48,874 matches
-
album în concert, acest lucru nu s-a întâmplat. La finele anului 2003, Patricia Kaas revine cu un noul album de studio, "Sexe fort". Fiind înregistrat alături de colaboratorii săi, Jean-Jacques Goldman, Patrick Fiori și Louis Bertignac, discul a primit recenzii pozitive, dar nu s-a bucurat de succesul comercial scontat. Cu toate acestea "Sexe fort" a obținut clasări notabile în clasamentele de specialitate din regiunile francofone și a primit dublu disc de aur în Franța. La începutul anului 2004 Kaas lansează
Patricia Kaas () [Corola-website/Science/317032_a_318361]
-
solidă. Diagram din dreapta prezintă două exemple. Forțele de tensiune sunt prezentate pentru interfața lichid-aer, interfața lichid-solid și interfața solid-aer. În exemplul din stânga, diferența dintre tensiunile superficiale lichid-solid și solid-aer, formula 24, este mai mică decât tensiunea superficială lichid-aer, formula 25, dar totuși pozitivă, și anume În diagramă, atât forțele verticale cât și cele orizontale trebuie să se anuleze exact în punctul de contact. Componenta orizontală a lui formula 27 este anulată de forța de adeziune, formula 28. Componenta verticală a lui formula 27 trebuie să anuleze
Tensiune superficială () [Corola-website/Science/317039_a_318368]
-
cuvântul se trage din verbul "wabu" („a duce dorul”) și adjectivul "wabishii" („singuratic”, „neconsolat”), care denota inițial durerea unei persoane care a dat de vremuri grele. Literații perioadelor Kamakura (1185-1333) și Muromachi au dezvoltat conceptul, dându-i un sens mai pozitiv, făcând sărăcia și singurătatea sinonime cu eliberarea de griji materiale și emoționale, și interpretând lipsa de frumusețe aparentă ca o frumusețe de o calitate superioară. Aceste conotații noi au fost cultivate în special de maeștrii ceremoniei ceaiului, de exemplu Sen
Estetica japoneză () [Corola-website/Science/317047_a_318376]
-
Absolutely Fabulous” în anul 1994). Cu toate acestea, compoziția a devenit cel mai bine clasat single al grupului din era "Chasing Lights", fiind inclus pe o ediție specială a albumului. Ultimul cântec promovat de pe material a fost „Work”. În ciuda recenziilor pozitive, compoziția a obținut doar locul 22 în UK Singles Chart și poziția cu numarul 21 în Irlanda. „Work” a fost lansat pentru a coincide cu turneul The Work Tour. Pentru toate realizările din perioada în care a fost promovat albumul
The Saturdays () [Corola-website/Science/317071_a_318400]
-
tu te dedici într-u totul și nu te protejezi, astfel ai putea să fi rănit”. Compoziția se structurează pe trei strofe și un refren, primele două strofe fiind mai lungi decât ultima. „Broken-Hearted Girl” a primit în general recenzii pozitive din partea criticilor muzicali de specialitate. Publicația britanică "Female First" este de părere că „[Beyoncé] își reține puțin vocea de «divă» pe acest single, dar acest lucru chiar funcționează deoarece face versurile mult mai credibile. Cu toții ne putem regăsi în versurile
Broken-Hearted Girl () [Corola-website/Science/317089_a_318418]
-
o mare parte a Europei și s-a transformat într-un curent de masă care s-a răspândit din Anglia până în Franța si Germania iar apoi în Cehia și Polonia. Protestantismul din punct de vedere cultural a jucat un rol pozitiv în viața socială a Europei și a cultivat un interes sporit pentru cultura și limba națională și mai cu seamă pentru cântecul popular.[4] Principiul “cine cântă, acela se roagă de două ori” preluat din tradiția patristică răsăriteană s-a
Antonín Dvořák () [Corola-website/Science/317132_a_318461]
-
de evadare, există marele risc ca cel răpit să fie afectat și rănit. Drept consecință, victima devine hiper-vigilentă în privința nevoilor răpitorului și neștiutoare în privința propriilor nevoi. Separarea de răpitor devine tot mai grea pentru victimă, întrucât ar pierde singura relație pozitivă formată - cea cu răpitorul. Este important de subliniat că aceste simptome apar în condiții de stres emoțional foarte mare. Acest comportament este considerat ca o strategie obișnuită de supraviețuire pentru persoanele care sunt victime ale abuzului interpersonal și a fost
Sindromul Stockholm () [Corola-website/Science/317175_a_318504]
-
doilea extras pe single oficial al albumului "All for You", „Someone to Call My Lover” a fost trimis posturilor de radio din Statele Unite ale Americii în luna iulie a anului 2001. Percepția criticilor muzicali asupra cântecului a fost una preponderent pozitivă, Stephen Thomas Erlewine de la Allmusic incluzând înregistrarea în categoria celor mai interesante compoziții de pe material, fiind alăturată și recomandărilor făcute cititorilor. "Website"-ul Neumu.net descrie piesa ca un „rai pop pe un fond de chitară acustică”. MTV Asia felicită
Someone to Call My Lover () [Corola-website/Science/317174_a_318503]
-
cea a preluării Jessicăi Simpson «Jack and Diane» (versiunea originală aparținând lui John Cougar), cu excepția faptului că este mai bună atât din punct de vedere vocal, cât și muzical”. Editorul E.T. Mensah de la "Entertainment Weekly" apreciază înregistrarea într-un mod pozitiv, adresând, totodată, întrebarea: „Câte persoane de șaisprezece ani vor recunoaște faptul că «Someone to Call My Lover» este construit pe baza acelorași sunete muzicale de chitară ale șlagărului folk din anul 1972 «Ventura Highway» al [formației] America?”. Simon Owen de la
Someone to Call My Lover () [Corola-website/Science/317174_a_318503]
-
interpretarea sa fiind una fiind una dinamică și dublată prin supraînregistrare. În remixul oficial, Lady GaGa o însoțește pe solistă la nivel vocal, ambele reușind să susțină atât vocea principală, cât și acompaniamentul. Compoziția „Video Phone” a primit atât recenzii pozitive, cât și critici. Leah Greenblatt de la "Entertainment Weekly" include cântecul în categoria celor mai interesante înregistrări ale materialului "I Am... Sasha Fierce", alături de compoziții precum „Diva” sau „Radio”. "The Boston Pheonix" aseamănă piesa cu cântecul „Diva”, ambele fiind descrise ca
Video Phone () [Corola-website/Science/317208_a_318537]
-
s-a ținut cont de aceste directive, fiind ilustrate orașul istoric în așteptarea desăvârșirii contemporane și noul București, aflat în neîntreruptă dezvoltare. „Ruperea cu trecutul” impusă de proletcultism îi împiedica pe creatori să reprezinte orânduirea vechii capitale cu tot cu aspectele ei pozitive, însă evocarea unor tablouri - deci desprinderi din context - cu distracții publice, meserii și obieciuri ieșite din uz (subliniindu-se ieșirea lor din uz) era posibilă. De altfel, aceasta a fost soluția adoptată de artiștii care au dorit să aducă un
Cea de-a 500-a aniversare a atestării documentare a Bucureștiului () [Corola-website/Science/317232_a_318561]
-
la realizarea primelor trei extrase pe single ale albumului. Recenzii generale Recenziile primite de cel de-al doilea material discografic de studio al lui Underwood au fost preponderent favorabile, website-ul Metacritic.com realizând o medie a aprecierilor critice, acestea fiind pozitive în proporție de 72%. Stephen Thomas Erlewine de la "Allmusic" oferă discului patru punte dintr-un total de cinci: afirmând: „Sunetele și sentimentele nu înseamnă mult, dar înregistrările country reușesc să supraviețuiască datorită puterii cântecelor lor și un lucru remarcabil despre
Carnival Ride () [Corola-website/Science/317257_a_318586]
-
ales pentru că [interpreta] Carrie vinde aceste piese complet, făcând și clișeele și expresiile siropoase credibile. [...] un lucru nemaiîntâlnit la un alt album country-pop din zilele glorioase ale lui "Come on Over"”. Publicația "The Boston Globe" oferă și ea o recenzie pozitivă, declarând: „"Carnival Ride", un succesor demn al materialului de debut al lui Underwood ce s-a vândut în șase milioane [de exemplare], cu siguranță o va instala pe blondă cu voce puternică pe tronul succesului deținut odată de Faith Hill
Carnival Ride () [Corola-website/Science/317257_a_318586]
-
Keefe de la revista "Slant" este de părere că „[discul] "Carnival Ride" pur și simplu nu oferă nimic [...] în termeni de creștere a lui Underwood, fie că vocalist sau ca artist”. De asemenea, Keefe a criticat publicația "Entertainment Weekly" pentru recenzia pozitivă acordată materialului. Recenzii individuale „Flat on the Floor” (în limba română: „Întinsă pe podea”) a fost inclus între recomandările făcute de "Allmusic" cititorilor săi, în timp ce revista "Slant" consideră faptul că „deși are cea mai puternică melodie pe care Underwood a
Carnival Ride () [Corola-website/Science/317257_a_318586]
-
Slant" critică tema versurilor și „lipsit de detalii și rezonanță emoțională”. „Get Ouț of This Town” („Să ieșim din acest oraș”) este apreciat pentru „aranjamentele sale muzicale”, în timp ce „Crazy Dreams” („Vise nebune”) este descris ca „un cântec cu un mesaj pozitiv despre visuri îndrăznețe, munca pentru a reuși și bucuria pe care o simți atunci cand visele devin realitate”. Balada „I Know You Won't” („Știu că nu vei”) este una dintre cele mai apreciate de critici, fiind considerată de "Entertainment Weekly
Carnival Ride () [Corola-website/Science/317257_a_318586]
-
top, ducând totuși la poziții joase pentru „Human Nature”. Al doilea single de pe albumul "Music", a fost compus de Madonna, Mirwais Ahmadzaï și Joe Henry. Atât piesa, cât și videoclipul, regizat de Jean Baptiste Mondino, au fost primite cu recenzii pozitive de la critici, fiind nominalizat la „Cel mai bun videoclip al unei artiste” în cadrul premiilor Grammy și MTV. A ocupat locul 4 în Statele Unite, primind al 24-lea disc de aur, egalându-i pe The Beatles pentru cele mai multe discuri de aur
Indicele cântecelor de Madonna () [Corola-website/Science/317176_a_318505]
-
de solistă și Mirwais Ahmadzaï, cântecul închide al nouălea album de studio al acesteia, "American Life". Piesa nu a fost interpretată niciodată live de Madonna, deși a fost una din puținele melodii de pe album care a fost primită cu recenzii pozitive din partea criticilor. Cântecul, lansat în ultima parte a anului 1992, a devenit un hit de top 5 internațional datorită basului puternic, atingând locul 1 în Italia, 2 în Japonia, poziția a treia în Regatul Unit, Statele Unite și Suedia, precum și locul
Indicele cântecelor de Madonna () [Corola-website/Science/317176_a_318505]
-
Regatul Unit, Suedia și Statele Unite, și platină în Germania și Norvegia. În urma succesului obținut, „Frozen” a fost inclus pe al doilea greatest hits al Madonnei, "GHV2" (2001) și al treilea, "Celebration" (2009). Videoclipul a fost de asemenea primit cu recenzii pozitive, câștigând premiul pentru efecte speciale la premiile MTV din 1998. Artista a interpretat piesa în trei din cele patru turnee susținute de la lansare, făcând parte din turneele "Drowned World Tour" (2001), "Re-Invention Tour" (2004) și a doua parte a turneului
Indicele cântecelor de Madonna () [Corola-website/Science/317176_a_318505]
-
bune, nu a făcut parte din "Re-Invention Tour", doar câteva versuri fiind rostite la începutul cântecului „Mother and Father”. Cântecul a fost scris de Madonna și Steve Bray pentru primul film al Madonnei, "Căutând-o pe Susan". Primit cu recenzii pozitive de la critici, mulți au atacat faptul că nu a primit o nominalizare la premiile Grammy. Succesul comercial a fost și el unul mare, devenind primul cântec al Madonnei care s-a clasat pe locul 1 în Belgia, Irlanda, Italia, Marea Britanie
Indicele cântecelor de Madonna () [Corola-website/Science/317176_a_318505]
-
oferit discul de aur Madonnei. Piesa a debutat la prima ediție a premiilor MTV (1984), provocând polemici aprinse datorită interpretării scandaloase ale Madonnei, fiind considerat unul din cele mai memorabile momente din cultura pop. Cântecul a fost primit cu recenzii pozitive, atât de către critizii muzicali cât și de ascultători, iar în urma interpretării, a avut un mare succes, devenind primul ei disc single care a atins prima poziție în Australia, Canada, Japonia și Statele Unite, atingând top 5 în Africa de Sud, Germania, Irlanda, Israel
Indicele cântecelor de Madonna () [Corola-website/Science/317176_a_318505]
-
9 în Billboard Hot Dance/Club Play, Madonna devenind artistul cu cele mai multe cântece de pe top 10 de pe album, în clasament. Primul single propriu-zis de pe albumul de studio al Madonnei, "Music", a fost lansat la sfârșitul verii 2000. Primit cu recenzii pozitive de către criticii muzicali, „Music” s-a dovedit a fi un cântec de succes și comercial, rivalizând cu populariteatea melodiei anterioare, „American Pie”. Cântecul a devenit al 12-lea (și ultimul) hit al Madonnei ce atinge locul 1 în Billboard Hot
Indicele cântecelor de Madonna () [Corola-website/Science/317176_a_318505]
-
de o fată. Videoclipul, un tribut actrițelor Liza Minnelli și Marlene Dietrich, prezintă însă un alt concept al piesei - Madonna joacă rolul unei dansatoare exotice care se împrietenește cu un băiat, fugind din clubul în care lucra. A primit recenzii pozitive datorită faptului că a prezentat o diferită perspectivă asupra voyorismului și prezentarea inocenței în locul unei teme sexuale, cu toate că intrarea unui copil într-un club de striptease a fost criticată. „Open Your Heart” a fost primit cu recenzii pozitive din partea criticilor
Indicele cântecelor de Madonna () [Corola-website/Science/317176_a_318505]
-
primit recenzii pozitive datorită faptului că a prezentat o diferită perspectivă asupra voyorismului și prezentarea inocenței în locul unei teme sexuale, cu toate că intrarea unui copil într-un club de striptease a fost criticată. „Open Your Heart” a fost primit cu recenzii pozitive din partea criticilor muzicali, devenind un succes comercial, fiind al cincilea cântec al artistei care a atins prima poziție în Billboard Hot 100. Piesa a fost interpretată de cântăreață în două din turneele sale - "Who's That Girl Tour" (1987) și
Indicele cântecelor de Madonna () [Corola-website/Science/317176_a_318505]
-
vieții, de aici și ideea de a o folosi ca sursă de inspirație. „Take a Bow” este al doilea single al Madonnei de pe albumul din 1994, "Bedtime Stories". Piesa a fost produsă și compusă de Madonna și Babyface, primind recenzii pozitive de la criticii de specialitate. A devenit primul disc single al cântăreței care ajunge pe locul 1 în Billboard Hot 100 în ultimii trei ani, ocupând poziția timp de șapte săptămâni; ironic, a devenit unul din puținele piese ale Madonnei care
Indicele cântecelor de Madonna () [Corola-website/Science/317176_a_318505]
-
promoțional, lansat doar în Marea Britanie, "The Holiday Collection"; de asemenea, a fost interpretat doar în turneul "Who's That Girl Tour", divorțând de Penn în 1988. Scris și produs de Madonna alături de Shep Pettibone, cântecul a fost primit cu recenzii pozitive de la criticii muzicali. Inițial, piesa a fost creată pentru a servi ca față B discului single „Keep It Together”, cu toate că executivii de la Warner Bros. au observat potențialul unui hit, anulând lansarea, „Keep It Together” fiind lansat cu varianta instrumentală ca
Indicele cântecelor de Madonna () [Corola-website/Science/317176_a_318505]