5,277 matches
-
român, unul dintre cei mai cunoscuți muzicieni de jazz ai României. Fratele dirijorului și compozitorului Petru Oschanitzky. A fost studentul clasei de compoziție condusă de Mihail Jora la Conservatorul din București (1955-1959). S-a afirmat începând din 1959 în domeniul jazz-ului, impresionând muzicienii și publicul prin talentul, ingeniozitatea improvizațiilor și tehnica pianistică desăvârșită. Sute de aranjamente și orchestrații pentru casa de discuri "Electrecord", Radioteleviziune, pentru spectacole de teatru, muzică originală compusă pentru filme de animație și filme artistice (multe reintrate
Richard Oschanitzky () [Corola-website/Science/305628_a_306957]
-
și orchestrații pentru casa de discuri "Electrecord", Radioteleviziune, pentru spectacole de teatru, muzică originală compusă pentru filme de animație și filme artistice (multe reintrate de câțiva ani în circuitul difuzării la posturi TV românești), sute de recitaluri și concerte de jazz în România, Germania, etc., piese de jazz în stiluri diferite (de la bop, cool, la free-jazz) reprezintă o activitate uimitor de diversă, densă și valoroasă, concentrată pe durata a numai doua decenii (1959~1979). Suma creativității lui poate fi descoperită în
Richard Oschanitzky () [Corola-website/Science/305628_a_306957]
-
Radioteleviziune, pentru spectacole de teatru, muzică originală compusă pentru filme de animație și filme artistice (multe reintrate de câțiva ani în circuitul difuzării la posturi TV românești), sute de recitaluri și concerte de jazz în România, Germania, etc., piese de jazz în stiluri diferite (de la bop, cool, la free-jazz) reprezintă o activitate uimitor de diversă, densă și valoroasă, concentrată pe durata a numai doua decenii (1959~1979). Suma creativității lui poate fi descoperită în muzica de film și în opus-urile
Richard Oschanitzky () [Corola-website/Science/305628_a_306957]
-
stiluri diferite (de la bop, cool, la free-jazz) reprezintă o activitate uimitor de diversă, densă și valoroasă, concentrată pe durata a numai doua decenii (1959~1979). Suma creativității lui poate fi descoperită în muzica de film și în opus-urile de jazz cameral si jazz simfonic. A fost considerat unul dintre cei mai valoroși compozitori români de muzică de film. A început ca autor de partituri pentru producțiile documentare și de animație realizate la „Sahia Film” și la „Animafilm”. În 1966 a
Richard Oschanitzky () [Corola-website/Science/305628_a_306957]
-
bop, cool, la free-jazz) reprezintă o activitate uimitor de diversă, densă și valoroasă, concentrată pe durata a numai doua decenii (1959~1979). Suma creativității lui poate fi descoperită în muzica de film și în opus-urile de jazz cameral si jazz simfonic. A fost considerat unul dintre cei mai valoroși compozitori români de muzică de film. A început ca autor de partituri pentru producțiile documentare și de animație realizate la „Sahia Film” și la „Animafilm”. În 1966 a pășit în universul
Richard Oschanitzky () [Corola-website/Science/305628_a_306957]
-
distribuție. Anii petrecuți ca interpret, aranjor, orchestrator și compozitor în genurile menționate au favorizat apariția capodoperei sale: Dublul concert pentru pian, saxofon tenor, orchestră simfonică și bigband 1971. Este una dintre puținele reușite la nivel mondial în genul de fuziune "jazz simfonic". Valoarea creațiilor lui este una de nivel mondial. ""Nu trebuie să facem nici o diferență între muzica clasică, muzica ușoară, muzica populară sau jazz. Orice muzică poate fi buna, sau proastă - și atât"" (Richard Oschanitzky) În aceste câteva cuvinte a
Richard Oschanitzky () [Corola-website/Science/305628_a_306957]
-
simfonică și bigband 1971. Este una dintre puținele reușite la nivel mondial în genul de fuziune "jazz simfonic". Valoarea creațiilor lui este una de nivel mondial. ""Nu trebuie să facem nici o diferență între muzica clasică, muzica ușoară, muzica populară sau jazz. Orice muzică poate fi buna, sau proastă - și atât"" (Richard Oschanitzky) În aceste câteva cuvinte a fost exprimată o concepție clară, lipsită de prejudecați, ce-și păstrează netulburată modernitatea. Cuvintele acestea simple, precise, au fost rostite de Richard Oschanitzky, unul
Richard Oschanitzky () [Corola-website/Science/305628_a_306957]
-
de prejudecați, ce-și păstrează netulburată modernitatea. Cuvintele acestea simple, precise, au fost rostite de Richard Oschanitzky, unul dintre puținii muzicieni din lume care au cultivat în egala măsură genuri diverse, aparent antagoniste; simfonic, vocal-simfonic, cameral, genul asa-zis “ușor”, jazz. În onoarea sa, singura facultate de jazz și pop din România, din cadrul Universității TIBISCUS din Timișoara, poartă numele "Richard Oschanitzky". Începând cu 1999, are loc anual la Iași un festival internațional de jazz care îi poartă numele. În București a
Richard Oschanitzky () [Corola-website/Science/305628_a_306957]
-
Cuvintele acestea simple, precise, au fost rostite de Richard Oschanitzky, unul dintre puținii muzicieni din lume care au cultivat în egala măsură genuri diverse, aparent antagoniste; simfonic, vocal-simfonic, cameral, genul asa-zis “ușor”, jazz. În onoarea sa, singura facultate de jazz și pop din România, din cadrul Universității TIBISCUS din Timișoara, poartă numele "Richard Oschanitzky". Începând cu 1999, are loc anual la Iași un festival internațional de jazz care îi poartă numele. În București a locuit multă vreme pe strada Popa Nan
Richard Oschanitzky () [Corola-website/Science/305628_a_306957]
-
simfonic, vocal-simfonic, cameral, genul asa-zis “ușor”, jazz. În onoarea sa, singura facultate de jazz și pop din România, din cadrul Universității TIBISCUS din Timișoara, poartă numele "Richard Oschanitzky". Începând cu 1999, are loc anual la Iași un festival internațional de jazz care îi poartă numele. În București a locuit multă vreme pe strada Popa Nan la numărul 30, unde se retrăgea (adeseori noaptea târziu) după episoade de boemă culturală cu mulții prieteni și admiratori pe care îi avea. Seria Jazz 3
Richard Oschanitzky () [Corola-website/Science/305628_a_306957]
-
de jazz care îi poartă numele. În București a locuit multă vreme pe strada Popa Nan la numărul 30, unde se retrăgea (adeseori noaptea târziu) după episoade de boemă culturală cu mulții prieteni și admiratori pe care îi avea. Seria Jazz 3: Orchestra Richard Oschanitzky - Bossanova (Electrecord - EDD 1123, 1960) Orchestra Richard Oschanitzky: Richard Oschanitzky - piano, organ; Alexandru Imre - sax alto; Dan Mândrilă - sax tenor; Titus Muntean - flute Jazz Restitutio 2 - Richard Oschanitzky (Electrecord - ST-EDE 04214, 1992) (1 - 3) - Marea Orchestră
Richard Oschanitzky () [Corola-website/Science/305628_a_306957]
-
Fărâmiță Lambru, Silvia Marcovici, Virginia Zeani, Marin Constantin, Corul Madrigal, Lola Bobescu, Maria Tănase, Gică Petrescu, Sviatoslav Richter, David Oistrah, Carlo Zechi, Li Ming Qiang, Aldo Ciccolini, Phoenix, Valeriu Sterian, Iris, Compact, precum și mulți alți interpreți valoroși de muzică lăutărească, jazz, rock sau folk autohton. În 1932, comerciantul evreu Nathan Mischonzniki achiziționează din Germania câteva utilaje vechi, le aduce la București și le pune în funcțiune. Noua fabrică de discuri a fost botezată „Electrecord”. Până în 1937, neavând un studio propriu, fabrica
Electrecord () [Corola-website/Science/305704_a_307033]
-
de secretar general adjunct la ICR, după ce aceasta îi fusese și consilieră la Ministerul Afacerilor Externe. În martie 2013 ICR, sub conducerea sa, a respins finanțarea unor proiecte culturale naționale de rezonață, precum Festivalul International TIFF de la Cluj, Festivalul de Jazz de la Sibiu, Festivalul de film independent Anonimul și Festivalul National de Teatru UNITER, alegând în schimb să susțină financiar Gala premiilor VIP. Este căsătorit cu Delia-Felicia Marga, conferențiar universitar doctor la Facultatea de Științe Economice și Gestiunea Afacerilor din Cluj
Andrei Marga () [Corola-website/Science/306272_a_307601]
-
instrumentelor cu sonorități mai accesibile (una dintre tehnicile care justifică acest fapt este "Klangfarbenmelodie"). Un nou rol de mare însemnătate va primi contrabasul (poreclit și „bas”, mai ales în acest caz) o dată cu înlocuirea tubei de către el în formațiile timpurii de jazz (stil New Orleans). În calitate de membru indispensabil al secției ritmice, stilul de a cânta la contrabas a lansat, începând cu finele anilor douăzeci, două modalități diferite de balans pentru omniprezenta măsură de patru pătrimi (dar începând cu jazz "cool"-ul anilor
Contrabas () [Corola-website/Science/306338_a_307667]
-
formațiile timpurii de jazz (stil New Orleans). În calitate de membru indispensabil al secției ritmice, stilul de a cânta la contrabas a lansat, începând cu finele anilor douăzeci, două modalități diferite de balans pentru omniprezenta măsură de patru pătrimi (dar începând cu jazz "cool"-ul anilor cincizeci, cele două maniere de execuție vor fi transferate și altor metri - un exemplu cunoscut este "Take Five", piesa cvartetului condus de Dave Brubeck): Jazz-ul aduce în atenție două tehnici de execuție folosite mai rar de
Contrabas () [Corola-website/Science/306338_a_307667]
-
Jazz-ul aduce în atenție două tehnici de execuție folosite mai rar de contrabasul clasic: "pizzicato" și varianta „Bartók” (plesnirea corzii de tastiera instrumentului, cu mâna care ciupește - de aici, denumirea englezească "slap-bass"). Mai târziu se vor face experimente de jazz cu arcuș la contrabas - unul dintre promotori este Oscar Pettiford (contrabasist și violoncelist), dar încercarea nu are succes. O dată cu evoluția noilor curente ale muzicii de consum după Al Doilea Război Mondial, contrabasul însoțește pentru câțiva ani și formațiile de muzică
Contrabas () [Corola-website/Science/306338_a_307667]
-
la contrabas - unul dintre promotori este Oscar Pettiford (contrabasist și violoncelist), dar încercarea nu are succes. O dată cu evoluția noilor curente ale muzicii de consum după Al Doilea Război Mondial, contrabasul însoțește pentru câțiva ani și formațiile de muzică ușoară, de jazz comercial sau de rock (Elvis Presley în primii ani, de pildă). În cele mai multe cazuri, va fi înlocuit de chitara bas în anii șaizeci, rămânând un caz rarisim pe scenele de pop sau rock. Contrabasul ajunge un „număr” de amuzament pentru
Contrabas () [Corola-website/Science/306338_a_307667]
-
chitară bas) precum Paul McCartney (Beatles), John Deacon (Queen), Sting (The Police), Mark Hoppus (blink-182) ș.a. Totuși, există o tendință de a se reveni la contrabas în ultimii ani; un număr de formații experimentează cu contrabas în locul chitarei bas. În jazz, instrumentul a pierdut teren în anii șaptezeci (stilul "fusion", combinație de jazz cu alte stiluri muzicale, mai ales rock) în favoarea chitarei bas (Weather Report îl schimbă pe contrabasistul Miroslav Vitouš pentru basistul Jaco Pastorius). Totuși, ambele instrumente sunt recunoscute azi
Contrabas () [Corola-website/Science/306338_a_307667]
-
Mark Hoppus (blink-182) ș.a. Totuși, există o tendință de a se reveni la contrabas în ultimii ani; un număr de formații experimentează cu contrabas în locul chitarei bas. În jazz, instrumentul a pierdut teren în anii șaptezeci (stilul "fusion", combinație de jazz cu alte stiluri muzicale, mai ales rock) în favoarea chitarei bas (Weather Report îl schimbă pe contrabasistul Miroslav Vitouš pentru basistul Jaco Pastorius). Totuși, ambele instrumente sunt recunoscute azi în lumea jazz-ului, însă fiecare cu o stilistică separată și un
Contrabas () [Corola-website/Science/306338_a_307667]
-
pierdut teren în anii șaptezeci (stilul "fusion", combinație de jazz cu alte stiluri muzicale, mai ales rock) în favoarea chitarei bas (Weather Report îl schimbă pe contrabasistul Miroslav Vitouš pentru basistul Jaco Pastorius). Totuși, ambele instrumente sunt recunoscute azi în lumea jazz-ului, însă fiecare cu o stilistică separată și un repertoriu distinct.
Contrabas () [Corola-website/Science/306338_a_307667]
-
s-au aflat câteva dintre piesele sale. În urmă realizării acestui film, s-a mutat în România, unde a avut primele sale apariții într-o serie de concerte la Cafe Deko din București. Artista a mai cântat la Festivalul de Jazz de la Gărâna, Festivalul Om bolnav, la Peșteră Bolii, la Festivalul Internațional de Film Transilvania. Printre primele sale apariții se numără o serie de concerte la Cafe Deko din București, precum și participări la emisiuni precum "Teo" (Pro TV),"Garantat 100%" (TVR
Alexandrina Hristov () [Corola-website/Science/306336_a_307665]
-
susținerea unui concert de marcă la Sala Radio „Mihail Jora” din București. Artista a descris discul astfel: Alexandrina cântă în română, franceza și rusă. Stilul său muzical este greu de definit, dar se încadrează între pop acustic, rock contemporan, alternative, jazz și soul, cu elemente inovatoare la nivelul compoziției și versurilor. Alexandrina apare adesea pe scenă alături de o trupă de instrumentiști, dar uneori își susține recitalul în formula voce-pian. În ceea ce privește preferințele sale muzicale, Tori Amos deține întâietate, cu care împărtășește trăsături
Alexandrina Hristov () [Corola-website/Science/306336_a_307665]
-
armonie - Alexandru Pascanu) .A fost audient al facultății de muzică electronică a Universității Stanford- California (1985/1986); Membru al Uniunii Compozitorilor și Muzicologilor din România.Compune muzică foarte diversă stilistic , de la muzică Electro Acoustica la Muzică simfonica și Muzica de Jazz . Prima apariție pe disc este în 1975 (orchestrator jazz music). Semnează muzică/orchestrația și definește stilul grupului Stereo condus de Crina Mardare printr-un LP și un single. Semnează muzică/orchestrația și definește stilul cântăreței Loredana Groza prin albumele "Bună
Adrian Enescu () [Corola-website/Science/306374_a_307703]
-
muzică electronică a Universității Stanford- California (1985/1986); Membru al Uniunii Compozitorilor și Muzicologilor din România.Compune muzică foarte diversă stilistic , de la muzică Electro Acoustica la Muzică simfonica și Muzica de Jazz . Prima apariție pe disc este în 1975 (orchestrator jazz music). Semnează muzică/orchestrația și definește stilul grupului Stereo condus de Crina Mardare printr-un LP și un single. Semnează muzică/orchestrația și definește stilul cântăreței Loredana Groza prin albumele "Bună seară, iubite", "Un buchet de trandafiri" și "Diva înamorata
Adrian Enescu () [Corola-website/Science/306374_a_307703]
-
LABIRINT muzică pt. opt clarinete ; BREAKFAST și REVERSIBIL pt. violă solo ; IREVERSIBIL , ADORAMUS , ATMOSFERIC ,10DER pt. flaut și ansamblu electronic; 9 VARIAȚIUNI pe o temă de RAVEL pt. flaut și pian ;GRAFFITI muzică pt. cor&pian ; Muzică pt. orchestră de jazz - BigBand ; Concert pt. două Marimbe și 11 suflători re-vision după concertul pt. pian în fă minor de Bach ; Patetica re-vision după BEETHOVEN SONATA pt. 11 suflători ; Proiectul Bach în ShowBiz pentru Marimba/Vibrafon/ Drum set/Solo violin / Solo cello & electronc
Adrian Enescu () [Corola-website/Science/306374_a_307703]