788 matches
-
sunt pline de frumusețe, curățenie, sănătate, poarta căldura și aspirațiile vieții." Alte compoziții de concepție asemănătoare sunt "Adam si Eva" (1912), "Maternitate” (1913) sau "Înțelept indian” (1932). Cuțescu-Storck este de asemenea o talentată graficiană, cu o bogată operă peisagistică in tuș si sepia, care poate fi admirată în prezent la Muzeul Storck. Activitatea artistică a Ceciliei Cuțescu-Storck s-a împletit in permanență cu convingerile sale feministe. În 1916, alături de Olga Greceanu și Nina Arbore, artista a înființat „Asociația femeilor pictore și
Cecilia Cuțescu-Storck () [Corola-website/Science/308694_a_310023]
-
(din ) este o specie a graficii de șevalet, care denumește atât un mod de a colora monocrom un desen în creion prin tente cu tuș diluat sau cu o culoare de apă, baiț, sepia sau orice altă culoare diluată cu apă, astfel încât să poată fi redat volumul obiectelor desenate, prin efecte de umbră și lumină, treceri la alte nuanțe etc., cât și un desen executat
Laviu () [Corola-website/Science/328124_a_329453]
-
ajuta la producerea unor tente transparente, uniforme. Adăugând culoare în diferite zone se pot obține degradeurile dorite. Se pot obține și degradeuri bicolore adăugând de exemplu galben sau roșu în zona de apus a soarelui. Tehnica laviului constă în diluarea tușului negru sau a unei culori de apă de culoare roșcat cafenie închisă, "sepia", slăbirea tonurilor fiind determinată de cantitatea de apă cu care e îmbibată pensula, rezultând un efect de transparență. Procedeul se folosește de obicei în combinație cu o
Laviu () [Corola-website/Science/328124_a_329453]
-
sunt ușor de transportat, acuarela este o tehnică care se pretează bine pentru schițe și studii efectuate în călătorii, un exemplu fiind carnetele de călătorii ale lui Eugène Delacroix. Ea permite colorarea rapidă a desenelor schițate în creion sau în tuș. Asta însă nu exclude folosirea ei în lucrări elaborate, cum sunt lucrările lui Dürer, sau Turner. Tehnica a fost folosită începând cu secolul al XIX-lea la ilustrarea cărților, in special a celor pentru tineret, iar actual este folosită, alături de
Acuarelă () [Corola-website/Science/300773_a_302102]
-
laviul). Se cunosc numeroase acuarele care aparțin artei persane, din Iran. În Occident acuarela s-a împletit cu arta miniaturilor și a portretelor. Albrecht Dürer (1471-1528) este unul dintre primii maeștri ai acuarelei, folosind-o împreună cu tehnicile de desen în tuș și guașă. El a pictat o serie de acuarele cu plante și animale, precum și peisaje. În Germania el a fost urmat de Hans Bol (1534 - 1593). Acuarela a fost folosită în perioada barocă doar pentru schițe, cópii sau desene la
Acuarelă () [Corola-website/Science/300773_a_302102]
-
Lorrain, Giovanni Benedetto Castiglione, și diverși artiști olandezi și flamanzi. În lucrări predomină ilustrații despre plante și animale. Ilustrațiile botanice devin populare în Renaștere, atât pentru cărțile tipărite prin tehnica gravurilor în lemn colorate manual, cât și ca desene în tuș colorate pe hârtie sau pergament. Ilustratorii tratatelor de botanică, cu capacitatea desenelor lor de a reprezenta esențialul, au fost printre cei mai abili acuareliști din toate timpurile. Ilustrațiile despre natură au atins cel mai înalt nivel în secolul al XIX
Acuarelă () [Corola-website/Science/300773_a_302102]
-
câteva principii: să se folosească doar culori transparente, să nu se folosească niciodată alb sau negru, să nu se folosească decât „culori primare”. Însă actual în lucrări de multe ori se combină diferite tehnici, accente cu guașă albă, creioane, cărbune, tuș, gravare, colaj, culori acrilice - toate dând un aspect inedit. Tradițional, acuarela este realizată cu pensule, dar actual se folosesc și aerografe, bureți, cuțite sau alte ustensile. Paleta clasică de culori era formată doar din culorile considerate "primare": galben, roșu și
Acuarelă () [Corola-website/Science/300773_a_302102]
-
în portrete). Tehnica acuarelei clasice poate fi combinată cu diferite procedee prin care se obțin efecte utile. De la început acuarela a fost combinată cu desenul, în special la precizarea contururilor. Conturul poate fi schițat în creion sau desenat detaliat cu tuș. Combinarea cu tehnici de desen se poate face atât înainte de colorare cât și după. Desenul poate fi realizat și în cărbune sau cretă, însă acestea aderă slab la hârtie. Acestea se aplică peste acuarelă și necesită acoperirea cu o substanță
Acuarelă () [Corola-website/Science/300773_a_302102]
-
de Securitate Merce. Alături de documentul de la pagina 556, aceasta este a doua probă a faptului că dintre voi doi, tu ești cel care l-a expus printr-o iresponsabilă inconștiență pe celălalt. Iată reprodus documentul: Document olograf ultraconfidențial caligrafiat în tuș , UM0544,din 10.11.1983 strict secret (.) 1. Dorin Tudoran (...) a primit, la 8 noiembrie, răspunsul afirmativ al CCES la solicitarea de a i se da acordul pentru a pleca temporar in străinătate (...) Față de o sursă a unității noastre a
ANUL 6 • NR. 8-9 (16-17) • IANUARIE-FEBRUARIE • 2011 by Viorica Oancea () [Corola-journal/Journalistic/87_a_76]
-
unități de bandă magnetică, unități de disc (mici de tip DIAM și mari de tip DIMAS), imprimante cu lanț. Consola de operare a sistemului este cablată fizic, constând dintr-un echipament dedicat de tip mașină de scris cu banda cu tuș. Sistemul de operare SIRIS permite multiprogramarea în maximum trei partiții de memorie fixe, definite la încărcarea acestuia. Sistemul de operare este controlat prin intermediul unui limbaj de tip JCL (Job Control Language) foarte asemănător cu limbajul utilizat de alte mașini (de
Felix C () [Corola-website/Science/305972_a_307301]
-
2001, garnitură care îi poartă numele, și o garnitură de litere după alfabetul latin. <br> Pe parcursul îndelungatei activități creatoare a practicat diferite tehnici de lucru și a folosit diverse materiale: desenul în creion, cărbune, sanguină, cu penița și penelul în tuș, laviul, acuarela, guașa, monotipul, tempera, pictura în ulei, linogravura monocromă și policromă, gravura în metal (pe plăci de cupru), acvaforte hașurat, acvatinta, gravura cu acul, tehnica mixtă, dar cele mai impresionante rezultate le-a obținut în ciclul de gravuri în
Ilie Bogdesco () [Corola-website/Science/319451_a_320780]
-
parte din colecția lui Ioan Nicolau și a fost expusă în retrospectiva din 4-31 martie 1939 a Fundației Dalles, desfășurată sub egida Academiei Române și sub patronajul regelui Carol al II-lea. Nicolae Tonitza (1886 - 1940) a pictat "Nud cu draperie", tuș și acuarelă mai multe studiile în tuș și acuarelă pentru "Acoperișuri din Mangalia" ca "Mangalia" și "Curtea cofetăriei din Mangalia" (1927-1929) și peisaje ca "Peisaj dobrogean / Peisaj cu case". Nicolae Dărăscu (1883 - 1959) a pictat și în acuarelă peisaje din
Acuarela în România () [Corola-website/Science/333216_a_334545]
-
a fost expusă în retrospectiva din 4-31 martie 1939 a Fundației Dalles, desfășurată sub egida Academiei Române și sub patronajul regelui Carol al II-lea. Nicolae Tonitza (1886 - 1940) a pictat "Nud cu draperie", tuș și acuarelă mai multe studiile în tuș și acuarelă pentru "Acoperișuri din Mangalia" ca "Mangalia" și "Curtea cofetăriei din Mangalia" (1927-1929) și peisaje ca "Peisaj dobrogean / Peisaj cu case". Nicolae Dărăscu (1883 - 1959) a pictat și în acuarelă peisaje din Saint-Tropez, precum și acuarelele "Peisaj din Vlaici/Peisaj
Acuarela în România () [Corola-website/Science/333216_a_334545]
-
al III-lea î.Hr. înfrumusețarea devine apanajul clasei sacerdotale. Toaleta corpului începe cu o baie parfumată, apoi continuă cu o exfoliere urmată de un masaj cu ulei parfumat. Pielii corpului i se dă o culoare mai deschisă prin ungerea cu tuș ocru gălbui-auriu, iar venele tâmplelor sunt îngroșate cu albastru care contrastează cu strălucirea aurului. Ochii sunt conturați cu "khol", sprâncenele sunt alungite și înnegrite, buzele date cu carmin, unghiile de la mâini și de la picioare sunt lăcuite. Capul este ras și
Frumusețe () [Corola-website/Science/309404_a_310733]
-
fi categorisit într-un anume fel datorită faptului că fiecare artist are un stil propriu. Singura diferență este modul în care lucrează. În ceea ce privește nuvelele grafice se poate ajunge de la o ilustrare grafică strictă unui mediu anume (cum ar fi creion, tuș, acuarelă etc.) sau diferite combinații (colaje, colaje digitale, manipulări de fotografie digitale etc.) sau unele chiar în totalitate din fotografii manipulate ulterior. De obicei pentru a ilustra coperta unei nuvele grafice, sau a unei cărți de benzi desenate se contractează
Carte de benzi desenate () [Corola-website/Science/299442_a_300771]
-
la nuvele grafice spre deosebire de modul în care se ilustrează benzile desenate tradiționale americane, în sensul că spre deosebire de modul mai sistematizat care este abordat de acestea (un artist care schițează în creion, un alt artist care pune accentele de negru cu tuș, un al treilea artist care colorează imaginea și ultimul care se ocupă de text și de partea caligrafică), în nuvelele grafice în general sunt doar doi artiști, cel care se ocupă de partea ilustrativă și cel care se ocupă de
Carte de benzi desenate () [Corola-website/Science/299442_a_300771]
-
Arthur Verona apare înconjurat de o mulțime de desene în cărbune. Prin călătoriile sale de documentare, el realiza schițe și desene "pe viu" asupra motivelor dorite, acest obicei fiind practic un exercițiu pentru dobândirea stilului. În acest fel folosea laviul, tușul, acuarela și adesea creionul pentru fixarea elementelor de compoziție și a modelelor umane. Reluate cu o disciplină de invidiat, zi de zi, ele au ajuns un ritual. După ce studiile erau definitivate urma execuția și mai apoi grija deosebită pentru finisarea
Arthur Verona () [Corola-website/Science/308778_a_310107]
-
curentelor din pictură, a determinat un stil singular în opera sa. Practicând meseria de medic veterinar a cunoscut viața oamenilor de la țară și peisajele diferitelor regiuni unde a activat în profesiunea de bază. A practicat tehnici diferite: schițe în creion, tuș și cărbune, pictura în acuarele, pictura în ulei și fresca. A abordat tematici diverse: portretul, peisajul, compoziția. Pictura sa tratează viața tăranilor în diferite ipostaze: la muncă, la odihnă, în sărbători, etc. A pictat și compoziții cu subiect religios.
Ioan Șereș () [Corola-website/Science/334569_a_335898]
-
artă plastică a școlii generale de muzică Tulcea. Pregătește și îndrumă către liceele și institutele de arhitectură și arte plastice, elementele cele mai talentate. 1958 - Expoziția anuală de grafică a U.A.P. București. - Participă cu lucrări în acuarelă, tempera și tuș la expozițiile organizate cu prilejul zilelor de 1 Mai și 23 August la Tulcea. - Obține premiul I pe țară la expoziția de grafică organizată la București de Casa Centrală a Creației Populare, cu o lucrare cu subiectul “la treieriș”,executată
Constantin Găvenea () [Corola-website/Science/312640_a_313969]
-
expozițiile organizate cu prilejul zilelor de 1 Mai și 23 August la Tulcea. - Obține premiul I pe țară la expoziția de grafică organizată la București de Casa Centrală a Creației Populare, cu o lucrare cu subiectul “la treieriș”,executată în tuș. - Expoziția artiștilor plastici dobrogeni - Constanța. 1959 - Expoziția de artă plastică a Cenaclului U.A.P. Brăila -Galați, organizată la Galați. - Participă la expozițiile de artă plastică dedicate zilelor de 23 August si 30 Decembrie organizate de Filiala U.A.P. Constanța. - Expoziția
Constantin Găvenea () [Corola-website/Science/312640_a_313969]
-
de cosmetice se asemăna mult cu cea de îmbrăcăminte din sezonul toamnă/iarnă 2007. Inpirația pentru colecție a fost filmul Cleopatra și astfel, modelele aveau un aer egiptean și erau machiate cu culori precum albastru, verde și cantitate mare de tuș negru. McQueen a ales personal machiajul. La finalul anului 2007, Alexander McQueen și-a deschis buticuri în Londra, New York, Los Angeles, Milano și Las Vegas. Vedete precum Nicole Kidman, Penelope Cruz, Sarah Jessica Parker sau Rihanna au fost adesea văzute
Alexander McQueen () [Corola-website/Science/322072_a_323401]
-
svan și migreliană (vorbite în principal în nord-estul Georgiei) și limba laz (vorbită pe coasta turcească a Mării Negre, de la Trabzon până la granița cu Georgia). Unele din dialectele limbii georgiene sunt "Imeretiană, Racha-Lechkhumă, Guriană, Ajariană, Imerxevă" (în Turcia), "Kartliană, Kakhetiană, Ingilă, Tuș, Hevsură, Mohevă, Pșavă, Mtiulă, Ferjeidană" (în Iran) și "Meskhetiană". Se crede că georgiana s-a diferențiat de megrelă și de lază în mileniul al III-lea î.Hr. Bazându-se pe gradul de diferențiere, unii lingviști, precum G. Klimov, T. Gamkredlidye
Limba georgiană () [Corola-website/Science/300762_a_302091]
-
fost realizat într-o manieră realist-tradiționalistă, în care se observă imediat modelarea în clarobscur a volumelor. Într-un mod similar a făcut "Portretul fratelui" său în cărbune și pastel, precum și un "Portret de bărbat" în care a folosit laviul de tuș. Influența pe care George Demetrescu Mirea a avut-o asupra lui Apcar Baltazar se poate observa în portretele pe care acesta din urmă le-a realizat. Înrâurirea a fost una evidentă, dar nu a fost de lungă durată. Se poate
Apcar Baltazar () [Corola-website/Science/315458_a_316787]
-
decorativiste ale lui Gustav Klimt. Mai apoi, a făcut binecunoscutele panouri decorative din anul 1901 intitulate "Anotimpurile", pentru Victor Antonescu. La fel s-a manifestat Theodor Pallady în panoul decorativ "Torcătoarea" în acuarelă și creioane colorate, sau în "Ofelia" în tuș și laviu. Au mai fost Cecilia Cuțescu-Storck, Ion Theodorescu-Sion, Ștefan Popescu, G. Sterian, Gheorghe Petrașcu care a semnat coperta revistei "Literatură și artă română" și mulți alții. Apcar Baltazar a fost în primul deceniu al secolului al XX-lea cel
Apcar Baltazar () [Corola-website/Science/315458_a_316787]
-
dovedit a fi una dintre cele mai prodigioase. Similar picturii pe care a făcut-o, ea poate fi categorisită stilistic. A realizat pe vremea studenției studii de nud și capete de expresie academiste în cărbune și portrete în creion sau tuș ale rudelor sale și ale prietenilor. Și-a făcut autoportretul în peniță în anul 1898 într-o manieră tradițional-realistă, cu modelarea volumelor în clarobscur. Similar și-a portretizat fratele (vezi portretul "Fratele artistului") și a creat "Portret de bărbat" unde
Apcar Baltazar () [Corola-website/Science/315458_a_316787]