47,628 matches
-
el înainte de a fi pus în sicriu. Toate funcțiile curții imperiale au fost suspendate timp de 5 zile, și timp de 2 săptămâni au avut rituale zilnice. Spre deosebire de ritualele ce au loc când un om de rând moare (cântatul de versuri religioase etc.), în cazul Împăratului Meiji, doamne de onoare de rang înalt au continuat să-l trateze de parcă ar fi fost în viață, servindu-i, de exemplu, trei mese pe zi. În ziua a 14-a, sicriul a fost transferat
Împăratul Meiji () [Corola-website/Science/316409_a_317738]
-
se înfățișează ca un poet al muzicii, atenția sa îndreptându-se spre poezia lirică a lui Adelbert Louis de Chamisso. Ceea ce i-a legat pe poet și pe muzician a fost acea fericită suprapunere a mesajului pe care îl degajau versurile lui Chamiso și acela pe care compozitorul îl dorea comunicat în acel moment al vieții sale. Ideea cheie este cea a dragostei, sentiment împins de Chamiso chiar până dincolo de moarte. Este vorba în acest caz de o îmbinare a idealului
Frauenliebe und -leben () [Corola-website/Science/316427_a_317756]
-
este cea a dragostei, sentiment împins de Chamiso chiar până dincolo de moarte. Este vorba în acest caz de o îmbinare a idealului poetic cu cel muzical, deși poezia lui Chamiso era departe de a se înscrie printre capodoperele poeziei romantice. Versurile poetului atât de apropiate de sufletului compozitorului s-au instituiut într-un autentic libret cu o dramaturgie pe care R. Schumann a subliniat-o cu rafinament. Ciclul vocal "" a fost compus în anul 1840, an în care Schumann se căsătorește
Frauenliebe und -leben () [Corola-website/Science/316427_a_317756]
-
atenția care aceștia o acordă detaliului, faptului aparent mărunt, care devine obiect de importanță deosebită pentru actul creației. În acest sens R. Schumann caută "să pătrundă în inima poeziei", pentru el fiind esențial a reda nu doar atmosfera generală a versului, ci și sensul adânc al fiecărui cuvânt. Această particularitate a stilului schumannian este relevată în fiecare dintre cele opt lieduri ale ciclului. Pe parcursul lor urmărim realizarea unei metafore uriașe. În primul lied eroina schumanniană este o ființă ce râvnește spre
Frauenliebe und -leben () [Corola-website/Science/316427_a_317756]
-
cântăreața britanică Lily Allen pentru albumul ei, "It's Not Me, It's You". Cântecul a fost lansat ca download digital pe 20 martie, data oficială fiind 19 februarie 2009, aceeași zi cu filmarea videoclipului. Din punctul de vedere al versurilor, cântecul este modul prin care Allen își expune dilema privind noul ei iubit descris ca fiind atent și grijuliu, dar care nu o satisface sexual, astfel găsind „necinstit” faptul că îl place, dar nu în dormitor. Revista "Observer Music" a
Not Fair () [Corola-website/Science/316430_a_317759]
-
recompensat cu platina. În sezonul de iarnă 2005-2006, continuă să cânte la "Posidonio". În decembrie 2005 își lansează cel de-al treilea album, "Poș Perno Ta Vradia Monos" ("Cum petrec singur serile"). CD-ul conține muzica lui Kiriakos Papadopoulos, pe versurile lui Ilias Filippou. Albumul primește din nou platina, iar piesele "Peș To Mou Ksana", "Poia Esu", "Poș Na To Exigiso", "Den Se Niazei" și "Kapote Tha Deis" devin hituri radio. La începutul lui 2006, Vertis relansează albumul într-o ediție
Nikos Vertis () [Corola-website/Science/316437_a_317766]
-
susținut ca ar fi bine ca el să mulțumeasca pentru că i se dă posibilitatea să fie membru în Knesset. La aceasta a reacționat poetul Nathan Alterman, în rubrica sa din ziar "A șaptea coloană" , luând apărare drepturilor lui Tubi în versurile intitulate „Hanezifá beTufik Tubi” („Mustrarea lui Tufik Tubi”). În 1956 împreună cu colegul său Meir Vilner, bucurându-se amândoi de imunitate parlamentară, a dezvăluit în Knesset mărturii pe care le-a adunat de la persoane rănite în masacrul din timpul stării de
Tawfik Tubi () [Corola-website/Science/322340_a_323669]
-
în înființarea "Bibliotecii noastre" la Caransebeș și în interesul pe care și l-a dat la redacția "Telegrafului român" din Sibiu. În cadrul "Bibliotecii noastre", au apărut cam 50 de cărți mici pentru popor. Printre primele numere a fost culegerea de "Versuri și proză" de G. Coșbuc. Poetul începuse în acest timp să fie cunoscut. La București, i se editaseră "Balade și idile", "Fire de tort" și traducerea "Eneidei", traducere pentru care în 1897 va obține Marele Premiu Năsturel-Herescu al Academiei Române. Prin intermediul
Enea Hodoș () [Corola-website/Science/322322_a_323651]
-
că: Alte însușiri ale graiului bănățean pe care Enea Hodoș le menționează sunt: E. Hodoș grupează cântecele populare astfel: Această grupare demonstreză prezența în primul rând a sentimentului de dragoste în creația populară, apoi a sentimentului de jale. În unele versuri, dragostea și dorul nu se deosebesc: În cântece se întâlnește și o dragoste plină de duh: Uneori versurile sunt pătrunse de jalea despărțirii, a dragostei neîmplinite: O caracteristică a poeziei populare este ascultarea de părinți, ca și sentimentul de dreptate
Enea Hodoș () [Corola-website/Science/322322_a_323651]
-
astfel: Această grupare demonstreză prezența în primul rând a sentimentului de dragoste în creația populară, apoi a sentimentului de jale. În unele versuri, dragostea și dorul nu se deosebesc: În cântece se întâlnește și o dragoste plină de duh: Uneori versurile sunt pătrunse de jalea despărțirii, a dragostei neîmplinite: O caracteristică a poeziei populare este ascultarea de părinți, ca și sentimentul de dreptate, ospitalitate, cinste: În culegerea lui E. Hodoș apare și credința populară în scris, ursită, soartă: Cântecele vesele, glumețe
Enea Hodoș () [Corola-website/Science/322322_a_323651]
-
populară în scris, ursită, soartă: Cântecele vesele, glumețe, satirice din această colecție biciuiesc în primul rând nepriceperea și lenea: El era nemulțumit că în poeziile populare, nu era satirizat obiceiul "„de a se albi și rumeni”". Cu toate acestea, unele versuri din colecție amintesc de fardul care nu are puterea miraculoasă de a înfrumuseța. După cum s-a amintit, o altă grupă a colecției o formează cântecele cătănești. În aceste cântece sunt înserate sentimente de dor, de tristețe la despărțire, făgăduiala că
Enea Hodoș () [Corola-website/Science/322322_a_323651]
-
sale sunt băutura, cadourile și cuvintele obscene. F.O.C.A. este de culoare albastră, mai scund decât MO. Numele său este un acronim pentru „Fabricat Original Cu Aluminiu”; de asemenea, o sursa de inspirație pentru numele robotului o constituie versurile dintr-o piesă a rapperului clujean Ais de Chef. F.O.C.A. este un robot mai „rafinat”, cultivat si simplu. Uneori dă dovadă de îngâmfare, fiind plin de sine și plictisit de aluziile pe care le face MO. Deși
RObotzi () [Corola-website/Science/322404_a_323733]
-
1988 montează la Teatrul „ Mihai Erminescu” din Botoșani "Femeia îndărătnică (Îmblânzirea scorpiei)" de William Shakespeare. La ambele spectacole semnează și ilustrația muzicală, la ultimul realizând și costumele. Debutează în 1969, realizând, împreună cu Boris Ciobanu, un film de 16 mm, pe versuri de George Bacovia, recitate de Ion Manolescu: „Dormitând”. Continuă cu scurte filme pe versuri de Mihai Eminescu, Marin Sorescu, Virgil Mazilescu și alții. Anul 1983 marchează debutul lui Puși Dinulescu în Cinematografie, pe 35 mm, regizând pentru Casa de filme
Puși Dinulescu () [Corola-website/Science/322428_a_323757]
-
Shakespeare. La ambele spectacole semnează și ilustrația muzicală, la ultimul realizând și costumele. Debutează în 1969, realizând, împreună cu Boris Ciobanu, un film de 16 mm, pe versuri de George Bacovia, recitate de Ion Manolescu: „Dormitând”. Continuă cu scurte filme pe versuri de Mihai Eminescu, Marin Sorescu, Virgil Mazilescu și alții. Anul 1983 marchează debutul lui Puși Dinulescu în Cinematografie, pe 35 mm, regizând pentru Casa de filme nr.3 scurt-metrajul "Întâlnirea din Pământuri" (20 de minute), după povestirea cu același nume
Puși Dinulescu () [Corola-website/Science/322428_a_323757]
-
„” este titlul unei poezii din genul "glosă", publicată în 1883, în primul volum de versuri al poetului Eminescu. Potrivit Ioanei M. Petrescu, „” se înscrie în etapa a-3-a identificată de aceasta în creația eminesciană, în perioada marilor antume bazate pe sinteza între filosofia lui Hegel și cea a lui Schopenhauer. Ca urmare, poetul care odinioară era
Glossă () [Corola-website/Science/322460_a_323789]
-
explicarea unui cuvânt sau a unei îmbinări de cuvinte. Compozițional, discursul liric se articulează pe zece strofe fiind o meditație asupra lumii fără valoare de care omul de geniu este nevoit să se detașeze. Strofa I este strofa temă având versurile grupate două câte două, în patru distihuri. "Vreme trece, vreme vine," "Toate-s vechi și nouă toate;" concentrează motivul baroc „"irreparabile tempus fugit"”, curgerea inexorabilă a timpului care în ciuda acestui fapt nu aduce nici o schimbare pentru omul de geniu care
Glossă () [Corola-website/Science/322460_a_323789]
-
2269 Eminescu scria „"Om de spirit e acela care în fundul inimii lui râde de toți și de toate. Om de geniu e acela care râde de el însuși"”. Strofa a-II-a înglobează alte motive baroce precum dedublarea care se susține prin versurile "Tu așază-te deoparte," "Regăsindu-te pe tine," această idee find preluată din filosofia lui Epictet, Zenon, Marc Aureliu și Socrate. Este sugerată din nou efemeritatea vieții "Multe trec pe dinainte," "În auz ne sună multe," iar interogația retorică "Cine
Glossă () [Corola-website/Science/322460_a_323789]
-
lungă. Datoria ta este să joci frumos rolul primit, dar alegerea nu e a ta"”. Omul de geniu este îndemnat să manifeste indiferență față de masa amorfă de indivizi comuni, a căror aspirații se situează în imediat ducând o platitudine existențială. Versurile "Joace unul și pe patru" Totuși tu ghici-vei chipu-i," ilustrează motivul măștii. Ideea susținută este cea potrivit căreia indiferent de tertipurile de care va încerca omul comun să se folosească, omul de geniu va remarca mereu adevărata intenție
Glossă () [Corola-website/Science/322460_a_323789]
-
își găsește corespondență în gândirea hindusă „"Proslăvit e omul care s-a eliberat din toate lanțurile și a renunțat la toate dorințele"”. Calmul, detașarea și nepăsarea față de micimea vieții cotidiene marchează o atitudine potrivită unui arhat „budist”. Strofa a-X-a reia versurile primei strofe în ordine inversă, astfel că versul "Tu rămâi la toate rece," capătă o valoare emblematică. Limbajul poetic este conotativ, poetul apelând la o suită de figuri de stil: antiteza „"toate’s vechi și nouă toate"”, interogația retorică „"cine
Glossă () [Corola-website/Science/322460_a_323789]
-
omul care s-a eliberat din toate lanțurile și a renunțat la toate dorințele"”. Calmul, detașarea și nepăsarea față de micimea vieții cotidiene marchează o atitudine potrivită unui arhat „budist”. Strofa a-X-a reia versurile primei strofe în ordine inversă, astfel că versul "Tu rămâi la toate rece," capătă o valoare emblematică. Limbajul poetic este conotativ, poetul apelând la o suită de figuri de stil: antiteza „"toate’s vechi și nouă toate"”, interogația retorică „"cine-ar sta să le asculte?"”, este o marcă
Glossă () [Corola-website/Science/322460_a_323789]
-
între noi”". Percepția criticilor asupra cântecului a fost în general pozitivă. Billboard oferă piesei „Touch My Body” o recenzie favorabilă, susținând faptul că "„această înregistrare senzuală o reprezintă 100% pe Mariah, compus din armonii satisfăcătoare, oh-uri de acompaniament atrăgătoare, versuri supersonice și un refren molipsitor precum o răceală iarna”". Revista "Blender" a împărtășit această părere, afirmând că "„este o piesă pop genială, realizată de un geniu pop”". "Newsday" a numit „Touch My Body” cântecul săptămâni, în momentul publicării recenziei, comentând
Touch My Body () [Corola-website/Science/316892_a_318221]
-
i-a mulțumit în glumă lui Ștevie Wonder pentru că nu a mai scos niciun album anul acela. Albumul dublu „EP Songs în the Key of Life” a fost lansat în septembrie 1976. Cu un stil întins, extrem de ambițios și uneori versurile greu de înțeles, albumul a fost greu de asimilat pentru unii ascultători, dar este totuși considerat drept unul din marile realizări ale lui Wonder și al muzicii pop din toate timpurile. Acesta a fost primul album al unui cântăreț american
Stevie Wonder () [Corola-website/Science/316953_a_318282]
-
cât de important este rolul tatălui în viața propriului copil. Organizația are scopuri similare cu cele ale altor organizații ale taților din Europa și de pe continentul nord-american, ca de pildă "Fathers 4 Justice". Melodia "Tata" a formației pop Timpuri Noi (versuri, muzica și interpretarea Dan Iliescu) a fost aleasă ca și imn al asociației în 2009. Între obiectivele principale ale asociației se înscriu următoarele: promovarea și respectarea drepturilor taților și copiilor acestora; consolidarea relațiilor dintre tați și copiii lor; sensibilizarea membrilor
Alianța Antidiscriminare a Tuturor Tăticilor () [Corola-website/Science/316992_a_318321]
-
Galați. La vârsta de 13 ani a fost nevoită să abandoneze studiul pe caz de boală. Diagnozele stabilite variază între schizofrenie și autism. Durată studiului absolvit include așadar primii șapte ani de școală. În anul 2000 apare primul volum de versuri al Nicoletei "Durerea în durere piere." În 2001, Nicoleta Crăița Ten’o migrează cu familia în Germania. Starea ei de sănătate nu se îmbunătățește relevant. În 2002 apare la "Editură Pro Transilvania" din București, România, românul de debut al Nicoletei
Nicoleta Crăița Ten’o () [Corola-website/Science/328894_a_330223]
-
Crăița Ten’o migrează cu familia în Germania. Starea ei de sănătate nu se îmbunătățește relevant. În 2002 apare la "Editură Pro Transilvania" din București, România, românul de debut al Nicoletei "Pe urmele Fefelegei..." În octombrie 2002 apare volumul de versuri "Cântece la moară timpului". În februarie 2003 apare cea de-a patra carte a Nicoletei și al doilea român cu titlul "Rebel". Românul "Rebel" a obținut premiul întâi pentru creație literară "Prima Verba" acordat de uniunea scriitorilor din România. În
Nicoleta Crăița Ten’o () [Corola-website/Science/328894_a_330223]