30,781 matches
-
rupt de vremurile de altădată, de acea lume dispărută. În Europa de Est, nostalgia nu era altceva decât dorul de certitudinile pierdute ale comunismului, despuiat În amintire de părțile-i sumbre. În 2003, Muzeul de Arte Decorative din Praga a organizat o expoziție de „haine de dinaintea revoluției”: ghete, rochii, lenjerie și alte obiecte dintr-o lume care dispăruse cu numai 14 ani În urmă, dar care inspira deja o fascinație rece. Expoziția a atras mulți vizitatori nu tocmai tineri, pentru care monotonia gri
[Corola-publishinghouse/Science/1961_a_3286]
-
În 2003, Muzeul de Arte Decorative din Praga a organizat o expoziție de „haine de dinaintea revoluției”: ghete, rochii, lenjerie și alte obiecte dintr-o lume care dispăruse cu numai 14 ani În urmă, dar care inspira deja o fascinație rece. Expoziția a atras mulți vizitatori nu tocmai tineri, pentru care monotonia gri a exponatelor era o amintire recentă. Însă reacția vizitatorilor sugera un grad de afecțiune și chiar de regret care i-a surprins pe curatori. Ostalgia, cum i se spunea
[Corola-publishinghouse/Science/1961_a_3286]
-
filme de epocă și mode vestimentare: o componentă aparte a acestei tendințe a fost reciclarea modei edwardiene, de la teddy boys la bărbi neîngrijite, culminând În 1977 cu sărbătorirea deliberat „retro” a Jubileului de Argint al reginei prin petreceri de stradă, expoziții de fotografie și invocarea În toată țara a vremurilor mai vechi și mai bune. Dar și acest element de continuitate s-a pierdut după revoluția thatcherită. În anii ’80, acea Britanie - mai precis, acea Anglie - care se hrănea din amintirea
[Corola-publishinghouse/Science/1961_a_3286]
-
neagă cu Înverșunare. Deși comparabilă, obsesia franceză a moștenirii naționale (le patrimoine) a luat o formă diferită. În Franța, identificarea și salvarea zeloasă a locurilor și obiectelor importante pentru trecutul național se practica de zeci de ani: totul Începuse cu expozițiile agrare din perioada interbelică, care musteau deja de nostalgie pentru lumea dispărută de dinainte de 1914, și se accelerase odată cu tentativa regimului de la Vichy de a substitui prezentului urban supărător un trecut rural idealizat. După război, sub a Patra și a
[Corola-publishinghouse/Science/1961_a_3286]
-
internațional. Noua castă de clercs transnaționali care sfida frontierele fizice și barierele lingvistice avea timpul și mijloacele necesare să călătorească oriunde, nu numai pentru a-și cumpăra haine sau În interes de serviciu, ci și pentru divertisment și informare. O expoziție, o piesă de teatru sau un spectacol de operă generau cronici În presa din mai multe țări. Un spectacol reușit la Londra sau Amsterdam putea atrage vizitatori tocmai de la Paris, Zürich sau Milano. Dacă acest public de un cosmopolitism recent
[Corola-publishinghouse/Science/1961_a_3286]
-
pentru a demonstra În ce măsură crimele regimului de la Vichy au fost comise din proprie inițiativă. Cercetătorii autohtoni nu Îndrăzneau Încă să abordeze astfel de subiecte: la 30 de ani de la Eliberare, sensibilitatea națională era la fel de acută. În 1976, aflând detaliile unei expoziții ce comemora victimele franceze de la Auschwitz, Ministère des Anciens Combattants (Ministerul Veteranilor) a solicitat unele modificări: numele de pe listă nu aveau „o rezonanță specific franceză”11. În Franța acelei perioade, astfel de sentimente aveau probabil mai mult de-a face
[Corola-publishinghouse/Science/1961_a_3286]
-
Nuits; în Champagne, unde s-a adoptat o clasificare a soiurilor; și cu precădere la Bordeaux unde s-a realizat un clasament bazat pe noțiunea de castel în anul 1855, la cererea Camerei de Comerț a acestui oraș, în perspectiva expoziției universale care a avut loc în același an la Paris. Primul clasament datează din 1647 și a fost opera magistraților din Bordeaux. Cel de-al doilea "prin ordin de merit" va fi realizat la inițiativa ducelui de Monry de către Sindicatul
by JEAN-FRANÇOIS GAUTIER [Corola-publishinghouse/Science/973_a_2481]
-
Ea este transpusă, cu o sobrietate care impune, într-o seamă de clădiri și de ansambluri, cum sunt vilele din Eforie Nord, hotelul Rex din Mamaia (împreună cu V. Arion), biserica din Tețcani, postul de radio din Bod, Pavilionul României la Expoziția internațională din New York (în colaborare cu Octav Doicescu), Institutul de Studii și Proiectări Energetice. În 1931 se decide să-și etaleze creația picturală (nuduri, peisaje, portrete) într-o primă expoziție, lăudată de condeie ilustre (Tudor Arghezi, Camil Petrescu). Un moment
Dicționarul General al Literaturii Române () [Corola-publishinghouse/Science/286067_a_287396]
-
din Tețcani, postul de radio din Bod, Pavilionul României la Expoziția internațională din New York (în colaborare cu Octav Doicescu), Institutul de Studii și Proiectări Energetice. În 1931 se decide să-și etaleze creația picturală (nuduri, peisaje, portrete) într-o primă expoziție, lăudată de condeie ilustre (Tudor Arghezi, Camil Petrescu). Un moment neplăcut survine în existența lui după prăbușirea, la cutremurul din 1940, a blocului Carlton din capitală. În urma investigațiilor întreprinse, C. este scos de sub orice acuzație, vinovat fiind găsit constructorul. Între
Dicționarul General al Literaturii Române () [Corola-publishinghouse/Science/286067_a_287396]
-
său, "Asupra picturei moderne, mai ales în Germania și Anglia" publicat în Arhiva. Organul Societății Științifice și Literare din Iași, nr. 1 și 2, Ianuarie-Februarie 1898, Ștefan Popescu concluziona că "realismul nu mai corespunde cu aspirațiile omului modern". Pictorul vizita expoziția de artă de la München, unde avea ocazia să vadă pictura prerafaeliților și în special a lui Burne-Jones, dar și pe aceea a simbolistului elvețian, Arnold Böcklin și a secesionistului Franz von Stück, ultimul abordând o tematică decadentă. Naturalismul lui Zola
by Angelo Mitchievici [Corola-publishinghouse/Science/1058_a_2566]
-
și am ales să tratez Jugendstilul, sub diversele sale expresii ale culturilor naționale ca pe un alt context pentru simbolism. Interesul pentru simbolism în artele plastice a apărut târziu, după cel de-al Doilea Război Mondial, cu o serie de expoziții internaționale care l-au adus în atenție și au relevat inconsistența prejudecății minoratului său estetic. În Franța, Anglia, Germania, Polonia, Cehia termenul a fost recuperat estetic, în Austria el a fost înglobat în Sezession. În cultura română, simbolismul în artele
by Angelo Mitchievici [Corola-publishinghouse/Science/1058_a_2566]
-
pleiadă de reviste care prin intermediul articolelor critice și a reproducerilor permit o diseminare a gustului artistic. Spre exemplu, Noua revistă română, care apare în 1900, la conducerea sa aflându-se Constantin Rădulescu-Motru, însoțește constant prin intermediul articolelor critice și a reproducerilor expozițiile organizate de Tinerimea artistică, fără a ignora și alte expoziții, astfel încât o analiză în secțiune a acestei reviste scoate la suprafață o istorie în mic a receptării critice a asociației artistice menționate mai sus. Revista Rampa, de asemenea asigură un
by Angelo Mitchievici [Corola-publishinghouse/Science/1058_a_2566]
-
permit o diseminare a gustului artistic. Spre exemplu, Noua revistă română, care apare în 1900, la conducerea sa aflându-se Constantin Rădulescu-Motru, însoțește constant prin intermediul articolelor critice și a reproducerilor expozițiile organizate de Tinerimea artistică, fără a ignora și alte expoziții, astfel încât o analiză în secțiune a acestei reviste scoate la suprafață o istorie în mic a receptării critice a asociației artistice menționate mai sus. Revista Rampa, de asemenea asigură un spațiu generos criticii de artă și prezentării unor expoziții și
by Angelo Mitchievici [Corola-publishinghouse/Science/1058_a_2566]
-
alte expoziții, astfel încât o analiză în secțiune a acestei reviste scoate la suprafață o istorie în mic a receptării critice a asociației artistice menționate mai sus. Revista Rampa, de asemenea asigură un spațiu generos criticii de artă și prezentării unor expoziții și artiști plastici cu reproduceri selective a operei lor. Uneori, unor tablouri sau sculpturi dispărute le aflăm aici o unică amprentă prin reproducerea lor. Alexandru Bogdan-Pitești se folosește de ziarul Seara pe care-l conduce cu începere din 1910, utilizându
by Angelo Mitchievici [Corola-publishinghouse/Science/1058_a_2566]
-
infernului. În corpul soclului, Paciurea imolase figuri tulburătoare, contorsionate spasmodic în prada unei suferințe a cărei expresie este asociată chinurilor infernale sau ale unui marasm fantasmal. În această sculptură care nu ne-a parvenit, tiparul fiind distrus accidental după o expoziție la Milano, se poate sesiza afinitatea de expresie vizionară a sculptorului și poetului pe filiera unei sensibilități simboliste care se îndreaptă către modernismul brâncușian. În același timp, ca studiu de caz, Paciurea reprezintă o fază de tranziție de la decadentism, simbolism
by Angelo Mitchievici [Corola-publishinghouse/Science/1058_a_2566]
-
lui. Un mod de a face diferența ar fi utilizarea acestor circumscrieri tematice sesizabile într-o continuitate care precizează afinități structurale între pictura prerafaeliților britanici, Secession-ul vienez, cel german, pictura simboliștilor scandinavi, precum Edvard Munch, a celor adunați în jurul expozițiilor rozacrucianului Joséphin Péladan, a grupului Les XX în Belgia, sau cea a pictorilor de sensibilitate simbolistă din estul Europei, spre exemplu cei de la Tinerimea Artistică în România. Din punct de vedere istoric, termenul de decadentism se regăsește în artele plastice
by Angelo Mitchievici [Corola-publishinghouse/Science/1058_a_2566]
-
inserției sale într-un ansamblu decorativ"59. Nici Puvis de Chavannes nu se detașează de pictura academică, dimpotrivă, rămâne atașat ei într-o măsură mult mai mare decât Moreau. Pictorul are o carieră prodigioasă, este prezent în mod constant la expoziții, începând cu cea din 1891 la Société Nationale des Beaux-Arts. Ceea ce-l face celebru sunt mai puțin tablourile, cât pictura decorativă monumentală căreia i se consacră cu începere din 1883. Scara muzeului Amiens (1864-1865), Pantheonul, stau printre realizările remarcabile. La
by Angelo Mitchievici [Corola-publishinghouse/Science/1058_a_2566]
-
1891 la Société Nationale des Beaux-Arts. Ceea ce-l face celebru sunt mai puțin tablourile, cât pictura decorativă monumentală căreia i se consacră cu începere din 1883. Scara muzeului Amiens (1864-1865), Pantheonul, stau printre realizările remarcabile. La Galeria Durand-Ruel se succed expozițiile sale personale din 1887 și 1894. Ultima trebuie să fi fost cunoscută unora din tinerii pictori români care urmează școala de Belle Arte la Academia Julian sub îndrumarea unor maeștri francezi. O parte dintre pictorii care vor expune și la
by Angelo Mitchievici [Corola-publishinghouse/Science/1058_a_2566]
-
deliberat perspectiva, o închide definitiv, așa cum moartea închide orice posibilitate, orice evoluție, orice speranță. II.4. Prerafaeliții Pe 9 iulie 1896, Ștefan Popescu îi scria din München o scrisoare emoționată Ștefaniei Gherea, fiica lui Constantin Dobrogeanu-Gherea, după ce văzuse la o expoziție tablouri și reproduceri ale unor tablouri de Burne-Jones: "Scumpă prietenă, dac-ai fi aici și dacă ne-am uita împreună mult mult la tablourile sau reproducțiile după tablourile prerafaelitului Burne-Jones (englez) ai cădea cu mine de acord că extraordinara, subtila
by Angelo Mitchievici [Corola-publishinghouse/Science/1058_a_2566]
-
o dependență de model, acesta este adus în scenă ca pretext pentru a iniția un joc psihologic din care pictorul desprinde nu trăsături fizice, ci trăsături afective, psihologice și un sens care transcende istoricul și cotidianitatea. Pictorul care participa la expozițiile universale din 1878 și 1889 este printre cei care formulează observații pertinente cu privire la arta prerafaeliților, deschizând-o către orizontul esteticii simboliste. Un poet simbolist, dar și critic literar și, ocazional, critic de artă, Ștefan Petică, era la curent în 1900
by Angelo Mitchievici [Corola-publishinghouse/Science/1058_a_2566]
-
ochii noștri el pare să fi fost una dintre figurile cele mai reprezentative ale mișcării simboliste și a acelei stări de spirit universale numite "fin-de-siècle"81. Tot el subliniază succesul extraordinar pe care-l are pictorul în Franța începând cu Expoziția Universală din 1889 unde expune tabloul Regele Cophetua și fecioara cerșetoare (1880-1884). Tabloul declanșează o modă la care pictorii români, și nu numai ei, nu vor fi rămas insensibili și care, cu forța pe care o are moda, impune un
by Angelo Mitchievici [Corola-publishinghouse/Science/1058_a_2566]
-
William Morris (1834-1896), Edward Burne-Jones (1833-1898) și Walter Crane (1845-1915), primul contribuind la dezvoltarea artelor decorative în Anglia și a ceea ce va primi numele de Modern Style corespunzător Art Nouveau-ului în Franța. Prerafaeliții se bucură de succes în Franța la Expoziția Universală de la Paris, în 1855, și apoi la Galerie Anglaise din Champ-de-Mars, în 1867. Numele mișcării se datorează unei orientări estetice vizând valorificarea unei anumite tradiții picturale pre-Renascentiste, a picturii de dinainte de Raphael, a primitivilor italieni, acordând o anumită importanță
by Angelo Mitchievici [Corola-publishinghouse/Science/1058_a_2566]
-
România ilustrată din 1901, poetul simbolist Ștefan Petică remarca unul dintre cele trei tablouri ale lui Klimt, Medicina, realizate cu scopul decorării plafonului Marelui Hol al Aulei Universității din Viena. Dacă ne gândim că pictura era expusă la a zecea expoziție a Secession-ului vienez între 15 martie și 12 mai 1901, iar articolul lui Petică apare în același an, putem spune că acesta avea informațiile la zi. Criticul realizează o analiză a receptării diferențiate a artei de către un public vienez
by Angelo Mitchievici [Corola-publishinghouse/Science/1058_a_2566]
-
gest ambiguizat erotic, plutește la rândul lui înfășurat în spirala corporală. Aceste corpuri sugerează suferința unei umanități care plutește la voia întâmplării, condusă de instinctualitatea oarbă către autodistrugere. Medicina, la care se referea și Petică, este expusă la a zecea expoziție a Secesion-ului, între 15 martie și 12 mai 1901 și prezintă o continuitate de viziune cu Filozofia, ca și cum Klimt ar fi vrut să aprofundeze tema unei omeniri aflată în pragul colapsului. Același lanț uman, de data aceasta chiar mai dens
by Angelo Mitchievici [Corola-publishinghouse/Science/1058_a_2566]
-
et la Roumanie". Cele două articole se intitulează "La nationalité dans l'Art" și "L'Idealité dans l'Art", publicate consecutiv la diferență de o zi, ambele prefațând într-un fel deschiderea atât a Salonului Oficial cât mai ales a Expoziției Societății "Ileana". "Naționalitatea" și "idealitatea" în artă constituie cei doi poli pe care se întemeiază judecata critică a lui Bachelin cât și teza pe care o preia și o susține cu argumente, și anume Leon Bachelin susține că arta trebuie
by Angelo Mitchievici [Corola-publishinghouse/Science/1058_a_2566]