484 matches
-
Wittelsbach, dinastia domnitoare a Bavariei. A fost căsătorită cu unul din cei șapte principi electori ai Sfântului Imperiu Romano-German, mai precis cu Frederic Christian, Elector de Saxonia. A activat în domeniul artelor ca interpretă și compozitoare a unor piese de clavecin. Este cunoscută pentru operele ei "Il trionfo della fedeltà" și "Talestri, regina delle amazoni". Între 1763-1768, de la moartea soțului ei și până la majoratul fiului lor, Frederic August I al Saxoniei, a fost regentă a Saxoniei. Maria Antonia s-a născut
Maria Antonia de Bavaria () [Corola-website/Science/321975_a_323304]
-
Roncole, în apropierea Parmei, Italia. Părinții săi, Carlo și Luigia Uttini, dețineau acolo o mică fermă, "Osteria Vecchia". Încă de copil, Giuseppe ia lecții de muzică de la organistul din comună, făcând exerciții acasă la o "spinetta" dezacordată (un fel de clavecin). Continuă în felul acesta până când Antonio Barezzi, un comerciant din Busseto iubitor de muzică, prieten al familiei Verdi, îl ia la el în casă și-i plătește lecții de muzică la un nivel mai ridicat. În 1832 se prezintă la
Giuseppe Verdi () [Corola-website/Science/298031_a_299360]
-
căror capete sunt îmbrăcate în pâslă - ele sunt fie mânuite de interpret (în număr de două, fiecărei mâini revenindu-i unul), fie acționate prin mecanica instrumentului. Cele mai cunoscute instrumente cu coarde lovite sunt pianul și țambalul. Pianul, „urmaș” al clavecinului, are avantajul unei dinamici mult mai bogate și a unui tușeu care permite apăsarea mai ușoară și rapidă a clapelor. Principalele elemente ale instrumentelor cu coarde cu arcuș sunt cutia perforată de două f-uri, eclisele, fundul, inima viorii și
Instrument cu coarde () [Corola-website/Science/315164_a_316493]
-
părți mai mari și mai complexe. Preludiile pentru claviatură au început să apară în secolul al XVII-lea în Franța. Preludiile fără măsură, în care durata fiecărei note este lăsată la latitudinea interpretului, erau folosite ca introduceri pentru suitele pentru clavecin. Louis Couperin (c.1626-1661) a fost primul compozitor care să abordeze genul iar preludiile pentru clavecin au fost utilizate până în prima jumătate a secolului al XVIII-lea de numeroși compozitori, precum Jean-Henri d'Anglebert (1629-1691), Élisabeth Jacquet de la Guerre (1665-1729
Preludiu (muzică) () [Corola-website/Science/329985_a_331314]
-
XVII-lea în Franța. Preludiile fără măsură, în care durata fiecărei note este lăsată la latitudinea interpretului, erau folosite ca introduceri pentru suitele pentru clavecin. Louis Couperin (c.1626-1661) a fost primul compozitor care să abordeze genul iar preludiile pentru clavecin au fost utilizate până în prima jumătate a secolului al XVIII-lea de numeroși compozitori, precum Jean-Henri d'Anglebert (1629-1691), Élisabeth Jacquet de la Guerre (1665-1729), François Couperin (1668-1733) și Jean-Philippe Rameau (1683-1764). Ultimele preludii pentru clavecin fără măsură datează din anii
Preludiu (muzică) () [Corola-website/Science/329985_a_331314]
-
abordeze genul iar preludiile pentru clavecin au fost utilizate până în prima jumătate a secolului al XVIII-lea de numeroși compozitori, precum Jean-Henri d'Anglebert (1629-1691), Élisabeth Jacquet de la Guerre (1665-1729), François Couperin (1668-1733) și Jean-Philippe Rameau (1683-1764). Ultimele preludii pentru clavecin fără măsură datează din anii 1710. Dezvoltarea preludiului din Germania secolului al XVII-lea a dus la apariția unei noi forme, toccata. Preludiile compuse de compozitorii din Germania de Nord Dieterich Buxtehude (c.1637-1707) și Nikolaus Bruhns (c.1665-1697) combinau
Preludiu (muzică) () [Corola-website/Science/329985_a_331314]
-
temă și variațiuni", utilizând același material tematic cu imitații, inversiuni, modulații și retrogradări ale temei. Johann Caspar Ferdinand Fischer a fost unul dintre primii compozitori germani care să introducă stilul francez de la sfârșitul secolului al XVII-lea în muzica de clavecin germană, înlocuind uvertura franceză standard cu preludiile fără măsură. Lucrarea "Ariadne musica" a lui Fischer este un ciclu de muzică pentru claviatură ce conține perechi de preludii și fugi; preludiile sunt destul de variate și nu aderă la niciun model convențional
Preludiu (muzică) () [Corola-website/Science/329985_a_331314]
-
măsură. Lucrarea "Ariadne musica" a lui Fischer este un ciclu de muzică pentru claviatură ce conține perechi de preludii și fugi; preludiile sunt destul de variate și nu aderă la niciun model convențional. "Ariadne musica" a servit ca precursor pentru lucrarea "Clavecinul bine temperat" a lui Bach, două colecții cu câte 24 de preludii și fugi. Și preludiile lui Bach erau variate, unele erau dansuri baroce, altele erau lucrări contrapunctuale pentru două sau trei voci. "Clavecinul bine temperat" a influențat aproape toți
Preludiu (muzică) () [Corola-website/Science/329985_a_331314]
-
a servit ca precursor pentru lucrarea "Clavecinul bine temperat" a lui Bach, două colecții cu câte 24 de preludii și fugi. Și preludiile lui Bach erau variate, unele erau dansuri baroce, altele erau lucrări contrapunctuale pentru două sau trei voci. "Clavecinul bine temperat" a influențat aproape toți compozitorii importanți din secolele următoare iar mulți dintre aceștia au compus preludii în seturi de 12 sau 24, uneori cu intenția de a utiliza cele 24 de game minore și majore cum a făcut
Preludiu (muzică) () [Corola-website/Science/329985_a_331314]
-
în 24 august 2006 la Viena. Este înmormântat în satul Köszegszerdahely, unde a locuit ultimii ani, lângă orașul Köszeg din Ungaria. Albioni, Tommasi, Mozart; Jean Mărie Leclair: Piese pentru vioară și orchestră (ECE-02949) Johann Sebastian Bach: 3 Concerte pentru 2 clavecine și orchestră și 2 Concerte pentru 3 clavecine și orchestră (ST-ECE 03251/ 03252) Johann Sebastian Bach: 7 Concerte pentru clavecin și orchestră (ECE-02832/02833/02834) Max Bruch; Pablo de Sarasate; Henryk Wieniawski: Piese pentru vioară și orchestră (ECE-02955) Piotr Ilici
Ervin Acél () [Corola-website/Science/313556_a_314885]
-
în satul Köszegszerdahely, unde a locuit ultimii ani, lângă orașul Köszeg din Ungaria. Albioni, Tommasi, Mozart; Jean Mărie Leclair: Piese pentru vioară și orchestră (ECE-02949) Johann Sebastian Bach: 3 Concerte pentru 2 clavecine și orchestră și 2 Concerte pentru 3 clavecine și orchestră (ST-ECE 03251/ 03252) Johann Sebastian Bach: 7 Concerte pentru clavecin și orchestră (ECE-02832/02833/02834) Max Bruch; Pablo de Sarasate; Henryk Wieniawski: Piese pentru vioară și orchestră (ECE-02955) Piotr Ilici Ceaikovski: Serenada pentru orchestră de coarde (ECE-02603) Georg
Ervin Acél () [Corola-website/Science/313556_a_314885]
-
Ungaria. Albioni, Tommasi, Mozart; Jean Mărie Leclair: Piese pentru vioară și orchestră (ECE-02949) Johann Sebastian Bach: 3 Concerte pentru 2 clavecine și orchestră și 2 Concerte pentru 3 clavecine și orchestră (ST-ECE 03251/ 03252) Johann Sebastian Bach: 7 Concerte pentru clavecin și orchestră (ECE-02832/02833/02834) Max Bruch; Pablo de Sarasate; Henryk Wieniawski: Piese pentru vioară și orchestră (ECE-02955) Piotr Ilici Ceaikovski: Serenada pentru orchestră de coarde (ECE-02603) Georg Friedrich Händel: Concerti grossi, op. 6 (ECE-02734/02735/02736/02737) Georg Friedrich
Ervin Acél () [Corola-website/Science/313556_a_314885]
-
treia putând fi luate numai de suflători experimentați: A fost un instrument deosebit de popular în Renaștere și Baroc. Continuă să fie popular în școli datorită simplității în folosire. A fost folosit în mari compoziții de Haendel, Bach, Telemann etc. alături de clavecin. Exemplu: "Trio sonata în fă major pentru flaut dulce " și Basso Continuo de Haendel
Flaut dulce () [Corola-website/Science/312601_a_313930]
-
și timp (epoci și curente apuse din cultura europeană) aduce o bogăție mare a stilurilor abordate. Sunt reunite influențe flamenco, din muzica indiană, arăbească sau celtică, elemente din stilul muzical european cult (polifonii și armonii renascentiste, împrumuturi din operă, introducerea clavecinului și imitarea stilului de invențiune barocă - de exemplu, la Deep Purple ș.a.). Textele folosite în muzica rock psihedelică merg de la citarea versurilor unor autori cunoscuți, până la transcrierea asociațiilor libere și sinesteziilor provocate sub influența halucinogenelor. În lumea occidentală, psihedelismul fiind
Rock psihedelic () [Corola-website/Science/310400_a_311729]
-
este al treilea album al muzicianului de muzică experimentală și pioneierului muzicii clasice minimaliste Terry Riley, lansat în 1969. Folosind overdubbing-ul, compozitorul, un pianist/ clapetist virtuos, interpretează în piesa ce poartă titlul albumului, la toate instrumentele, orgă electrică, clavecin electric (Rock-Si-Chord), Darbakeh/Tarabuka (sau goblet drum), și tamburină. Lucrarea începe cu un drone minimalist simplu, dar erupe iute în reprezentări de tir rapid captivante, departe de structurile minimaliste tipice ce evoluau lent (cum ar fi în propria lucrare a
A Rainbow in Curved Air () [Corola-website/Science/326628_a_327957]
-
fixat în manuscris și textul tipărit, care urma să fie executat și să rămână posterității, conformitatea era de foarte multe ori discutabilă. Beethoven vitupera împotriva greșelilor flagrante și nenumărate ce-i „împodobeau” partiturile tipărite. Primele ediții din muzica lui Bach (Clavecinul bine temperat a apărut prima oară în 1802) erau de asemenea pline cu greșeli de note. Iar tentativa de a da, în sfârșit, o ediție corectă și completă a operei bachiene pentru pian (clavecin), dusă la îndeplinire de Carl Czerny
Interpretul ?i textul. C?teva nota?ii by Constantin Ionescu-Vovu () [Corola-journal/Science/84193_a_85518]
-
Primele ediții din muzica lui Bach (Clavecinul bine temperat a apărut prima oară în 1802) erau de asemenea pline cu greșeli de note. Iar tentativa de a da, în sfârșit, o ediție corectă și completă a operei bachiene pentru pian (clavecin), dusă la îndeplinire de Carl Czerny, cu toată rigoarea cu care s-a străduit să propage textul bachian, a pornit involuntar de la o mentalitate străină, modificată într-un timp de peste 100 de ani (de la prima apariție a Clavecinului bine temperat
Interpretul ?i textul. C?teva nota?ii by Constantin Ionescu-Vovu () [Corola-journal/Science/84193_a_85518]
-
pentru pian (clavecin), dusă la îndeplinire de Carl Czerny, cu toată rigoarea cu care s-a străduit să propage textul bachian, a pornit involuntar de la o mentalitate străină, modificată într-un timp de peste 100 de ani (de la prima apariție a Clavecinului bine temperat în 1722 până în anul 1837, anul ediției Czerny), mentalitate ce a generat introducerea în textul original, nud de orice indicație de interpretare, a unor elemente de expresie, dinamică, frazare și articulație specifice epocii romantice și pianului, instrument cu
Interpretul ?i textul. C?teva nota?ii by Constantin Ionescu-Vovu () [Corola-journal/Science/84193_a_85518]
-
anul ediției Czerny), mentalitate ce a generat introducerea în textul original, nud de orice indicație de interpretare, a unor elemente de expresie, dinamică, frazare și articulație specifice epocii romantice și pianului, instrument cu posibilități mult diferite de ale celui original, clavecinul (chiar și notele nu au scăpat de corectare, în sensul respectării unei gândiri vertical-armonice). Când Carl Czerny, ajutat de Griepenkerl și Roitzsch, a întreprins editarea operei complete pentru clavecin a lui J.S.Bach, în anul 1837 la editura Peters, el
Interpretul ?i textul. C?teva nota?ii by Constantin Ionescu-Vovu () [Corola-journal/Science/84193_a_85518]
-
și pianului, instrument cu posibilități mult diferite de ale celui original, clavecinul (chiar și notele nu au scăpat de corectare, în sensul respectării unei gândiri vertical-armonice). Când Carl Czerny, ajutat de Griepenkerl și Roitzsch, a întreprins editarea operei complete pentru clavecin a lui J.S.Bach, în anul 1837 la editura Peters, el părea cel mai îndreptățit să o facă. Iar necesitatea unei asemenea ediții în acea epocă nu mai trebuie demonstrată: originalul lui Bach, lipsit de aproape orice indicații de interpretare
Interpretul ?i textul. C?teva nota?ii by Constantin Ionescu-Vovu () [Corola-journal/Science/84193_a_85518]
-
ale epocii nu există, pentru a cunoaște și alte detalii ale interpretării în epocă. Preocuparea pentru acuratețe nu era însă moartă și ea a generat, în anul 1862, prima ediție conformă cu originalul (Urtext), realizată de Franz Kroll, tot după Clavecinul bine temperat de J.S.Bach, la aceeași editură Peters, iar în 1881 marea ediție critică a lui Hans Bischoff la editura Steingräber (un punct de referință pentru multă vreme). Fenomenul „corectării” textelor originale de către editori a continuat însă, nu numai
Interpretul ?i textul. C?teva nota?ii by Constantin Ionescu-Vovu () [Corola-journal/Science/84193_a_85518]
-
în 1881 marea ediție critică a lui Hans Bischoff la editura Steingräber (un punct de referință pentru multă vreme). Fenomenul „corectării” textelor originale de către editori a continuat însă, nu numai cu opera lui Bach sau cu alte opere destinate inițial clavecinului. Nu a scăpat de furia revizuirilor nici un compozitor. Înțelegerea sensului operelor scrise a fost, în decursul timpurilor, diferită - este ceea ce am numit evoluția „mentalităților stilistice”. Concepțiile dominante la un moment dat au fost transferate și asupra textelor scrise anterior, devenind
Interpretul ?i textul. C?teva nota?ii by Constantin Ionescu-Vovu () [Corola-journal/Science/84193_a_85518]
-
de expresie, caracteristice muzicii lui Schumann și mai ales celei a lui Wagner, și folosite de mai toți compozitorii romantici). Acest lucru nu este valabil pentru acele ornamente care doar „împodobesc” linia sau cele care, mai ales în operele destinate clavecinului, au rolul de a întări sau prelungi sonoritatea unor note. Insistența pe asemenea formule pur ornamentale poate absorbi din energia necesară pentru conducerea ulterioară a liniei. O execuție de lucru cu suprimarea ornamentelor ar putea fi o soluție practică, de
Interpretul ?i textul. C?teva nota?ii by Constantin Ionescu-Vovu () [Corola-journal/Science/84193_a_85518]
-
matematic de om, preluat de teoria muzicii europene și folosit în creația culta europeană începând cu anul 1691, când a fost enunțat de teoreticianul Andreas Werkmeister. Consacrarea practică a fost făcută de Johann Sebastian Bach, prin cele două volume ale “ Clavecinului bine temperat “. Vom prezenta mai jos două sisteme de intonație netemperata, util a fi cunoscute de cântăreți. Acestea sunt : - Sistemul lui Pitagora - Sistemul lui Mercator - Holder 5.2 Sistemul lui Pitagora Sistemul lui Pitagora se mai numește și gamă violoniștilor
Sisteme de intonație () [Corola-website/Science/317608_a_318937]
-
de intonație. Faptul că intervalele sunt cele ce se regăsesc în armonicele sunetului fundamental, fac din sistemul netemperat pitagoreic, un system propice pentru manifestarea expresiva a melodiei, si de asemenea servește pentru acordajul instrumentelor cu coarde și arcuș. J.S. Bach - Clavecinul bine temperat - Intervalele mari și mărite formează grupa de interval expansive - Grupa intervalelor mici și micșorate formează grupa intervalelor de natură depresiva Iată câteva exemple : - Secundă mare provine din succesiunea a doua cvinte ascendente - Secundă mică reiese din succesiunea a
Sisteme de intonație () [Corola-website/Science/317608_a_318937]