31,555 matches
-
din mărgele este realizat din plăci ceramice verzi, galbene și roșii. Numărul de concurs este împărțit în două din cauza fermoarului desfăcut, 25 9, dar este imprimat legat pe spatele statuii. În ianuarie 2007, History San Jose a deschis o nouă expoziție numită "Orașul Vitezei: De la Drepturile Civile la Black Power", acoperind programul sportiv de atletism al Universității de Stat din oraș „din rândul căruia mai mulți studenți sportivi au devenit cunoscuți în toată lumea ca figuri ale Mișcărilor pentru Drepturi Civile și
Salutul Black Power de la Jocurile Olimpice din 1968 () [Corola-website/Science/336681_a_338010]
-
români și a editat cataloage de artă. A fost colaborator la diferite publicații ca "Romanian Review, Curentul, Ziarul de Duminică, Realitatea românească" și "România liberă". O dată cu anul 1990, Corneliu Antim în calitate de artist plastic, a expus grafică și sculptură la diverse expoziții de profil. A realizat un film documentar despre sculptorul Dimitrie Paciurea, documentar care a fost premiat la Festivalul filmului de artă de la Berlin. A fost membru al Uniunii Artiștilor Plastici din România în cadrul secției de critică de artă. De asemenea
Corneliu Antim () [Corola-website/Science/336710_a_338039]
-
Filială de Artă Plastică și Religioasă și Restaurare de pe lângă Uniunea Artiștilor Plastici din România. A fost ales în anul 2014 în funcția de președinte de onoare al acesteia și a susținut din această poziție organizarea Anualelor de Artă Religioasă precum și expozițiile filialei așa cum a fost cele intitulate "Pași spre Lumină" și "Artiști Români la Nord și la Sud de Dunăre". A inițiat de asemenea Sărbătoarea Breslei Artiștilor Religioși și Restauratorilor de ziua Sfântullui Apostol și Evanghelist Luca din data de 18
Corneliu Antim () [Corola-website/Science/336710_a_338039]
-
Réti, János Thorma și Károly Ferenczy în anul 1896. Activitatea lor la Baia Mare a fost una semnificativă la sfârșitul secolului al XIX-lea și începutul secolului al XX-lea. Muzeul Național al Ungariei a organizat în anul 1966 o mare expoziție a cărui tematică a fost "Operele Școlii de la Baia Mare, Celebrarea a o sută de ani de la înființare". s-a născut în data de 2 februarie 1857, Marmarossziget din Regatul Ungariei, astăzi Sighetu Marmației, azi în România, într-o familie de
Simon Hollósy () [Corola-website/Science/336705_a_338034]
-
stilului academic și i-a admirat pe Jules Bastien-Lepage, Jules Breton, Emile Zola, Henri Murger, Lev Tolstoi și Feodor Dostoievski. Simon Hollósy nu a excelat printr-o prezență expozițională numeroasă, conform uzanțelor epocii în care a trăit. A participat la expoziții la München și Budapesta în anii 1897, 1899 și 1900 și la expozițiile colective ale Școlii de la Baia Mare în 1907 și 1909. A participat cu lucrări la Expoziția Universală de la Paris din anul 1900; la Satu Mare tot cu Școala de
Simon Hollósy () [Corola-website/Science/336705_a_338034]
-
Henri Murger, Lev Tolstoi și Feodor Dostoievski. Simon Hollósy nu a excelat printr-o prezență expozițională numeroasă, conform uzanțelor epocii în care a trăit. A participat la expoziții la München și Budapesta în anii 1897, 1899 și 1900 și la expozițiile colective ale Școlii de la Baia Mare în 1907 și 1909. A participat cu lucrări la Expoziția Universală de la Paris din anul 1900; la Satu Mare tot cu Școala de pictură de la Baia Mare în 1901 și la Baia Mare la Expoziția Jubiliară din anul
Simon Hollósy () [Corola-website/Science/336705_a_338034]
-
expozițională numeroasă, conform uzanțelor epocii în care a trăit. A participat la expoziții la München și Budapesta în anii 1897, 1899 și 1900 și la expozițiile colective ale Școlii de la Baia Mare în 1907 și 1909. A participat cu lucrări la Expoziția Universală de la Paris din anul 1900; la Satu Mare tot cu Școala de pictură de la Baia Mare în 1901 și la Baia Mare la Expoziția Jubiliară din anul 1912. Școala particulară de pictură înființată de Simon Hollósy la München în anul 1886 s-
Simon Hollósy () [Corola-website/Science/336705_a_338034]
-
1900 și la expozițiile colective ale Școlii de la Baia Mare în 1907 și 1909. A participat cu lucrări la Expoziția Universală de la Paris din anul 1900; la Satu Mare tot cu Școala de pictură de la Baia Mare în 1901 și la Baia Mare la Expoziția Jubiliară din anul 1912. Școala particulară de pictură înființată de Simon Hollósy la München în anul 1886 s-a manifestat în cadrul unei ambianțe universitare de tip germanic ale cărei structuri didactice și pedagogice excelau în abordarea autoritară a unui stil
Simon Hollósy () [Corola-website/Science/336705_a_338034]
-
La Bienala de la Veneția din anul 1922 au fost expuse doar trei lucrări și până în deceniul al șaselea al secolului al XX-lea tablourile lui Hollosy au apărut în public doar sporadic. Revenirea în atenția publicului s-a produs o dată cu expoziția aniversară din anul 1957 - cea a centenarului nașterii sale. Ulterior, pânzele lui Hollosy au obținut dintr-o dată un statut prețios în colecțiile publice ale muzeelor din Ungaria și din România (Muzeul de Artă din Cluj-Napoca, Muzeul de Artă din Târgu
Simon Hollósy () [Corola-website/Science/336705_a_338034]
-
sale. Ulterior, pânzele lui Hollosy au obținut dintr-o dată un statut prețios în colecțiile publice ale muzeelor din Ungaria și din România (Muzeul de Artă din Cluj-Napoca, Muzeul de Artă din Târgu Mureș și Muzeul de Artă din Baia Mare). După expozițiile organizate cu ocazia întemeierii taberei de artă din Baia Mare din anul 1996, întreaga creație a lui Simon Hollosy a ieșit în centrul atenției publicului la Budapesta și Baia Mare și mai apoi în Franța, Germania și București. După anul 1996, au
Simon Hollósy () [Corola-website/Science/336705_a_338034]
-
cunoscut pe plan mondial. S-a format pe plan artistic în atelierul din Lugano format din Mario Chiattone, Antonio Chiattone, Carlo Cotti, Giuseppe Foglia și Filippo Boldini. Începând din 1954 el a început să-și expună picturile în mai multe expoziții organizate la Lugano și în orașele învecinate, iar apoi, în următorii ani, a participat la expoziții din ce mai importante ce au avut loc în toate marile orașe elvețiene. A început să fie interesat de sculptură în 1960, atunci când a
Nag Arnoldi () [Corola-website/Science/336727_a_338056]
-
Mario Chiattone, Antonio Chiattone, Carlo Cotti, Giuseppe Foglia și Filippo Boldini. Începând din 1954 el a început să-și expună picturile în mai multe expoziții organizate la Lugano și în orașele învecinate, iar apoi, în următorii ani, a participat la expoziții din ce mai importante ce au avut loc în toate marile orașe elvețiene. A început să fie interesat de sculptură în 1960, atunci când a călătorit în Mexic (unde locuiește fratele său) și a intrat în contact cu arta indigenă maya
Nag Arnoldi () [Corola-website/Science/336727_a_338056]
-
de tip olandez, din cahle, în ea se află Secția de asigurare, în care sunt șapte odăi cu 11 ferestre”. Planul cartierului alcătuit în 1889 de către inginerul Paraschivoglu s-a păstrat până în ziua de azi. Pe atunci, clădirile muzeului găzduiau expozițiile actualului Muzeul de Etnografie și Istorie Naturală. Începând cu 1889, muzeul găzduia expoziții de agricultură și industrie. Unele exponate ale acestor expoziții au fost donate muzeului și au rămas acolo în expunere permanentă. În 1875, au fost construite două corpuri
Muzeul zemstvei () [Corola-website/Science/336797_a_338126]
-
care sunt șapte odăi cu 11 ferestre”. Planul cartierului alcătuit în 1889 de către inginerul Paraschivoglu s-a păstrat până în ziua de azi. Pe atunci, clădirile muzeului găzduiau expozițiile actualului Muzeul de Etnografie și Istorie Naturală. Începând cu 1889, muzeul găzduia expoziții de agricultură și industrie. Unele exponate ale acestor expoziții au fost donate muzeului și au rămas acolo în expunere permanentă. În 1875, au fost construite două corpuri de casă într-un parter, amplasate la colțurile cartierului, una la colțul mărginit
Muzeul zemstvei () [Corola-website/Science/336797_a_338126]
-
alcătuit în 1889 de către inginerul Paraschivoglu s-a păstrat până în ziua de azi. Pe atunci, clădirile muzeului găzduiau expozițiile actualului Muzeul de Etnografie și Istorie Naturală. Începând cu 1889, muzeul găzduia expoziții de agricultură și industrie. Unele exponate ale acestor expoziții au fost donate muzeului și au rămas acolo în expunere permanentă. În 1875, au fost construite două corpuri de casă într-un parter, amplasate la colțurile cartierului, una la colțul mărginit de strada Buiucani (Maria Cibotari) și alta - de strada
Muzeul zemstvei () [Corola-website/Science/336797_a_338126]
-
muzeu în complexul de clădiri, dar așa și nu au mai fost realizate. Acest lucru s-a întâmplat abia în 2010, când clădirea a trecut sub administrarea Muzeului de Etnografie, iar la intrare a fost instalată inscripția „Muzeul Zemstvei”. Prima expoziție în noul format a avut loc în martie 2011. În prezent, muzeul zemstvei reprezintă un loc în care se desfășoară diverse evenimente culturale, cum ar fi expoziții, ateliere de cultură, concerte, scene de teatru, lecții de artă etc. Activitățile culturale
Muzeul zemstvei () [Corola-website/Science/336797_a_338126]
-
Muzeului de Etnografie, iar la intrare a fost instalată inscripția „Muzeul Zemstvei”. Prima expoziție în noul format a avut loc în martie 2011. În prezent, muzeul zemstvei reprezintă un loc în care se desfășoară diverse evenimente culturale, cum ar fi expoziții, ateliere de cultură, concerte, scene de teatru, lecții de artă etc. Activitățile culturale desfășurate în acest spațiu sunt organizate de câteva inițiative și organizații culturale. Asociația Tinerilor Artiști „Oberliht” a creat în incinta muzeului o platformă de producție și dezvoltare
Muzeul zemstvei () [Corola-website/Science/336797_a_338126]
-
care au stat la baza civilizației clasice ar putea oferi independență spirituală și servi ca un mijloc de comunicare între oameni. Evenimentul a constat din concursuri sportive (în stil clasic, amintind de Jocurile Pythice), un concert de muzică bizantină, o expoziție de artă populară, precum și o reprezentare a piesei "Prometeu înlănțuit" de Eschil. Festivalurile Delfice au fost apreciate de critici (mulți dintre ei au fost invitați să participe) și, în ciuda lipsei de implicare a statului, ele au fost repetate trei ani
Anghelos Sikelianos () [Corola-website/Science/336841_a_338170]
-
continuă studiile la Universitatea de Arte din București pentru încă trei ani. Concomitent, EugeneX începe să își facă simțită prezența ca artist independent, acceptând diferite comenzi private. În această perioadă artistul reușește să își expună operele într-o serie de expoziții private și underground din România și zona balcanică. Prin lucrările sale, EugeneX se dovedește a fi un artist versatil în materie de stiluri abordate precum și materialele utilizate, lucrând în lemn, metal și chiar papier mâché. Totuși devine evident faptul că
EugeneX () [Corola-website/Science/336826_a_338155]
-
județul Bacău. În anul 1985, a absolvit Facultatea de Arte din Iași, secția pictură, clasa profesorului Dan Hatmanu. În anul 2006, obține titlul de doctor în arte vizuale al Universității de Vest Timișoara. În perioada 1984 - 2016 a participat la expoziții de grup, anuale și bienale organizate la (București, Iași, Arad, Brăila, Cluj, Galați, Ploiești, Bacău, Bârlad, Focșani, Moinești, Oradea, Piatra Neamț, Ploiești, Rm. Vâlcea, Suceava, Târgu Mureș, Tîrgoviște, Timișoara) și în străinătate (Cehia, Olanda, Republica Moldova, Franța, Turcia, Germania, Polonia, Finlanda, SUA
Liviu Nedelcu () [Corola-website/Science/336882_a_338211]
-
mișcarea energic-deschisă, angajând spațiul, și nuclee care convertesc această mișcare, uneori curbilinie spre o circularitate aproape închisă, cu tensiuni de tridimensionalitate (cuiburile, sau simple aluzii la nod sau centru) generând, un centru spațial și de condensare temporală.” - Liviu Nedelcu, Albumul expoziției "Boca et ses amis", 2008, Galeriile de Artă Focșani, text Alexandra Titu - Liviu Nedelcu, Albumul expoziției "10+1", Galeriile de Artă Focșani, 2008, 2011, 2012, 2013, 2014, 2015, text Alexandra Titu - Liviu Nedelcu, Albumul expoziției "Artă și sacralitate" - Ediția I
Liviu Nedelcu () [Corola-website/Science/336882_a_338211]
-
închisă, cu tensiuni de tridimensionalitate (cuiburile, sau simple aluzii la nod sau centru) generând, un centru spațial și de condensare temporală.” - Liviu Nedelcu, Albumul expoziției "Boca et ses amis", 2008, Galeriile de Artă Focșani, text Alexandra Titu - Liviu Nedelcu, Albumul expoziției "10+1", Galeriile de Artă Focșani, 2008, 2011, 2012, 2013, 2014, 2015, text Alexandra Titu - Liviu Nedelcu, Albumul expoziției "Artă și sacralitate" - Ediția I, Galeriile de Artă, Focșani, 2008, 2009, 2010, 2011, 2012, 2013, 2014, 2015, text Alexandra Titu - Liviu
Liviu Nedelcu () [Corola-website/Science/336882_a_338211]
-
condensare temporală.” - Liviu Nedelcu, Albumul expoziției "Boca et ses amis", 2008, Galeriile de Artă Focșani, text Alexandra Titu - Liviu Nedelcu, Albumul expoziției "10+1", Galeriile de Artă Focșani, 2008, 2011, 2012, 2013, 2014, 2015, text Alexandra Titu - Liviu Nedelcu, Albumul expoziției "Artă și sacralitate" - Ediția I, Galeriile de Artă, Focșani, 2008, 2009, 2010, 2011, 2012, 2013, 2014, 2015, text Alexandra Titu - Liviu Nedelcu, Albumul expoziției "Zoon politikon", Galeriile de Artă Focșani, 2009, text Alexandra Titu - Liviu Nedelcu, Albumul expoziției "Interferențe" - Galeria
Liviu Nedelcu () [Corola-website/Science/336882_a_338211]
-
Galeriile de Artă Focșani, 2008, 2011, 2012, 2013, 2014, 2015, text Alexandra Titu - Liviu Nedelcu, Albumul expoziției "Artă și sacralitate" - Ediția I, Galeriile de Artă, Focșani, 2008, 2009, 2010, 2011, 2012, 2013, 2014, 2015, text Alexandra Titu - Liviu Nedelcu, Albumul expoziției "Zoon politikon", Galeriile de Artă Focșani, 2009, text Alexandra Titu - Liviu Nedelcu, Albumul expoziției "Interferențe" - Galeria "Brâncuși" - București, 2010, text Alexandra Titu - Liviu Nedelcu, Albumul expoziției "Corpul uman în arta contemporană", Galeriile "Căminul artei" - București, 2010, text Alexandra Titu - Liviu
Liviu Nedelcu () [Corola-website/Science/336882_a_338211]
-
Nedelcu, Albumul expoziției "Artă și sacralitate" - Ediția I, Galeriile de Artă, Focșani, 2008, 2009, 2010, 2011, 2012, 2013, 2014, 2015, text Alexandra Titu - Liviu Nedelcu, Albumul expoziției "Zoon politikon", Galeriile de Artă Focșani, 2009, text Alexandra Titu - Liviu Nedelcu, Albumul expoziției "Interferențe" - Galeria "Brâncuși" - București, 2010, text Alexandra Titu - Liviu Nedelcu, Albumul expoziției "Corpul uman în arta contemporană", Galeriile "Căminul artei" - București, 2010, text Alexandra Titu - Liviu Nedelcu, Albumul expoziției "Nud", Centrul Internațional de Cultură și Artă "George Apostu," Bacău, 2011
Liviu Nedelcu () [Corola-website/Science/336882_a_338211]