3,506,575 matches
-
a avut ca eveniment de deschidere concertul de muzică clasică indiană susținut de cântăreața Mahua Mukherjee și percuționistul Sanjay Kansa Banik împreună cu muzicienii români Anne Marie Ene (vioară), Mihai Sturza (flaut) și Mihai Lupoaie (armoniu). A fost unul dintre cele mai reușite spectacole de acest gen care au avut loc în România, o altă prezență memorabilă fiind cea a lui Amjad Ali Khan la Festivalul Enescu 2011. Cum arta și spiritualitatea sunt nedespărțite, muzicienii prezenți pe scena Namaste India în seara
În stilul Hindustani by Cleopatra DAVID () [Corola-website/Journalistic/83855_a_85180]
-
prezenți pe scena Namaste India în seara de 20 iunie sunt practicanți ai disciplinei Sahaja Yoga Mahua Mukherjee urmează linia școlii Patiala Gharana și a studiat stilul Hindustani (muzica clasică din Nordul Indiei) sub îndrumarea lui Pandit Ajoy Chakraborty, cel mai renumit exponent al acestei școli. Interpretul de tabla (instrument de percuție acordabil alcătuit din două piese) Sanjay Kansa Banik urmează școala Benares Gharana, fiind discipolul lui Dulal Ch. Natto și nota sa distinctivă o reprezintă execuția ritmurilor cu mâna stângă
În stilul Hindustani by Cleopatra DAVID () [Corola-website/Journalistic/83855_a_85180]
-
ani în India stilul Hindustani cu Prof. Joy Shrivastava (școala Senia Gharana) și Dr. Swarna Khuntia. Susține recitaluri de muzică indiană dar și de muzică de cameră în România și în străinătate. Mihai Sturza a încercat în aventura sa muzicală mai multe instrumente indiene, printre care și bansuri (flaut indian) la care a acompaniat interpretarea solistei în cadrul recitalului de la Namaste India. Mihai Lupoaie (oboist în orchestra Operei Naționale din București) a acompaniat la armoniu, instrument importat de indieni la începutul
În stilul Hindustani by Cleopatra DAVID () [Corola-website/Journalistic/83855_a_85180]
-
de scenă al cântăreței. Ritmurile brodate pe talasurile muzicii hindustani, improvizațiile calculate, matematice îmbinate cu frazele de asemenea improvizate ale lui Mukherjee au creat o polifonie complexă, un adevărat dans acrobatic al sunetelor. Merită menționate de asemenea intervențiile instrumentiștilor români. Mai experimentată în acest stil, Anne Marie Ene și-a pliat lejer intervențiile pe improvizația solistei, folosind inclusiv scordatura. Am putut admira în câteva momente timbrul dulce al flautului indian (Mihai Sturza), în timp ce armoniul lui Mihai Lupoaie susținea construcția melodică asemenea
În stilul Hindustani by Cleopatra DAVID () [Corola-website/Journalistic/83855_a_85180]
-
și-a pliat lejer intervențiile pe improvizația solistei, folosind inclusiv scordatura. Am putut admira în câteva momente timbrul dulce al flautului indian (Mihai Sturza), în timp ce armoniul lui Mihai Lupoaie susținea construcția melodică asemenea swaramandal-ului solistei. Deși sonorizarea nu era cea mai fericită, concertul a fost o încântare. Autenticul a biruit comercialul, muzica având drept canale de exprimare oameni care au credința artei lor. Publicul nu poate reacționa decât pozitiv, dovada fiind faptul că în locul bătăilor din palme și a bâțâitului din
În stilul Hindustani by Cleopatra DAVID () [Corola-website/Journalistic/83855_a_85180]
-
de instrumente populare, cât și de canto popular, unde profesori erau printre alții, celebrii Fănică Luca și Maria Tănase. Chiar dacă în decursul anilor a continuat să poarte diferite denumiri - Liceul de Artă „George Enescu”, Liceul de Muzică „Dinu Lipatti” și mai nou, Colegiul Național de Arte „Dinu Lipatti” - prestigioasa instituție de învățământ a avut o activitate continuă susținută de profesori de valoare ce au șlefuit talente care au cunoscut apoi celebritatea și au făcut cinste culturii românești. Dintre absolvenții de calibru
Colegiul "Dinu Lipatti" din București: 65 ani de existență by Mădălin Alexandru STĂNESCU () [Corola-website/Journalistic/83851_a_85176]
-
Roxana Lazăr Gheorghiu, Matei Varga, violoncelistul Marin Cazacu, dirijorii Christian Badea, Cristian Brâncuși și Ovidiu Bălan, compozitorii Doina Rotaru, Liviu Dănceanu și Adrian Iorgulescu, și mulți alți instrumentiști ce au ocupat posturi de concert-maestru sau membri în unele dintre cele mai faimoase orchestre din țară și din străinătate. În cinstea aniversării a 65 de ani de existență, conducerea Colegiului „Dinu Lipatti” împreună cu dascălii de aici au organizat un concert susținut de orchestrele și corul instituției, ce a avut loc pe 19
Colegiul "Dinu Lipatti" din București: 65 ani de existență by Mădălin Alexandru STĂNESCU () [Corola-website/Journalistic/83851_a_85176]
-
faimoase orchestre din țară și din străinătate. În cinstea aniversării a 65 de ani de existență, conducerea Colegiului „Dinu Lipatti” împreună cu dascălii de aici au organizat un concert susținut de orchestrele și corul instituției, ce a avut loc pe 19 mai pe scena Ateneului Român. După cuvântul introductiv al directorului Colegiului, Florian Nemeș și al directoarei adjuncte, Venera Babeș, urmat de momentul festiv al decernării medaliei și diplomei „Dimitrie Gusti” de către Ministerul Educației, prin domnul ministru Remus Pricopie, foștii și
Colegiul "Dinu Lipatti" din București: 65 ani de existență by Mădălin Alexandru STĂNESCU () [Corola-website/Journalistic/83851_a_85176]
-
directoarei adjuncte, Venera Babeș, urmat de momentul festiv al decernării medaliei și diplomei „Dimitrie Gusti” de către Ministerul Educației, prin domnul ministru Remus Pricopie, foștii și actualii profesori și elevi au putut audia programul atractiv propus pentru această seară specială. Mai întâi, am apreciat sonoritățile Orchestrei de suflători, recent înființată, condusă de profesorul Marcel Pețanca, ce ne-a încântat cu partituri celebre precum Uvertura operetei Orfeu în Infern de Jacques Offenbach, Valsul nr.2 din Suita pentru Orchestră de estradă de
Colegiul "Dinu Lipatti" din București: 65 ani de existență by Mădălin Alexandru STĂNESCU () [Corola-website/Journalistic/83851_a_85176]
-
fermitate în gestică, Andrei Racu a condus ansamblul orchestral într-o versiune interesantă a cunoscutei pagini wagneriene. Am putut apoi remarca modul în care tinerețea membrilor orchestrei s-a împletit cu experiența dirijorului și profesorului Nicolae Racu, unul dintre cei mai vechi dascăli ai colegiului și cel care vreme de aproape cinci decenii a pregătit generații de elevi pentru rigorile vieții de orchestră. În această seară, Nicolae Racu ne-a oferit o interpretare valoroasă a Uverturii operei Maeștrii cântăreți din Nürnberg
Colegiul "Dinu Lipatti" din București: 65 ani de existență by Mădălin Alexandru STĂNESCU () [Corola-website/Journalistic/83851_a_85176]
-
Racu, ce anterior ne-a încântat cu interpretarea Uverturii operetei Cavaleria ușoară de Franz von Suppé, Orchestra și Corul Colegiului, pregătit de profesoara Lăcrămioara Pauliuc, au oferit momente gustate și apreciate de public, în care au însuflețit două dintre cele mai faimoase coruri din operele lui Giuseppe Verdi: Corul robilor evrei din Nabucco și Corul țiganilor din Trubadurul. Concertul s-a încheiat cu Fantezia pentru pian, cor și orchestră de Ludwig van Beethoven, prezentată de orchestra și corul conduse de Nicolae
Colegiul "Dinu Lipatti" din București: 65 ani de existență by Mădălin Alexandru STĂNESCU () [Corola-website/Journalistic/83851_a_85176]
-
autoritatea cu care Nicolae Racu i-a condus pe tineri spre o realizare de efect a acestei pagini beethoveniene. În final, apreciind și aplaudând efortul dascălilor și elevilor de a prezenta un concert de ținută, urăm viață lungă și pe mai departe Colegiului Național de Arte „Dinu Lipatti”. De asemenea, dorim profesorilor Colegiului o activitate încununată de succes și ne exprimăm speranța că pe porțile colegiului din str. Principatele Unite nr.63 vor ieși la fel de multe valori ca și până în acest
Colegiul "Dinu Lipatti" din București: 65 ani de existență by Mădălin Alexandru STĂNESCU () [Corola-website/Journalistic/83851_a_85176]
-
Louis Moline), avînd premiera la Paris, în 1774. De astă dată, rolul miticului cîntăreț era încredințat vocii de tenor (contratenor). După aproape un veac, în 1859, compozitorul francez Hector Berlioz realizează o a treia versiune a operei, din contopirea celor mai valoroase părți și elemente ale versiunilor precedente. Rolul Orfeu este aici interpretat de voce de contralto. Premiera versiunii lui Berlioz a avut loc la Paris, în noiembrie 1859 și s-a bucurat de un extraordinar succes, fiind urmată de alte
Viva Gluck! () [Corola-website/Journalistic/83923_a_85248]
-
creat, împreună cu mișcarea scenică, un dinamism, o vivacitate a fluxului artistic, care au compensat și echilibrat stagnarea inerentă produsă de discursul muzical preponderent recitativic. Spectacolul tinerilor ieșeni are, printr-o ingenioasă și eficientă gîndire regizorală, potențial de adaptare la cele mai diverse - și mai puțin optime - spații de desfășurare, cuprinde un număr redus de interpreți, dar excelent ales și pus în valoare, majoritatea studenți aflați în primii ani de studiu. S-a acordat astfel timp închegării și maturării gestului artistic. O
Viva Gluck! () [Corola-website/Journalistic/83923_a_85248]
-
scenică, un dinamism, o vivacitate a fluxului artistic, care au compensat și echilibrat stagnarea inerentă produsă de discursul muzical preponderent recitativic. Spectacolul tinerilor ieșeni are, printr-o ingenioasă și eficientă gîndire regizorală, potențial de adaptare la cele mai diverse - și mai puțin optime - spații de desfășurare, cuprinde un număr redus de interpreți, dar excelent ales și pus în valoare, majoritatea studenți aflați în primii ani de studiu. S-a acordat astfel timp închegării și maturării gestului artistic. O ireproșabilă conlucrare în
Viva Gluck! () [Corola-website/Journalistic/83923_a_85248]
-
aflați în primii ani de studiu. S-a acordat astfel timp închegării și maturării gestului artistic. O ireproșabilă conlucrare în interpretarea partiturii s-a dovedit cea dintre dirijoarea Consuela Radu-Țaga și pianista Aurelia Simion - conlucrare deloc facilă, atât tehnic, cât mai ales prin dinamica derulării accelerate a momentelor spectacolului, cu modificări de tempo, nuanțe, expresie, cu prevenirea oricărei ezitări, cu sublinierea momentelor de culminație expresivă. Fără să-și impună prezența în mod ostentativ în fața publicului, cele două veritabile artiste s-au
Viva Gluck! () [Corola-website/Journalistic/83923_a_85248]
-
incontestabil. O Euridice perfect intrată în rol - soprana Manuela Ipate, anul IV, clasa asist. univ. drd. Lăcrămioara Maria Hrubaru Roată - cu intervenții vocale de autentică valoare și evoluție scenică pe de-a-ntregul convingătoare. Un Orfeu bine ales, având ponderea cea mai substanțială și dificilă din partitura vocală a operei - mezzo-soprana Noemi Karacsony, anul IV, clasa asist. univ. dr. Doina Dumitriu - cu un frumos timbru vocal și un parcurs teatral reușit. O excelentă contribuție la reușita spectacolului a avut-o „Grupul celor
Viva Gluck! () [Corola-website/Journalistic/83923_a_85248]
-
al spectacolului cu Orfeu și Euridice de Gluck îl constituie Festivalul Internațional Viva Vox, ediția a IV-a, organizat la fiecare doi ani, de Academia de Muzică Gh. Dima din Cluj-Napoca, ce a avut loc anul acesta în perioada 5-11 mai. Ieșenii se află la a patra participare, după spectacolele cu Căsătoria secretă de Cimarosa (în 2009), O noapte furtunoasă de Paul Constantinescu (în 2010) și Il Campanello de Donizetti (în 2012). Ediția din mai 2014 a Festivalului de la Cluj s-
Viva Gluck! () [Corola-website/Journalistic/83923_a_85248]
-
loc anul acesta în perioada 5-11 mai. Ieșenii se află la a patra participare, după spectacolele cu Căsătoria secretă de Cimarosa (în 2009), O noapte furtunoasă de Paul Constantinescu (în 2010) și Il Campanello de Donizetti (în 2012). Ediția din mai 2014 a Festivalului de la Cluj s-a bucurat de participarea unor maeștri ai scenei lirice internaționale precum George Petean și Brigitta Kele, de asemenea Peter Mario Katona - Director of Casting, Royal Opera House Covent Garden din Londra, Orchestra simfonică din
Viva Gluck! () [Corola-website/Journalistic/83923_a_85248]
-
unor maeștri ai scenei lirice internaționale precum George Petean și Brigitta Kele, de asemenea Peter Mario Katona - Director of Casting, Royal Opera House Covent Garden din Londra, Orchestra simfonică din Szeged (Ungaria) ș.a. Spectacolul ieșenilor a avut loc joi, 8 mai, în Sala Studio a Academiei de Muzică Gh. Dima, fiind transmis în direct pe site- ul festivalului.
Viva Gluck! () [Corola-website/Journalistic/83923_a_85248]
-
pe scena Teatrului de Stat de Operetă. Mi-a fost studentă și i-am remarcat de timpuriu în Conservator, disponibilitățile artis- tice. Avea un fizic atrăgător, o frumusețe cuceritoare, croită de Dumnezeu pentru scena lirică a operetei. Școala însă, și mai ales profesoara, Arta Florescu, o pregăteau pentru teatrul cel mare”. Dar după debutul strălucit al Mioarei în rolul Rosalindei din “Liliacul”, toate drumurile au mers spre operetă. Muncă asiduă, eforturi uriașe, renunțări multiple la bucuriile tinereții. Toate aceste frământări și
Mioara Manea Arvunescu = 25 (Fascinația - ca destin al operetei) by Viorel COSMA () [Corola-website/Journalistic/83901_a_85226]
-
simplă anexă (de numai 4 pagini și jumătate) ne convinge că și un repertoriu aparent restrâns de numai 40 de opere, operete și musicaluri, turnee în opt țări și trei continente - reprezintă astăzi o carte de vizită greu de egalat, mai ales când aspiri spre cotele cele mai înalte de profesionalism. Cartea lui Ion Moldovean se citește pe nerăsuflate, deoarece respiră de adevăruri și sinceritate. Pe alocuri este chiar incitantă, fiindcă Mioara este o personalitate nonconformistă, adeseori contradictorie. În cele 125
Mioara Manea Arvunescu = 25 (Fascinația - ca destin al operetei) by Viorel COSMA () [Corola-website/Journalistic/83901_a_85226]
-
jumătate) ne convinge că și un repertoriu aparent restrâns de numai 40 de opere, operete și musicaluri, turnee în opt țări și trei continente - reprezintă astăzi o carte de vizită greu de egalat, mai ales când aspiri spre cotele cele mai înalte de profesionalism. Cartea lui Ion Moldovean se citește pe nerăsuflate, deoarece respiră de adevăruri și sinceritate. Pe alocuri este chiar incitantă, fiindcă Mioara este o personalitate nonconformistă, adeseori contradictorie. În cele 125 de pagini de pildă, nu descoperi absolut
Mioara Manea Arvunescu = 25 (Fascinația - ca destin al operetei) by Viorel COSMA () [Corola-website/Journalistic/83901_a_85226]
-
oferă portretul unei asemenea autentice vedete a operetei contemporane românești, carte pe care v-o recomand cu căldură să o parcurgeți cu atenție (pe fundal sonor cu muzică de Strauss, Lehar, Kálmán, Loewe sau Dendrino), spre a o înțelege cât mai exact pe sensibila Mioara Manea Arvunescu în întreaga ei dimensiune artistică și umană. Căci, mărturisește cu onestitate artista pe coperta a patra a monografiei : “Opereta este un vis de iubire, scăldat în izvorul cu lacrimi și bucurii al vieții și
Mioara Manea Arvunescu = 25 (Fascinația - ca destin al operetei) by Viorel COSMA () [Corola-website/Journalistic/83901_a_85226]
-
creat de el la Râmnicu-Vâlcea (cu unul din ele a triumfat în “Cântarea României”!), precum și musical-ul “Sfânt și păcătoși” la Teatrul “Fantasio” din Constanța (texte de Dan Mihăescu, 26 versurile cântecelor de Carmen Aldea Vlad), care a cucerit nu mai puțin de 12 premii la Festivalul național al teatrelor de revistă, în 2000. Până în 1989 a fost un adevărat colecționar de premii la toate concursurile naționale (Mamaia, “Melodii”, “Șlagăre în devenire”, “Cântarea României”), iar după aceea și-a mai adăugat
Horia Moculescu by Octavian URSULESCU () [Corola-website/Journalistic/83863_a_85188]