49,332 matches
-
afecta prea mult calitatea filmului. Toți actorii și regizorii se retrag la vârsta de 70 de ani. Primele filmele necesită un cameraman și o persoană care să anunțe începerea scenei. Cele mai avansate cer un sunetist, un tehnician luminist make-up artist și alți membri. Printre angajați se mai numără și figuranți (care pot fi promovați la statutul de actori), scenariști, oameni de serviciu, reparatori, etc. Pentru a crește prestigiul studioului, el trebuie să fie curățat periodic, și plin cu iarbă, copaci
The Movies () [Corola-website/Science/331194_a_332523]
-
au declarat public că nu vor participa, iar aceste acțiuni s-au legat de eforturile de protest. În SUA, delegația olimpică este alcătuită din mai multe LGBT olimpici, și sportivii, inclusiv Brian Boitano, și Martina Navratilova. De asemenea, celebrități și artiști, cum ar fi Elton John, , Madonna, și Andy Cohen, au boicotat țara și au protestat în aparițiilor lor publice. Ca răspuns la proteste și la campania de boicot, corporațiile și Comitetul Olimpic Internațional au luat măsuri pentru a garanta siguranța
Protestele împotriva legilor anti-gay din Rusia () [Corola-website/Science/331204_a_332533]
-
cât și cântece cunoscute. Cântecele originale acompaniază gameplay-ul, având rolul de a alerta jucătorii în anumite momente. La fel ca și în alte jocuri lansate de Rockstar, "L.A. Noire" are și muzică licențiată redată prin intermediul unui canal de radio. Printre artiștii care interpretează cele treizeci de cântece preluate se numără Billie Holiday, Louis Armstrong și Ella Fitzgerald. Pentru compunerea coloanei sonore au fost angajați Andrew Hale, Simon Hale, dar și Woody Jackson, care a mai colaborat cu echipa de dezvoltare la
L.A. Noire () [Corola-website/Science/331196_a_332525]
-
este dispus să meargă un tată pentru a-și salva copilul. Motivul principal al jocului este „viața merge mai departe”, acesta fiind prezentat într-o scenă în care Joel și Ellie descoperă o turmă de girafe, un concept pe care artistul John Sweeney l-a explicat ca fiind proiectat pentru a „reaprinde dorința de viață [a lui Ellie]”, după suferință de dupa confruntarea cu David. The Infected, conceptul central al jocului, au fost inspirați dintr-un segment al documetarului Planetă Pământ, în
The Last of Us () [Corola-website/Science/331198_a_332527]
-
(n. 20 aprilie 1917, Racșa, Satu Mare - d. 23 aprilie 1989, Negrești Oaș, județul Satu Mare), a fost un artist fotograf, teolog greco-catolic și avocat din Țara Oașului. Fiu al preotului Ioan Andron, originar din Pribilești (Țara Chioarului), învață la școala primară din Racșa. A urmat liceul la Satu Mare (1927-1934), apoi studii juridice la Cernăuți și Cluj (1935-1940). Între 1941-1944
Ioniță G. Andron () [Corola-website/Science/331216_a_332545]
-
în dar de la tatăl său. De la fotografii cu prietenii și familia, interesul său evoluează la documentarea vieții țăranilor din Țara Oașului. Colecția fotografică, cuprinzând aproximativ 93.000 de clișee, a fost achiziționată în septembrie 2015 de către Muzeul Județean Satu Mare. Familia artistului a donat către muzeu arhiva documentară. Arhiva conține, pe lângă corespondență, memorii și documente personale, texte cu informații etnografice și istorice din zona Oaș.
Ioniță G. Andron () [Corola-website/Science/331216_a_332545]
-
evenimentul ”ArtRave”, noaptea dinaintea lansării "ARTPOP", totodată și proiectele lui Gâgă la care a lucrat în colaborare cu Haus Of Gâgă, duelul fotografilor germani Inez van Lamsweerde și Vinoodh Matadin, directorul de tatru avangardist Robert Wilson, artista Marină Abramović și artistul Jeff Koons. Gâgă a deschis MTV Video Music Awards în 2013 cu un spectacol pentru ”Applause”, disecându-și carieră cu o serie de costume colorate și peruci. Apoi a fost cap de afiș la iTunes Festival pe 1 septembrie 2013
Artpop () [Corola-website/Science/331226_a_332555]
-
pp. 229-260. « Perennial Truth and Perpetual Perishing. A. Huxley’s Worldview în the Light of A. N. Whitehead’s Process Philosophy of Time », în Bernfried Nugel, Uwe Rasch and Gerhard Wagner (eds.), Aldous Huxley, Mân of Letters: Thinker, Critic and Artist, Proceedings of the Third Internațional Aldous Huxley Symposium Riga 2004, Münster, LIT, “Human Potentialities”, Bând 9, 2007, pp. 31-45. « Introduction », « Hypnosis: Panpsychism în Action », « Contact Made Vision: The Apocryphal Whitehead », « Christiana Morgan (1897-1967) », « Jean Wahl (1888-1974) », în Michel Weber and
Michel Weber () [Corola-website/Science/331253_a_332582]
-
clădire improprie. În anul 1975, muzeul s-a mutat în clădirea fostului liceu, devenind secție a Muzeului de Artă Constanța. Colecția are ca tematică pictura românească cu subiecte inspirate de peisajul dobrogean (Nicolae Tonitza, Gheorghe Petrașcu etc.) lucrări realizate de artiști dobrogeni (Lucian Grigorescu, Alexandru Ciucurencu, Ion Pacea, Ion Nicodim, Ion Bițan etc.), lucrări de sculptură semnate Ion Jalea, Boris Caragea etc., precum și peste 100 de lucrări de ceramică realizate în taberele de artă "Hamangia". În anul 2005 a avut 25
Muzeul de Artă „Lucian Grigorescu” () [Corola-website/Science/331331_a_332660]
-
este un muzeu județean din Vulcana-Pandele. Muzeul, ce poartă denumirea generica Casa-Atelier "Gabriel Popescu", este situat în satul Gură Vulcanii (comună Vulcana Pândele), locul de naștere al artistului, o zonă colinara de o frumusețe mirifica. Lăcașul cultural dâmbovițean a fost deschis la 15 mai 1973 chiar în casa gravorului Gabriel Popescu (1866 - 1937), amenajarea fiind posibilă datorită donațiilor familiei acestuia. Tot familia sa a contribuit din plin la
Casa - Atelier „Gabriel Popescu” () [Corola-website/Science/331334_a_332663]
-
familiei acestuia. Tot familia sa a contribuit din plin la recrearea atmosferei de odinioară în care Gabriel Popescu a creat și trăit. Casă a fost finalizată în 1905, după planurile arhitectului A. Clavel, realizate în concordanță cu schițele și dorințele artistului. Clădirea are, la etaj, două camere - una deosebit de spațioasa, destinată atelierului de gravura, care este prevăzută cu un luminator, iar cealaltă - dormitorul, complet utilat, în care se află o serie de obiecte de uz casnic (lămpi, căni, lavoar etc.), dar
Casa - Atelier „Gabriel Popescu” () [Corola-website/Science/331334_a_332663]
-
ale zilei, prin intermediul luminatorului, se crea o atmosferă propice lucrului migălos pe care il presupunea gravura în metal. Dacă la parterul casei este prezentată, printro expoziție documentara, cu diferite fotografii și documente din timpul studiilor, viața și principalele creații ale artistului, etajul ilustrează locul în care își petrecea cel mai mult timp, respectiv atelierul, dotat cu o presă unică în țară, cu doi cilindri acționați printr-o manivela. În atelier se pot vedea ustensilele de lucru și substanțele pentru realizarea gravurilor
Casa - Atelier „Gabriel Popescu” () [Corola-website/Science/331334_a_332663]
-
care își usca lucrările după imprimarea prin presare. Aici, prin intermediul instrumentelor de gravura, vizitatorul își poate imagina și înțelege mai usor procedeul laborios al gravurii în acvaforte și dăltița. Dar, pe lângă gravura, Gabriel Popescu realiza studii și ieșea, ca orice artist al vremii, în natură, pentru a observa diferite lucruri care puteau fi legate de expresivitatea chipului uman sau de documentarea pentru un subiect anume. Că mărturie a faptului că artistul ieșea din atelier să lucreze stau șevaletul, scăunelul și umbrela
Casa - Atelier „Gabriel Popescu” () [Corola-website/Science/331334_a_332663]
-
pe lângă gravura, Gabriel Popescu realiza studii și ieșea, ca orice artist al vremii, în natură, pentru a observa diferite lucruri care puteau fi legate de expresivitatea chipului uman sau de documentarea pentru un subiect anume. Că mărturie a faptului că artistul ieșea din atelier să lucreze stau șevaletul, scăunelul și umbrela de câmp. Din cauza că domeniul gravurii în metal era puțin cunoscut și destul de greu accesibil, ustensilele se procurau cu dificultate, lucru care l-a făcut pe Gabriel Popescu să-și
Casa - Atelier „Gabriel Popescu” () [Corola-website/Science/331334_a_332663]
-
de specialitate în domeniu, după ce a fost numit profesor în 1911 la Școala de Arte Frumoase din București. Vitregiile și neajunsurile timpului l-au făcut, nu de puține ori, să imprime lucrările studenților săi la presă din atelierul de la Vulcana. Artistul Gabriel Popescu înfățișează în lucrările sale originale, în tehnici diferite (acvaforte, dăltița, penița, cărbune etc.), scene și persoane din Vulcana Pândele. În asemenea lucrări, Popescu și-a demonstrat calitățile complexe de gravor și, nu în ultimul rând, de pasionat al
Casa - Atelier „Gabriel Popescu” () [Corola-website/Science/331334_a_332663]
-
interioară, pe al cărui palier, o serie de exponate introduc vizitatorul în tematica sălilor în care va păși. Legătura cu arta universală este discretă și întotdeauna văzută din perspectiva artei românești. În selecția de stampe japoneze, între care se numără artiști celebri ca Hiroshige, Utamaro, Kunisada, se poate observa puterea revelatoare a liniei, ca în cazul graficii românești. Pictate manual sau imprimate, piesele de porțelan de proveniență japoneză și chineză impresionează printr-o cromatică strălucitoare și prin prețiozitatea suprafețelor pieselor. Ceramica
Muzeul de Artă „Vasile Grigore - pictor și colecționar” () [Corola-website/Science/331328_a_332657]
-
mobilier oferă indicii despre marea îndemânare și sensibilitate a ebeniștilor francezi, olandezi sau japonezi. Colecția sa de discuri, precum și biblioteca, de asemenea părți componente ale donației, completează și sugerează cu mare acuratețe care sunt direcțiile care i-au influențat pe artist și pe colecționar în același timp. Pentru fiecare dintre cele șapte secțiuni ale colecției, biblioteca a fost in permanență pentru maestrul Vasile Grigore un instrument de îndrumare în demersul său artistic.
Muzeul de Artă „Vasile Grigore - pictor și colecționar” () [Corola-website/Science/331328_a_332657]
-
perioada brâncovenească, dar și cu icoane din secolul al XVIII-lea și chiar mai târzii datate după 1800. Alături de aceste icoane sunt prezentate, ca o excepție și în același timp ca o evoluție firească a picturii religioase după contactul unor artiști cu mediul academic central-european, icoanele, de mici dimensiuni, realizate de Gheorghe Tattarescu în stil neoclasic, datând din a doua jumătate a secolului al XIX-lea (cca. 1863-1864) prin intermediul cărora se realizează o trecere subtilă de la pictura religioasă la cea de
Muzeul de Artă din Târgoviște () [Corola-website/Science/331337_a_332666]
-
destul de sumar prezentate de Tattarescu, deschidem calea vizitatorului spre portretele anonime de boieri. Acestea amintesc, prin costume și chipurile expresive „zugrăvite” schematic, de tradiția tablourilor votive ale diferiților ctitori de biserici. Lucrările realizate spre sfârșitul secolului al XIX-lea de artiști precum: Nicolae Grigorescu, Sava Henția, George Demetrescu Mirea și Ștefan Vasilescu, vorbesc de stilurile și schimbările care se produceau în plan artistic la nivelul întregii țări. Prima decadă a secolului al XX-lea este prezentată, prin lucrările timpurii, de influență
Muzeul de Artă din Târgoviște () [Corola-website/Science/331337_a_332666]
-
stilurile și schimbările care se produceau în plan artistic la nivelul întregii țări. Prima decadă a secolului al XX-lea este prezentată, prin lucrările timpurii, de influență grigoresciană, ale lui Gheorghe Petrașcu și prin portretele academice ale pictorului Ștefan Vasilescu, artiști care din diferite motive au ales să-și lege viața și creația de orașul Tărgoviște. Începând cu anii ’20 ai secolului trecut este ilustrată cea mai importantă și frumoasă perioadă a artei românești: copii realizați de Nicolae Tonitza, portrete de
Muzeul de Artă din Târgoviște () [Corola-website/Science/331337_a_332666]
-
creația de orașul Tărgoviște. Începând cu anii ’20 ai secolului trecut este ilustrată cea mai importantă și frumoasă perioadă a artei românești: copii realizați de Nicolae Tonitza, portrete de doamne din înalta societate prezentate diferit în funcție de percepția artistică a fiecărui artist în parte (a Ceciliei Cuțescu-Stork, Costin Petrescu, Theodor Pallady ori, probabil, Eustațiu Stoenescu) și încheind cu luminozitatea oferită de minunatele peisaje din Balcic ale pictorului Nicolae Dărăscu de dinainte de cea de-a doua conflagrație mondială. În muzeul pot fi întâlnite
Muzeul de Artă din Târgoviște () [Corola-website/Science/331337_a_332666]
-
de dinainte de cea de-a doua conflagrație mondială. În muzeul pot fi întâlnite tehnici de lucru variate, cu tradiție sau mai noi, de la tempera pe lemn și frescă până la pastel și ulei pe diferite suporturi, dar și culorile specifice fiecărui artist (albastrul și albul lui Petrașcu, griurile calde palladyene, galbenul luminos al lui Tonitza, griurile grigoresciene, albastrul lui Dărăscu, verdele lui Bob Bulgaru etc.) care se regăsesc în operele de artă din expoziția permanentă. Astfel, expoziția pusă în valoare de pictura
Muzeul de Artă din Târgoviște () [Corola-website/Science/331337_a_332666]
-
depozitul (situat lângă aceasta) au fost renovate radical în 2004. Colecția cuprinde peste 25.000 piese datând din secolele XIX - XX: afișe originale în diverse formate, plachete-invitații, cataloage, cărți de teatru, reviste teatrale, muzicale și cinematografice din Arad, fotografii cu artiști ai teatrului și din spectacole, partituri muzicale manuscrise sau tipărite, diverse obiecte de recuzită teatrală, instrumente muzicale, tablouri-portrete ale unor personalități culturale arădene, costume din spectacole, aparate pre-cinematografice și cinematografice etc. Dintre acestea sunt de menționat: statutul, regulamentul de funcționare
Colecția de Istorie a Teatrului, Muzicii și Cinematografului „Iosif Sârbuțquot; () [Corola-website/Science/331316_a_332645]
-
este un muzeu județean din Târgoviște, amplasat în Str. Bărăției nr. 17. Muzeul a fost inaugurat la 12 aprilie 1970 și după cum îi spune și numele încearcă să păstreze viu în memoria vizitatorilor locul în care artistul Gheorghe Petrașcu (2 dec. 1872, Tecuci - 1 mai 1949, București) a ales, prin construirea casei cu atelier spațios, să lucreze retras și nestingherit de zgomotul marilor orașe. Orașul liniștit și patriarhal, situat în apropiere de București, cu o zonă pitorească
Casa - Atelier „Gheorghe Petrașcu” () [Corola-website/Science/331335_a_332664]
-
nestingherit de zgomotul marilor orașe. Orașul liniștit și patriarhal, situat în apropiere de București, cu o zonă pitorească și variată din punct de vedere al peisajului și având numeroase monumente și amprente ale unei istorii glorioase l-au ajutat pe artistul modest să-și lege creația și viața de Târgoviște. Artist reprezentativ în arta plastică românească și primul artist al țării mebru al Academiei Române, influențat în perioada începuturilor artistice de noua viziune a lui Grigorescu în ceea ce privește modul de prezentare al subiectelor
Casa - Atelier „Gheorghe Petrașcu” () [Corola-website/Science/331335_a_332664]