4,971 matches
-
exemplu, în atmosferă se pune pe MFD instrumentul "Surface", în orbită instrumentul "Orbit" etc). Acest mod de afișare are avantajul de a oferi un câmp vizual larg, neobstrucționat. Pentru unele nave s-au realizat cockpit-uri (carlingi) 3D sau panouri instrumentale în 2D. Acestea din urmă permit utilizatorului să selecteze cu mouse-ul diferitele comenzi. Cockpit-ul virtual permite mișcarea capului și vizualizarea bordului, oferind imagini unice. Pachetul standard al Orbiter nu conține sunet. Totuși, acesta poate fi adăugat prin intemediul unui
Orbiter () [Corola-website/Science/305644_a_306973]
-
mult cu standardul sârbocroatei. Potrivit lingvistului Dževad Jahić sunt particularități bosniace următoarele: În fonetism ar fi tipic bosniace următoarele trăsături: În prozodie se observă următoarele fenomene: (D, F) În domeniul declinării se remarcă folosirea cazului genitiv cu prepoziția s în locul instrumentalului: Există unele forme și folosiri specifice de pronume, de exemplu: În domeniul verbului: (D, L) Adverbe specifice: Există unele specificități lexicale comune vorbitorilor bosniaci. Cea mai importantă este cantitatea mai mare de împrumuturi din limba turcă (unele arăbești sau persane
Limba bosniacă () [Corola-website/Science/305722_a_307051]
-
din Vince Clarke, Martin Gore și Andrew Fletcher. Dave Gahan este solist vocal pe cvasitotalitatea pieselor Depeche Mode sau cântă în duet cu Martin Gore o mică parte a repertoriului. Piesele care nu sunt cântate de Dave Gahan sunt fie instrumentale, fie îl au ca solist vocal pe Martin Gore. Singurele excepții, care nu se încadrează în nici unul dintre cele trei registre menționate sunt: "Interlude #2 - Crucified" (hidden track de pe albumul "Violator", care este practic instrumentală cu excepția unui singur cuvânt, "Crucified
Dave Gahan () [Corola-website/Science/306280_a_307609]
-
de Dave Gahan sunt fie instrumentale, fie îl au ca solist vocal pe Martin Gore. Singurele excepții, care nu se încadrează în nici unul dintre cele trei registre menționate sunt: "Interlude #2 - Crucified" (hidden track de pe albumul "Violator", care este practic instrumentală cu excepția unui singur cuvânt, "Crucified", spus de Andrew Fletcher, fapt ce poate cataloga piesa drept singura cântată cu vocea de către acesta), "Are People People?" (recompozitie a piesei "People Are People", prezentă pe single-ul "Master and Servant" și pe ediția
Dave Gahan () [Corola-website/Science/306280_a_307609]
-
câștigat primul Charity Shield, din istorie, și s-a terminat tot bine, cu câștigarea primului trofeu de Cupă FA din istoria clubului, punând bazele actualului record de trofee de Cupă FA. Precum în campania precedentă, Turnbull și Meredith au fost instrumentali în jocul echipei, Turnbull de altfel marcând de altfel golul victoriei în finala Cupei FA. Clubul a trebuit să aștepte doi ani până să atingă noi performanțe, câștigând al doilea titlu din istorie în sezonul 1910-1911. Între timp, echipa se
Manchester United FC () [Corola-website/Science/306273_a_307602]
-
este autor al mai multor compoziții originale (cântece devenite șlagăre, lucrări camerale și balet). Are la activ mai multe cantate, printre care: "Curcubeul alb"; "Primăvara omenirii"; Vocea omenească"; poeme simfonice, cum ar fi: "Inima veacului". A compus o simfonie, piese instrumentale de cameră, romanțe, poemul simfonic "Mama", ciclul pentru orchestra de estradă "Ritmuri citadine", ciclul coral "Marș gigant", 4 cvartete de coarde, cântece de estradă ("Codrii mei frumoși", "Cântec despre orașul meu", " Cred în ochii tăi", " Florile dragostei", "Iubește, iubește", " Am
Eugen Doga () [Corola-website/Science/306334_a_307663]
-
voi da răgaz să te odihnești puțin de la sărbătorire. Eu am o excelentă trupă pentru tine " . A doua zi lui Chester îi vine un colet cu două casete cu înregistrările trupei Xero : Una cu vocalul lui Wakefield, alta cu versiunile instrumentale ale pieselor, ambele i-au plăcut lui Chester și el la rândul său a înregistrat interpretarea sa a câtorva părți. Timp de trei zile el, într-un studiou local, suprascrie instrumentalele cu vocalele sale, iar apoi trimite înregistrarea lui Jeff
Linkin Park () [Corola-website/Science/306356_a_307685]
-
Xero : Una cu vocalul lui Wakefield, alta cu versiunile instrumentale ale pieselor, ambele i-au plăcut lui Chester și el la rândul său a înregistrat interpretarea sa a câtorva părți. Timp de trei zile el, într-un studiou local, suprascrie instrumentalele cu vocalele sale, iar apoi trimite înregistrarea lui Jeff. Peste două zile, Chester pleacă în Hollywood la studioul de repetiții a lui Xero. După ce a evoluat Bennington, toți concurenții pur și simplu s-au întors și au plecat. Chester a
Linkin Park () [Corola-website/Science/306356_a_307685]
-
aceeași realitate. La Sfântul Pavel, harul se află în centrul atenției exprimând mai ales unirea cu Christos. La Sfântul Ioan, harul este mai ales legat de participarea la viața dumnezeiască. Cauza eficientă principală a harului este Dumnezeu întreit; cauza eficientă instrumentală este firea omenească a lui Christos și sacramentele (tainele), cauza meritorie harului dăruit omenirii decăzute este Christos cu lucrarea sa de răscumpărare; cauza finală primară este preamărirea lui Dumnezeu, iar cauza finală secundară este mântuirea veșnică a omului. ul lucrător
Har () [Corola-website/Science/306451_a_307780]
-
ca prog metal sau prog-metal) este un subgen muzical de progressive rock și heavy metal, originar din Marea Britanie și Statele Unite, de la sfârșitul anilor 1980. Metalul progresiv îmbină genul metalic, puternic marcat de de chitară, cu compoziții complexe și cu stilul instrumental aparte specific rockului progresiv. Genul adesea folosește teme conceptuale asociate cu progressive rock. De-a lungul anilor, progressive metal a împrumutat influențe din mai multe alte genuri, inclusiv din muzică clasică și jazz fusion. Originile metalului progresiv pot fi găsite
Metal progresiv () [Corola-website/Science/306457_a_307786]
-
un interes care s-a adâncit în timpul studiilor sale din chimie de la Heidelberg dintre 1859 și 1861. Din această au rezultat, printre alte lucrări de cameră, un sextet de coarde și un cvintet de pian. În ceea ce privește structura tematică și textura instrumentală, Borodin s-a inspirat după lucrările lui Mendelssohn. În 1875 Borodin a început să lucreze la primul său cvartet de coarde, spre nemulțumirea lui Mussorgsky și Vladimir Stasov. Faptul că Borodin a lucrat la cvartet cât se afla membru al
Alexandr Porfirievici Borodin () [Corola-website/Science/306476_a_307805]
-
este o trupă din România care a luat ființă în anul 1991. Genurile muzicale abordate de-a lungul anilor sunt: rock alternativ, baladă rock, rock electronic, pop-rock, instrumental, rar club-house (de ex. melodia "Unde ești")... Trupa a fost formată în 1991 de Marian Ionescu (chitară bass, pian, compozitor), Dragoș Bădoi (voce), Cătălin Onoiu (clape), Florin Ionescu (tobe, voce), Răzvan Mirică (chitară, voce), Vlaicu Giurgea (chitară). La scurt timp
Direcția 5 () [Corola-website/Science/305837_a_307166]
-
și Ion, nedespărțiți în moarte ca și în viață, au rămas să-și doarmă somnul de veci alături, lângă biserica vechiului cimitir al Chișinăului. Ion Aldea-Teodorovici a scris peste 300 de cântece patriotice, lirice, și pentru copii. A scris muzică instrumentală, "Rapsodie"; variații pentru pian, cvintet pentru coarde.
Ion Aldea-Teodorovici () [Corola-website/Science/305865_a_307194]
-
amintire”, versurile negând într-o oarecare măsură lumea reală și căutând refugiu undeva într-o lume ideală. Părăsind lumea aceasta ideală, „The Bitter End” (expresie ce semnifică „sfârșitul ultim al tuturor lucrurilor”) aduce brusc ascultătorul cu picioarele pe pământ prin instrumentalul energic, cu tonuri aspre, și prin versurile de o duritate împinsă până la ură. „Something Rotten” introduce ascultătorul într-o atmosferă stranie, prin instrumentalul său lent și prin cuvintele aproape șoptite, distorsionate, ale lui Brian Molko. „Un cântec abstract”, după cum îl
Sleeping With Ghosts () [Corola-website/Science/313004_a_314333]
-
End” (expresie ce semnifică „sfârșitul ultim al tuturor lucrurilor”) aduce brusc ascultătorul cu picioarele pe pământ prin instrumentalul energic, cu tonuri aspre, și prin versurile de o duritate împinsă până la ură. „Something Rotten” introduce ascultătorul într-o atmosferă stranie, prin instrumentalul său lent și prin cuvintele aproape șoptite, distorsionate, ale lui Brian Molko. „Un cântec abstract”, după cum îl denumește însuși artistul, „Something Rotten” a fost compus într-o manieră instinctivă, Molko apropiindu-se pur și simplu de microfon în timpul înregistrărilor și
Sleeping With Ghosts () [Corola-website/Science/313004_a_314333]
-
(n. 2 ianuarie 1563 - d.20 februarie 1626) a fost un compozitor,poet,cântăreț și lautist englez din Epoca Elisabetană, autor a 87 melodii cu acompaniament de lăută și a altor compoziții vocale și instrumentale. A devenit binecunoscut prin cântece impregnate de tristețe, ca de pildă ""Flow my tears"", ""Come, heavy sleep""""Come Again, Sweet Love"","In darkness let me dwell"". Muzica lui instrumentală, ca și cea vocală, au devenit din nou foarte populare în
John Dowland () [Corola-website/Science/313032_a_314361]
-
melodii cu acompaniament de lăută și a altor compoziții vocale și instrumentale. A devenit binecunoscut prin cântece impregnate de tristețe, ca de pildă ""Flow my tears"", ""Come, heavy sleep""""Come Again, Sweet Love"","In darkness let me dwell"". Muzica lui instrumentală, ca și cea vocală, au devenit din nou foarte populare în secolul al XX-lea. Născut în 1563,probabil la Londra, a fost un contemporan al lui Sweelinck și al lui Shakespeare. Nu se știe nimic despre originea sa, despre
John Dowland () [Corola-website/Science/313032_a_314361]
-
compus o lucrare instumentală "Lachrimae" sau "Seaven Teares Figured in Seaven Passionate Pavans", formată din șapte piese pentru cinci viole și lăută, fiecare fiind bazată pe melodia acestui cântec. Ea a devenit una din cele mai vestite lucrări pentru ansambluri instrumentale (consort music) din epoca sa. Pavana sa "Lachrymae antiquae" a devenit și ea unul din „șlagărele” secolului al XVII-lea. Mulți muzicieni de mai târziu au fost inspirați de muzica lui Dowland. Cântecul său, "Come Heavy Sleepe, the Image of
John Dowland () [Corola-website/Science/313032_a_314361]
-
popular tradițional la Liceul deArtă din Ploiești. LUCRĂRI DE SCENĂ Muzică Florin Comișel și LeonidaBrezeanu,Coregrafia Marcela Țimiraș Regia artistică Lucian Bădulescu,Scenografia Victor Munteanu. Premiera în 1974.Regia artistică Cristian Mihalache,scenografia Irina Borovski,creator păpuși Marcela Fenato. MUZICĂ INSTRUMENTALA și VOCALĂ: SUITA I-a pentru orchestră simfonica (teme din musicalul”Cu cine am onoarea?) de Fl.Comișel și L.Brezeanu)prima audiție în concertul din 22 aprilie 1986 la Filarmonica“Paul Constantinescu,din Ploiești, dirijor Dorin Frandeș-(din Arad
Leonida Brezeanu () [Corola-website/Science/313094_a_314423]
-
în muzică, texte, vestimentație) a fost interzisă cu prilejul citirii Tezelor din iulie 1971 de către președintele Nicolae Ceaușescu. Documentul impunea o severă reformă culturală; între efectele asupra muzicii rock trebuie menționată interzicerea totală a versiunilor cover (erau acceptate numai piese instrumentale străine - situația s-a îmbunătățit spre 1980), interzicerea cântatului în limba engleză, elaborarea unui repertoriu care să pună în lumină aspectele pozitive ale traiului în România momentului și cultura română. Această din urmă „portiță” a orientat interesul unor muzicieni către
Muzică rock românească () [Corola-website/Science/313108_a_314437]
-
album, "Sleeping With Ghosts", nu atât din punct de vedere liric (lirica fiind, mai mult sau mai puțin, aceeași de dintotdeauna, deși Brian Molko pare a fi adoptat un ton mai general de data asta), ci din punct de vedere instrumental. După chiar declarațiile trupei, acesta este albumul de întoarcere la rădăcini, cu alte cuvinte la simplitatea instrumentală de pe primul lor album, combinată însă cu cei zece ani de experiență muzicală ce trecuseră de atunci. „Ceea ce vezi este ceea ce primești” pare
Meds (album) () [Corola-website/Science/313107_a_314436]
-
puțin, aceeași de dintotdeauna, deși Brian Molko pare a fi adoptat un ton mai general de data asta), ci din punct de vedere instrumental. După chiar declarațiile trupei, acesta este albumul de întoarcere la rădăcini, cu alte cuvinte la simplitatea instrumentală de pe primul lor album, combinată însă cu cei zece ani de experiență muzicală ce trecuseră de atunci. „Ceea ce vezi este ceea ce primești” pare a fi motto-ul lor pentru acest album. Tema generală a celor treisprezece piese este dependența. Albumul
Meds (album) () [Corola-website/Science/313107_a_314436]
-
fi motto-ul lor pentru acest album. Tema generală a celor treisprezece piese este dependența. Albumul se deschide chiar cu piesa care dă titlul albumului, „Meds”, o colaborare cât se poate de reușită cu Alison „VV” Mosshart de la The Kills. Instrumentalului energic, plin de tonuri puternice de chitară, îi sunt alăturate niște versuri care ar putea rezuma cu succes întregul album: "I was confused by the powers that be / Forgetting names and faces / Passers by were looking at me / As if
Meds (album) () [Corola-website/Science/313107_a_314436]
-
lirică, până nu a terminat-o de scris. Piesa face aluzie la efectele alcoolului, la starea de semi-nebunie în care ești gata să lovești pe oricine îți iese în cale, pentru a-ți descărca resentimentele. Atmosfera sumbră de pe primele două instrumentale se schimbă pe următoarea piesă, „Drag”, însă tonul versurilor nu devine mai optimist, ilustrând un complex de inferioritate evident ("I drag behind" - "Mă târăsc undeva în spate"), resimțit, după cum explică Molko, de orice persoană față de ființa iubită, complex care este
Meds (album) () [Corola-website/Science/313107_a_314436]
-
orice persoană față de ființa iubită, complex care este accentuat de contrastul puternic, atât de des întâlnit la Placebo, dintre versuri și lirică. Piesa următoare, „Space Monkey”, este una dintre cele mai atipice piese Placebo, atât ca lirică, cât și ca instrumental. Concepută pentru prima oară de trupă în timpul înregistrării albumului "Sleeping With Ghosts", melodia este poate una dintre cele mai maleabile de pe album, însuși Stefan Olsdal declarând că „este un mister pentru noi”. Ca un detaliu interesant, „Space Monkey” are ca
Meds (album) () [Corola-website/Science/313107_a_314436]