4,971 matches
-
interviu că albumul abundă în teme religioase, precizând totodată că nu poate fi vorba de o „iluminare creștină” din partea trupei și explicând că, deși nu crede în existența lui Dumnezeu, crede în diavol. „Bright Lights” este o piesă cu un instrumental care a fost comparat de un critic cu instrumentalele de pe albumul de debut al formației The Killers. Molko a descris melodia ca având caracter autobiografic. Pe „Speak în Tongues” sunt prezente iarăși aluziile religioase, „speak în tongues” fiind o expresie
Battle for the Sun (album) () [Corola-website/Science/315198_a_316527]
-
că nu poate fi vorba de o „iluminare creștină” din partea trupei și explicând că, deși nu crede în existența lui Dumnezeu, crede în diavol. „Bright Lights” este o piesă cu un instrumental care a fost comparat de un critic cu instrumentalele de pe albumul de debut al formației The Killers. Molko a descris melodia ca având caracter autobiografic. Pe „Speak în Tongues” sunt prezente iarăși aluziile religioase, „speak în tongues” fiind o expresie ce se găsește în epistola lui Pavel către Corinteni
Battle for the Sun (album) () [Corola-website/Science/315198_a_316527]
-
nu, și că nicio piesă de pe album nu are, adăugând „e cam demn de milă să te apuci să scrii melodii despre foști bateriști.” Prima recenzie a albumului l-a clasificat că nefiind foarte satisfăcător la prima ascultare, notând că instrumentalele urmează aceeași linie, că unele sunt excesiv de încărcate, ieșind prea mult în evidență și abătând atenția de la versuri. Recenziile ce au urmat fie au lăudat noul material de studio, fie l-au desființat complet. Revista "Kerrang" a scris că noul
Battle for the Sun (album) () [Corola-website/Science/315198_a_316527]
-
vară, dar numai în condițiile în care cei cu adevarat țări (Suede, Muse, David Bowie, Nirvana etc) nu sunt disponibili.” Ian Cohen de la "Pitchfork" a fost și mai drastic, creditând albumul cu notă 3.4 din 10. Cohen a caracterizat instrumentalele de pe album drept fade și în același timp mult prea încărcate și a fost de părere că formația a involuat din punct de vedere liric.
Battle for the Sun (album) () [Corola-website/Science/315198_a_316527]
-
Cealaltă este numită „Lost Dreams” („Vise pierdute”), și pe peretele înfățișat acolo poate fi observată o fotografie a celor doi. Albumul apare în cartea "1001 de albume de ascultat într-o viață", editată de Robert Dimery. Din punct de vedere instrumental, piesele se situează oarecum în contrast față de cele de pe primul album, părând însă în același timp și o urmare firească a lor. Sunetul, mai întunecat de data aceasta, oscilează între tonuri energice („We Are the Pigs”, „This Hollywood Life”) și
Dog Man Star () [Corola-website/Science/315232_a_316561]
-
energice („We Are the Pigs”, „This Hollywood Life”) și melancolie („The Asphalt World”, „Daddy's Speeding”), îmbinându-le uneori pe amândouă (cum este cazul cu „Black or Blue”). Două din cele mai reușite cântece sunt „The Asphalt World”, cu un instrumental lent, lung, pierdut pe alocuri, și „Still Life”, care include și părți de orchestră. Anderson și Butler colaborează din nou excelent pe acest album (de altfel, acesta a fost unul dintre motivele pentru care plecarea lui Butler a fost atât
Dog Man Star () [Corola-website/Science/315232_a_316561]
-
toate ritmurile columbiene adunate sub o singură titulatura". Compozitorul Peter Manuel consideră că salsa descrie un stil specific muzicii de la mijlocului anilor 1970 "când un grup de muzicieni cu origini latin-americane, stabiliți în New York, au început să modernizeze/reinventeze aranjamentele instrumentale de amploare, cunoscute în muzică anilor 40-50 prin intermediul genului mambo" și că termenul a fost "popularizat" la sfârșitul anilor 1960 de un post de radio din Venezuela și de Jerry Masucci de la Fania Records. În contrast, Ed Morales a declarat
Muzică salsa () [Corola-website/Science/318660_a_319989]
-
ritmuri disco, nu conține multe dintre caracteristicile tipice muzicii disco, fiind adesea considerat unul din cele mai bune exemple ale genului, ironic, din moment ce tempoul și ritmul sincopelor este relativ încet, fiind astfel destul de greu să se poată dansă pe el. Instrumentalul este vag inspirat de primele note ale cântecului „Rock You Baby” de George McCrae. Compoziția este bazată pe ostinati. Se observă folosirea unui ansamblu de instrumente cu corzi, un ritm acustic de pian și percuții proeminente, melodia fiind complexă. Cântecul
Dancing Queen () [Corola-website/Science/318674_a_320003]
-
Fight for This Love” este un cântec pop, cu influențe de muzică rhythm and blues și house, scris în tonalitatea Mi minor, având la bază măsura de trei pătrimi. Ritmul melodiei vocale conține doar câteva sincope și nu prezintă secțiuni instrumentale lungi. De asemenea, sunt folosite și armonii vocale. David Balls de la "Digital Spy" a oferit discului trei puncte dintr-un total de cinci, afirmând despre cântec faptul că „nu este nemaipomenit și vocea lui Cole nu este extrem de puternică, dar
Fight for This Love () [Corola-website/Science/318750_a_320079]
-
scop anihilarea morală, distrugerea personalității si experimentarea patologiei mintale,acestea fiind o parte din operațile ablativ radicale ale sistemului comunist, testele unui studiu de cunoaștere făcute „in vitro” cu mijloace, metode și mecamisme specifice acestor deviații întru aflarea și obținerea instrumentalului necesar manipulării maselor. . Recluziunea politică la sfârșitul celor 15 ani de detenție pe care i-a petrecut în locurile menționate a fost urmată de un peculiu ce a constat în domiciliu forțat de încă 3 ani la Valea Călmățui unde
Victor-Ionel Sassu () [Corola-website/Science/318835_a_320164]
-
cu Marian Soci și Cristi Stanciu de pe Radio 21 se lansează cel de-al doilea single de pe viitorul album - „Turnin'”, o colaborare cu Alex Velea. Piesa a fost realizată de HaHaHa Production, versurile scrise de Grasu XXL, refrenul de Smiley, instrumentalul făcut de Dj Cellblock. Există un remix realizat și lansat de Agresiv în octombrie, acesta fiind inclus pe mixtape-ul "Ap. 71". Pe albumul "Oameni" este prezentă și o variantă necenzurată a piesei. Single-ul beneficiază de un videoclip lansat în
Grasu XXL () [Corola-website/Science/318843_a_320172]
-
o dedicație specială la fiecare concert. Fanii mei protestează la fiecare show împotriva actualei puteri.” Pe 6 februarie 2012 Grasu XXL și Mitză au oferit spre ascultare piesa inclusă pe mixtape-ul "Robot", „Bright Lights, Bigger City” - un freestyle realizat pe instrumentalul lui Cee Lo Green. În seara zilei de 20 februarie s-a dat drumul la o altă melodie interpretată de Grasu XXL în colaborare cu Mario - „Talent divin”. În data de 21 iunie cântărețul a lansat cel de-al doilea
Grasu XXL () [Corola-website/Science/318843_a_320172]
-
M3 este media aritmetică dintre primă P1 și cvintă P5 explică armonia triadei majore în muzica tonală. În general, relațiile matematice dintre intervale exprimă o formă exterioară abstractă de echilibru și moderație, care poate fi recreată prin muzica vocală sau instrumentală și care are un analog în caracterul uman . Din punctul de vedere al tradiției muzicale inspirate de Grecia Antică, muzica (în sensul modern al cuvântului) este o formă de legătură între armonia matematică universală și cea umană. Relațiile de mai
Interval (muzică) () [Corola-website/Science/316025_a_317354]
-
1.2599... și (P1+P5)/2=(1+a^7)/2=1.2492... (unde a=2^(1/12)=1.059... este mărimea unui semiton în temperamentul egal). Din acest motiv, în muzica vocală intonația naturală continuă să fie preferată. În muzica instrumentală utilitatea practică a temperamentului egal în modulație a dus treptat la înlocuirea intonației naturale.
Interval (muzică) () [Corola-website/Science/316025_a_317354]
-
Joseph "Satch" Satriani (n. 15 iulie 1956, Westbury, New York, SUA) este un poli-instrumentist american, cel mai bine cunoscut ca si chitarist de rock instrumental, nominalizat la Premiile Grammy de mai multe ori. La începutul carierei, Satriani a lucrat ca instructor de chitară, iar unii elevi de-ai săi au ajuns nume importante ale muzicii rock. Satriani a fondat turneul G3, cântând și cu mulți
Joe Satriani () [Corola-website/Science/316118_a_317447]
-
carierei, însă a cărei generozitate l-a ajutat pe Satriani să își plătească imensă datorie de la realizarea primului album. În 1987 cel de-al doilea album intitulat "Surfing With The Alien" aduce noi hituri la radio și este primul album instrumental care ajunge în topuri după mulți ani. În 1989 Satriani lansează albumul intitulat Flying în a blue dream, speculându-se că pentru crearea acestui album artistul a fost inspirat de moartea tatălui său din același an. Cântecul "One big rush
Joe Satriani () [Corola-website/Science/316118_a_317447]
-
despart prin virgulă de regentă Propozițiile subordonate concesive se despart întotdeauna prin virgulă de regentă, indiferent de locul ocupat Propozițiile subordonate condiționale se despart prin virgulă de regentă Propozițiile subordonate opoziționale și cumulative se despart prin virgulă de regentă Propozițiile instrumentale, sociative, de excepție și predicative suplimentare în general nu se despart prin virgulă de regentă Propozițiile incidente se despart prin virgulă de regentă Propozițiile intercalate într-o frază sau într-o propoziție redată în vorbire directă, considerate tot ca incidente
Virgula în limba română () [Corola-website/Science/316214_a_317543]
-
fundal ce aparțin nevestei sale Linda McCartney. McCartney susținea că a cântat la "baș, tobe, chitară acustică, chitară solo, pian, Mellotron, orgă și xilofon de jucărie" pe album. Este de asemenea de remarcat și prezența unui număr mare de piese instrumentale pe acest disc.
McCartney () [Corola-website/Science/320139_a_321468]
-
se numește o piesă orchestrală care precedă o lucrare muzicală de mari proporții, destinată să introducă spectatorul în atmosfera operei ce urmează, sau care constituie o lucrare independentă. Este concepută ca introducere la o operă, la unoratoriu, la o suită instrumentală etc. sau ca o lucrare independentă, dintr-o singură parte, având la bază un program. Uneori poate fi alcătuită și din trei părți. Uvertura a apărut ca piesă orchestrală ce se cânta înaintea unei reprezentații de teatru muzical. Pentru a
Uvertură () [Corola-website/Science/321087_a_322416]
-
care nu se baza nicio clipă pe viteza exagerată, transformă prin valorificare motivică piesele lui Ion Matache din teme argeșene în adevărate perle ale muzicii lăutărești urbane. Alături de violonistul Alexandru Cercel, Ion Matache trebuie așezat între creatorii mari de muzică instrumentală tradițională din ultima sută de ani, din zona Argeșului. Totuși, este notabilă o pătură profund rurală ce încă se mai distinge în arta muzicală a violonistului, pătura ce reieșea și din felul său de a fi. O anecdotă spunea că
Ion Matache () [Corola-website/Science/321148_a_322477]
-
creatorul celebrei „Steluța”, pe versuri de Vasile Alecsandri. Spre 1880 se lansează o veritabilă modă a compunerii de piese pornind de la textele poeților apreciați ai momentului. Repertoriul de muzică ușoară, la acea dată preponderent vocal, se extinde în direcția muzicii instrumentale mulțumită activității lui Iosif Ivanovici (fl. 1890), compozitor de muzică militară care a scris pentru fanfară sau orchestră câteva sute de piese de dans în stilul valsului vienez. Cea mai cunoscută compoziție a sa, „Valurile Dunării” (1880), a făcut înconjorul
Muzica ușoară românească () [Corola-website/Science/320696_a_322025]
-
general a fost descris ca fiind "strâns legat de producții rulate cu linii de bas copleșitoare și probe reverberant tambur, trimming și, ocazional, voce". [1] Cele mai vechi expresii dubstep datează din 1998 și au fost mai restrânse, experimentale, remixuri instrumentale ale pieselor 2-step garage, in încercarea de a încorpora elemente funky de breakbeat, sau elemente dark drum sau bass in 2 pași, ca variante B ale versiunii originale. În 2001, acest gen si alte genuri de muzica garage au început
Dubstep () [Corola-website/Science/320762_a_322091]
-
Beatleșii au încercat inițial o versiune acustică ceva mai nefinisată, au renunțat la ea împreună cu contra-melodia. Un demo acustic care include și contra-melodia a fost inclus ulterior pe "Anthology 3". În versiunea finală, contra-melodia a fost înlocuită cu o porțiune instrumentală, iar melodiei i s-a dat un ton mai gingaș prin introducerea aranjamentului de corzi făcut de George Martin, producătorul Beatleșilor. Simon Leng a spus că temele melodiei sunt „îndoiala și nesiguranța”. Richie Unterberger de la Allmusic a descris melodia ca
Something () [Corola-website/Science/321590_a_322919]
-
fost duetul „Dix y Transfer”, alte două melodii diferite au fost înregistrate de către protagoniști intitulate „America America” și „Hay Que Viajar”. A șasea piesă, „Romy”, a fost înregitrată de către personajul titular, dar a fost prezentă în serie într-o formă instrumentală. Cântece dublate în finlandeză au fost cântate de către actorii de import YLE cu note foarte puține. În dublajul finlandez unele scene sunt tăiate, care includ numere muzicale în unele episoade.
Înconjurul lumii în 80 de zile cu Willy Fog () [Corola-website/Science/321772_a_323101]
-
mixate în Dolby Surround cu patru canale. Acest mixaj a apărut și pe variantele pe DVD ale celei de-a treia serii. Melodia de generic utilizată în versiunile radiofonică, televizată, LP și cinematografică este „Journey of the Sorcerer”, o piesă instrumentală compusă de Bernie Leadon și interpretată de The Eagles pe primul lor album, "One of These Nights". Doar serialul difuzat la radio a utilizat înregistrarea originală a acestei piese; la serialul TV și pe LP s-a utilizat un "cover
Ghidul autostopistului galactic () [Corola-website/Science/320933_a_322262]