3,347 matches
-
numind jocul un alt open-world distructiv al anului 2009. Jocul a fost lăudat pentru că a fost distractiv, cu toate că site-ul a criticat vocile actorilor, grafica variată și nefinisarea. X-Play i-a acordat jocului un 3 din 5, lăudând cadrul și grafica, varietatea gameplay-ului, criticând, în schimb, povestea slabă, inamicul AI, dar și problemele tehnice. Versiunea pentru PlayStation 3 a fost notată pentru folosirea tehnicii anti-aliasing, care a dat un plus graficii. Jocul a fost comparat frecvent cu "Velvet Assassin", lansat în
The Saboteur () [Corola-website/Science/331157_a_332486]
-
a acordat jocului un 3 din 5, lăudând cadrul și grafica, varietatea gameplay-ului, criticând, în schimb, povestea slabă, inamicul AI, dar și problemele tehnice. Versiunea pentru PlayStation 3 a fost notată pentru folosirea tehnicii anti-aliasing, care a dat un plus graficii. Jocul a fost comparat frecvent cu "Velvet Assassin", lansat în același an și care conține estetici și stiluri de gameplay similare.
The Saboteur () [Corola-website/Science/331157_a_332486]
-
un an și care a avut loc în studioul companiei din Paris, unde au auvt de reprodus acțiunile fizice, atribuite personajelor care apar pe ecran. Între timp, , și pentru Quantic Dream, conduși de directorul de creație Christophe Brusseaux, au realizat grafica jocului. David Cage a fost scenarist și regizor, iar Guillaume de Fondaumière a îndeplinit funcția de . "Beyond: Two Souls" a fost ultimul proiect al compozitorului Normand Corbeil, care a murit de cancer pancreatic la 25 ianuarie 2013, jocul fiind dedicat
Beyond: Two Souls () [Corola-website/Science/331175_a_332504]
-
dau o medie de 72.04%, respectiv 70/ 100. Criticii au apreciat interpretarea personajului Jodie Holmes de către Ellen Page, respectiv cea a lui Nathan Dawkins de către William Dafoe, rolurile jucate de ceilalți actori, precum și atenția la detalii în animațiile și grafica jocului. Au mai fost apreciate și tehnicile elaborate de motion capture, mecanicile de joc interactive, coloana sonoră a jocului și capacitatea de a atrage persoane care în mod normal nu agrează jocurile. Gamespot a oferit jocului nota 9, menționând ca
Beyond: Two Souls () [Corola-website/Science/331175_a_332504]
-
OS X de Feral Interactive; conține toate DLC-urile lansate anterior, inclusiv "Hitman: Sniper Challenge", un documentar despre realizarea jocului și niște benzi desenate de 72 de pagini. "Hitman: Absolution" a primit cu recepții mixte. Comentariile pozitive au fost asupra graficii, mediului și locațiilor jocului, precum și asupra opțiunilor variate de gameplay. Cu toate acestea, multi critici au spus că acesta nu se "simte" ca un joc "Hitman". Până în martie 2013, jocul a vandut peste 3,6 milioane de copii. Jocul este
Hitman: Absolution () [Corola-website/Science/331197_a_332526]
-
aceea (2000-2001), așa că cei de la Eidos și-au luat inima în dinți și au scos încă o versiune a jocului Silent Assasin care se pare că este cea mai reușită versiune în ciuda faptului că Blood Money și Contracts aveau o grafică mai bună și o poveste mai adâncă. La fiecare nivel, personajul principal, cunoscut doar ca 47,primește un set de obiective pentru a le atinge. Cele mai multe niveluri necesită asasinarea unei sau mai multor persoane. Cu toate acestea, modul în care
Hitman 2: Silent Assassin () [Corola-website/Science/331208_a_332537]
-
capturat din flota spaniolă. "" a fost primit favorabil după lansare și a fost unul dintre cele mai bine vândute jocuri ale anului 2013. A vândut peste 11 milioane de copii. Criticii au lăudat gameplay-ul open world masiv, numeroasele quest-uri secundare, grafica și sistemul naval îmbunătățit. Criticile au fost adresate misiunilor historice, acestea fiind considerate repetitive. Tematica piraților cu sânge rece a fost primită favorabil de critici. Cu toate acestea, povestea ce are loc în prezent a primit răspunsuri mixte. Jocul a
Assassin's Creed IV: Black Flag () [Corola-website/Science/331193_a_332522]
-
și PS4 conțin amândouă un DLC exclusiv, "Aveline", dar conținutul este disponibil și pentru PC doar prin ediția Uplay Digital Deluxe. "Assassin's Creed IV: Black Flag" a primit recenzii pozitive după lansare, criticii lăudând mediul open world, misiunile secundare, grafica și luptele navale. Site-urile web GameRankings și Metacritic au acordat versiunii pentru PlayStation 3 un rating de 87,62% și, respectiv, 88/100, versiunii pentru Xbox 360 un rating de 85,74% și, respectiv, 86/100, versiunii pentru Wii
Assassin's Creed IV: Black Flag () [Corola-website/Science/331193_a_332522]
-
spunând că: ""Black Flag" este cel mai bun joc [atunci când] dorești să te distrezi." Misiunile secundare de asasinare au fost lăudate și ele. Explorările cu nava, pe uscat și pe mare, fără timp de încărcare, au fost lăudate și ele. Grafica a fost lăudată și ea. Criticii de la "Edge" au spus că: "Din punct de vedere al graficii, lumea lui "Black Flag" a fost construită pentru a te uimi, indiferent de platforma pe care joci." Criticii au spus că mediul open
Assassin's Creed IV: Black Flag () [Corola-website/Science/331193_a_332522]
-
asasinare au fost lăudate și ele. Explorările cu nava, pe uscat și pe mare, fără timp de încărcare, au fost lăudate și ele. Grafica a fost lăudată și ea. Criticii de la "Edge" au spus că: "Din punct de vedere al graficii, lumea lui "Black Flag" a fost construită pentru a te uimi, indiferent de platforma pe care joci." Criticii au spus că mediul open world al jocului este "frumos" și "minunat;" Sliva a spus că "Black Flag" este "unul dintre cele
Assassin's Creed IV: Black Flag () [Corola-website/Science/331193_a_332522]
-
la 11 noiembrie 2014. La 9 aprilie 2014, Sony a anunțat lansarea lui "The Last of Uș Remastered", o variantă îmbunătățită a jocului pentru PlayStation 4. A fost lansat la 29 iulie 2014 în America de Nord. Varianta "Remastered" vine cu o grafică îmbunătățită, mărind . Mecanicile de luptă au fost și ele îmbunătățite, iar a fost și ea mărită. Printre caracteristicile noi se numără și opțiuni audio avansate, comentariu audio și modul foto. Sunt incluse și DLC-urile lansate în trecut, inclusiv "Left
The Last of Us () [Corola-website/Science/331198_a_332527]
-
Destructoid a considerat că, deși jocul este impresionant din punct de vedere vizual, el prezintă mai multe probleme tehnice, cu texturi „neclare și nedetaliate” care se regăsesc în prima parte a jocului, lucru care a avut un impact negativ asupra graficii jocului. Lumea și mediul jocului au atras multe aprecieri din partea criticilor. Kelly de la "Computer and Video Games" a menționat că mediul este unul „mare, detaliat și înțesat cu secrete”, și că "The Last of Uș" își „maschează” cu succes linearitatea
The Last of Us () [Corola-website/Science/331198_a_332527]
-
film s-au oprit după ce Sony nu s-a înțeles cu Druckmann. La 28 iulie 2014, distribuția jocului a interpretat mai multe scene în Santa Monica, California, acompaniata de muzică lui Santaolalla, avându-l că regizor pe Druckmann, si cu grafică din partea lui Alex Hobbs. Actrița Maisie Williams din "Urzeala tronurilor și-a exprimat dorința de a o juca pe" Ellie, contactându-i pe Druckmann și Raimi pentru a primi rolul. În februarie 2014, Druckmann a declarat că șansele ca o
The Last of Us () [Corola-website/Science/331198_a_332527]
-
tipărite în cyan (albastru primar), galben, magenta (roșu primar) și negru. Efectul de moar într-o anumită măsură este inevitabil, dar în circumstanțe favorabile moarul este „strâns”, adică, frecvența spațială a moarului este atât de înaltă încât este insesizabil. În grafică, termenul de „moar” desemnează un efect de moar "vizibil în mod excesiv". Parte din procesul prepresei care implică imaginile, constă în selectarea unghiurilor ecranelor și frecvențele semitonurilor care minimizează moarul. Vizibilitatea moarului nu este pe de-a-ntregul predictibilă. Același set
Moar (efect) () [Corola-website/Science/331232_a_332561]
-
fosta locuință a părinților donatorului, dr. Dinu Gheorghe Vintilă, prezintă 228 de lucrări de pictură: ale lui Ioan Andreescu, Octav Băncilă, Nicolae Grigorescu, Ștefan Luchian, Gheorghe Petrașcu, Nicolae Tonitza, Alexandru Ciucurencu; sculptură: lucrări de Dimitrie Paciurea, Cornel Medrea, G. Tudor; grafică: lucrări de Theodor Aman, Nicolae Tonitza, Corneliu Baba, Nicolae Dărăscu.
Muzeul de Artă „Dinu și Sevasta Vintilă” () [Corola-website/Science/331330_a_332659]
-
500 de piese și ni se înfățișează ca un ansamblu care vizează treptat aproape toate domeniile artelor frumoase. În tradiția colecționarilor K.H. Zambaccian, Anastase Simu, Dr. Dona, selecția de lucrări din donația Vasile Grigore conține lucrări de pictură, sculptură și grafică românească interbelică (Theodor Pallady, Gheorghe Petrașcu, Iosif Iser, Nicolae Tonitza) și contemporană (Alexandru Ciucurencu, Comeliu Baba, Gheorghe Vânătoru, Ion Musceleanu, Lucian Grigorescu, Constantin Blendea, Henry Catargi, Ion Popescu Negreni, Ion Irimescu, Mihai Buculei, Vladimir Predescu, Traian Bradean, Jean AI. Steriadi
Muzeul de Artă „Vasile Grigore - pictor și colecționar” () [Corola-website/Science/331328_a_332657]
-
contribuit diferite genuri de artă: icoane pe lemn și pe sticlă, ceramică, obiecte de cult și scoarțe care întregesc ansamblul sălii. Spațiile de expunere sunt pe două nivele, piesele sunt dispuse în cele cinci săli, reprezentând șapte secțiuni mari (pictură, grafică, sculptură, artă populară românească și artă decorativă europeană, orientală și extrem-orientală). Spațiile de expunere comunică între ele printr-o scară interioară, pe al cărui palier, o serie de exponate introduc vizitatorul în tematica sălilor în care va păși. Legătura cu
Muzeul de Artă „Vasile Grigore - pictor și colecționar” () [Corola-website/Science/331328_a_332657]
-
va păși. Legătura cu arta universală este discretă și întotdeauna văzută din perspectiva artei românești. În selecția de stampe japoneze, între care se numără artiști celebri ca Hiroshige, Utamaro, Kunisada, se poate observa puterea revelatoare a liniei, ca în cazul graficii românești. Pictate manual sau imprimate, piesele de porțelan de proveniență japoneză și chineză impresionează printr-o cromatică strălucitoare și prin prețiozitatea suprafețelor pieselor. Ceramica englezească de tip Delft, faianța germană, rusească și franceză nu sunt decât câteva tipuri realizate, prezente
Muzeul de Artă „Vasile Grigore - pictor și colecționar” () [Corola-website/Science/331328_a_332657]
-
și inaugurată în 1906. Clădirea a fost retrocedată Episcopiei pentru un muzeu de artă religioasă, iar muzeul s-a mutat într-o clădire modernă, nu departe de Piața Mare din Galați. Cele mai importante colecții sunt cele de pictură, sculptură, grafică, artă decorativă (tapiserie, ceramică, sticlă). O parte mai restrânsă a colecțiilor de pictură, sculptură și grafică o constituie câteva piese din secolul al XIX-lea (Aman, Rosenthal, Grigorescu) și din perioada interbelică (Victor Brauner, Theodor Pallady, Petrașcu, Tonitza etc.), cea
Muzeul de Artă Vizuală din Galați () [Corola-website/Science/331345_a_332674]
-
muzeul s-a mutat într-o clădire modernă, nu departe de Piața Mare din Galați. Cele mai importante colecții sunt cele de pictură, sculptură, grafică, artă decorativă (tapiserie, ceramică, sticlă). O parte mai restrânsă a colecțiilor de pictură, sculptură și grafică o constituie câteva piese din secolul al XIX-lea (Aman, Rosenthal, Grigorescu) și din perioada interbelică (Victor Brauner, Theodor Pallady, Petrașcu, Tonitza etc.), cea mai mare parte a patrimoniului fiind format din piese de artă contemporană românească realizate în special
Muzeul de Artă Vizuală din Galați () [Corola-website/Science/331345_a_332674]
-
veșminte descoperite în mormântul domnitorului Petru I Mușat (1375 - 1391), veșminte de curte (secolul al XVII-lea) descoperite arheologic și restaurate. Colecția arme cuprinde diverse arme de foc, arme albe - din sec XVIII-XX; Colecția artă cuprinde lucrări de pictură, sculptură, grafică, icoane. Colecția memoriale include fondurile Petre Comarnescu, Leca Moraru, Ion Vicoveanu, Ion Negură, Nicolae Labiș; fondul carte veche, Biblioteca. Clădirea muzeului este declarată monument istoric, având . Clădirea a fost refăcută complet în 1984.
Casa Memorială „Veronica Micle” () [Corola-website/Science/331359_a_332688]
-
artistului, în 1960. După această dată, clădirea a fost folosită ca depozit de materiale de construcții. Între 1998 - 2000 clădirea a fost restaurată, după acestă dată aici ființând Atelierul Memorial Aurel Popp, în care sunt expuse lucrări de pictură, sculptură, grafică, fotografii, cărți, documente, obiecte personale, mobilier. Casa este clasată ca monument istoric, cu .
Atelier Memorial „Aurel Popp” () [Corola-website/Science/331374_a_332703]
-
cca. 6.700 piese), colecția aduce valoroase mărturii despre evoluția științei și tehnicii farmaceutice, în general, și despre evoluția medicației și practicii farmaceutice la nivelul a peste trei secole. Ea cuprinde preparate medicamentoase, ustensile de laborator, recipiente, cărți și documente, grafică documentară. O componentă distinctă o reprezintă inventarul homeopatic (2.910 piese), raritate europeană, ilustrând interesul de care s-a bucurat această doctrină terapeutică la Sibiu, orașul în care a trăit și activat Samuel Hahnemann, fondatorul homeopatiei. Clădirea muzeului este declarată
Muzeul de Istoria Farmaciei () [Corola-website/Science/331375_a_332704]
-
centrului municipiului Suceava. În anii următori, muzeul cunoaște o perioadă de dezvoltare și extindere, inclusiv ca urmare a redeschiderii șantierului arheologic de la Cetatea de Scaun a Sucevei. După ce în 1961 este deschisă secția de artă, ce adună lucrări de pictură, grafică și sculptură ale unor valoroși artiști bucovineni începând cu sfârșitul secolului al XIX-lea, în anul 1975 este creat Laboratorul Zonal de Restaurare, în acest fel specialiștii muzeului salvând mii de piese de patrimoniu de la degradare. La 17 iulie 1980
Muzeul Bucovinei () [Corola-website/Science/331377_a_332706]
-
1927, Bruxelles) este un pictor belgian. A făcut parte din grupul „Cobra“, viziunea sa fiind apropiată de suprarealism. După 1950 s-a stabilit la Paris unde îl găsim pasionat pentru gravură. Ulterior, își elaborează un stil ambiguu între pictură și grafică, punând accent pe semnificația semnelor caligrafice. Ca tehnică, după 1965, îl captivează pictura acrilică aceasta permițându-i să realizeze tablouri viguroase, cu un colorit aprins, așa cum a fost compoziția În doi, remarcată pozitiv la Bienala de la Veneția. Lucrări importante: În
Pierre Alechinsky () [Corola-website/Science/334159_a_335488]