36,388 matches
-
cu numeroase distincții. În anul 2008 este decorat cu Ordinul "Steaua României” în grad de Cavaler, cea mai importantă distincție românească. În prezent este retras din activitatea publică, dar continuă să scrie articole și cărți din diverse domenii, inclusiv cel muzical (fiind cunoscut ca un meloman rafinat), sau al ecologiei. După absolvirea facultății, în anul 1949, devine cadru didactic la catedra de Geologie din cadrul Universității București. Predă primele cursuri de Geologie Structurală și de Geologia Cuaternarului. În anul 1961 este îndepărtat
Marcian Bleahu () [Corola-website/Science/331489_a_332818]
-
precum Guarini, Marino, Rinaldi, Cileni) În domeniul muzicii instrumentale, Salomone Rossi a fost unul din primii compozitori care au aplicat principiile cântecului monodic în muzica instrumentală, adică o melodie domină funcțiile secundare de acompaniament. Sonatele sale, printre primele din literatura muzicală, au contribuit la dezvoltarea tehnicii idiomatice și de virtuozitate ale cântării la vioară. Ele s-au situat la mijlocul drumului între structura omogenă a canțonelor instrumentale de la finele Renașterii și trio-sonatele epocii baroce. Sonatele reprezintă în parte serii de variațiuni având
Salamone Rossi () [Corola-website/Science/331514_a_332843]
-
a "trăi mai mult decât" cuvântul. "Formalismul" este conceptul "muzicii de dragul muzicii" și se referă la muzica instrumentală. În acest sens, muzica nu are nici un sens și se bucură de aprecierea structurii sale "formale" și de construcția sa tehnică. Criticul muzical din secolul XIX, Eduard Hanslick argumenta că de muzică te poți bucura ca sunet și formă pură, și nu are nevoie de nici o conotație de elemente extra-muzicale pentru a-și garanta existența sa. De fapt, aceste idei extra-muzicale au diminuat
Muzică absolută () [Corola-website/Science/331513_a_332842]
-
esteticii (de exemplu, Wittgenstein asupra construcției culturale în gândire și limbaj), apar a se îndrepta spre un consens că muzica oferă cel puțin o anumită semnificație sau sens, din punctul de vedere din care este "înțeleasă". Bazele culturale ale înțelegerii muzicale au fost evidențiate în lucrarea lui Philip Bohlman, care consideră muzica ca o formă de comunicare culturală: Bohlman a mers pâna la a argumenta că utilizarea muzicii, spre exemplu, în diaspora evreiască, a fost, de fapt, o formă de "construcție
Muzică absolută () [Corola-website/Science/331513_a_332842]
-
ar putea fi folosit pentru a prevedea o ordine culturală și/ sau politică alternativă, în timp ce evadezi de controlul cenzurii (deosebit de comun în simfoniile lui Șostakovici, mai ales în cea de-a IV-a și a V-a). Pe tema sensului muzical, Wittgenstein, în mai multe puncte din jurnalul său târziu "Cultură și valoare", atribuie sensul muzicii, spre exemplu, ca în final, să fie "trasă" o concluzie, de exemplu: Recent, Jerrold Levinson a comentat asupra lui Wittgenstein , în Revista Muzicii și Sensului
Muzică absolută () [Corola-website/Science/331513_a_332842]
-
a câștigat bătălia, Melanie trece la faza următoare chemată "Knockout", în competiție cu Șam James cântă „Bulletproof” lui La Roux. După "The Voice", a publicat discul sau single de debut „Dollhouse” la data de 9 februarie 2014, împreună cu un videoclip muzical. Cântecul vorbește despre o familie care pare perfectă în aparență, dar care are multe probleme înăuntru. La scurt timp a fost publicat discul EP omonim la data de 19 mai 2016, conține un numar de patru piese inedite „Dollhouse”, „Carousel
Melanie Martinez () [Corola-website/Science/336945_a_338274]
-
31 iulie au fost publicate discurile single „Soap” și „Sippy Cup”. La data de 23 decembrie 2015 a fost publicat pe YouTube un cântec intitulat „Gingerbread Mân” cu ocazia crăciunului. Melanie a declarat intențiile sale de a face un videoclip muzical pentru fiecare piesă inclusă în versiunea standard al albumului de debut.
Melanie Martinez () [Corola-website/Science/336945_a_338274]
-
România și apoi în Israel o culegere de cântece populare în limba idiș. Serviciul de cenzură pentru presa și tipărituri din România, aflată pe atunci sub regim comunist, a dispus oprirea difuzării în librarii a cărții sale apărute în Editură Muzicală a Uniunii Compozitorilor, sub pretextul că ar fi „cântece religioase și naționaliste”, si ca redactarea culegerii nu ar fi fost „științifică”. Săculeț a conferențiat în diverse ocazii despre folclorul evreiesc din România, între altele, la Teatrul Evreiesc de Stat din
Emil Săculeț () [Corola-website/Science/336948_a_338277]
-
cântece populare evreiești în limba idiș, cu soliștii Radu Lucian, Sorina Dan și Cecilia Stein, acompaniați de o orchestră populară sub conducerea să. Săculeț a murit în anul 1976 la vârsta de 61 ani. în românește și idiș -în Editură muzicală יידישע פאלקסלידער מוזיק פרלאג, בוקרשט (Editură Organizației olimilor originari din România HOR) în- Oldi Ágoston, Gidó Attila (ed) "Minoritatea maghiară din România în perioada comunistă", Editura Institutului pentru Studierea Problemelor Minorităților Naționale și Editură Kriterion, Cluj Napoca 2009,
Emil Săculeț () [Corola-website/Science/336948_a_338277]
-
s-a căsătorit morganatic cu Philippine Elisabeth Cäsar, care nu era de origine nobilă; Elisabeta Eleanor a tratat-o cu multă răceală pe nora sa. În timpul domniei lui Ernst Ludwig I, Meiningen s-a dezvoltat într-un centru al culturii muzicale; acest lucru se datorează în mare parte Elisabetei Eleonore. Cearta familiei a făcut-o să se retragă din viața publică și să se concentreze asupra religiei. Ea a scris mai multe imnuri. Din căsătoria cu Bernhard I, ea a avut
Elisabeta Eleonore de Brünswick-Wolfenbüttel () [Corola-website/Science/336957_a_338286]
-
urmă participării la emisiunea-concurs "Vocea României". s-a născut în Hunedoara pe data de 19 aprilie 1992. Talentul pentru muzica i-a fost descoperit în copilărie de educatoarea de la grădiniță, care i-a recomandat mamei să exploateze „firicelul” de ureche muzicală, ce s-a dezvoltat încă din primii ani de viață. La vârsta de 7 ani a început să studieze canto și teorie muzicală, simultan cu lecțiile de vioară și pian. Primul contact cu scenă l-a avut la grădiniță, când
Cristina Vasiu () [Corola-website/Science/336955_a_338284]
-
descoperit în copilărie de educatoarea de la grădiniță, care i-a recomandat mamei să exploateze „firicelul” de ureche muzicală, ce s-a dezvoltat încă din primii ani de viață. La vârsta de 7 ani a început să studieze canto și teorie muzicală, simultan cu lecțiile de vioară și pian. Primul contact cu scenă l-a avut la grădiniță, când a participat la emisiunea-concurs „Tip Top MiniTop”. În adolescență, lucrurile au luat amploare și a început să participe la festivalurile naționale și internaționale
Cristina Vasiu () [Corola-website/Science/336955_a_338284]
-
Top MiniTop”. În adolescență, lucrurile au luat amploare și a început să participe la festivalurile naționale și internaționale de muzică, fiind considerată de specialiști drept una dintre cele mai bune voci din tânăra generație. Vasiu a luat contact cu industria muzicală prin colaborările cu trupa Provincialii (2010 - albumul „Ochi de catifea”) și cu DJ Sava (2010 - single-ul „2.2 Story”). În 2011, Vasiu a participat la prima ediție a show-ului "Vocea României", unde a făcut parte din echipa lui
Cristina Vasiu () [Corola-website/Science/336955_a_338284]
-
Artista a lansat două single-uri: „Love me” - compus și produs de Groove Box, „Fell Ya” - o colaborare cu J Yolo, single produs de Full Boss Production și DJ Sava. Primul ei videoclip este „Nu pot uita”, iar pentru producția muzicală, artista a colaborat cu Mihai Ristea, Alex Cotoi și Mika Moupondo, cel din urmă având și partea de rap din piesă. După feat-ul cu Mika Moupondo, pentru single-ul „Nu pot uita”, Vasiu schimba stilul muzical, cucerind publiul cu o
Cristina Vasiu () [Corola-website/Science/336955_a_338284]
-
uita”, iar pentru producția muzicală, artista a colaborat cu Mihai Ristea, Alex Cotoi și Mika Moupondo, cel din urmă având și partea de rap din piesă. După feat-ul cu Mika Moupondo, pentru single-ul „Nu pot uita”, Vasiu schimba stilul muzical, cucerind publiul cu o piesă “Vară se poartă single”, cu beat-uri reggae. Piesă a fost compusă de către artista, alături de Adrian Verzila, Deaconu Dan Andrei și Costache Daniel. La începutul anului 2015, Vasiu a participat în cadrul Selecției Naționale Eurovision, cu
Cristina Vasiu () [Corola-website/Science/336955_a_338284]
-
o cântăreață de operă și profesoară din Basarabia, actualmente Republica Moldova. S-a născut în familia lui Pavel Dicescu (1837-1909) și Eugenia (născută Teodosiu; 1855-1933); a avut 3 frați și surori. Tatăl său era conducătorul Societății Culturale Moldovenești. A făcut studii muzicale la Sankt Petersburg, la Conservatorul din Odesa și la Academia de Muzică din Roma (1914-1916) cu . În cariera sa, a activat, inclusiv ca pedagog, în mai multe instituții de artă: directoare a Operei basarabene (1919-1923), directoare și profesoară (clasa de
Anastasia Dicescu () [Corola-website/Science/336960_a_338289]
-
la Conservatorul „Unirea” din Chișinău (1919-1936), profesoară de canto la Conservatorul Național din Chișinău (1932-1934), solistă a Operei din Cluj (1923-1925), profesoară la Academia Regală de Muzică și Artă Dramatică din București (1936-1942). În 1918, pune la Chișinău bazele „Societății Muzicale Române” din Basarabia, pe care o conduce până în 1940, când este nevoită să se refugieze. Cu o voce de soprană, s-a impus pe scena lirică prin temperamentul scenic și ambitus amplu. Printre rolurile interpretate se numără: Anastasia a colaborat
Anastasia Dicescu () [Corola-website/Science/336960_a_338289]
-
muzică a apărut în urma participării la emisiunea "Abracadabra", unde a obținut premiul 1. Timp de doi ani de zile, Radu a prezentat o emisiune pentru copii “Lumea Piticilor” la o televiziune locală din Craiova. Radu a studiat pian și teorie muzicală la "Școala Populara de Artă" din Craiova, unde a luat și ore de canto. Toată aceasta perioadă a fost presărată de participarea cu succes la festivaluri naționale și internaționale de muzică ușoară pentru copii, unde a obținut trofee, premii, dar
Oana Radu () [Corola-website/Science/336989_a_338318]
-
single din cariera, hitul "Tu", care a adunat milioane de vizualizări pe Youtube într-un timp scurt, fapt ce a dus la lansarea primului ei videoclip pentru aceeași piesă. Versurile melodiei au fost scrise de Oana Radu împreună cu Eli, producția muzicală a fost realizata de Alin Macovei, mixingul și masteringul de Costin Milon la Super Sound Studio, iar artwork-ul îi aparține lui Cătălin Cristea (Massy). Tot în 2014, Radu a colaborat cu Rolla Sparks, pentru piesa "Fără glas", la care au
Oana Radu () [Corola-website/Science/336989_a_338318]
-
revista "Amfiteatru" (nr. 4, 1975), colaborând cu articole, studii, eseuri și recenzii în revistele "Viața studențească", "Luceafărul", "România literară", "Viața Românească", "Ramuri", "Steaua", "Tribuna", "Orizont", "Ateneu" etc. A scris cronici literare în revistele "Amfiteatru" (1975-1979) și "Luceafărul" (1979-1986) și cronici muzicale în revista "România literară" (1983-1989). Este autorul pieselor de teatru "Dulcea mea doamnă, Eminul meu iubit" (în colaborare cu Pușa Roth, jucată în stagiunea 2001-2002 la Teatrul Național din București), "Dans alb" (pus în scenă de Teatrul Odeon din București
Costin Tuchilă () [Corola-website/Science/336990_a_338319]
-
Odeon din București în colaborare cu Teatrul Național Radiofonic la 31 ianuarie 2011), "Baba Dochia. Trei legende românești" (2005) și "Prințul din adâncul pământului" (2007), montate la Teatrul Național Radiofonic. Volumele publicate de el conțin eseuri pe teme literare și muzicale și cronici literare ale operelor scrise de poeții și prozatorii contemporani. A scris prefețele și postfețele unor antologii poetice scrise de Constantin Abăluță (1980), Cezar Ivănescu (1982), George Alboiu (1984), Ioanid Romanescu (1993). Activitatea sa de critică literară a fost
Costin Tuchilă () [Corola-website/Science/336990_a_338319]
-
(„Cântările Sfintei Maria”) reprezintă 420 de poeme cu notație muzicală, scrise în galițiana medievală (portugheza veche), în timpul domniei lui Alfonso al X-lea cel Înțelept (1221-1284) și deseori atribuită lui. Este una dintre cele mai mari colecții de monodii (cântece pe o singură voce) și evocă pe Fecioara Maria în
Cantigas de Santa Maria () [Corola-website/Science/337012_a_338341]
-
găsite în a doua jumătate a lui "E", însă sunt prezentate aici într-o ordine radical diferită. "F" nu a fost nicicând terminat, așadar muzica n-a fost adăugată. Doar portativele goale sugerează intenția de adăuga ulterior codexului o notație muzicală. Se crede, în genere, că aceste codice au fost alcătuite în timpul vieții lui Alfonso, "To" probabil în anii 1270, iar "T/F" și " E" la începutul anilor 1280, înainte de moartea lui din 1284. Genurile muzicale din "Cantigas", numeroase, se studiază
Cantigas de Santa Maria () [Corola-website/Science/337012_a_338341]
-
adăuga ulterior codexului o notație muzicală. Se crede, în genere, că aceste codice au fost alcătuite în timpul vieții lui Alfonso, "To" probabil în anii 1270, iar "T/F" și " E" la începutul anilor 1280, înainte de moartea lui din 1284. Genurile muzicale din "Cantigas", numeroase, se studiază încă. Au fost multe piste false și sunt puține date sigure dincolo de înălțimea sunetelor. Măsura este o problemă particulară în "Cantigas" și multe încercări de a determina scheme ritmice relevante tind, cu puține excepții, să
Cantigas de Santa Maria () [Corola-website/Science/337012_a_338341]
-
ebraic corespunzând lui Bernard, iar Dubi este diminutivul ebraic al numelui Dov) s-a născut în anul 1932 la Iași în România, și la scurt timp după aceea familia sa s-a mutat la București. S-a evidențiat prin talent muzical din copilărie. La 5 ani a început să învețe să cânte la pian, iar la 9-15 ani a învățat deja teoria muzicii și armonia cu compozitorii Alfred Mendelsohn și Mihail Jora. La vârsta de 15 ani, în 1947 el a
Dov Seltzer () [Corola-website/Science/337018_a_338347]