49,332 matches
-
Noism a fost înființată în 2004 de artistul Jo Kanamori, fiind prima companie profesionistă de dans care urmărește tradiția dramatică europeană. Începând cu 2007, compania a avut reprezentații în 11 orașe din opt țări și a fost onorată cu prestigiosul Premiu Asashi Performing Arts în 2008, pentru prezentarea
Întâlnirile JTI 2017 și trupa ”Noism”, în premieră europeană la București și Sibiu by Magdalena Popa Buluc () [Corola-website/Journalistic/105656_a_106948]
-
serie de reprezentații a început în Niigata și a continuat în șase orașe, inclusiv Hyogo și Aichi. Noism și-a propus să ofere reprezentații pe scene regionale cu un nivel de calitate ridicat și în combinație cu cei mai renumiți artiști. La Bayadère - Țara Iluziilor este cea de-a treia lucrare din seria noastră de dansuri dramatice. În Japonia, în cadrul companiei Noism, suntem conștienți de privilegiul special de a realiza acest spectacol. Cred că ceea ce facem zilnic, instruirea permanentă, reprezintă însăși
Întâlnirile JTI 2017 și trupa ”Noism”, în premieră europeană la București și Sibiu by Magdalena Popa Buluc () [Corola-website/Journalistic/105656_a_106948]
-
reprezintă fețe inseparabile ale aceleiași monede. Niciunul dintre spectacolele Noism nu este creat cu ușurință. În același timp, nu au existat spectacole pe care să le punem în scenă cu sentimentul că nu am realizat ceea ce ne-am propus. În calitate de artist, pot fi acceptat pe deplin pe o perioadă de aproximativ 30 de ani și dacă nu pot transmite mai departe rezultatele eforturilor mele, nu cred că ceea ce fac poate fi numit într-adevăr cultură. Noism înseamnă No „ism”, adică negăm
Întâlnirile JTI 2017 și trupa ”Noism”, în premieră europeană la București și Sibiu by Magdalena Popa Buluc () [Corola-website/Journalistic/105656_a_106948]
-
l-am primit de la el. Ca pictor, Profesorul Traian Brădean m-a format pe figurativ, deși el are un desen mai riguros din linii frânte, iar eu mă exprim mai ușor prin linii curbe. Cum a decurs evoluția ta ca artist? Fazele mele de dezvoltare ca profesionist au fost mai întâi ca desenator, prin studiile făcute după model în Academia de Arte, apoi ca pictor am trecut printr-o periodă foarte restrânsă cromatic, aș putea spune că lucram într-o gamă
Magdalena Popa Buluc în dialog cu Paula Tudor: ”Îmi place să construiesc, să zidesc, să simt” by Magdalena Popa Buluc () [Corola-website/Journalistic/105625_a_106917]
-
și țăranul care își cultivă ogorul și vede crescând primele mlădițe. Fericirea pentru mine este foarte simplă. Ce ți-ai dori? Flori de câmp Mi-aș dori mai multe spații pentru expoziții în București. Au rămas foarte puține săli și artiștii n-au unde să-și etaleze lucrările. Din păcate, nu prea se face nimic pentru artiștii plastici... Ce este pictura pentru tine? Pictura este libertatea mea. Creația este un fel de balet în care mă las condusă. Este o proiecție
Magdalena Popa Buluc în dialog cu Paula Tudor: ”Îmi place să construiesc, să zidesc, să simt” by Magdalena Popa Buluc () [Corola-website/Journalistic/105625_a_106917]
-
simplă. Ce ți-ai dori? Flori de câmp Mi-aș dori mai multe spații pentru expoziții în București. Au rămas foarte puține săli și artiștii n-au unde să-și etaleze lucrările. Din păcate, nu prea se face nimic pentru artiștii plastici... Ce este pictura pentru tine? Pictura este libertatea mea. Creația este un fel de balet în care mă las condusă. Este o proiecție directă a sinelui. Atunci când pictez totul capătă o dimensiune profundă, sensibilă, intensă și minunată. Muncesc enorm
Magdalena Popa Buluc în dialog cu Paula Tudor: ”Îmi place să construiesc, să zidesc, să simt” by Magdalena Popa Buluc () [Corola-website/Journalistic/105625_a_106917]
-
Călătorind prin univers, în regia lui Christopher Nolan, Kingsman: Serviciul secret, în regia lui Matthew Vaughn, și Tinerețe, în regia lui Paolo Sorrentino, laureat al Premiilor Oscar. Alan Arkin (Albert Gardner) este de multă vreme unul dintre cei mai respectați artiști de pe scenele de teatru și de pe marile ecrane. El a câștigat un Premiu Oscar la categoria „Cel mai bun actor secundar” pentru rolul din popularul film Fiecare se crede normal, apărut în 2006. Pentru rolul său, Arkin a mai primit
Comedie amuzantă, cu un ritm alert, ”Jaf cu stil” îi aduce împreună pe Morgan Freeman, Michael Caine și Alan Arkin by Magdalena Popa Buluc () [Corola-website/Journalistic/105610_a_106902]
-
la eveniment, vor vorbi Ioana Nicolaie, scriitoare, Ana-Maria Onisei, jurnalist cultural și Lăură Câlțea, blogger cultural. În vara anul 1893, mica așezare de coastă Asgårdstrand își așteaptă oaspeții din capitală Kristiania - vechea denumire a orașului Oslo -, printre care se numără artiști plastici, oameni de teatru și muzicieni veniți în căutarea liniștii și a unei atmosfere propice creației. Pacea micuței comunități e tulburata de acest exod anual, cu precădere în momentul în care își face apariția tânărul pictor Edvard Munch, personaj controversat
Două noi apariții editoriale by Magdalena Popa Buluc () [Corola-website/Journalistic/105662_a_106954]
-
Cu un montaj poetic și narativ și un format ce depășește granițele cinemascopice, Diogo Costa Amarante abordează cu îndrăzneală problematica morții și a conștientizării ei, privind în interiorul unei relații mamă-fiu. Construind un echilibru fragil între considerația filozofică și emoționalizarea reținută, artistul lasă loc liber propriei sale imagistici și percepții.” (motivația juriului BIEFF 2017) Detalii film: Un al doilea premiu oferit de Cinelab, cu aceeași valoare, este Premiul pentru Cel mai bun concept vizual, care a mers la Ronny Trocker, pentru filmul
Marele Premiu BIEFF 2017 sfidează granițele – 489 Years, o incursiune în zona demilitarizată coreeană by Magdalena Popa Buluc () [Corola-website/Journalistic/105640_a_106932]
-
seri muzicale care parcă își vor împleti sunetele cu sinuoasele coline și susurul râului. În grădinile Palatului Mirabelle, te poți bucura de jocurile de apă, dar și de coloritul miilor de flori. O seară la „Mozart Dinner Concert" în care artiștii salzburghezi în costume de epocă încântă publicul cu instrumentele lor vrăjite rămâne de neuitat. Primăvara flamandă Între expoziții și braserii, plimbări cu barca sau caleașca, e greu să alegi. „Jan Gossaert" este protagonistul unei mari retrospective. Pictura sa, spun criticii
Celebrarea Săptămânii Sfinte în lume. Paștele este eternitate by Magdalena Popa Buluc () [Corola-website/Journalistic/105628_a_106920]
-
o adevărată bijuterie arhitectonică, cu un frumos centru medieval bine păstrat, nu poți să călătorești cu mașina, ci doar cu bicicleta, trăsura sau cu vaporul de-a lungul canalelor. S-a deschis în 9 aprilie „Muzeul Groeninge", cu opere ale artiștilor flamanzi, care merită o vizită. În locul dangătului campestru, turnul clopotniței din Bruges are o melodie. Trei zile pe săptămână, maestrul de la carillon urcă cu solemnitate pentru a acționa cele 47 de bronzuri și a le face să emită sunete care
Celebrarea Săptămânii Sfinte în lume. Paștele este eternitate by Magdalena Popa Buluc () [Corola-website/Journalistic/105628_a_106920]
-
n-a avut parte de recunoașterea și aprecierea stilului său pe care atât le-a dorit. Izbucnirile de furie, viața boemă alternând cu momente de gentilețe, aura sa de evreu cult și fermecător, care au devenit marca lui în rândul artiștilor, colecționarilor și prietenilor parizieni, au fost și semnul unei cercetări și al unei intenstății extraordinare ale creației sale. Ar fi poate avut o existență decentă dacă ar fi urmat modele și sfaturile agentului său Zborowski, poet și negustor de artă
"Prințul din Montparnasse", Modigliani, la Palazzo Ducale by Magdalena Popa Buluc () [Corola-website/Journalistic/105654_a_106946]
-
origine poloneză care îl sfătuia să picteze peisaje. Dar interesul lui Modigiani se îndrepta cu precădere către figura omenească, în dorința de surprinde caracterul profund al modelelor sale. Jeanne Hebuterne cu pălărie Expoziția de la Palazzo Ducale ilustrează parcursul creator al artistului, urmărind principalele componente ale carierei sale scurte, dar fecunde. Prin intermediul a peste 30 de lucrări provenind din importante muzee, cum ar fi Orangerie și Muzeul Picasso din Paris, Koninklijk Museum voor Schone Kunsten din Anvers, Fitzwilliam Museum din Cambridge, Pinacoteca
"Prințul din Montparnasse", Modigliani, la Palazzo Ducale by Magdalena Popa Buluc () [Corola-website/Journalistic/105654_a_106946]
-
mărturie a efervescenței artistice și culturale a acelor ani în care conviețuiau și se întâlneau marii mecena și negustori de artă, ca Paul Alexandre, Paul Guillaume și Léopold Zborowsky, cu scriitori precum Max Jacob, Jean Cocteau, Guillaume Apollinaire și cu artiști ca Diego Rivera, Henri Laurens, Léopold Survage, Juan Gris, Pablo Picasso, protagoniști ai unei reînnoiri irepetabile a picturii. Fata cu părul negru, 1918 Arta lui este de o calitate extraordinară, introspectivă, concentrată mai ales asupra portretului. “Pentru a lucra am
"Prințul din Montparnasse", Modigliani, la Palazzo Ducale by Magdalena Popa Buluc () [Corola-website/Journalistic/105654_a_106946]
-
și prin mediul care le înconjoară, Parisul cu tot ceea ce cuprindea el. Pictori, colecționari, poeți, femei iubite. În capitala franceză înflorea pasiunea pentru pictură. Orașul Lumină era protagonistul unei adevărate revoluții încă de la sfârșitul secolului al XIX-lea și primea artiști veniți din toată lumea. Modigliani sosea din Italia, din Toscana, aducând cu sine o tradiție a desenului pe care nu o va abandona niciodată, combinând-o cu gustul ireductibil pentru modernitate care l-a determinat să alungească gâtul modelelor, să exalte
"Prințul din Montparnasse", Modigliani, la Palazzo Ducale by Magdalena Popa Buluc () [Corola-website/Journalistic/105654_a_106946]
-
în mizerie, Modigliani moare în 1920, la vârsta de 36 de ani. Și acest pictor livornez de care s-a îndrăgostit lumea artei de peste Alpi devine o legendă. Se desprinde din expoziția Modigliani de la Palazzo Ducale întreaga forță creatoare a artistului și, împreună cu ea, Parisul avangardelor artistice din perioada în care, între Montmartre și Montparnasse, se zămislea, în ateliere și în cafenele, spectacolul artei. Ajuns în Orașul Lumină, Modigliani s-a făcut repede cunoscut prin personalitatea sa senzuală, puțin comodă, dar
"Prințul din Montparnasse", Modigliani, la Palazzo Ducale by Magdalena Popa Buluc () [Corola-website/Journalistic/105654_a_106946]
-
Soția poetului și negustorului de artă Léopold Zborowsky, care a devenit un punct de referință ferm în boema acelor zile, prietenii Chaim Soutine și Moise Kisling au rămas alături de el dintr-o dragoste profundă. Nudurile lui magnifice, dar peste toate, artistul însuși, cu capacitatea lui de a acorda gama cromatică cu emoția momentului, de a picta cu o pensulație rapidă și transparentă, atât de materială și de intensă totuși, o particularitate a figurii, a gâtului sau a mediului înconjurător l-au
"Prințul din Montparnasse", Modigliani, la Palazzo Ducale by Magdalena Popa Buluc () [Corola-website/Journalistic/105654_a_106946]
-
tinerețe să devină sculptor și să realizeze o artă sincretică. Dar sănătatea fragilă, absența unui mecena l-au împiedicat. Pictura a fost cea de a doua alegere a sa, iar portretul a devenit pentru el un fel de „eșec reușit”. Artistul dorea să surprindă esențialul modelului și, în același timp, să realizeze o operă de „pictură pură”. Intenția este mai vizibilă în portretele de artiști, în care încearcă o apropiere picturală foarte variată. Folosește succesiv pointilismul, hașurile, modeleul, aplat-urile. Nud culcat
"Prințul din Montparnasse", Modigliani, la Palazzo Ducale by Magdalena Popa Buluc () [Corola-website/Journalistic/105654_a_106946]
-
a doua alegere a sa, iar portretul a devenit pentru el un fel de „eșec reușit”. Artistul dorea să surprindă esențialul modelului și, în același timp, să realizeze o operă de „pictură pură”. Intenția este mai vizibilă în portretele de artiști, în care încearcă o apropiere picturală foarte variată. Folosește succesiv pointilismul, hașurile, modeleul, aplat-urile. Nud culcat, Celine Howard, 1918 Anii 1914 și 1915 au fost perioada fundamentală a cercetărilor sale. Interesant de remarcat, chiar dacă nu reprezintă întru totul marca picturii
"Prințul din Montparnasse", Modigliani, la Palazzo Ducale by Magdalena Popa Buluc () [Corola-website/Journalistic/105654_a_106946]
-
modul în care Modigliani tratează problema genului, chiar înainte ca ea să apară în literatură, mai ales în romanul lui Victor Margueritte, La Garçonne, din 1922. Premizele acestui subiect care a subjugat societatea franțuzească apar în Portretul lui Baranowski, un artist polonez astăzi uitat, căruia pictorul îi accentuează aerul efeminat printr-o linie ondulată, androgină. Dar și ceva mai târziu, când o pictează pe Renée Kisling, accentuând trăsăturile masculine ale figurii modelului, folosindu-se chiar de mijloacele caricaturii aproape expresioniste. Această
"Prințul din Montparnasse", Modigliani, la Palazzo Ducale by Magdalena Popa Buluc () [Corola-website/Journalistic/105654_a_106946]
-
le-a aureolat cu mii de fapte eroice, veridice sau inventate. Dedo, numele folosit în familie, frumos și fantast, în egală măsură seducător și feroce, pictor talentat și tumultuos, a fost considerat, de-a lungul întregului secol XX, un perfect artist blestemat, geniu minat de alcool și de droguri, strivit de mizerie și de indiferența criticilor de artă. Cel mai frumos exemplu al acestei mitologii l-a oferit cinema-ul. În 1958, Jacques Backer realizează Montparnasse 19, relatare extrem de romanțată a
"Prințul din Montparnasse", Modigliani, la Palazzo Ducale by Magdalena Popa Buluc () [Corola-website/Journalistic/105654_a_106946]
-
și de droguri, strivit de mizerie și de indiferența criticilor de artă. Cel mai frumos exemplu al acestei mitologii l-a oferit cinema-ul. În 1958, Jacques Backer realizează Montparnasse 19, relatare extrem de romanțată a ultimului an de viață al artistului și a întâlnirii lui cu Jeanne Hebuterne. Interpretat cu brio de Gérard Philipe, a cărui moarte tragică în anul următor filmării, la aproape aceeași vârstă cu pictorul, a accentuat printr-un curios efect de asociere imaginea tragică a lui Modigliani
"Prințul din Montparnasse", Modigliani, la Palazzo Ducale by Magdalena Popa Buluc () [Corola-website/Journalistic/105654_a_106946]
-
în bagajele sale sonetele lui Petrarca, Divina Commedia a lui Dante, dar și opere de Ronsard, Baudelaire și Malarmé. Pasionat de literatură, hrănit cu Spinoza și Dostoievski într-o familie liberală evreiască din Livorno, care i-a încurajat vocația artistică, artistul a frecventat muzeele din Roma, Napoli și Florența, dar și din Veneția, fiind marcat definitiv de cultul pentru Frumos. Portretul lui Chaim Soutin, 1917 La Paris a ajuns în plină revoluție fovă, la care n-a participat, tot așa cum a
"Prințul din Montparnasse", Modigliani, la Palazzo Ducale by Magdalena Popa Buluc () [Corola-website/Journalistic/105654_a_106946]
-
a găsit încă de atunci trăsătura definitorie: linia mângâietoare, rotundă și clară totodată, care se ivește și își ia zborul într-o mișcare fără opreliști. Ca un caligraf japonez, ca un poet de haiku ce nu-și permite să greșească, artistul își concentrează fervoarea într-un gest unic, definitiv. Grație cioplirii pietrei, Modigliani și-a împlinit un vis care îl bântuia încă din copilărie: să deseneze în spațiu. Amprenta sculptorului român este considerabilă asupra lucrărilor sale realizate între 1910 și 1914
"Prințul din Montparnasse", Modigliani, la Palazzo Ducale by Magdalena Popa Buluc () [Corola-website/Journalistic/105654_a_106946]
-
poveste de dragoste. Înainte de a deveni „un Salon sub stele”, sau „buricul Pământului” către care alergau americanii în frunte cu scriitorul Henry Miller, Montparnasse-ul era un cartier popular. În La Rotonde a lui „papa Libion”, se întâlneau jucătorii de șah, artiștii ratați și modelele care se visau reginele nopții, cum erau Aicha sau Alice Prim, care va deveni curând Regina Kiki de Montparnasse. În Parisul anilor de război, din care lipseau francezii înrolați, „banda lui Modigliani”, cum a numit-o un
"Prințul din Montparnasse", Modigliani, la Palazzo Ducale by Magdalena Popa Buluc () [Corola-website/Journalistic/105654_a_106946]