3,162 matches
-
să devină mai mult decât un muzeu, să fie un loc de intersecție al artelor și un centru pentru studierea și reconsiderarea istoriei și a geografiilor lumii. Despre UCIMR UCIMR este o organizație nonguvernamentală de utilitate publică, dedicată muzicienilor și dansatorilor profesioniști, reunind, în prezent, circa 10.000 de membri la nivel național. În cei 21 de ani de activitate, UCIMR s-a impus în viața culturală prin coerența și continuitatea proiectelor sale, al căror impact a contribuit la îmbunătățirea condiției
Ambasadorul Republicii Moldova a prezentat harta Moldovei și Basarabiei de la 1769 la Muzeul Național al Hărții și Cărților Vechi by Magdalena Popa Buluc () [Corola-website/Journalistic/105651_a_106943]
-
modă Issey Miyake și producătorului de mobilă Masaki Kondo, cu toții colaboratori ai Noism. Muzica este bazată pe partitura originală semnată de Ludwig Minkus, cu adăugirile lui Yasuhiro Kasamtasu, aflat la prima colaborare cu Noism. Spectacolul este interpretat de 20 de dansatori, care fac parte din Noism 1 - grupul de bază al companiei, din Noism 2 - grupul dansatorilor stagiari, precum și de actori invitați ai Shizuoka Performing Arts Center. La Bayadereîn interpretarea Noism a avut parte de o primire extraordinară din partea publicului, piesa
Întâlnirile JTI 2017 și trupa ”Noism”, în premieră europeană la București și Sibiu by Magdalena Popa Buluc () [Corola-website/Journalistic/105656_a_106948]
-
pe partitura originală semnată de Ludwig Minkus, cu adăugirile lui Yasuhiro Kasamtasu, aflat la prima colaborare cu Noism. Spectacolul este interpretat de 20 de dansatori, care fac parte din Noism 1 - grupul de bază al companiei, din Noism 2 - grupul dansatorilor stagiari, precum și de actori invitați ai Shizuoka Performing Arts Center. La Bayadereîn interpretarea Noism a avut parte de o primire extraordinară din partea publicului, piesa originală fiind sublimată într-o lucrare care se raportează la societatea modernă, istorie, religie, etnie. Companie
Întâlnirile JTI 2017 și trupa ”Noism”, în premieră europeană la București și Sibiu by Magdalena Popa Buluc () [Corola-website/Journalistic/105656_a_106948]
-
originală fiind sublimată într-o lucrare care se raportează la societatea modernă, istorie, religie, etnie. Companie de dans cu sediul în Niigata, Noism a avut reprezentații începând cu anul 2004. Coordonarea Directorului Artistic Jo Kanamori și expresivitatea corporală copleșitoare a dansatorilor au determinat ca spectacolele să fie elogiate atât în Japonia, cât și în străinătate. La începutul verii anului 2016, Noism, sub conducerea lui Jo Kanamori, a pus în scenă dansul dramatic La Bayadère - Țara Iluziilor. Noism a preluat povești consacrate
Întâlnirile JTI 2017 și trupa ”Noism”, în premieră europeană la București și Sibiu by Magdalena Popa Buluc () [Corola-website/Journalistic/105656_a_106948]
-
lui Miran, războinicul Bator, este interpretat de Satoshi Nakagawa, iar cel al femeii misterioase Poyang, care deține cheia povestirii, este interpretat de Yuko Ishihara. Cei trei au ajuns la maturitatea artistică în cadrul companiei principale Noism 1. Coordonați de acești trei dansatori, 20 de membri ai Noism 1 și ai companiei subsidiare Noism 2, iau parte la reprezentație. De asemenea, în această producție sunt incluși ca invitați trei actori ai SPAC (Shizuoka Performing Arts Center): Akihito Okuno, care a jucat și în
Întâlnirile JTI 2017 și trupa ”Noism”, în premieră europeană la București și Sibiu by Magdalena Popa Buluc () [Corola-website/Journalistic/105656_a_106948]
-
a studiat cu Maurice Béjart. În perioada în care s-a aflat la Teatrul de Dans Olandez, Kanamori și-a făcut debutul ca director de teatru și coregraf la vârsta de 20 de ani. După zece ani de activitate ca dansator și director de teatru pentru mai multe companii de dans din Europa, a revenit acasă și a înființat în aprilie 2004 Noism, prima companie rezidentă de dans din Japonia, aparținând unui centru public de arte. Începând cu 2014, Kanamori a
Întâlnirile JTI 2017 și trupa ”Noism”, în premieră europeană la București și Sibiu by Magdalena Popa Buluc () [Corola-website/Journalistic/105656_a_106948]
-
Akira Miyoshi și pianul cu Miyoko Yamane. În calitate de compozitor de muzică clasică, a produs lucrări din genuri muzicale diverse, de la muzică de cameră și music-hall-uri, la operă. Kasamatsu a realizat diferite lucrări în colaborare cu regizorul Yukio Ninagawa, precum și pentru dansatorii Kaiji Moriy și Motoko Hirayama, printre alții. Cântă la oboi și instrumente similare acestuia (zuma, mey etc.). Este, de asemenea, membru activ al Formației Sakura, un grup de muzică eurasiatică nouă. Născut în 1979. După terminarea facultății, Kondo s-a
Întâlnirile JTI 2017 și trupa ”Noism”, în premieră europeană la București și Sibiu by Magdalena Popa Buluc () [Corola-website/Journalistic/105656_a_106948]
-
a fost înființată în aprilie 2004, în momentul în care Jo Kanamori a fost invitat să activeze în calitate de Director Artistic al Diviziei de Dans de RYUTOPIA Niigata City Performing Arts Center. Noism este împărțită în două companii: Noism 1, cu dansatori profesioniști, și Noism 2, cu stagiari. Compania a avut reprezentații în 11 orașe din opt țări. Activitățile au o gamă largă: în 2009 a fost interpretată coproducția Nameless Poison - black monk în cadrul Festivalului Internațional de Teatru Cehov, iar în august
Întâlnirile JTI 2017 și trupa ”Noism”, în premieră europeană la București și Sibiu by Magdalena Popa Buluc () [Corola-website/Journalistic/105656_a_106948]
-
Festivalului Internațional de Teatru Cehov, iar în august 2011, Noism a fost invitată la prestigiosul festival de muzică clasică Saito Kinen Festival Matsumoto, regizat de Seiji Ozawa. Activitatea internațională, care a fost concepută în Niigata, și lucrările care sculptează trupurile dansatorilor, au dobândit o reputație excelentă atât în țară, cât și în străinătate. Astăzi, după mai bine de zece ani de la înființare, Noism continuă să desfășoare diverse activități pentru a juca un rol în dezvoltarea culturală a Japoniei secolului 21. Câștigătoare
Întâlnirile JTI 2017 și trupa ”Noism”, în premieră europeană la București și Sibiu by Magdalena Popa Buluc () [Corola-website/Journalistic/105656_a_106948]
-
are ca scop consolidarea relațiilor Japoniei la nivel global, prin intermediul dialogului intercultural. Activitățile Fundației sunt susținute de guvernul japonez, precum și de contribuții ale mediului privat. Inaugurate în anul 2000, de compania de balet Bejart Ballet Lausanne, Întâlnirile JTI au găzduit dansatori, coregrafi și trupe de balet celebre: Nacho Duato și Compania Nacional De Danza, Joaquin Cortes, Alvin Ailey American Dance Theater, Tango Pasion, Les Ballets de Monte-Carlo, Sylvie Guillem și Russell Maliphant, Gigi Căciuleanu și Baletul Național din Chile, Alonzo King
Întâlnirile JTI 2017 și trupa ”Noism”, în premieră europeană la București și Sibiu by Magdalena Popa Buluc () [Corola-website/Journalistic/105656_a_106948]
-
de corul bisericii, de solemnitatea și gingășia sau grația psalmodierii, de ritualul mișcării clericilor sau al despăturirii și împăturirii veșmintelor bisericești. Mark Morris transformă tot ce s-a scris despre Curlew River într-o splendidă parabolă coregrafică în care trupurile dansatorilor, îmbrăcați în alb, evoluează între zidurile albe ale unei biserici, decor realizat prin draparea unor imense pânze albe în falduri, ce iau forma unor ogive, coloane și arcade. Mișcarea dansatorilor din grupul lui Mark Morris sugerează atmosfera dintr-o confrerie
Doi compozitori de operă englezi într-un spectacol de Mark Morris. Salt în timp. De la Benjamin Britten la Henry Purcell by Doina Uricariu, corespondență de la New York () [Corola-website/Journalistic/105659_a_106951]
-
Curlew River într-o splendidă parabolă coregrafică în care trupurile dansatorilor, îmbrăcați în alb, evoluează între zidurile albe ale unei biserici, decor realizat prin draparea unor imense pânze albe în falduri, ce iau forma unor ogive, coloane și arcade. Mișcarea dansatorilor din grupul lui Mark Morris sugerează atmosfera dintr-o confrerie de călugări, ritualuri ce țin de slujba creștinilor, pregătirea misterului sau a pildei, apoi valurile râului, traversarea apei, pelerinajul la mormântul făcător de minuni, disperarea și confuzia, zborul păsărilor, ofrandele
Doi compozitori de operă englezi într-un spectacol de Mark Morris. Salt în timp. De la Benjamin Britten la Henry Purcell by Doina Uricariu, corespondență de la New York () [Corola-website/Journalistic/105659_a_106951]
-
și confuzia, zborul păsărilor, ofrandele, reculegerea și revelația. Coregrafia lui Mark Morris pentru Curlew River a fost concepută anume pentru Tanglewood Music Center ce ține de Orchestra Simfonică din Boston, unde spectacolul a fost prezentat pe 31 iulie 2013. Mișcările dansatorilor reprezintă în sine o muzică slujind muzica lui Britten, a cărui influență a muzicii în veacul XX a fost comparată cu impactul lui Mozart, în veacul lui. Așezarea corului și a cântăreților, în fosă, eliberează scena și amplifică puterea muzicii
Doi compozitori de operă englezi într-un spectacol de Mark Morris. Salt în timp. De la Benjamin Britten la Henry Purcell by Doina Uricariu, corespondență de la New York () [Corola-website/Journalistic/105659_a_106951]
-
a lui Henry Purcell și extraordinara creație a lui Mark Morris care are în spate atâtea prezențe pe scenele de vârf am tot auzit și despre performanța unică de a dirija, în acest spectacol, deopotrivă corul, soliștii, orchestra de cameră, dansatorii. Cu o baghetă magică, ai fi tentat să spui, dar e vorba de fapt de un simț muzical și de o cultură muzicală general recunoscută și prețuită de comentatorii artei lui Mark Morris, stăpân pe valențele heterofoniei lui Britten, pe
Doi compozitori de operă englezi într-un spectacol de Mark Morris. Salt în timp. De la Benjamin Britten la Henry Purcell by Doina Uricariu, corespondență de la New York () [Corola-website/Journalistic/105659_a_106951]
-
regina Carthaginei, părăsită de iubitul ei, își trăiește sfârșitul. Compozitorul englez Henry Purcell Mark Morris Dance Center este o celebră companie de dans al cărei sediu se află la vreo zece minute de casa mea din Brooklyn. Anual ansamblul de dansatori (Mark Morris Dance Group) format în 1980 oferă peste 90 de spectacole în circa 35 de orașe mari ale lumii, pe scenele cele mai strălucite ale spectacolelor de dans și operă. Bam Howard Gilman Opera House Anual spectacolul creat de
Doi compozitori de operă englezi într-un spectacol de Mark Morris. Salt în timp. De la Benjamin Britten la Henry Purcell by Doina Uricariu, corespondență de la New York () [Corola-website/Journalistic/105659_a_106951]
-
perindat de-a lungul lumii în peste 100 de spații de joc, din Costa Rica până înChina, iar în 2015 și-a probat pentru prima dată corzile la Sibiu. La FITS 2017 revin cu un spectacol ce va impresiona publicul prin dansatorii suspendați în aer, care combină energia cu entuziasmul zborului deasupra scenei și cu măiestria dansului modern. Coregrafa Brenda Angiel creează un altfel de tango, îmbinat cu hip-hop și balet, pe muzică live, compusă special pentru acest spectacol. „Finalmente, dansul aerian
Sunteți așteptați la FITS să fiți parte din poveste! by Magdalena Popa Buluc () [Corola-website/Journalistic/105669_a_106961]
-
lumea dansului își plânge ultima figură tutelară. Dispariția ei mai închide puțin ușa unei epoci, cea a marilor companii americane, răsfățate în Europa începând din anii 70, pentru capacitatea lor de a popula marile scene cu un număr impresionant de dansatori fără a renunța câtuși de puțin la exigențele experimentale. Trisha Brown a fost poate cea mai mare experimentatoare, de-a lungul unui parcurs longeviv rar, și una dintre cele mai vivace prin influența asupra unor instituții europene prestigioase, cum ar
Adio, Trisha Brown, Doamna dansului postmodern by Magdalena Popa Buluc () [Corola-website/Journalistic/105688_a_106980]
-
cu propriul corp sau pe hârtie, inventând coregrafii memorabile... Floor of the Foster Opera ei este o evocare a unui capitol al dansului made in USA, așa cum l-a descoperit tânărul dans european în anii 90 și l-au visat dansatori și coregrafi de la Boris Charmatz la Jérôme Bel. Refuzul virtuozității clasice, gustul pentru locuri atipice, cum ar fi strada, acoperișurile sau galeriile de artă de la Soho la New York, dorința de a trăi și de a releva nevoia de exprimare au
Adio, Trisha Brown, Doamna dansului postmodern by Magdalena Popa Buluc () [Corola-website/Journalistic/105688_a_106980]
-
Madden și Carolyn Lucas. Ansamblul operelor ei poate fi prezentat așa cum sunt etalate picturile într-o expoziție, având grijă să arăți publicului modurile de apropiere de operă în funcție de condițiile creării lor și de ceea ce le-a inspirat”. Rogues În studiouri, dansatorii se folosec de toate imaginile pentru a transmite mișcările Trishei, pentru a le face vizibile, fără a obține întotdeauna nimbul lor misterios. Scena din Orfeo “Corpul, spunea Trisha Brown, este locul în care pot izvorî tot felul de posibilități și
Adio, Trisha Brown, Doamna dansului postmodern by Magdalena Popa Buluc () [Corola-website/Journalistic/105688_a_106980]
-
nu fi perfectă de Riri Sylvia Manor - o viață împlinită, rememorată într-o carte sinceră, tonică, inspiratoare. „Îl chema ca pe țară - Israel. M-a invitat la dans și nu a mai dansat cu altcineva. Nu mai întâlnisem nici la dansatorii profesioniști o astfel de dăruire a corpului în dans, o astfel de senzualitate a mișcărilor și a ritmului. O asemenea bucurie. Tăceam și dansam. Trăiam prin dans. Ne simțeam unul pe celălalt. Aerul ne primea ori de câte ori picioarele părăseau pământul. Știam
Un popas în lumea cărților by Magdalena Popa Buluc () [Corola-website/Journalistic/105693_a_106985]
-
este o lucrare ce datează din 1975, începutul prezenței lui cvadrigenare la Hamburg. Un adevărat cal de luptă. “Este cartea de vizită a companiei. În mișcările sale lungi și în cele de ansamblu, 90 de minute de muzică, ea permite dansatorilor să demostreze tehnica lor puternică, dinamica, forța emotivă. Aceasta împreună cu solo-urile mici sau mari, care oferă o idee despre capacitatea companiei și a stilului meu în care se combină vocabularul clasic și mișcările născute din propria-mi inspirație”, mărturisea
John Neumeier creează propriile catedrale ale dansului by Magdalena Popa Buluc () [Corola-website/Journalistic/105742_a_107034]
-
Când sculptezi o piatră, extragi din ea ceea ce este închis acolo. Să lucrezi cu muzica simfonică este aproape același lucru. Nu spui o poveste, ci asculți și încerci să relevi latura dramatică a muzicii. Și apoi, să pui în scenă dansatorii, să creezi relația dintre ei înseamnă să dai naștere unei întâmplări dramatice. Cei care se întâlnesc sunt ființe umane. Nu urmează programul lui Mahler. Dacă faci un tort, urmezi rețeta, dar dacă dansezi o simfonie te lași inspirat de ceea ce
John Neumeier creează propriile catedrale ale dansului by Magdalena Popa Buluc () [Corola-website/Journalistic/105742_a_107034]
-
și contrastant al compozitorului pentru a sculpta imagini de un lirism puternic și profund. Secvență din Tatiana Osmoză între muzică și dans, piesa este traversată de o paletă de emoții, de la angoasa existențială la speranța mistică. Corurile și solista acompaniază dansatorii în gestica lor elegantă, dezvăluind încă odată inspirația bogată a coregrafului, care semnează, în afara coregrafiei, decorurile și luminile. Autor a peste 100 de balete, John Neumeier este preocupat de atât de păstrarea tradiției, dar și de reînnoirea repertoriului. Baletele lui
John Neumeier creează propriile catedrale ale dansului by Magdalena Popa Buluc () [Corola-website/Journalistic/105742_a_107034]
-
în piese de dans, el și-a creat o abordare specială pe care a definit-o “Dance-drama”. Pasionat de Nijinsky, nu numai că i-a dedicat un balet, dar posedă o colecție unică de amintiri și opere inspirate de legendarul dansator de la începutul anilor 1900. În 40 de ani, Neumeier a construit balete cu arhitecturi grandioase, dând formă Patimilor după Matei și Magnificat-ului de Bach, Requiem-ului de Mozart, unor mari simfonii. Dar “grandiosul” nu este un punct de plecare
John Neumeier creează propriile catedrale ale dansului by Magdalena Popa Buluc () [Corola-website/Journalistic/105742_a_107034]
-
de la danse, 1992, Premiul muzical Herbert von Karajan, 2007, Premiul Kyoto pentru artă și filosofie, decernat pentru întreaga carieră, 2015. Tatiana În luna ianuarie a acestui an, Neumeier a primit Premiul Lausanne pentru întreaga carieră, distincție apreciată și pentru că tinerii dansatori nu primesc bani, ci posibilitatea de a alege o școală a unei mari Companii. Despre acești tineri, coregraful aprecia: “L-am văzut pe învingătorul absolut, italianul Michele Esposito, în vârstă de 17 ani. A dansat un solo din creația mea
John Neumeier creează propriile catedrale ale dansului by Magdalena Popa Buluc () [Corola-website/Journalistic/105742_a_107034]