365 matches
-
început spontan un jam session. Phillips a lăsat benzile de înregistrare să meargă, iar aproape jumătate din înregistrări au fost identificate ca fiind gospel. Înregistrarea a supraviețutit și a fost ulterior imprimată pe un CD, sub numele de Milion Dollar Quartet. Lista de melodii include de asemenea și “Brown Eyed Handsome Man” a lui Chuck Berry, “Don't Forbid Me” a lui Pat Boone și o imitare a lui Jackie Wilson cântând “Don't Be Cruel”, de către Elvis Presley. În 1986
Johnny Cash () [Corola-website/Science/300130_a_301459]
-
ST-CS 0267 "Sepia Girl", în New Music From România. Avantgarde compositions from România for Violă & Clarinet, Aurelian-Octav Popa (clarinet), Sanda Crăciun (violă), Edition ProViva, Intersound Gmbh, München, Germany, 1997, ISPV 180 CD, B.-Nr. 7197580 Dan Dediu - Chamber Works ["String Quartet No.3" (Irina Muresanu, Diana Moș, Ladislau Csendes, Andrei Kivu, cond.Radu Popa), "Sphinxes pour une Symphonie" (Christian Alex. Petrescu, Dan Dediu), "Don Giovanni/Juan" (Irina Muresanu, Valentina Sandu-Dediu), "Griffon" (Sanda Crăciun, Valentina Sandu-Dediu), "De Caelo" (Iulian Rusu, Nadia Hamoudi
Dan Dediu () [Corola-website/Science/307316_a_308645]
-
l-a sunat pe Johnny Cash pentru a lua parte și el la această sesiune improvizată. Înregistrările, aproape jumătate au fost piese gospel, au supraviețuit și au fost descoperite și lansate pe un disc în 1987 sub titul “Million Dollar Quartet”. Printre melodii se numără: “Don't Be Cruel” și “Paralyzed” ale lui Elvis Presley, “Brown Eyed Handsome Mân” a lui Chuck Berry, “Don't Forbid Me” a lui Pat Boone precum și o interpetare în stilul Jackie Wilson pe piesă “Don
Jerry Lee Lewis () [Corola-website/Science/308589_a_309918]
-
a reîntors la studioul Sun din Memphis pentru a cânta împreună cu Orbinson, Cash și Perkins, alături de admiratori vechi că John Fogerty și Ricky Nelson. Astfel s-a creat albumul “Class of ’55”, un fel de continuare a sesiunii “Million Dollar Quartet”, însă în ochii multor critici și admiratori, Lewis nu mai avea același entuziasm că altădată. Lewis nu a încetat niciodată să concerteze în turnee, iar cei care l-au văzut interpretând, s-au convins că încă poate să ofere concerte
Jerry Lee Lewis () [Corola-website/Science/308589_a_309918]
-
în coloana sonoră a numeroase jocuri video, printre care The City of Lost Heaven și Mafia II. Muzica sa a fost utilizată și în filmul King of the Gypsies, în care apare și Stéphane Grappelli. John Lewis de la Modern Jazz Quartet (MJQ) a compus piesa Django (1954) în memoria marelui muzician, reluată mai apoi de mulți muzicieni de jazz. Cântecul “Jessica” a fost compus de Dickey Betts de la Allman Brothers în memoria lui Reinhardt, dorind să scrie un cântec care să
Django Reinhardt () [Corola-website/Science/308605_a_309934]
-
muzici cu Nicolae Breazu, compoziția cu Ion Dumitrescu și dirijoratul cu Constantin Silveștri, Eduard Lindenberg și George Georgescu. După cum singur mărturisea, lecțiile particulare de artă dirijorala cu Constantin Silveștri au fost determinante pentru dezvoltarea să ulterioară. Adolescent, devine membru al Quartetului Radio și violonist în orchestră Filarmonicii de Stat. Activitatea de cântăreață a mamei sale i-a deșteptat de timpuriu pasiunea pentru opera, ceea ce i-a adus un debut neașteptat: când dirijorul orchestrei, care trebuia să conducă opera ""Faust"" de Charles
Sergiu Comissiona () [Corola-website/Science/302255_a_303584]
-
Fanclub (versiune rock), Texas Lightning (versiune country), Marilyn Manson (versiune rock), Angela Aki (acompaniată doar de un pian) și Britney Spears alături de Christina Aguilera la premiile MTV 2003. O versiune jazz a „Like a Virgin” a fost înregistrată de Cooltrane Quartet pentru albumul "Jazz & '80s", iar una dance pentru albumul tribut "Virgin Voices Vol. 1: A Tribute to Madonna" de către Annabella Lwin Of Bow Wow Wow. Tori Amos a cântat piesa în timpul turneului "Dew Drop Inn Tour" pe 7 mai 1996
Like a Virgin (cântec) () [Corola-website/Science/311579_a_312908]
-
lui Chopin și ultimele sonate pentru pian de Franz Schubert. Actualmente lucrează la o noua ediție Urtext a sonatelor pentru pian de Beethoven. Pe lângă cariera solistică, activează cu regularitate ca interpret de muzică de cameră cu cvartetele Guarnieri și Budapest Quartet. Este de asemenea dirijor principal invitat al orchestrei Academy of St. Martin in the Fields, cu care a imprimat și concertat. În 8 martie 2004, Regina Elisabeta a II-a a Marii Britanii i-a conferit titlul de Knight Commander of
Murray Perahia () [Corola-website/Science/311747_a_313076]
-
de artă. Urmează cursuri universitare de specialitate la Parsons Institute of Design și The New School for Social Research din New York. În 1988 prezintă o expozitie personală la Black Heath Hall din Londra cu participarea cvartetului britanic The Brodsky String Quartet. În New York deschide câteva expoziții personale la Pacca Gallery (1990), Archive Gallery (1991) și la Centrul Cultural Român (1994), si in România la Centrul Cultural American (1996). Realizează grafică de afiș pentru CNN și ilustrează mai multe cărți ("Roșe Ruth
Daniel Ionescu-Dion () [Corola-website/Science/309425_a_310754]
-
trupe: Sarmalele Reci, Maria Răducanu & Pedro Negrescu, AdHoc Tagma, Mojo Barrels Band, Aria Urbană, DJ Limun, DJ Padre, DJ Burner Greene, DJ Yogi, Vj - Flowerstepper & Spacebunny, Junetrip, Trupa OM, Maya, DJ Fierbinteanu, DJ Atomic Midget, DJ MadLiquid, Kaya Sound, Alternative Quartet, Dusty Old Records, Luna Amară, DJ Injektah Phla & Tabac feat Pietonu', Koko percuții bongos & congas, DJ Burner Greene. Și în această ediție s-au organizat activități culturale (teatru, proiecții, conferințe & dezbateri), sportive (excursii cu ghizi, Tai Chi) precum și un târg
FânFest () [Corola-website/Science/309466_a_310795]
-
albumul intitulat Der Genius. Albumul conține 7 în limba engleză piese compuse de Răzvan Mirică și Florin Ionescu. Acesta este primul album editat de o formație rock din România în colaborare cu o filarmonică (George Enescu) precum și în colaborare cu quartet de coarde. Sătui de confuzia iscată de cele două formații cu denumire identică, Florin Ionescu (tobe, voce), Răzvan Mirică (chitară solo, voce, compozitor), Bobby Stoica (clape)- actual Voltaj, Mircea Preda "Burete" (bass) și Toni Șeicărescu (voce) - revenit după mai mulți
Direcția 5 () [Corola-website/Science/305837_a_307166]
-
o înregistrare de calitate făcută în cursul unui concert al cvartetului din noiembrie 1957, a fost găsită mai târziu, fiind publicată de aceeași casă de discuri în 2005. Înregistrarea fusese făcută de către Voice of America, iar albumul publicat, "Thelonious Monk Quartet with John Coltrane at Carnegie Hall" s-a bucurat de succes. Tot în 1957, Coltrane înregistrează primul album de succes, Blue Train (1957), împreună cu trompetistul Lee Morgan, basistul Paul Chambers și trombonistul Curtiss Fuller, album considerat cea mai mare realizare
John Coltrane () [Corola-website/Science/299960_a_301289]
-
of sound”. În studio, muzicianul va abandona saxofonul soprano, preferând saxofonul tenor. În consecință, membrii cvartetului vor urma aceleași tendințe, cântând mult mai liber. Toate aceste evoluții se pot constata de-a lungul albumelor apărute în 1965, The John Coltrane Quartet Plays, Living Space, Transition (ultimele două apărute în iunie 1965), New Thing at Newport (iulie 1965), Sun Ship (august 1965), și First Meditations (septembrie 1965). În iunie 1965, împreună cu un grup de tineri muzicieni de avangardă, printre care Pharoah Sanders
John Coltrane () [Corola-website/Science/299960_a_301289]
-
fenomenologie și dirijat cu Sergiu Celibidache, Universitatea din Trier, Germania, 1978. Opera să a fost abordată , în afară de ansamblul Hyperion - specializat în muzică hyper-spectrala - de către soliști, dirijori și ansambluri celebre pe cinci continente precum "London Sinfonietta" (Londra) dirijor Ilan Volkov , "Kronos Quartet" (Sân Francisco), "iO" String Quartet (New York), Musiques Nouvelles (Bruxelles) Ensemble Mosaik (Berlin), Le Balcon (Paris), Ensemble Lucilin ( Luxemburg ), Art Zoyd ( Franța ), Golden Fur ( Australia ), Fedrnando Grillo, Claude Delangle, Patrice Bocquillon, Ilan Volkov, Gustavo Aguilar, Tim Hodgkinson, Mircea Ardeleanu, Aurelian Octav
Iancu Dumitrescu () [Corola-website/Science/313929_a_315258]
-
Celibidache, Universitatea din Trier, Germania, 1978. Opera să a fost abordată , în afară de ansamblul Hyperion - specializat în muzică hyper-spectrala - de către soliști, dirijori și ansambluri celebre pe cinci continente precum "London Sinfonietta" (Londra) dirijor Ilan Volkov , "Kronos Quartet" (Sân Francisco), "iO" String Quartet (New York), Musiques Nouvelles (Bruxelles) Ensemble Mosaik (Berlin), Le Balcon (Paris), Ensemble Lucilin ( Luxemburg ), Art Zoyd ( Franța ), Golden Fur ( Australia ), Fedrnando Grillo, Claude Delangle, Patrice Bocquillon, Ilan Volkov, Gustavo Aguilar, Tim Hodgkinson, Mircea Ardeleanu, Aurelian Octav Popa, Ioan Marius Lacraru, Stephen
Iancu Dumitrescu () [Corola-website/Science/313929_a_315258]
-
BBC Radio 3 ( Hear and Now ),Radio France Musique, WDR - Koln, Radio Praha... etc. Iancu Dumitrescu a primit comenzi de Creație din partea Ministerului Culturii din Franța, Radio France, Studios UPIC - (Ianis Xenakis), Art Zoyd, Musiques Nouvelles (Bruxelles), London Sinfonietta, Kronos Quartet, Institut Internațional de Musique Electroacoustique - IMEB Bourges, festivalul "Lux Æterna"- Berlin, Festivalul Tectonics - Reykjavik. BBC Scottish Symphony Orchestră, etc
Iancu Dumitrescu () [Corola-website/Science/313929_a_315258]
-
totuși ceea ce el consideră esențial pentru gen. În timp ce aceste scrieri sunt, poate, cele mai cunoscute opere ale sale în Statele Unite, în Marea Britanie a devenit faimos că autor literar (primind în 1977 premiul Guardian Fiction pentru ultima carte din Jerry Cornelius Quartet original, "Condition of Muzak", si cu "Mother London" înscrisă pe lista scurtă a premiului Whitbread), cu cărți precum "Behold the Mân" și "The Final Programme" considerate că ne-aparținând genului. Române și serii că "Jerry Cornelius Quartet", "Mother London", "King
Michael Moorcock () [Corola-website/Science/318457_a_319786]
-
din Jerry Cornelius Quartet original, "Condition of Muzak", si cu "Mother London" înscrisă pe lista scurtă a premiului Whitbread), cu cărți precum "Behold the Mân" și "The Final Programme" considerate că ne-aparținând genului. Române și serii că "Jerry Cornelius Quartet", "Mother London", "King of the City", "Pyat Quartet" și culegerea de povestiri "London Bone" l-au confirmat în ochii unor critici că Iain Sinclair, Peter Ackroyd și Alan Massie în publicații cum sunt "London "Times" Literary Supplement" și "The London
Michael Moorcock () [Corola-website/Science/318457_a_319786]
-
si cu "Mother London" înscrisă pe lista scurtă a premiului Whitbread), cu cărți precum "Behold the Mân" și "The Final Programme" considerate că ne-aparținând genului. Române și serii că "Jerry Cornelius Quartet", "Mother London", "King of the City", "Pyat Quartet" și culegerea de povestiri "London Bone" l-au confirmat în ochii unor critici că Iain Sinclair, Peter Ackroyd și Alan Massie în publicații cum sunt "London "Times" Literary Supplement" și "The London Review of Books" ca un romancier contemporan major
Michael Moorcock () [Corola-website/Science/318457_a_319786]
-
căruia compozitorul oferea câștigătorilor, din veniturile sale proprii, sume de bani generoase, precum și șansa interpretării acestor piese în concerte. După război își continuă activitatea împărțită între România și Franța. De neuitat au rămas interpretările sale ale "Poemului pentru vioară și quartet de corzi" de Ernest Chausson și ale "Sonatelor și Partitelor pentru vioară solo" de Johann Sebastian Bach. Face mai multe călătorii în Statele Unite ale Americii, unde a dirijat orchestrele din Philadelphia (1923) și New York (1938). Activitatea sa pedagogică capătă de
George Enescu () [Corola-website/Science/297377_a_298706]
-
interpretativă modernă. Boala de care suferea, limfogranulomatoză malignă (boala lui Hodgkin), l-a măcinat rapid, iar după două luni și jumătate, la 2 decembrie 1950 Dinu Lipatti se stinge din viață în vârstă de numai 33 de ani, cu partitura Quartetului în Fa minor de Ludwig van Beethoven în mână. Ultimele sale cuvinte au fost: "Nu-i de ajuns să fii mare compozitor ca să scrii muzica asta, trebuie să fi fost ales ca instrument al lui Dumnezeu". La vestea morții sale
Dinu Lipatti () [Corola-website/Science/297412_a_298741]
-
Perkins, Jerry Lee Lewis și Presley au petrecut mai mult de o oră cântând piese gospel, country și rhythm-and-blues în timp ce erau înregistrați. Sesiunea de înregistrare a fost numită în ziua următoare de către un ziar local, ca fiind The Million Dollar Quartet, si a fost lansată în sfârșit în 1990. Filmul Jamboree din 1957 include o piesă semnată Carl Perkins, “Glad All Over”, piesa ce se aude pe coloana sonoră timp de 1:55 minute. “Glad All Over”, scrisă de Schroeder, Tepper
Carl Perkins () [Corola-website/Science/315111_a_316440]
-
Ia-l. Termină-l”. Piesă a fost inclusă în albumul On Top a lui Perkins, din 1969. În 1969, Carl Perkins a semnat un contract cu casa de discuri Columbia, unde urma să colaboreze cu formația New Rhythm and Blues Quartet la albumul Boppin' the Blues. După un lung scandal cu Șam Phillips asupra supremației, în anii 1970 Perkins a câștigat controlul asupra pieselor sale. În 1981, Perkins a înregistrat piesă “Get It”, acompaniat de Paul McCartney la voce. Această înregistrare
Carl Perkins () [Corola-website/Science/315111_a_316440]
-
studiourile de înregistrare Sun din Memphis, alături lui Johnny Cash, Jerry Lee Lewis și Roy Orbinson, și realizând albumul Class of ’55. Discul a reprezentat un tribut anilor de început de la Sun și în special sesiunii de înregistrare The Million Quartet din 4 decembrie 1956, ce i-a avut ca protagoniști pe Perkins, Presley, Cash și Lewis. În 1989, el a participat la scrierea hit-ului country numărul 1 "Let Me Tell You About Love" de la The Judd, interpretând și la
Carl Perkins () [Corola-website/Science/315111_a_316440]
-
debutează după primul război mondial și se caracterizează prin voința de a creea un sistem compozițional fară tonalitate, faimoasa tehnică dodecafonică, creată și dezvoltată de Arnold Schönberg. Printre compozițiile caracteristice acestei perioade se numără opera "Lulu" și "Suita lirică pentru quartet de coarde" de Alban Berg, concertul pentru pian, oratoriul "Die Jakobsleiter" și numeroase piese de muzică de cameră de Arnold Schönberg. Schönberg a fost principalul animator al acestui sistem, elevul său Anton Webern începe să prezinte dinamica timbrurilor sub formă
Atonalitate () [Corola-website/Science/320722_a_322051]