5,277 matches
-
Only Thrill" a fost vândut în mai mult de 1 milion de copii. Mai mult, cântecele „Who Will Comfort Me” și „Baby I'm a Fool” au fost lansate pe single și s-au bucurat de succes în clasamentele Billboard Jazz Songs, respectiv în Norvegia și Suedia. Ca răsplată pentru prestația muzicală de calitate, Melody a fost numită „Cea mai bună cântăreață” în cadrul premiilor , iar albumul a fost nominalizat la două premii Grammy la categoriile: „Cel mai bun aranjament”, respectiv „Cel
Melody Gardot () [Corola-website/Science/322519_a_323848]
-
sine joacă un rol la fel de important; de asemenea, el afirmă că "similitudinile din glasul lui Melody cu tonalitățile fumurii ale Fionei Apple le-a oferit ascultătorilor un plăcut sentiment de «familiar, cunoscut»". Genurile muzicale abordate de Melody Gardot sunt blues, jazz, folk și muzica acustică, iar printre motivele cel mai des întâlnite în versuri se numără romantismul, melancolia sau senzualitatea. Stilul său muzical a fost descris drept „un amalgam de jazz domol și muzică blues introspectivă”. Editorii "BBC" i-au aplaudat
Melody Gardot () [Corola-website/Science/322519_a_323848]
-
familiar, cunoscut»". Genurile muzicale abordate de Melody Gardot sunt blues, jazz, folk și muzica acustică, iar printre motivele cel mai des întâlnite în versuri se numără romantismul, melancolia sau senzualitatea. Stilul său muzical a fost descris drept „un amalgam de jazz domol și muzică blues introspectivă”. Editorii "BBC" i-au aplaudat abilitățile lui Melody de a scrie versuri - „Gardot dă dovadă de mare precizie și îndemânare, precum un textier înnăscut. Fiecare piesă (n.r. - de pe discul "My One and Only Thrill") este
Melody Gardot () [Corola-website/Science/322519_a_323848]
-
filmul "Star Trek" din 2009. A colaborat cu precădere cu Nick Frost, Jessica Hynes, Dylan Moran sau Edgar Wright. S-a născut în Brockworth, Gloucestershire, ca fiul a lui Gillian Rosemary (născută Smith) și John Henry Beckingham, un muzician de jazz și vânzător de instrumente cu clape. Părinții săi au divorțat când avea șapte ani și și-a luat numele de Pegg, după ce mama sa s-a recăsătorit. Pegg attended various schools, including Castle Hill Primary School, A urmat cursurile multor
Simon Pegg () [Corola-website/Science/322573_a_323902]
-
în toate mediile sociale, având rol de seamă în constituirea și afirmarea școlilor naționale. La hotarul dintre sec. 19 și 20, s-au răspândit dansuri de origine americană, precum "tango, samba, habanera, charlestonul, foxtrotul" etc., care poartă amprenta muzicii de jazz, influențând creația unor compozitori moderni. Poporul român are dansuri de o deosebită bogăție și varietate, care se execută individual, sau în grup (perechi, linie, cerc), diferind de la regiune la regiune. Caracteristică este practica folosirii ca suport muzical a unor melodii
Dans () [Corola-website/Science/322651_a_323980]
-
Cristina Maria Vlașin (n. 11 septembrie 1980, Bistrița) este o cântăreață de jazz și soția poetului Gelu Vlașin, cu are 2 copii, Darius Andrei și David Mihai. Studii: După ce a terminat Liceul de Artă din Baia Mare, și-a continuat studiile la Academia de Muzică Gheorghe Dima din Cluj, unde și-a dat licență
Cristina Vlașin () [Corola-website/Science/322698_a_324027]
-
2005 și 2007, a predat educație muzicală, la "Colegiul Infoel" din Bistrița. A fost membră a corului „Antifonia”, dirijat de către Prof. Dr. Constantin Ripa. Este o fostă elevă a cântăreței Anca Parghel, alături de care a susținut mai multe concerte de jazz începând cu 2007 împreună cu Anca Parghel în clubul "Green Hours" din (București dar și în numeroase localități din Spania. Ulterior, la sfârșitul anului 2008, a susținut un concert la Madrid în memoria acesteia. De-a lungul carierei a colaborat și
Cristina Vlașin () [Corola-website/Science/322698_a_324027]
-
un concert la Madrid în memoria acesteia. De-a lungul carierei a colaborat și cu alți muzicieni români cunoscuți, între care Anca Parghel, Mihai Melinescu, Tudor Anghelescu, Radu Seu, Ioan Târziu, Szabolcs Trozner. Acestora li se adaugă și artiști din jazzul internațional (Nacho Cămara, Nuria Elosegui, Pablo Perez Gil, Luis Antonio Martinez, David Sanz Reverte, Javi Navarro, Juanma Cremades). În anul 2013 a devenit primul artist român invitat vreodată să cânte pe scena clubului "Clamores Jazz" - unul dintre cele mai renumite
Cristina Vlașin () [Corola-website/Science/322698_a_324027]
-
Cămara, Nuria Elosegui, Pablo Perez Gil, Luis Antonio Martinez, David Sanz Reverte, Javi Navarro, Juanma Cremades). În anul 2013 a devenit primul artist român invitat vreodată să cânte pe scena clubului "Clamores Jazz" - unul dintre cele mai renumite cluburi de jazz din Madrid. Concertul a fost susținut alături de membrii grupului "Corcovado Rhythm Band". România Spania România TVR - Televiziunea Națională, RRI - Radio România Internațional, B1TV, PRO-TV Internațional, ASTV Bistrița, Direct TV, Bistrița Spania Punto Radio, City Radio (Madrid), Radio Vallecas Presa RGN
Cristina Vlașin () [Corola-website/Science/322698_a_324027]
-
principale ale nașterii fenomenului post-rock. Folosit la început pentru a descria muzica grupurilor : Stereolab, Laika, Disco Inferno, Moonshake, Seefeel, Bark Psychosis și Pram, termenul de post-rock a ajuns să descrie după 1994 o varietate largă de muzică instrumentală cu influențe jazz/krautrock și o ușoară nuanță electronică. Grupuri precum Cul de Sac, Tortoise, Labradford, Bowery Electric, Stars Of The Lid sunt recunoscuți ca fondatori ai scenei post-rock americane. Al doilea album Tortoise intitulat Millions Now Living Will Never Die (1996), a
Post-rock () [Corola-website/Science/322712_a_324041]
-
a apărut și o altă modă de înființare de formații care interpretează genul. Una din principalele atracții ale lui era aceea că nu era nevoie de pricepere deosebită sau de instrumente costisitoare. Primii artiști skiffle britanici au fost muzicieni de jazz tradițional. În anii 1950, cel mai de succes promotor britanic al genului a fost Lonnie Donegan. Repertoriul inițial al formației The Quarrymen conținea mai multe cântece înregistrate de Donegan. Când Lennon a vrut să încerce și el să cânte, a
The Quarrymen () [Corola-website/Science/322677_a_324006]
-
profesionist de golf la Lee Park Golf Club—l-a întrebat pe dr. Sytner dacă fiul lui, Alan, ar putea să-i angajeze pe The Quarrymen să cânte la The Cavern, în Mathew Street, unul dintre cele trei cluburi de jazz pe care le gestiona. Sytner a sugerat ca formația să cânte întâi la clubulde golf, ca să o poată evalua. Formația s-a instalat în foaierul de la parterul clubului de golf, și au fost surprinși să vadă cum aproape o sută
The Quarrymen () [Corola-website/Science/322677_a_324006]
-
o pălărie plimbată prin public strângându-se aproape 15 lire, mult mai mult decât câștiga orice altă formație. Alan Sytner l-a sunat pe Walley după o săptămână și a oferit formației un interludiu de skiffle între două formații de jazz la "The Cavern". Înainte de a cânta la "The Cavern", The Quarrymen au cântat gratis pentru clubul de tineret Sf. Petru, de la biserca St. Barnabas, și au fost invitatul principal la o serată dansată la Quarry Bank School. Atunci, Lennon l-
The Quarrymen () [Corola-website/Science/322677_a_324006]
-
lui Eddie Cochran și Jerry Lee Lewis. Înainte de a cânta la clubul "Cavern", formația a discutat în contradictoriu despre "set list", întrucât la club nu erau permise cântece rock 'n' roll, dar skiffle-ul era tolerat, fiind considerat o variantă de jazz. După ce a început cu un cântec skiffle, Lennon le-a cerut celorlalți să cânte „Don't Be Cruel”. Davis l-a avertizat pe Lennon că publicul „o să[-i] mănânce de vii”, dar Lennon l-a ignorat și a început să
The Quarrymen () [Corola-website/Science/322677_a_324006]
-
John Paul Larkin (13 martie 1942 - 3 decembrie 1999) mai bine cunoscut sub numele de scenă , a fost un cântăreț de muzică jazz și rapper care a combinat scat-ul cu muzica dance. Cea mai cunoscută melodie a sa a fost lansată în 1994 și se numește „Scatman (Ski-Ba-Bop-Ba-Dop-Bop)”. Personajul său era recunoscut prin pălărie și mustață. A primit 14 discuri de aur
Scatman John () [Corola-website/Science/322754_a_324083]
-
exprimare artistică care a compensat dificultățile de vorbire. A remarcat într-un interviu din 1996: „cântatul la pian îmi dă modalitate de a vorbi... mă ascundeam după pian deoarece îmi era frică să vorbesc”. Larkin a devenit un pianist de jazz profesionist în anii '70 și '80, având multe reprezentații în cluburile de jazz din împrejurimile Los Angelesului. În 1986, a lansat la casa de discuri Transition albumul autointitulat "John Larkin", copii care acum sunt foarte rare. A precizat că are
Scatman John () [Corola-website/Science/322754_a_324083]
-
din 1996: „cântatul la pian îmi dă modalitate de a vorbi... mă ascundeam după pian deoarece îmi era frică să vorbesc”. Larkin a devenit un pianist de jazz profesionist în anii '70 și '80, având multe reprezentații în cluburile de jazz din împrejurimile Los Angelesului. În 1986, a lansat la casa de discuri Transition albumul autointitulat "John Larkin", copii care acum sunt foarte rare. A precizat că are „sute de bucăți acasă, în dulap”. În acest timp devine alcoolic și dependența
Scatman John () [Corola-website/Science/322754_a_324083]
-
se lase de acestea. A reușit cu ajutorul soției sale, Judy care i-a spus: „Ai talent, am de gând să fac ceva din tine”. În 1990 se mută la Berlin pentru a avansa în cariera muzicală. Descoperă cultura apreciată a jazzului și a început să cânte și aici. Decide să cânte și vocal, încurajat de ovațiile in picioare primite la melodia "On the Sunny Side of the Street". Agentul său , Manfred Zähringer, care era reprezentant al casei de discuri Iceberg în
Scatman John () [Corola-website/Science/322754_a_324083]
-
a câștigat faima datorită piesei "I Follow Rivers". Lykke Zachrisson s-a născut la data de 18 martie 1986 în orașul suedez de provincie Ystad. Ea este unul dintre cei trei copii ai cuplului Johan Zachrisson, un cântăreț de muzică jazz și Kersti Stiege, o fotografă ce a lucrat în tinerețe ca și compozitoare. a copilărit alături de familia sa (completată de o soră mai mare Zara Lou, un frate mai mic Zacharias și două surori adoptive provenite din Tibet) în orașe
Lykke Li () [Corola-website/Science/322087_a_323416]
-
la furnizarea resurselor spirituale de-a lungul timpului unui student la colegiu. The Cornell Catholic Community este cea mai mare organizație studențească catolică în campus. Organizațiile studențești, de asemenea, includ o multime de grupuri muzicale care interpretează tot, de la clasic, jazz, la diferite stiluri traditionale, în plus față de Big Red Marching Band, care interpretează în mod regulat la jocurile de fotbal și alte evenimente din campus. Organizată în 1868, cea mai veche organizație Cornell este Cornell University Glee Club.Universitatea găzduieștea
Universitatea Cornell () [Corola-website/Science/322091_a_323420]
-
la aceștia. Crescută într-o familie creștină, Evans începe să cânte în biserică la vârsta de 2 ani. La vârsta de 4 ani, aceasta atrage atenția congregației bisericii Emmanuel Baptist (din Newark). Pe perioada liceului cântă în diferite trupe de jazz, iar incurajată de mama sa, începe să participe și la alte concursuri și festivaluri, unde vocea sa ar fi putu fi recunoscută mai ușor. După terminarea liceului, în 1991, Evans se înscrie la Universitatea Fordham din New York City dar în
Faith Evans () [Corola-website/Science/322232_a_323561]
-
fost ultimul cu formația în formula originală. Saxofonul și flautul lui Mel Collins din turneul de promovare al albumului au dus la o asociere de opt ani a acestuia cu formația. Toboșarul Ward dorea ca formația să se îndrepte spre jazz iar această cerință asupra lui Ferguson a dus la decizia lui Ferguson de a părăsi formația la începutul anului 1977. Actualmente Ferguson este agent imobiliar. Richard Sinclair (fost membru Caravan) l-a înlocuit pe Ferguson iar Collins a devenit oficial
Camel (formație) () [Corola-website/Science/329526_a_330855]
-
Jan Schelhaas. Melodiile de pe album sunt mai scurte și mai accesibile deoarece formația încerca să aibă melodiile lor difuzate la posturile de radio. În ciuda caracterului comercial al melodiilor "Down on the Fărm" și "Summer Lighting", formația și-a păstrat influențele jazz și sunetul progresiv în celelalte melodii. Exemple sunt melodiile "The Sleeper" și "Echoes" al căror sunet este similar cu melodiile de pe albumele "Mirage" și "Moonmadness". Amândouă sunt melodii de referință de pe album iar "Echoes" a devenit o melodie preferată a
Breathless (album de Camel) () [Corola-website/Science/329577_a_330906]
-
producător fie de interpret. În anii 1930 chitariștii și producătorii de chitare încercau să crească volumul unei chitare deoarece instrumentul avea probleme în competiția cu alte instrumente din cauza lipsei de volum, în special în orchestrele mari și în formațiile de jazz. Acest fapt a creat o serie de experimente ce se axau pe crearea unei chitări ce poate fi amplificată prin intermediul curenților electrici iar sunetul să fie redat printr-un difuzor. În 1936 producătorul american Gibson a încercat să lanseze prima
Chitară semi-acustică () [Corola-website/Science/329591_a_330920]
-
chitare semi-acustice. Acest model avea o cutie de rezonanță archtop pe care se aflau două tăieturi în forma literei f (asemănătoare cu alte viorii) care funcționau pe post de rezonator. Acest model a fost utilizat pentru a se înlocui chitarele jazz tradiționale populare la vremea respectivă. Cutia de rezonanță a chitarei permitea emiterea unei cantități limitate de unde sonore care să fie emise din cutia de rezonanță a chitarei, folosind același principiu ca la chitara acustică. Totuși, adevăratul scop al acestor chitare
Chitară semi-acustică () [Corola-website/Science/329591_a_330920]