47,628 matches
-
magnetofon, cu cei doi la chitare. Astfel de compoziții ale lui Bădulescu sunt „Eu nu strivesc corola de minuni a lumii” (pe versuri de Lucian Blaga) și „Oglinda” (muzica acestei piese datând din 1968, la care s-au adăugat ulterior versurile în 1978), în vreme ce Aldea scrie „Lin, lin” (Blaga), „Lumina lină” (versuri de Ioan Alexandru) și „Sfat fiului călător” (pe versurile lui Aldea). În octombrie 1975, Bădulescu părăsește formația. La puțin timp, intră ca basist în formația Curtea Veche nr. 43
Dan Bădulescu () [Corola-website/Science/312457_a_313786]
-
Bădulescu sunt „Eu nu strivesc corola de minuni a lumii” (pe versuri de Lucian Blaga) și „Oglinda” (muzica acestei piese datând din 1968, la care s-au adăugat ulterior versurile în 1978), în vreme ce Aldea scrie „Lin, lin” (Blaga), „Lumina lină” (versuri de Ioan Alexandru) și „Sfat fiului călător” (pe versurile lui Aldea). În octombrie 1975, Bădulescu părăsește formația. La puțin timp, intră ca basist în formația Curtea Veche nr. 43, unde colaborează până în martie 1976. În 1979, intră ca chitarist în
Dan Bădulescu () [Corola-website/Science/312457_a_313786]
-
lumii” (pe versuri de Lucian Blaga) și „Oglinda” (muzica acestei piese datând din 1968, la care s-au adăugat ulterior versurile în 1978), în vreme ce Aldea scrie „Lin, lin” (Blaga), „Lumina lină” (versuri de Ioan Alexandru) și „Sfat fiului călător” (pe versurile lui Aldea). În octombrie 1975, Bădulescu părăsește formația. La puțin timp, intră ca basist în formația Curtea Veche nr. 43, unde colaborează până în martie 1976. În 1979, intră ca chitarist în formația Roșu și Negru, unde va cânta și compune
Dan Bădulescu () [Corola-website/Science/312457_a_313786]
-
Apreotesei (claviaturist la Sfinx în acea vreme) îl acompaniază pe Mircea Baniciu pe discul "Ploaia". În 1984, înregistrează cu Post Scriptum și Grup 5T piesa „Pasăre măiastră”, dedicată gimnastei Nadiei Comăneci (piesa fusese compusă de Bădulescu încă din 1968, iar versurile scrise în 1977). Ultima înregistrare efectuată în țară (noiembrie 1985) este negativul piesei „Aproape liniște”, pe muzica lui Nicu Alifantis și versuri de Alexandru Andrieș. Bădulescu cântă chitara solo și chitara bas ("fretless"), iar vocea este înregistrată în primă fază
Dan Bădulescu () [Corola-website/Science/312457_a_313786]
-
Grup 5T piesa „Pasăre măiastră”, dedicată gimnastei Nadiei Comăneci (piesa fusese compusă de Bădulescu încă din 1968, iar versurile scrise în 1977). Ultima înregistrare efectuată în țară (noiembrie 1985) este negativul piesei „Aproape liniște”, pe muzica lui Nicu Alifantis și versuri de Alexandru Andrieș. Bădulescu cântă chitara solo și chitara bas ("fretless"), iar vocea este înregistrată în primă fază de cântăreața Aura Urziceanu. Mai târziu, Alifantis va folosi același negativ pentru versiunea cu vocea lui. Bădulescu emigrează în Suedia la 6
Dan Bădulescu () [Corola-website/Science/312457_a_313786]
-
este scrisă într-o tonalitate minoră, linia muzicală fiind construită cu ajutorul unor elemente acustice. În cântec se folosește doar câte un acord pe spații mari, acest lucru fiind continuat pe toată durata înregistrării. De asemenea, linia melodică prezintă armonii vocale. Versurile vorbesc despre încercarea disperată a impresiona un băiat ce le transformă „praful în aur”, dar el nu realizează acest lucru. De asemenea, acestea sunt construite dintr-o strofă, un refren, interpretat în mod repetat și anterefren. „Can't Speak French
Can't Speak French () [Corola-website/Science/312458_a_313787]
-
When I Grow Up” folosește o mostră dim melodia „He's Always There” a grupului muzical The Yardbirds, aflat pe albumul acestora din 1966, "Roger the Engineer", drept rezultat Jim McCarty și Paul Samwell-Smith au primit creditări pentru contribuția la versurile cântecului. Single-ul în format digital a fost lansat pe 27 mai 2008, prin amazon.com și iTunes. Prima interpretare live a lui „When I Grow Up” a avut loc pe data de 20 mai la emisiunea "Jimmy Kimmel Live
When I Grow Up () [Corola-website/Science/312810_a_314139]
-
a rămas pentru a fosrma grupul de înregistrări. Spre deosebire de celelalte melodii ale grupului, aflate pe albumul de debut, „When I Grow Up” conține numeroase elemente de pop-dance și electropop. Majoritatea criticilor muzical de specialitate au fost induși în eroare de versul „I wanna have groupies”, confundaând cuvântul „groupies” cu „boobies”. De asemenea, o parte dintre site-urile ce conțin versuri ale diferitor melodii, folosesc cuvântul „boobies” în locul celui corect, „groupies”. Într-un interviu, Pussycat Dolls au afirmat că videoclipul pentru „When
When I Grow Up () [Corola-website/Science/312810_a_314139]
-
I Grow Up” conține numeroase elemente de pop-dance și electropop. Majoritatea criticilor muzical de specialitate au fost induși în eroare de versul „I wanna have groupies”, confundaând cuvântul „groupies” cu „boobies”. De asemenea, o parte dintre site-urile ce conțin versuri ale diferitor melodii, folosesc cuvântul „boobies” în locul celui corect, „groupies”. Într-un interviu, Pussycat Dolls au afirmat că videoclipul pentru „When I Grow Up” va fi filmat după gala premiilor MTV Movie Awards 2008, pe 3 și 4 iunie. Filmările
When I Grow Up () [Corola-website/Science/312810_a_314139]
-
roșu cu alb, care după propriile spuse este femeie, și se numește Bitch. Molko mai are și alte „femei” în colecție (Louise, Goddess, Tattoo), dar și un „bărbat” (Bertie), despre care spune că este „homosexual”, pentru că este roz. Aproape toate versurile cântecelor Placebo sunt scrise de el, excepție făcând „Every You Every Me” și „Twenty Years”, la care a colaborat cu Paul Campion. cunoaște foarte bine limba franceză și vorbește și puțină germană și spaniolă. Din 2005, Molko este tatăl unui
Brian Molko () [Corola-website/Science/312821_a_314150]
-
compoziție orchestrală rock. În 1999, grupul power metal Kamelot a inclus în albumul "The Fourth Legacy" cântecul intitulat „Nights of Arabia”. În 2003, grupul de nordic experimental indie pop When (Pedersen) a lansat albumul "Pearl Harvest", în care sunt citate versuri din "O mie și una de nopți". În 2007, duetul japonez de muzică pop BENNIE K a lansat pe single piesa „1001 Nights”, însoțită de un videoclip conceput în jurul aceleiași teme. Tot în 2007, formația Finnish Symphonic Metal Nightwish a
O mie și una de nopți () [Corola-website/Science/312800_a_314129]
-
dat: "Someone tried to do me ache / It's what I'm afraid of" ("Cineva vrea să îmi facă rău / De asta mă tem"), în timp ce „Hang on to Your IQ” e o ilustrare a subevaluării personale. Piesa face referire în versuri la un cântec al celor de la Sonic Youth, „Silver Rocket” ("Two rubbers, two lubes and a silver rocket"). Piesa „Nancy Boy” (care a fost extrasă pe single într-o formă diferită față de varianta de pe album, cu titlul de „sex mix
Placebo (album) () [Corola-website/Science/312860_a_314189]
-
o fi scris niciodată. Durerea și depresia provocate de moartea unei relații, exprimate în „I Know”, vin în opoziție cu temele din „Nancy Boy”. Pe această piesă, Schultzberg cântă la didgeridoo. „Bruise Pristine” este o altă piesă depresivă, unul din versuri fiind "We were born to lose" ("Am fost născuți să pierdem"). Din punct de vedere instrumental, și acest cântec amintește de muzica celor de la Sonic Youth. „Lady of the Flowers” este o piesă care reia într-o oarecare măsură tema
Placebo (album) () [Corola-website/Science/312860_a_314189]
-
apare drept rezumat al temelor ce predomină pe album, făcând referire la suicid, droguri și sex într-un amalgam de cuvinte confuze. Brian Molko a compus melodia pe când era sub influența drogurilor, prin urmare nu știe exact ce anume reprezintă versurile. Melodia ascunsă, „Hong Kong Farewell” este un instrumental liniștit spre nostalgic, un sfârșit și o concluzie la zbuciumul exprimat de-a lungul întregului album. "All Music" a notat albumul cu 3 stele din 5 și l-a descris ca având influențe
Placebo (album) () [Corola-website/Science/312860_a_314189]
-
a descris ca având influențe din muzica rock progresiv a anilor '70 și muzica college rock de la sfârșitul anilor '80, specificând „Acestea nu sunt decât puncte de plecare, 'condimentate' din plin cu o doză substanțială de chitară heavy și cu versuri opace”. Partea lirică era descrisă drept „înduioșătoare și inteligentă”, recenzia încheindu-se astfel: „Albumul "Placebo" poate părea, din punct de vedere al sunetului, o combinație între Smashing Pumpkins și Rush, dar este bine realizat, iar modul în care combină genurile
Placebo (album) () [Corola-website/Science/312860_a_314189]
-
Satisface, raportat la timp și la loc. Dar sentimentul persistent și irațional că totul ar putea fi fals, continuă să existe.” „Placebo își bazează imaginea de ' Totul e nasol, dar ce poți face în privința asta?' pe încercările de a compune versuri întunecate și poetice similare celor ale solistului de la Nine Inch Nails, Trent Reznor.”, nota "NE News", adăugând „Întunecate: da. Poetice: nu.” și încheind într-o notă critică „Trupa va atrage cel mai probabil pe cei în genul lor, o altă
Placebo (album) () [Corola-website/Science/312860_a_314189]
-
au fost bărbații...” Tot pe primul CD al single-ului se poate găsi și „Bigmouth Strikes Again”, un cover după formația britanică The Smiths. „Nancy Boy” este piesa despre care Brian Molko a declarat „Nu e absurdă... e obscenă.” În versurile piesei „Nancy Boy” apar cuvinte explicite, aluzii la droguri, fraze-stereotip folosite de către cineva care se laudă cu propriile experiențe sexuale. Titlul cântecului este o expresie-sinonim pentru cuvântul „travestit”. Molko arată: „este evident că personajul din cântec este drogat în momentul
Nancy Boy () [Corola-website/Science/312880_a_314209]
-
publicul specialist prin relație cu o înregistrare de studio anume. În repertoriul formațiilor românești de muzică rock din România socialistă, intrarea într-un studio de înregistrare se producea mult mai puțin frecvent decât s-ar fi dorit, iar muzica și versurile ce se dorea să apară pe imprimare erau drastic cenzurate, nu arareori argumentația producătorului (casa de discuri unică Electrecord) atingând absurdul. Se invoca evitarea titulaturilor și versurilor pesimiste (vezi mai jos: „Drum fără țintă”), a conotațiilor mistice în versuri (cum
Indicele cântecelor needitate ale formației Sfinx () [Corola-website/Science/312879_a_314208]
-
producea mult mai puțin frecvent decât s-ar fi dorit, iar muzica și versurile ce se dorea să apară pe imprimare erau drastic cenzurate, nu arareori argumentația producătorului (casa de discuri unică Electrecord) atingând absurdul. Se invoca evitarea titulaturilor și versurilor pesimiste (vezi mai jos: „Drum fără țintă”), a conotațiilor mistice în versuri (cum a fost cazul pieselor de pe albumul "Zalmoxe") etc. Videografia formației este revelatoare, adăugând un număr de piese care ar fi fost altfel pierdute. Alte piese figurează în
Indicele cântecelor needitate ale formației Sfinx () [Corola-website/Science/312879_a_314208]
-
și versurile ce se dorea să apară pe imprimare erau drastic cenzurate, nu arareori argumentația producătorului (casa de discuri unică Electrecord) atingând absurdul. Se invoca evitarea titulaturilor și versurilor pesimiste (vezi mai jos: „Drum fără țintă”), a conotațiilor mistice în versuri (cum a fost cazul pieselor de pe albumul "Zalmoxe") etc. Videografia formației este revelatoare, adăugând un număr de piese care ar fi fost altfel pierdute. Alte piese figurează în fonotecile Televiziunii și Radiodifuziunii Române, în vreme ce o a treia categorie, mult mai
Indicele cântecelor needitate ale formației Sfinx () [Corola-website/Science/312879_a_314208]
-
abia începe... te simți separat de lumea reală și-ți dorești un prieten (o prietenă) care să-și pună brațele în jurul gâtului tău și să facă totul să pară mai ușor.” Acest lucru este subliniat în mai multe locuri de versuri: "„A friend in need's a friend indeed”" este echivalentul expresiei românești „Prietenul la nevoie se cunoaște”, iar faptul că prietenul este de sex feminin e indicat de versurile "„A friend with breasts and all the rest”" ("„Un prieten cu
Pure Morning () [Corola-website/Science/312899_a_314228]
-
mai ușor.” Acest lucru este subliniat în mai multe locuri de versuri: "„A friend in need's a friend indeed”" este echivalentul expresiei românești „Prietenul la nevoie se cunoaște”, iar faptul că prietenul este de sex feminin e indicat de versurile "„A friend with breasts and all the rest”" ("„Un prieten cu sâni și cu tot restul”") și "„A friend who bleeds is better”" ("„Un prieten ce sângerează e mai bun”" - o aluzie evidentă la menstruație). Ideea încheierii zilei în momentul
Pure Morning () [Corola-website/Science/312899_a_314228]
-
melodii sunt inspirate în parte din experiența lui Molko, dar și de fapte diverse, precum „Brick Shithouse”, care se referă la un fapt divers petrecut în Anglia: o femeie fusese ucisă și îngropată în grădina casei de către amantul soțului ei. Versurile piesei fac referire la spiritul moartei care revine pentru a-și privi soțul făcând dragoste cu cel care o ucisese. După această piesă brutală, urmează „You Don't Care About Us”, melodie înviorătoare ca instrumental, însă deprimantă din punct de
Without You I'm Nothing (album) () [Corola-website/Science/312892_a_314221]
-
You Don't Care About Us”, melodie înviorătoare ca instrumental, însă deprimantă din punct de vedere liric, inspirată dintr-o veche relație a lui Brian Molko. Artistul a compus acest cântec din punctul de vedere al fostului său partener, iar versurile au un ton destul de acuzator, folosind metafore ce desemnează persoana ce își imaginează sfârșitul unei relații chiar de când aceasta începe. „Ask For Answers” prezintă imaginea unui individ îndrăgostit de persoana de lângă el, care însă nu îi acordă atenția pe care
Without You I'm Nothing (album) () [Corola-website/Science/312892_a_314221]
-
total lumea ce-i înconjoară. A șaptea piesă, „The Crawl”, exprimă un amestec de tristețe adusă de conștiința faptului că relația este imposibil de reparat și de iritare până la punctul în care devine ură. Molko a specificat că ideea din spatele versului "Your smile will make me sneeze" (traducere: "Zâmbetul tău mă face să strănut") este „să urăști pe cineva atât de mult încât să ajungi să devii alergic la el”. „Every You Every Me” are drept protagonist un individ ce se
Without You I'm Nothing (album) () [Corola-website/Science/312892_a_314221]