și de arte frumoase. Va face studii de specializare pentru lucrul în frescă la Paris, la Academia Baudoin. Are expoziții personale la Paris (1928), New York (1924), participă la expoziția mondială de la New York din 1939. Înainte de cel de al doilea război mondial pictează în frescă cele două săli ale Palatului Sfântului Sinod, sala de ședințe a Primăriei de Verde și Sala Muzeului de la Palatul Regal. Lucrează în frescă și în
Olga Greceanu () [Corola-website/Science/329828_a_331157]
-
muzicale. Codele au fost utilizate în mod obișnuit, atât în forma unei sonate cât și în forma unei mișcări de variație în timpul epocii clasice. Într-o mișcare a formei de sonată, secțiunea de recapitulare va fi, în general, urmată de expoziția în conținutul său tematic. Recapitularea, de multe ori se termină cu un pasaj care sună ca o terminație, paralel cu muzica ce a pus capăt expunerii, astfel, orice parte ce vine după această reziliere, va fi percepută ca material suplimentar
Coda () [Corola-website/Science/329837_a_331166]
-
plastician german, originar din România. a studiat construcții civile la Universitatea Politehnica Timișoara între 1956 și 1961 și pictură cu profesorul Julius Podlipny. La începutul anilor '60 lucrările lui Sayler, considerate „occidentale” și „decadente”, nu au putut fi expuse în expozițiile organizate în România. Abia în 1968, o dată cu Primăvară de la Praga, la Galeria Kalinderu din București a avut loc expoziția „5 tineri artiști” - Bertalan, Cotoșman, Flondor, Molnar și Sayler -, care a prezentat pentru prima data in România artă constructivista și abstractă
Diet Sayler () [Corola-website/Science/329872_a_331201]
-
cu profesorul Julius Podlipny. La începutul anilor '60 lucrările lui Sayler, considerate „occidentale” și „decadente”, nu au putut fi expuse în expozițiile organizate în România. Abia în 1968, o dată cu Primăvară de la Praga, la Galeria Kalinderu din București a avut loc expoziția „5 tineri artiști” - Bertalan, Cotoșman, Flondor, Molnar și Sayler -, care a prezentat pentru prima data in România artă constructivista și abstractă. Expoziția a fost un eveniment important în cariera lui Sayler, care s-a transferat la București și a reușit
Diet Sayler () [Corola-website/Science/329872_a_331201]
-
organizate în România. Abia în 1968, o dată cu Primăvară de la Praga, la Galeria Kalinderu din București a avut loc expoziția „5 tineri artiști” - Bertalan, Cotoșman, Flondor, Molnar și Sayler -, care a prezentat pentru prima data in România artă constructivista și abstractă. Expoziția a fost un eveniment important în cariera lui Sayler, care s-a transferat la București și a reușit să expună în străinătate, fără a primi și dreptul de a călători peste hotare. În 1971 climatul politic s-a schimbat din
Diet Sayler () [Corola-website/Science/329872_a_331201]
-
în România. În 1972, Sayler a emigrat în Germania, la Nürnberg, unde din 1976 a predat ca profesor, în paralel cu activitatea să artistică. În 1975 lucrările sale au fost expuse în premieră la Grand Palais din Paris. Au urmat expoziții personale la Galerie Grare din Paris, Galeria Hermanns din München, Galleria Lorenzelli din Milano și la Galeria Edurne din Madrid. În anii următori lucrările sale au fost expuse în multe țări europene, dar și în Brazilia, Japonia și Statele Unite. În
Diet Sayler () [Corola-website/Science/329872_a_331201]