5,277 matches
-
mai vechilor practici, astfel încât albumele de piese și-au pierdut această întrebuințare. În continuare, au început să apară albume în care erau notate piese de jazz sau muzică ușoară (cu text sau prin notarea melodiei instrumentului solist - mai ales la jazz). Pentru muzica ușoară s-au folosit mai întâi notații explicite, fără pasaje improvizate, pentru voce și pian. În schimb, muzica de jazz a dezvoltat notația de "fake book" (partitura vocală sau a instrumentului solist, însoțită de cifraje de acorduri), într-
Album (muzică) () [Corola-website/Science/311371_a_312700]
-
notate piese de jazz sau muzică ușoară (cu text sau prin notarea melodiei instrumentului solist - mai ales la jazz). Pentru muzica ușoară s-au folosit mai întâi notații explicite, fără pasaje improvizate, pentru voce și pian. În schimb, muzica de jazz a dezvoltat notația de "fake book" (partitura vocală sau a instrumentului solist, însoțită de cifraje de acorduri), într-o măsură asemănătoare cu basul cifrat folosit în baroc. Unele culegeri sau albume de muzică ușoară au preluat această notație. În paralel
Album (muzică) () [Corola-website/Science/311371_a_312700]
-
înregistrată ca marcă comercială pe 16 iunie 1903. Au fost mai multe variante de Pepsi produse de-a lungul timpului, printre care: Diet Pepsi, Crystal Pepsi, Pepsi Twist, Pepsi Max, Pepsi Samba, Pepsi Blue, Pepsi Gold, Pepsi Holidaz Spice, Pepsi Jazz, Pepsi X (vândut în Finlanda și Brazilia), Pepsi Next (vândut în Japonia și Coreea de Sud) și Pepsi Ice Cucumber (vândut în Japonia începând cu data de 12 iunie 2007). Creștere și popularitate În timpul Marii Crize Economice, Pepsi a dobândit popularitate după
Pepsi () [Corola-website/Science/311464_a_312793]
-
unui stil vocal și instrumental inspirate din sonoritățile importate în mediul urban, anume muzica ușoară (stilul vocal; în muzica românească, cântărețul și naistul Fănică Luca surprinde trăsături atât ale folclorului, cât și din muzica ușoară la modă) și muzica de jazz. Acesta din urmă a fost decisiv pentru aducerea de noi instrumente (taragotul, adică saxofonul sopran și alte saxofoane, clarinetul, contrabasul ș.a.) și pentru stabilirea structurii secției ritmice (în mod deosebit „mersul” contrabasului din muzica swing a inspirat dezvoltarea unui nou
Muzică populară () [Corola-website/Science/312342_a_313671]
-
sopran și alte saxofoane, clarinetul, contrabasul ș.a.) și pentru stabilirea structurii secției ritmice (în mod deosebit „mersul” contrabasului din muzica swing a inspirat dezvoltarea unui nou stil la contrabas). Interesant este de remarcat cum aceste trăsături sunt redate muzicii de jazz în ultimele decenii, o dată cu renașterea gypsy jazz-ului (en. „jazz țigănesc”), tot în Europa Estică (prima epocă a stilului respectiv avusese loc în Franța și Belgia perioadei interbelice). În perioada proletcultismului (din anii cincizeci, în majoritatea țărilor până la finele anilor
Muzică populară () [Corola-website/Science/312342_a_313671]
-
și pentru stabilirea structurii secției ritmice (în mod deosebit „mersul” contrabasului din muzica swing a inspirat dezvoltarea unui nou stil la contrabas). Interesant este de remarcat cum aceste trăsături sunt redate muzicii de jazz în ultimele decenii, o dată cu renașterea gypsy jazz-ului (en. „jazz țigănesc”), tot în Europa Estică (prima epocă a stilului respectiv avusese loc în Franța și Belgia perioadei interbelice). În perioada proletcultismului (din anii cincizeci, în majoritatea țărilor până la finele anilor optzeci), muzica populară a fost puternic expusă
Muzică populară () [Corola-website/Science/312342_a_313671]
-
structurii secției ritmice (în mod deosebit „mersul” contrabasului din muzica swing a inspirat dezvoltarea unui nou stil la contrabas). Interesant este de remarcat cum aceste trăsături sunt redate muzicii de jazz în ultimele decenii, o dată cu renașterea gypsy jazz-ului (en. „jazz țigănesc”), tot în Europa Estică (prima epocă a stilului respectiv avusese loc în Franța și Belgia perioadei interbelice). În perioada proletcultismului (din anii cincizeci, în majoritatea țărilor până la finele anilor optzeci), muzica populară a fost puternic expusă Kitschului prin acomodarea
Muzică populară () [Corola-website/Science/312342_a_313671]
-
de spontaneitate al execuției la țambal este foarte mare, rolul fiind delimitat similar cu susținerea ritmică în orchestra barocă de către basul continuu), între care improvizația solistică are o pondere variabilă în funcție de prezența unui cântăreț (situația este similară cu cea din jazz). Secția ritmică din muzica populară cuprinde cel mai adesea un contrabas și un țambal (înlocuit mai rar cu un pian), cărora se pot adăuga un acordeon, o chitară acustică ș.a. Există o tendință recentă de a înlocui contrabasul cu o
Muzică populară () [Corola-website/Science/312342_a_313671]
-
timp), dat fiind că instrumentistul nu poate ataca simultan mai mult de două înălțimi sonore. În schimb, pianul poate imita țambalul sau, mai ales pentru piesele lente, se preferă un stil pianistic similar cu cel folosit în piesele „slow” de jazz. Acordeonul și chitara execută acordurile placat (nearpegiat); ele pot servi și ca instrumente soliste. Formațiile instrumentale mai apropiate de spiritul tradițional se pot acompania și cu o brace (vioară sau violă al cărei căluș a fost retezat, pentru se putea
Muzică populară () [Corola-website/Science/312342_a_313671]
-
De asemenea, piesa a intrat în clasamentele din Bulgaria, Irlanda și România. În Regatul Unit cântecul a devenit cea de-a optsprezecea clasare de top 10 în UK Singles Chart. „” este un cântec pop cu influențe de muzică electronică și jazz cu tempo moderat. Piesa este scrisă într-o tonalitate minoră, linia muzicală fiind construită cu ajutorul unor elemente acustice. În cântec se folosește doar câte un acord pe spații mari, acest lucru fiind continuat pe toată durata înregistrării. De asemenea, linia
Can't Speak French () [Corola-website/Science/312458_a_313787]
-
La începutul anilor 1970, reprezenta un moment emblematic în cadrul concertelor Sfinx: bateristul Toroimac susținea un îndelungat solo de pian, suplinind necunoașterea instrumentului prin simțul ritmic. În 1971, piesa este interpretată la a doua ediție a Festivalului Club A. Pianistul de jazz Richard Oschanitzky, membru al juriului, îl roagă pe Dan Aldea să renunțe la soloul de pian al bateristului, motivând că un astfel de moment este umilitor pentru toți pianiștii prezenți la concert. Înregistrarea piesei a fost surprinsă într-un interviu
Indicele cântecelor needitate ale formației Sfinx () [Corola-website/Science/312879_a_314208]
-
în acest an Jordan nu a primit premiul NBA pentru cel mai valoros jucător, premiul fin oferit lui de Karl Malone. Echipa a avansat din nou în finală, unde s-au confruntat cu Malone și Utah Jazz.Seria împotriva lui Jazz a prezentat două dintre cele mai memorabile momente din cariera lui Jordan. El a caștigat Game 1 pentru Bulls, cu o lovitură numită buzzer-beating. În jocul 5, cu seria 2-2, Jordan a jucat, chiar dacă avea febră și era deshidratat, fiind
Michael Jordan () [Corola-website/Science/312853_a_314182]
-
șapte jocuri cu Reggie Miller și Indiana Pacers în finala Conferinței de Est;. aceasta a fost prima dată cand Jordan a jucat într-un joc 7 din seria 1992 cu Knicks. După dominanțe, s-au mutat pentru o revanșă cu Jazz în finală. Bulls s-au întors în Utah, pentru jocul 6 la 14 iunie 1998 conduce seria cu 3-2. Jordan a executat o serie de piese de teatru, considerat a fi una dintre cele mai mari performanțe din finala NBA
Michael Jordan () [Corola-website/Science/312853_a_314182]
-
din finala NBA din istorie. Cu Bulls câștigând cu 86-83 cu 40 de secunde rămase, antrenorul Jackson a cerut timeout. Atunci când s-a reluat jocul, Jordan a condus la coșuri multe, și a lovit cu un layup peste aparatorii lui Jazz de mai multe ori. Jazz adus mingea și a transmiso la Karl Malone, care a fost trecut pe un post mai retras și a fost păzit de Rodman. Malone jostled cu Rodman prins trece, dar Jordan ajunds în spatele lui i-
Michael Jordan () [Corola-website/Science/312853_a_314182]
-
păzit de Rodman. Malone jostled cu Rodman prins trece, dar Jordan ajunds în spatele lui i-a trecut mingea pe sub mână pentru a o fura. Jordan a driblat apoi încet și s-a oprit în partea de sus a terenului, observatorul, Jazz păzea Bryon Russell. Cu mai puțin de 10 secunde rămase, Jordan a început să dribleze dreapta, apoi a trecut în stânga, eventual, împingând-ul afară ape Russell, desi oficialii nu au spus fault. Jordan atunci a lansat ceea cear fi fost
Michael Jordan () [Corola-website/Science/312853_a_314182]
-
sandiniștilor, care reputase victoria militară în Nicaragua. Cu timpul, Strummer și colegii săi au început să experimenteze cu alte genuri, creând fuziuni între punk, soul, reggae și chiar muzica dance. Mai târziu, au încorporat în sound-ul lor melodii cu tente jazz, blues, hip hop și rock 'n' roll. Acest demers a fost legat parțial de opțiunea pentru diversitate culturală enunțată de Strummer, fiind considerat ocazional ca o reflectare a demersului politic al trupei. Membrii trupei au devenit interesați și de obținerea
Joe Strummer () [Corola-website/Science/310859_a_312188]
-
Oscar Emmanuel Peterson (n. 15 august 1925, Montreal, Canada - d. 23 decembrie 2007, Mississauga, Canada) a fost un pianist și compozitor de jazz canadian. a fost considerat de către unii critici muzicali ca fiind printre cei mai buni pianiști ai lumii A cântat în fața publicului din întreaga lume mai bine de 50 de ani. "„ is a mother fucking piano player! (Oscar Peterson este un
Oscar Peterson () [Corola-website/Science/310910_a_312239]
-
A cântat în fața publicului din întreaga lume mai bine de 50 de ani. "„ is a mother fucking piano player! (Oscar Peterson este un pianist dat dracului!)”" Ray Charles, în "Martin Scorsese Presents the Blues - Piano Blues" (2003) "„Apart from perhaps [jazz pianist] Art Tatum, there hâș been no one în the history of jazz that hâș come close to his performance level and his dedication to the music. (În afară de [pianistul de jazz] Art Tatum, nu se află nimeni în istoria jazzului
Oscar Peterson () [Corola-website/Science/310910_a_312239]
-
is a mother fucking piano player! (Oscar Peterson este un pianist dat dracului!)”" Ray Charles, în "Martin Scorsese Presents the Blues - Piano Blues" (2003) "„Apart from perhaps [jazz pianist] Art Tatum, there hâș been no one în the history of jazz that hâș come close to his performance level and his dedication to the music. (În afară de [pianistul de jazz] Art Tatum, nu se află nimeni în istoria jazzului care să fi ajuns atât de aproape de nivelul său de performanță și dedicarea
Oscar Peterson () [Corola-website/Science/310910_a_312239]
-
Presents the Blues - Piano Blues" (2003) "„Apart from perhaps [jazz pianist] Art Tatum, there hâș been no one în the history of jazz that hâș come close to his performance level and his dedication to the music. (În afară de [pianistul de jazz] Art Tatum, nu se află nimeni în istoria jazzului care să fi ajuns atât de aproape de nivelul său de performanță și dedicarea să într-ale muzicii)”" Joe Sealy, compozitor și pianist. "„The orld hâș lost the world's greatest jazz
Oscar Peterson () [Corola-website/Science/310910_a_312239]
-
jazz pianist] Art Tatum, there hâș been no one în the history of jazz that hâș come close to his performance level and his dedication to the music. (În afară de [pianistul de jazz] Art Tatum, nu se află nimeni în istoria jazzului care să fi ajuns atât de aproape de nivelul său de performanță și dedicarea să într-ale muzicii)”" Joe Sealy, compozitor și pianist. "„The orld hâș lost the world's greatest jazz player. (Lumea a pierdut cel mai mare interpret de
Oscar Peterson () [Corola-website/Science/310910_a_312239]
-
jazz] Art Tatum, nu se află nimeni în istoria jazzului care să fi ajuns atât de aproape de nivelul său de performanță și dedicarea să într-ale muzicii)”" Joe Sealy, compozitor și pianist. "„The orld hâș lost the world's greatest jazz player. (Lumea a pierdut cel mai mare interpret de jazz)”" Hazel McCallion, primarul orașului Mississauga, Ontario. "„[After his stroke] he came back and for the most part was playing with one hand... What he was able to achieve, playing with
Oscar Peterson () [Corola-website/Science/310910_a_312239]
-
care să fi ajuns atât de aproape de nivelul său de performanță și dedicarea să într-ale muzicii)”" Joe Sealy, compozitor și pianist. "„The orld hâș lost the world's greatest jazz player. (Lumea a pierdut cel mai mare interpret de jazz)”" Hazel McCallion, primarul orașului Mississauga, Ontario. "„[After his stroke] he came back and for the most part was playing with one hand... What he was able to achieve, playing with half of what most other pianists hâd, he was still
Oscar Peterson () [Corola-website/Science/310910_a_312239]
-
cântând în bună parte cu o singură mâna... Ceea ce putea el să realizeze, cântând cu jumătate din mijloacele pe care alți pianiști le aveau, îl situa încă la o distanță imensă față de oricine altcineva)”" Ross Porter, realizator de emisiuni de jazz la radio. "„I don't think we'll ever see another jazz musician get the amount of credit that he received over the years. He was a wonderful inspiration to myself and șo many other young pianists. (Nu cred că
Oscar Peterson () [Corola-website/Science/310910_a_312239]
-
realizeze, cântând cu jumătate din mijloacele pe care alți pianiști le aveau, îl situa încă la o distanță imensă față de oricine altcineva)”" Ross Porter, realizator de emisiuni de jazz la radio. "„I don't think we'll ever see another jazz musician get the amount of credit that he received over the years. He was a wonderful inspiration to myself and șo many other young pianists. (Nu cred că vom vedea vreodată un alt muzician de jazz primind aprecierile pe care
Oscar Peterson () [Corola-website/Science/310910_a_312239]