4,641 matches
-
premieră la Londra în timpul vizitei sale acolo în martie 1896 și până pe 14 februarie 1896 a declarat ferm că refuză să se implice în interpretarea de la Londra dacă Wihan nu este solist. De ce Leo Stern a fost ulterior ales ca solist în locul lui Wihan este atribuit următoarelor teorii: Există o oarecare doză de adevăr în fiecare dintre aceste teorii. Totuși, orice s-a întâmplat, nu este adevărat (după cum s-a sugerat) ca Dvořák și Wihan s-au certat. Wihan a interpretat
Concertul pentru violoncel (Dvořák) () [Corola-website/Science/330022_a_331351]
-
concert la Budapesta pe 20 decembrie 1899, și au rămas prieteni apropiați. Premiera concertului a avut loc pe 19 martie 1896 la Queen's Hall din Londra cu Orchestra Filarmonică din Londra sub bagheta lui Dvořák, cu Leo Stern în calitate de solist. Violoncelul la care a interpretat Stern a fost "General Kyd" din 1684, unul din cei doar 60 de violoncei realizați de Stradivarius. Concertul a fost publicat în 1896 de N. Simrock în Berlin. Johannes Brahms, prietenul și mentorul lui Dvořák
Concertul pentru violoncel (Dvořák) () [Corola-website/Science/330022_a_331351]
-
pentru care i s-a acordat Premiul I. Printre „bisurile” executate, a strecurat și compoziția proprie „Hora staccato”, care i-a adus nemurirea. După doi ani de practică în Orchestra Simfonică a Ministerului Instrucțiunii Publice, Grigoraș Dinicu a apărut ca solist al acestei formații. Deși dornic să-și continue studiile de muzică cultă, cu micul salariu primit nu-și putea asigura existența și astfel s-a angajat șef de taraf la restaurantul-grădină de la „Bufet”, unde cânta în fiecare seară, cucerind asistența
Grigoraș Dinicu () [Corola-website/Science/330041_a_331370]
-
amator de muzică. Între timp, Dinicu își continuă studiile la Conservator, aprofundând repertoriul clasic cu profesorul Vasile Filip. În 1913 încheie un contract cu restaurantul lui Ionică Enescu, unde va cânta timp de 22 de ani. Aici vor veni mari soliști ai lumii în trecere prin București să-i asculte muzica și sunetul profund al viorii, după cum tot aici își vor da întâlnire la sfârșit de săptămână toți marii iubitori de muzică, printre care se numărau figuri remarcabile ale culturii din
Grigoraș Dinicu () [Corola-website/Science/330041_a_331370]
-
clasice de Franz Schubert, Johannes Brahms, Antonin Dvořák etc. La sărbătorirea unui sfert de veac de activitate pe scenele de concert, în anul 1935, Dinicu urcă din nou pe podiumul Ateneului Român, unde, sub bagheta dirijorului George Georgescu, interpretează ca solist Concertul în sol minor de Max Bruch și, împreună cu Alexandru Teodorescu, prim-violonist al Filarmonicii, dublul Concert în re minor de Johann Sebastian Bach. În februarie 1936, sub bagheta lui Ionel Perlea, va interpreta Concertul în re minor pentru vioară
Grigoraș Dinicu () [Corola-website/Science/330041_a_331370]
-
din elita vieții muzicale internaționale: Horia Andreescu, Enrique Garcia Asensio, Marco Balderi, Jean Pierre Berlingen, Francois Xavier Bilger, Amaury du Closel, Peter Csaba, Lawrence Foster, Gerd Schaller, Neil Thomson, Gian Luigi Zampieri, Jin Wang ș.a. S-a remarcat prezența unor soliști români de prestigiu din țară și din străinătate: Cristina Anghelescu, Dana Borșan, Dana Ciocârlie, Viorica Cortez, Ileana Cotrubaș, George Crăsnaru, Ruxandra Donose, Teodora Gheorghiu, Valentin Gheorghiu, Daniel Goiți, Dan Grigore, Nicolae Herlea, Dan Iordăchescu, Silvia Marcovici, Mihaela Martin, Horia Mihail
Orchestra de Cameră Radio () [Corola-website/Science/330099_a_331428]
-
frecvent interpretate concerte pentru corn, cele patru concerte pentru corn ocupă un loc important în repertoriul corniștilor profesioniști. Au fost compuse pentru prietenul lui Mozart Joseph Leutgeb. Concertele, în special al patrulea, au fost compuse drept lucrări virtuoze care permiteau solistului să demonstreze o varietate de abilități la cornul fără valve din perioada lui Mozart. Concertele pentru corn sunt caracterizate prin dialogul elegant și umoristic dintre solist și orchestră. Acestea nu au fost singurele încercări ale lui Mozart în gen. În
Lista compozițiilor de Wolfgang Amadeus Mozart () [Corola-website/Science/330135_a_331464]
-
Leutgeb. Concertele, în special al patrulea, au fost compuse drept lucrări virtuoze care permiteau solistului să demonstreze o varietate de abilități la cornul fără valve din perioada lui Mozart. Concertele pentru corn sunt caracterizate prin dialogul elegant și umoristic dintre solist și orchestră. Acestea nu au fost singurele încercări ale lui Mozart în gen. În această perioadă a mai compus alte lucrări dar nu au fost niciodată terminate. Primele compoziții ale lui Mozart sunt sonatele pentru pian și alte lucrări pentru
Lista compozițiilor de Wolfgang Amadeus Mozart () [Corola-website/Science/330135_a_331464]
-
Ea a luat parte, de asemenea, la protestele la nivel național din 2012. Alte figuri publice care au participat la demonstrații au fost: deputatul PDL Theodor Paleologu, care a declarat că se va opune proiectului prin vot în Parlament și solistul trupei de rock Luna Amară, Mihnea Blidariu. Magor Csibi, director de programe la Fondul Mondial pentru Natură din România, Claudiu Crăciun, lector la Facultatea de Științe Politice, Remus Cernea, un activist bine cunoscut, Nicușor Dan și Cristian Neagoe, consultant la
Protestele împotriva Proiectului Roșia Montană din 2013-prezent () [Corola-website/Science/330144_a_331473]
-
Institutul de Artă Teatrală și Cinematografică din București. Radu Paladi a fost membru al Uniunii Compozitorilor și Muzicologilor din România, de la înființarea acestei instituții în anul 1949. A susținut recitaluri camerale în calitate de pianist în România, Spania, Germania și concerte ca solist al propriului Concert pentru pian în primă audiție, cu Orchestra Filarmonică din Iași, apoi cu Orchestra Filarmonică din Botoșani și în înregistrarea acestei lucrări cu Orchestra Națională Radio. Radu Paladi a deținut funcțiile de director și dirijor al Orchestrei filarmonice
Radu Paladi () [Corola-website/Science/330167_a_331496]
-
Stian Thoresen (n. 18 noiembrie 1976), cunoscut mai bine sub numele de scenă , este solistul vocal al formației norvegiene de black metal Dimmu Borgir. Pseudonimul "" provine de la "Shagrat", un orc din cartea Stăpânul inelelor de J. R. R. Tolkien. Shagrath și-a început cariera muzicală în 1992, la vârsta de 16 ani. În acest an
Shagrath () [Corola-website/Science/330202_a_331531]
-
an el împreună cu Skoll și Necronos au înființat formația Fimbulwinter; doi ani mai târziu, în 1994, formația s-a desființat. În 1993 Shagrath împreună cu Silenoz și Tjodalv au înființat formația Dimmu Borgir. De-a lungul existenței formației Shagrath a fost solist vocal, dar a cântat și la chitară, sintetizator și baterie. Cu toate că imaginea formației este strâns legată de satanism, Shagrath nu a afirmat niciodată public că e satanist, dar și-a exprimat în repetate rânduri părerea negativă despre religie, oricare ar
Shagrath () [Corola-website/Science/330202_a_331531]
-
în care Shagrath cântă la chitară și din care face parte și în prezent. Cu toate că nu aceasta a fost intenția, Chrome Division a ajuns să fie considerată proiectul personal al lui Shagrath. În 2009 Shagrath a colaborat cu Susperia ca solist vocal pe albumul "Attitude"; în Susperia activează Tjodalv, Mustis și Cyrus, toți trei fiind foști sau actuali membri Dimmu Borgir. Tot în 2009 Shagrath împreună cu King ov Hell (de la Gorgoroth, ulterior God Seed) au înființat formația Ov Hell, iar în
Shagrath () [Corola-website/Science/330202_a_331531]
-
iar în februarie 2010 a avut loc lansarea albumului de debut "The Underworld Regime". În 2008 mass-media a anunțat faptul că Shagrath se va căsători cu Christina Fulton, fosta iubită a cunoscutului actor Nicolas Cage și mama lui Weston Cage, solistul vocal al formațiilor de black metal Eyes of Noctum (desființată în 2012) și Arsh Anubis. Ulterior cei doi au amânat nunta, iar apoi nu a mai apărut nici o știre referitoare la acest subiect. cu Fimbulwinter cu Dimmu Borgir cu Chrome
Shagrath () [Corola-website/Science/330202_a_331531]
-
Tudor Portraits", "Serenada muzicii" și Simfonia nr. 5 în Re major, pe care a dirijat-o la Proms în 1943. "Serenada muzicii", inspirată dintr-o scenă din actul 5 al piesei "Neguțătorul din Veneția" și scrisă pentru orchestră și 16 soliști vocali, a fost compusă ca un omagiu adus dirijorului Sir Henry Wood. Deoarece acum avea 70 de ani, mulți au considerat Simfonia nr. 5 ca fiind cântecul de lebădă dar Vaughan Williams s-a reînnoit și a intrat într-o
Ralph Vaughan Williams () [Corola-website/Science/330247_a_331576]
-
și Werkmeister la Marienkirche din Lübeck. Printre sarcinile sale de Werkmeister se numărau acelea de secretar, trezorier și manager de afaceri al bisericii, în vreme ce postul său de organist includea interpretarea la toate slujbele importante, uneori în colaborare alți instrumentiști sau soliști vocali, de asemenea plătiți de biserică. În afara sarcinilor sale pentru biserică se ocupa de organizarea unor serii de concerte cunoscute sub numele de Abendmusik, care includea interpretarea de muzică sacră dramatică considerată de contemporani ca fiind echivalentă cu operele. Lucrările
Barocul în muzică () [Corola-website/Science/330258_a_331587]
-
și balet, format alături de prestigioase orchestre de pretutindeni, caracterizează în doar câteva cuvinte evoluția dirijorului român . Muzicianul și-a început pregătirea în România (Liceul de Muzică “George Enescu” din București), debutul său scenic desfășurându-se la doar 13 ani, ca solist alături de Orchestra Națională Radio, chiar sub bagheta tatălui său, celebrul dirijor român Iosif Conta. Premiile obținute în cadrul numeroaselor competiții de pian din Europa la care a participat i-au pregătit drumul către studiile superioare urmate la una dintre cele mai
Vladimir Vlad Conta () [Corola-website/Science/330311_a_331640]
-
Stuttgart (1969-1970). Datorită solicitărilor la turnee peste hotare cu „Ciocârlia” și „Rapsodia română”, ia decizia de întrerupere, la cerere, a colaborării cu Radiodifuziunea Română. În 1967 participă la spectacolul de revistă din Israel cu N. Stroe și un grup de soliști de frunte din România, între care: Marica Munteanu, Angela Moldovan, Vasile Tomazian, Bimbo Mărculescu, Gică Petrescu sau Dan Spătaru. În cadrul revistei „Allo, aici e Stroe”, încheie prima parte a spectacolului cu momentul „Pe strune de vioară”, interpretând „Koll Nidrei”, „Mein
Nicușor Predescu () [Corola-website/Science/330332_a_331661]
-
activat ca prim-solistă, până în anul 1991, când s-a retras de pe scena, pe care, vreme de 25 de ani, a încântat iubitorii genului cu nenumăratele sale interpretări de excepție. De-a lungul carierei sale strălucitoare, a cântat alături de marii soliști ai Operei Române, precum și de invitații de renume ai acesteia: Petre Ștefănescu Goangă, Nicolae Herlea, Giuseppe Tadei, Valentin Teodorian, Ion Piso, Florin Farcaș, Florin Georgescu, Florin Diaconescu, Iolanda Mărculescu, Ionel Voineag, Ligia Grossu, Iulia Buciuceanu, Elena Cernei, Lucia Cicoară și
Victoria Bezetti (soprană) () [Corola-website/Science/330366_a_331695]
-
vioară. În anul 1935 Szpilman lucrează pentru "Polish Radio", unde, exceptând perioada războiului, a lucrat până în 1963. În 1946 a publicat cartea sa "Death of a City", unde și-a publicat memorile din perioada 1939-1945. Din 1945, Szpilman a fost solist într-o formație și a avut concerte în Polonia, Europa și America. El și Bronislaw Gimpel au format un duet pentru pian, având un mare succes în anii 1932. Până în anul 1987 el a avut peste 2,500 concerte în
Władysław Szpilman () [Corola-website/Science/329256_a_330585]
-
un tânăr muzician decide din motivație de carieră în loc de a utiliza motivații mizicale, pot garanta că va fi - dacă va fi - o carieră scurtă. Cred cu adevărat că dacă cineva dorește să-și petreacă viașa profesională cu muzică - fie ca solist, membru al orchestrei, profesor, promotor de concerte, sau agent - va fi, în cele din urmă, lipsit de importanță. Acela va trebui să aleagă să devină un muzician deoarece se crede că lumea are nevoie de muzică și, fără muzică, viața
Julia Fischer () [Corola-website/Science/329302_a_330631]
-
este o orchestră populară din Târgu Jiu, Gorj, înființată în 1949. Orchestra are o vechime de peste 50 de ani și a făcut istorie prin performanțele soliștilor vocali, instrumentiștilor și dansatorilor. Orchestra a luat ființă în luna martie a anului 1949, când Nicolae Novac, președintele Sindicatului lăutarilor din raionul Târgu Jiu, a hotărât înființarea unei orchestre. În cadrul Cinematografului „Căldărușe”, au fost organizate două concursuri de selecție, candidații
Orchestra „Doina Gorjului” () [Corola-website/Science/328560_a_329889]
-
raionul Târgu Jiu, a hotărât înființarea unei orchestre. În cadrul Cinematografului „Căldărușe”, au fost organizate două concursuri de selecție, candidații având a-și dovedi măiestria de interpretare individuală, dar și cu o formație muzicală. Au fost selectați 80 de instrumentiști și soliști vocali de muzica populară, reprezentând prin repertoriu toate zonele raionului Târgu Jiu. Complexitatea organizării acestui numeros colectiv era compensată de existența autenticității. Orchestra de muzică populară „Taraful Gorjului”, înființată pe lângă Secția de învățământ a raionului Târgu Jiu, a susținut primul
Orchestra „Doina Gorjului” () [Corola-website/Science/328560_a_329889]
-
și solista Maria Tănase. În plin succes interpretativ la Teatrul Satiric Muzical cu Revista 62, Maria Tănase a hotărât să plece în Gorj, solicitând Ministerului Învățământului și Culturii, funcția de folclorist la „Taraful Gorjului”, pentru a iniția și a supraveghea soliștii tineri în ceea ce privește ținuta scenică și interpretarea vocală, ca astfel să poată îmbină talentul lor cu autenticitatea regiunii, fără să le clintească curajul de a prezenta această autenticitate cu tot izul și stilul adecvat. Aceasta a făcut în așa chip, încât
Orchestra „Doina Gorjului” () [Corola-website/Science/328560_a_329889]
-
Apostol. În perioada 18-20 octombrie 1979, s-a organizat la Târgu Jiu prima ediție a Festivalului-Concurs Maria Lătărețu sub bagheta dirijorului Ionel Budișteanu. Doina Gorjului a acompaniat peste 40 de concurenți din 23 județe, iar în recitalurile extraordinare, pe îndrăgiții soliști: Lucreția Ciobanu, Maria Apostol, Polina Manoilă, Ion Drăgoi, Dumitru Bălășoiu, Angelina Stoican, Gheorghe Roșoga. După anul 1989, Doina Gorjului a parcurs mai multe etape spre gloria națională. În perioada 18 martie - 30 aprilie 1994, Doina Gorjului a susținut turneul din
Orchestra „Doina Gorjului” () [Corola-website/Science/328560_a_329889]