33,332 matches
-
cele ale art. 288 alin. (1) din Codul fiscal. În cazul municipiului București, această taxă se stabilește prin hotărâre adoptată de Consiliul General al Municipiului București. ... (4) Autoritățile deliberative pot stabili taxe pentru eliberarea certificatelor de producător, între limitele din tabloul prevăzut în normele metodologice la pct. 11 alin. (3), diferențiate pe produse. ... -------------------- Alin. (4) al pct. 158 din Normele metodologice de aplicare a art. 268 din Legea nr. 571/2003 privind Codul fiscal a fost modificat de pct. 64 al
NORME METODOLOGICE din 22 ianuarie 2004 (*actualizate*) de aplicare a Legii nr. 571/2003 privind Codul fiscal. In: EUR-Lex () [Corola-website/Law/261928_a_263257]
-
prevederilor titlului IX din Codul fiscal a fost înlocuită cu anexa la HOTĂRÂREA nr. 1.309 din 27 decembrie 2012 , publicată în MONITORUL OFICIAL nr. 898 din 28 decembrie 2012, conform alin. (1) al art. 1 din același act normativ. TABLOUL cuprinzând valorile impozabile, impozitele și taxele locale, alte taxe asimilate acestora, precum și amenzile aplicabile începând cu anul 2013 I. Codul fiscal - Titlul IX - Impozite și taxe locale *Font 9* Art. 251 alin. (3) Tipul clădirii A. Impozitul/Taxa pe terenurile
NORME METODOLOGICE din 22 ianuarie 2004 (*actualizate*) de aplicare a Legii nr. 571/2003 privind Codul fiscal. In: EUR-Lex () [Corola-website/Law/261928_a_263257]
-
producția de echipament electric de joasă tensiune, transformatoare monofazate și trifazate, echipamente pentru branșamente electrice (pentru societatea națională de distribuție energie electrică), produse ale industriei electrotehnice, corpuri de iluminat interior și exterior, blocuri de măsură și protecție monofazate și trifazate, tablouri de distribuție de apartament, întrerupătoare specializate, precum și bunuri de larg consum. Inav București: Înființat în anul 1950, Inav București este un institut de cercetare-dezvoltare în domeniul științelor naturale și energiei, dezvoltând cercetări teoretice și aplicative în domenii majore de interes
Serviciile Comerciale Române () [Corola-website/Science/318427_a_319756]
-
copilăria la bunica lui, Villa Auchat, la Pierrefitte-sur-Seine (azi: Seine-Saint-Denis). Încă din tinerețe începe să abuzeze de băuturi alcoolice. La vârsta de 18 ani este internat în spitalul Sainte-Anne din Paris pentru o cură de dezintoxicare. Începe să picteze primele tablouri, încurajat de mama sa. Revenit la Pierrefitte, realizează tablourile "Café „Le Chat sans Queue”" și "La Guinguette". În 1909, galeristul Louis Libaude îi cumpără tablouri cu peisaje din Montmartre, Pierrefitte și Montmagny. Se împrietenește cu pictorul Alphonse Quizet, pictează cu
Maurice Utrillo () [Corola-website/Science/318430_a_319759]
-
Seine-Saint-Denis). Încă din tinerețe începe să abuzeze de băuturi alcoolice. La vârsta de 18 ani este internat în spitalul Sainte-Anne din Paris pentru o cură de dezintoxicare. Începe să picteze primele tablouri, încurajat de mama sa. Revenit la Pierrefitte, realizează tablourile "Café „Le Chat sans Queue”" și "La Guinguette". În 1909, galeristul Louis Libaude îi cumpără tablouri cu peisaje din Montmartre, Pierrefitte și Montmagny. Se împrietenește cu pictorul Alphonse Quizet, pictează cu regularitate și, începând cu anul 1910, reușește să se
Maurice Utrillo () [Corola-website/Science/318430_a_319759]
-
internat în spitalul Sainte-Anne din Paris pentru o cură de dezintoxicare. Începe să picteze primele tablouri, încurajat de mama sa. Revenit la Pierrefitte, realizează tablourile "Café „Le Chat sans Queue”" și "La Guinguette". În 1909, galeristul Louis Libaude îi cumpără tablouri cu peisaje din Montmartre, Pierrefitte și Montmagny. Se împrietenește cu pictorul Alphonse Quizet, pictează cu regularitate și, începând cu anul 1910, reușește să se întrețină din vânzarea propriilor tablouri. Victimă a repetatelor abuzuri de alcool, este condamnat în 1911 de
Maurice Utrillo () [Corola-website/Science/318430_a_319759]
-
Queue”" și "La Guinguette". În 1909, galeristul Louis Libaude îi cumpără tablouri cu peisaje din Montmartre, Pierrefitte și Montmagny. Se împrietenește cu pictorul Alphonse Quizet, pictează cu regularitate și, începând cu anul 1910, reușește să se întrețină din vânzarea propriilor tablouri. Victimă a repetatelor abuzuri de alcool, este condamnat în 1911 de un tribunal corecțional pentru atentat la pudoare. În anii următori, 1912, 1913 și 1914 este internat în repetate rânduri în clinica doctorului Revertégat din Sannois. Între 9 și 26
Maurice Utrillo () [Corola-website/Science/318430_a_319759]
-
spitalului Sainte-Anne, după repetate acte de agresiune, apoi - până pe 18 ianuarie 1915 - în ospiciul din Villejuif, în urma unei tentative de sinucidere. Medicii pun diagnosticul de „degenerescență mentală pe fond de alcoolism cronic”. În tot acest timp continuă să picteze, în tablourile sale predominând formele și tonurile albe ("„période blanche”"). Între anii 1915 și 1921, suferă numeroase recidive de abuz alcoolic și este internat în diverse clinici sau ospicii: Sainte-Anne și Villejuif (1916), clinica doctorului Vicq din Aulnay-sur-Bois (1918), azilul doctorului Rivault
Maurice Utrillo () [Corola-website/Science/318430_a_319759]
-
Sainte-Anne și Villejuif (1916), clinica doctorului Vicq din Aulnay-sur-Bois (1918), azilul doctorului Rivault d'Allonnes din rue de Picpus (1919 și [[1920), spitalul Sainte-Anne ([[1920]] și [[1921]]). În [[1921]] petrece un concediu la țară, într-o localitate din apropierea orașului [[Lyon]]. Tablourile sale sunt tot mai apreciate, predomină tonalitățile vii multicolore ("„période colorée”"). În [[1926]], [[Serghei Diaghilev]] îi comandă decorul și costumele pentru baletul "„Baraban”"; douăzeci de ani mai târziu va realiza decorul pentru opera "„Louise”" de [[Gustave Charpentier]]. În anul [[1923
Maurice Utrillo () [Corola-website/Science/318430_a_319759]
-
situată după anul [[1922]]. Între [[6 martie]] și [[15 septembrie]] [[2009]] a avut loc la "Pinacothèque de Paris" expoziția "„Valadon-Utrillo: De l'impressionnisme à l'École de Parisv". Deschis în [[1995]], în muzeul din [[Sannois]] sunt expuse cca. 40 de tablouri realizate de [[Suzanne Valadon]] și de Maurice Utrillo; muzeul are un centru de documentare și o bibliotecă gestionată de Asociația „Maurice Utrillo”, creată în [[1963]] de văduva artistului. [[Categorie:Nașteri în 1883]] [[Categorie:Decese în 1955]] [[Categorie:Pictori francezi]]
Maurice Utrillo () [Corola-website/Science/318430_a_319759]
-
O serie de istorici au afirmat că atrocitățile otomanilor au fost larg mediatizate în Europa, în vreme ce crimele de război ale creștinilor au fost trecute cu vederea. Unul dintre masacrele provocate de otomani l-a inspirat pe Eugène Delacroix să pictreze tabloul "Masacrul din Chios". Au mai existat și alte lucrări ale lui Delacroixod inspirate de poemele lui Byron. Byron, cel mai cunoscut filoelen, și-a folosit numele, prestigiul și averea pentru susținerea cauzei grecești.. El a petrecut o bună perioadă de
Războiul de Independență al Greciei () [Corola-website/Science/318390_a_319719]
-
Aktion" urmau să aibă un rang propriu într-o ierarhie militaristă. Quisling a vândut apoi un număr mare de antichități și opere de artă pe care le cumpărase pe prețuri mici în Rusia postrevoluționară. Colecția sa avea circa 200 de tablouri, inclusiv opere ce ar fi fost realizate de Rembrandt, Goya, Cézanne și numeroși alți mari artiști. Colecția, conținând „veritabile comori”, fusese asigurată pentru aproape 300.000 de coroane. În primăvara lui 1930, s-a asociat din nou cu Prytz, întors
Vidkun Quisling () [Corola-website/Science/318399_a_319728]
-
pe rând de-a lungul anului 1937. Numărul scăzut de membri de partid a produs multe probleme pentru Quisling, mai ales de ordin financiar. Ani de zile avusese dificultăți financiare și se baza pe moștenirea sa, pe măsură ce din ce în ce mai multe din tablourile lui se dovedeau a fi copii atunci când încerca să le vândă. Vidkun și fratele său Arne au vândut un tablou de pentru doar patru mii de dolari, crezând că este o copie și nu opera de cincizeci de mii de
Vidkun Quisling () [Corola-website/Science/318399_a_319728]
-
ales de ordin financiar. Ani de zile avusese dificultăți financiare și se baza pe moștenirea sa, pe măsură ce din ce în ce mai multe din tablourile lui se dovedeau a fi copii atunci când încerca să le vândă. Vidkun și fratele său Arne au vândut un tablou de pentru doar patru mii de dolari, crezând că este o copie și nu opera de cincizeci de mii de dolari pe care o crezuseră ei odinioară, doar pentru a afla ulterior că a fost reclasificată ca original și reevaluată
Vidkun Quisling () [Corola-website/Science/318399_a_319728]
-
lega o trainică prietenie. În anul următor (1911), participă la întemeierea grupului artistic "Der Blaue Reiter" ("Călărețul albastru"), împreună cu Vasili Kandinski, Alfred Kubin și Franz Marc. În cadrul primei expoziții organizate de acest grup în 1911 la München, Macke expune trei tablouri. În luna februarie 1911, Macke se reîntoarce la Bonn. În locuința sa din "Bornheimer Straße" - devenită Casa-Muzeu "August Macke" - a realizat cea mai mare parte a operelor sale. În a doua expziție a grupului "Der blaue Reiter", organizată 1n anul
August Macke () [Corola-website/Science/318489_a_319818]
-
se reîntoarce la Bonn. În locuința sa din "Bornheimer Straße" - devenită Casa-Muzeu "August Macke" - a realizat cea mai mare parte a operelor sale. În a doua expziție a grupului "Der blaue Reiter", organizată 1n anul 1912, Macke expune mai multe tablouri. Prietenia cu pictorul francez Robert Delaunay îi dă prilejul să facă unele experimente în pictura abstractă (""Cerc din culori"", 1912). Rămâne totuși fidel artei figurative, motivele sale fiind mai ales peisjele și figurile omenești în cadrul naturii. În anul 1913, părăsește
August Macke () [Corola-website/Science/318489_a_319818]
-
de trei săptămâni în Tunisia în anul 1914, împreună cu Paul Klee și Louis Moillet, cu care ocazie realizează numeroase acquarele cu motive locale. Vizitează ținuturile din zona "Pădurea Neagră" ("Schwarzwald") din sudul Germaniei și pictează neobosit după natură. Ultimul său tablou "Despărțirea" ("Der Abschied"), în care predomină culorile sumbre, pare să-i prevestească sfârșitul. Mobilizat in luna august 1914, câteva zile după izbucnirea primului război mondial, moare pe front în ziua de 26 septembrie în lupta de la Perthes-lès-Hurlus pe teritoriul Franței
August Macke () [Corola-website/Science/318489_a_319818]
-
zile după izbucnirea primului război mondial, moare pe front în ziua de 26 septembrie în lupta de la Perthes-lès-Hurlus pe teritoriul Franței. În scurta sa carieră, August Macke s-a arătat deschis diverselor curente artistice ale timpului și a experimentat în tablourile sale cu noile tendințe stilistice. Numărul mare de portrete din prima perioadă a creației sale corespunde dorinței sale de a exprima prin pictură structura personalității modelelor sale. Unele din aceste tablouri dezvăluie influența exercitată asupra stilului său de către Arnold Böcklin
August Macke () [Corola-website/Science/318489_a_319818]
-
diverselor curente artistice ale timpului și a experimentat în tablourile sale cu noile tendințe stilistice. Numărul mare de portrete din prima perioadă a creației sale corespunde dorinței sale de a exprima prin pictură structura personalității modelelor sale. Unele din aceste tablouri dezvăluie influența exercitată asupra stilului său de către Arnold Böcklin, a cărui creație simbolistă încearcă să exprime cu mijloacele picturii idei, stări de spirit și dispoziții afective ale personajelor reprezentate. În 1907, în timpul vizitei la Paris, are primul contact direct cu
August Macke () [Corola-website/Science/318489_a_319818]
-
asupra efectului luminii și culorilor asupra privitorului. Ulterior, își schimbă din nou maniera, de dara aceasta sub influența fauvismului, dar și a expresionștilor germani grupați în ""Neue Künstlervereinigung"" ("Noua Uniune a Artiștilor") din München, ca Franz Marc și Gabriele Münter. Tablourile din această perioadă (1910-1912) au o cromatică luminoasă și forme simplificate, conturate adesea de o linie mai întunecată. Adâncimea spațiului cedează locul suprafețelor în diverse planuri și se recunoaște un interes crescând pentru decoruri ornamentale.
August Macke () [Corola-website/Science/318489_a_319818]
-
decât însuși Preda Brâncoveanu, fost mare spătar și mare culcer, mare vornic, viitor ban”. De altfel este posibil ca la această construcție să fi participat atât domnitorul, cât și ruda sa, marele boier Preda Brâncoveanu. Acest fapt este confirmat de tabloul ctitorilor din pronaosul bisericii din piatră. Biserica de astăzi prezintă în linii generale arhitectura lui Matei Basarab. Din punct de vedere arhitectonic biserica de zid este în plan triconc, cu altar octogonal, iar pronaosul se termină cu un pridvor pe
Biserica de lemn din Mănăstirea Dintr-un lemn () [Corola-website/Science/320483_a_321812]
-
Beldiman. În perioada 1851-1858, cei doi au ctitorit Spitalul "Sf. Treime" din Iași, cunoscut astăzi ca Spitalul Pașcanu. Vornicul a rămas epitrop al bisericii timp de 35 de ani, adică de la 1827 până la 1862. În inventarul bisericii se află un tablou în ulei în care este reprezentat marele vornic Dimitrie Cantacuzino-Pașcanu, împreună cu soția sa, Pulcheria, ținând chivotul bisericii în mâini. După construirea în imediata apropiere a clădirii Academiei Mihăilene, în biserică s-a celebrat la 16 iunie 1835 o slujbă de
Biserica Talpalari () [Corola-website/Science/317941_a_319270]
-
cupolă semisferică, puțin adâncă, sprijinită pe patru arcade semicirculare. Altarul are o boltă în formă de semicalotă, cu o fereastră în axul estic. Iconografia bisericii este realizată în anul 1886 în stil neorenascentist de către pictorul N. Roteanu și cuprinde câteva tablouri de mari dimensiuni, remarcându-se scenele din pronaos: «Drumul Calvarului» (pe zidul nordic) și «Iisus judecat în fața lui Pilat» (pe zidul sudic). Catapeteasma din lemn, lucrată în stil baroc, este de o mare finețe artistică, fiind asemănătoare cu cea de la
Biserica Talpalari () [Corola-website/Science/317941_a_319270]
-
realizate în 1888, când Vincent locuia în Arles, în sudul Franței. Pentru realizarea lucrărilor, Van Gogh a folosit un cadru de perspectivă pe care l-a creat și l-a utilizat în Haga. Vincent a fost influențat de stampele japoneze, tablourile cu Podul Langlois fiind evidențiate de folosirea simplificată a culorii, pentru crearea unei imagini armonioase și unificate. Culorile contrastante, cum ar fi albastru și galben, au fost folosite pentru conferi lucrărilor o anume vibrație. El a întrebuințat tehnica impasto, utilizând
Podul lui Langlois din Arles (seria lui Vincent van Gogh) () [Corola-website/Science/323501_a_324830]
-
locul inițial. În scrisorile adresate fratelui său, Theo, Van Gogh arăta pe la jumătatea lui martie 1888 că a început un studiu pentru o compoziție cu femei spălând rufe lângă Podul Langlois și, la 2 aprilie, că lucrează la un alt tablou cu podul. Aceasta a fost prima variantă pictată de el a unei compoziții cu Podul Langlois de peste canalul Arles. Reflectând asupra lucrărilor lui Van Gogh cu Podul Langlois, Debora Silverman, autoarea cărții "Van Gogh and Gauguin: The Search for Secret
Podul lui Langlois din Arles (seria lui Vincent van Gogh) () [Corola-website/Science/323501_a_324830]