5,020 matches
-
și tenace, tânărul Florimond învăța istoria, filozofia, literatura și poezia, studiind în același timp sârguincios muzică - teoria, armonia, contrapunctul, orchestrația, pianul, orgă. Câstigându-și existența că organist la diferite catedrale din Paris, Hervé începe să compună vodeviluri, opere-buffe, pantomime, fantezii, farse, balete, balete-pantomimă, operete, cântece, romanțe, muzică de café-concert, muzica religioasă (messe, cantate), muzica simfonica etc. La vârsta de 17 ani, în 1842, compune primul vodevil - „L’Ours et la Pacha” - că până la sfârșitul vieții să lase posterității un număr imens de
Florimond Ronger (Hervé) () [Corola-website/Science/307650_a_308979]
-
simfonica etc. La vârsta de 17 ani, în 1842, compune primul vodevil - „L’Ours et la Pacha” - că până la sfârșitul vieții să lase posterității un număr imens de lucrări: peste 120 de vodeviluri, pantomime, operete, mai bine de 20 de balete, reprezentate la „Folies-Bergeres” și la „Teatrul Imperial” din Londra etc. Dacă ținem seama și de faptul că la mare parte din lucrările lui a compus textele și a făcut libretele, ca toată viața a fost interpretul lucrărilor lui, uneori executând
Florimond Ronger (Hervé) () [Corola-website/Science/307650_a_308979]
-
Română de Televiziune și Institutul Cultural Român, iar director artistic Ioan Holender. Programul „lung și dens” a fost structurat în șapte secțiuni: „Creația contemporană românească”, „Enescu și contemporanii săi”, „Concertele de la miezul nopții”, „Teme clasice în interpretări moderne”, „Opera și Balet”, „Mari orchestre” și „Concerte camerale”. Conform paginii oficiale a festivalului, întrucât în ediția precedentă (din 2007) opera Oedipe nu fusese prezentă pe afiș, iar acest lucru stârnise nemulțumiri, ediția a XIX-a a debutat chiar cu această creație a lui
Festivalul „George Enescu” () [Corola-website/Science/306638_a_307967]
-
multe de multe ori servește drept fundal muzical pentru o pisă de teatru, cel mai cunoscut exemplu ar fi lucrarea Visul unei nopți de vară, aparținând compozitorului german Felix Mendelssohn-Bartholdy), precum și compozițiile cu formă fixă precum studiul, fantezia, preludiul etc. Baletul apare sub forma pe care o știm noi astăzi, și anume ca o modalitate de a folosi dansul într-o manieră artistică și dramatică, căpătând o coregrafie mult mai complexă și o muzică foarte amplă, prin intermediul acestor elemente relatându-se
Muzică clasică () [Corola-website/Science/306748_a_308077]
-
noi astăzi, și anume ca o modalitate de a folosi dansul într-o manieră artistică și dramatică, căpătând o coregrafie mult mai complexă și o muzică foarte amplă, prin intermediul acestor elemente relatându-se o poveste. În trecut, îndeosebi în baroc, baletul exista sub o formă mult mai simplă; numerele de dans de atunci erau prezente la curtea regală franceză și italiană. Unul din primii compozitori care au adoptat această nouă formă a baletului a fost Adolphe Adam, cel mai cunoscut pentru
Muzică clasică () [Corola-website/Science/306748_a_308077]
-
-se o poveste. În trecut, îndeosebi în baroc, baletul exista sub o formă mult mai simplă; numerele de dans de atunci erau prezente la curtea regală franceză și italiană. Unul din primii compozitori care au adoptat această nouă formă a baletului a fost Adolphe Adam, cel mai cunoscut pentru baletul Giselle. Se înființează Școlile Naționale care aveau ca scop să formeze noi valori în regiunile est și central-europene și să aducă aceste tendințe din occident în spațiile în care acestea nu
Muzică clasică () [Corola-website/Science/306748_a_308077]
-
exista sub o formă mult mai simplă; numerele de dans de atunci erau prezente la curtea regală franceză și italiană. Unul din primii compozitori care au adoptat această nouă formă a baletului a fost Adolphe Adam, cel mai cunoscut pentru baletul Giselle. Se înființează Școlile Naționale care aveau ca scop să formeze noi valori în regiunile est și central-europene și să aducă aceste tendințe din occident în spațiile în care acestea nu pătrunseseră încă. Toți reprezentanții Școlilor naționale au abordat în
Muzică clasică () [Corola-website/Science/306748_a_308077]
-
liderul acestui grup), César Cui, Modest Mussorgsky (compozitor cel mai cunoscut pentru ), Nikolai Rimsky-Korsakov și Alexander Borodin), precum și pe marele Piotr Ilici Ceaikovski (care este considerat ca fiind cel mai mare compozitor rus, autor al unora dintre cele mai cunoscute balete: Spărgătorul de nuci și Lacul lebedelor), Serghei Rahmaninov etc. Opera rusă atinge apogeul cu marea capodoperă a lui Alexander Borodin, Cneazul Igor, care are la bază epopeea Cântec despre oastea lui Igor, în care se vorbește despre originile mitice ale
Muzică clasică () [Corola-website/Science/306748_a_308077]
-
scenă, din acest motiv ea duce cu ea peste tot un inhalator. Talentul și pasiunea Elenei pentru muzică au ieșit la iveală la o vârstă relativ mică. La vârsta de 7 ani, ea a început să ia lecții de pian, balet și dansuri tradiționale. La vârsta de 13 ani Paparizou s-a hotărât să devină cântăreață. Ea a cântat pentru prima oară în fața unei audiențe grecești la un centru al comunității, interpretând „"Moro Mou"”, a lui Christos Dantis. Primele ei experiențe
Elena Paparizou () [Corola-website/Science/306809_a_308138]
-
exclusivitate, muzica emisiunii TV pentru copii "Abracadabra", difuzată la postul Pro Tv. Din 1998 până în 2000 susține cu formația proprie compartimentul muzical al emisiunii de mare succes "Chestiunea Zilei", difuzată la același post: Pro Tv. În 2002 scrie muzică de balet "Visul unei nopți de vară" de W. Shakespeare, pentru o școală de balet din Shweinfurt - Germania. Lucrarea este premiată de U.C.M.R. cu "Premiul anului 2003". Între anii 2002-2003 susține cu formația proprie compartimentul muzical al emisiunii "Sară bună" de la
Virgil Popescu (compozitor) () [Corola-website/Science/307835_a_309164]
-
1998 până în 2000 susține cu formația proprie compartimentul muzical al emisiunii de mare succes "Chestiunea Zilei", difuzată la același post: Pro Tv. În 2002 scrie muzică de balet "Visul unei nopți de vară" de W. Shakespeare, pentru o școală de balet din Shweinfurt - Germania. Lucrarea este premiată de U.C.M.R. cu "Premiul anului 2003". Între anii 2002-2003 susține cu formația proprie compartimentul muzical al emisiunii "Sară bună" de la TVR 1. Din 2004 până în prezent susține cu formația proprie compartimentul muzical al
Virgil Popescu (compozitor) () [Corola-website/Science/307835_a_309164]
-
din Montparnasse. Léger este un creator multilateral, ilustrează cărțile lui Blaise Cendras și André Malraux, lucrează la filmul lui Abel Gance " La Roue", iar pentru Ralf de Maré și trupa sa ""Ballets suédois"" proiectează afișul, decorurile, costumele și cortina destinate baletului "Skating Rink" pe muzică de Darius Milhaud. Fascinat de lumea filmului, colaborează la realizarea scenografiei producției "L'Inhumaine" a lui Marcel L'Herbier și realizează prin mijloace proprii un scurt metraj intitulat "Baletul mecanic" ("Ballet mécanique"), cu fotografii de Dudley
Fernand Léger () [Corola-website/Science/308312_a_309641]
-
proiectează afișul, decorurile, costumele și cortina destinate baletului "Skating Rink" pe muzică de Darius Milhaud. Fascinat de lumea filmului, colaborează la realizarea scenografiei producției "L'Inhumaine" a lui Marcel L'Herbier și realizează prin mijloace proprii un scurt metraj intitulat "Baletul mecanic" ("Ballet mécanique"), cu fotografii de Dudley Murphy și Man Ray. Pentru evoluția sa sunt importante întâlnirile cu arhitectul Le Corbusier (1920) și cu pictorul olandez Theo van Doesburg, fondatorul revistei ""De Stijl"". Dornic să promoveze o artă nouă, fondează
Fernand Léger () [Corola-website/Science/308312_a_309641]
-
București. Cântecul „Ani de liceu” (versuri Sașa Georgescu, muzică Florin Bogardo) a fost interpretat de actorii Oana Sârbu și Ștefan Bănică Junior. Liedul „Tu m-ai uitat” al lui George Enescu a fost interpretat de solista Cornelia Pop. Scenele de balet au fost executate de echipa Teatrului de Estradă „Constantin Tănase”, coregrafia fiind realizată de maestrul de balet Nety Păunescu. Redactor muzical a fost Anca Dumitrescu-Ștefan. Filmul "Extemporal la dirigenție" a avut parte de un mare succes la public, fiind vizionat
Extemporal la dirigenție () [Corola-website/Science/308385_a_309714]
-
Sârbu și Ștefan Bănică Junior. Liedul „Tu m-ai uitat” al lui George Enescu a fost interpretat de solista Cornelia Pop. Scenele de balet au fost executate de echipa Teatrului de Estradă „Constantin Tănase”, coregrafia fiind realizată de maestrul de balet Nety Păunescu. Redactor muzical a fost Anca Dumitrescu-Ștefan. Filmul "Extemporal la dirigenție" a avut parte de un mare succes la public, fiind vizionat de 4.235.462 de spectatori la cinematografele din România, după cum atestă o situație a numărului de
Extemporal la dirigenție () [Corola-website/Science/308385_a_309714]
-
din 1964, a efectuat numeroase turnee în lume concertând că violonist, dar, curând, se va consacră din ce in ce mai mult compoziției. Scrie diferite lucrări printre care: „Trois mouvements d’été” pentru orchestră simfonica, „Oblique” pentru violoncel și orchestră, muzica pentru scenă și balet („Volpone” pentru Comedia Franceză, operă „Fantômas”, etc.). În 1968, Yves Robert îi încredințează prima muzică de film: „Alexandre le Bienheureux”. De atunci, Vladimir Cosma a compus mai mult de trei sute de partituri pentru filme de lung metraj sau seriale TV.
Vladimir Cosma () [Corola-website/Science/308411_a_309740]
-
perioadă, Oyama l-a cunoscut pe shihan Jacques Săndulescu, românul cu care avea să fie prieten până la sfârșitul zilelor. În 1953, Mas Oyama a inaugurat primul lui dojo, pe o parcelă din Mejiro, Tokio. În 1956, într-un studio de balet aflat în spatele Universitășii Rikkyo, Oyama avea să adune sub îndrumarea lui nu mai puțin de 700 de elevi. Practicanți ai altor stiluri obișnuiau să vina în acest dojo pentru sparring, iar Oyama și elevii lui încercau să preia de la aceștia
Masutatsu Oyama () [Corola-website/Science/307394_a_308723]
-
Theron se duce la Milano în Italia pentru un contract de un an ca model. Contractul ei s-a încheiat în timp ce se afla la New York City și ea s-a hotărât să rămână acolo, pentru a merge la școala de balet Joffrey. Aici s-a antrenat pentru a deveni balerină. O accidentare la genunchi suferită la 18 ani a pus capăt carierei de balerină. Fiindu-i imposibil să mai danseze, ea și-a cumpărat un bilet pentru Los Angeles. După opt
Charlize Theron () [Corola-website/Science/302229_a_303558]
-
munților Ozark din nord-estul statului Oklahoma, o regiune cunoscută drept "Green Country" („Țara Verde”). Considerat centrul culturii și artelor din statul Oklahoma ., Tulsa găzduiește două muzee de renume mondial, o operă (formată din profesioniști cu normă întreagă) și corpuri de balet, precum și una din cele mai mari concentrații la nivel național de clădiri și structuri realizate în stilul arhitectural Art Deco . Orașul e cunoscut și ca unul dintre orașele americane cele mai propice locuirii, conform "Partners for Livable Communities" , revistei "Forbes
Tulsa, Oklahoma () [Corola-website/Science/302219_a_303548]
-
orașe din UȘĂ și Canada, apărând astfel pentru prima dată în sălile de concert ale continentului nord-american. În 1962, Comissiona își face debutul la Londra cu ""London Philarmonic Orchestră"" și la operă regală ""Covent Garden"", dirijând în special spectacole de balet. În 1966 Sergiu Comissiona este numit director muzical al orchestrei simfonice din Göteborg (Suedia), post pe care îl va menține până în 1977. În 1973 primește medalia de aur a orașului Göteborg, iar în 1982 este numit membru onorific al Academiei
Sergiu Comissiona () [Corola-website/Science/302255_a_303584]
-
Baletul clasic este o formă a dansului care se exprimă prin mișcări precise ale corpului, bazându-se în special pe arătarea unor linii estetice ale acestuia. Cine vrea să se orienteze în aspectele variate ale dansului clasic (baletului) nu o va
Balet clasic () [Corola-website/Science/302396_a_303725]
-
Baletul clasic este o formă a dansului care se exprimă prin mișcări precise ale corpului, bazându-se în special pe arătarea unor linii estetice ale acestuia. Cine vrea să se orienteze în aspectele variate ale dansului clasic (baletului) nu o va putea face fără să cunoască cum a luat naștere această artă, evoluția și etapele ei, interpreții, coregrafii și teoreticienii care au contribuit la dezvoltarea sa. Dar o istorie a baletului întâmpină dificultăți insurmontabile și nu se poate
Balet clasic () [Corola-website/Science/302396_a_303725]
-
orienteze în aspectele variate ale dansului clasic (baletului) nu o va putea face fără să cunoască cum a luat naștere această artă, evoluția și etapele ei, interpreții, coregrafii și teoreticienii care au contribuit la dezvoltarea sa. Dar o istorie a baletului întâmpină dificultăți insurmontabile și nu se poate realiza decât parțial, fiindcă n-a existat și încă nu s-a creat, cu toate eforturile depuse, un sistem de semne precise, care să fixeze principalul și indispensabilul său element, dansul, iar în
Balet clasic () [Corola-website/Science/302396_a_303725]
-
scrise în alte domenii. Acest deziderat apare cu atât mai dificil cu cât, nici toți acei care au scris în această materie nu sunt de acord dacă obiectul preocupării lor trebuie să fie numai dansul, sau tot complexul artistic denumit balet. Dacă însă în trecut, când aceasta era o artă cu un profil abia conturat, nesiguranța și dubiurile își puteau găsi o explicație acceptabilă, în epoca contemporană, după sute de balete cu trăsături specifice și conținut tematic foarte variat, credem că
Balet clasic () [Corola-website/Science/302396_a_303725]
-
trebuie să fie numai dansul, sau tot complexul artistic denumit balet. Dacă însă în trecut, când aceasta era o artă cu un profil abia conturat, nesiguranța și dubiurile își puteau găsi o explicație acceptabilă, în epoca contemporană, după sute de balete cu trăsături specifice și conținut tematic foarte variat, credem că se poate scrie o istorie în care să se vorbească numai despre ceea ce, în general, se înțelege prin termenul balet. Alți autori ca Pierre Michaut, Arnold Haskell sau Eberhard Rebling
Balet clasic () [Corola-website/Science/302396_a_303725]