4,971 matches
-
este cea mai lungă parte a simfoniei, având o durată de peste o jumătate de oră. Este divizată în două secțiuni mari, a doua începând cu intrarea corului și a cărei formă este dictată de textul acestei părți. Prima parte este instrumentală și foarte episodică, conținând o varietate largă de stări, tempouri și tonalități, mare parte din material fiind preluat din părțile anterioare, deși urmărește în linii mari principiile sonatei. Noile teme introduse sunt repetate și modificate. Partea se deschide cu o
Simfonia nr. 2 (Mahler) () [Corola-website/Science/332898_a_334227]
-
se încheie cu o reluare a primului grup de teme. Această secțiune introductivă lungă are menirea de a introduce o serie de teme care vor juca un rol important în partea finală a coralului. Din punct de vedere tonal, jumătatea instrumentală a părții este organizată în Fa minor. După introducere, care recapitulează două tonalități din părțile precedente, primul grup de teme este prezentat integral în Fa minor iar al doilea grup de teme este prezentat în tonalitatea subdominantă, Si bemol minor
Simfonia nr. 2 (Mahler) () [Corola-website/Science/332898_a_334227]
-
în Istanbul, în districtul Beyoğlu, unde sama este realizată, fiind accesibilă publicului. În timpul Imperiului Otoman, din Ordinul Mevlevi s-au evidențiat un număr de poeți faimoși și muziceni precum as Sheikh Ghalib, Ismail Ankaravi și Abdullah Sari. Muzica vocală și instrumentală (în special la "ney") joacă un rol important în ceremonia Mevlevi și compozitori faimoși precum au scris muzică pentru "ayin" (colecție de piese muzicale pentru ceremoniile Mevlevi). Textele sunt în mod normal o selecție din poemele lui Mawlănă. În timpul perioadei
Ordinul Mevlevi () [Corola-website/Science/333579_a_334908]
-
State și Andreea Gavriliu dansează într-un spectacol - concept inspirat de compozițiile lui Horea, iar în finalul festivalului, împreună cu Ilie Stepan și Mario Florescu, încântă publicul în BaRock Acustic Live . 2014 marchează lansarea primului disc propriu, cu piese de muzică instrumentală, compuse, interpretate și înregistrate de autor, sub genericul "My Real Trip", o incursiune sonoră în spațiul generos al worldmusic-ului. „My Real Trip este un concept care pe mine mă urmărește de mai mulți ani. Piesa care dă titlul discului a
Horea Crișovan () [Corola-website/Science/333798_a_335127]
-
având peste o sută de piese în repertoriu, trei piese originale semnate de Feli și lansate precum și un album propriu în pregătire, a fost un drum cu multă muncă, dar și cu mult entuziasm și dragoste pentru muzică . Peste coeziunea instrumentală impecabilă, Feli, o voce cu adevărat deosebită, cu un potențial remarcabil, dă glas inspirat la piese din cele mai diverse zone ale muzicii. Componența trupei: Activitate muzicală: concerte de club, Ziua Timișoarei 2013, Vocea României, lansarea pieselor single ” Cine te
Horea Crișovan () [Corola-website/Science/333798_a_335127]
-
Literară”. Opiniile despre valoarea sa ca scriitor nu sunt însă unanime. Din punctul său de vedere scriitorul însuși se caracterizează drept doar un "„creator în domeniul literaturii”" care nu face parte din tagma maeștrilor condeiului. A scris și publicat lucrări instrumentale, sonatine și sonate pentru vioară și pian cu începere din 1956, la îndemnul muzicienilor Antonin Ciolan, George Pascu, Achim Stoia, precum și un studiu - "Panorama posibilă a structurilor muzicale modale". A definitivat un model anticipativ de structură și creație muzicală în
Gheorghe A. M. Ciobanu () [Corola-website/Science/333033_a_334362]
-
și trivializare. Femeile celibatare, care nu se conformează modelelor tradiționale de dezvoltare personală, sunt prezentate la televizor ca fiind victime sigure ale agresorilor. Casnicele, femeile măritate sunt valorizate pozitiv deoarece televiziunea preferă să încurajeze rolurile tradiționale. Astfel, bărbații sunt lideri instrumentali, sunt activi, iau decizii acasă și la serviciu, pe când femeile sunt lideri emoționali, care rezolva exclusiv problemele gospodăriei. Reclamele de televiziune sunt construite pe aceleași coordonate sexiste: le arată pe femei ca fiind dependente de bărbați, supuse, transformate în obiecte
Gen (sociologie) () [Corola-website/Science/333023_a_334352]
-
octombrie, 2014. Coloana sonoră este disponibilă pe albumul lansat de Walt Disney Records pe 4 noiembrie, 2014, fiind de asemenea disponibil și pe CD-ul lansat pe 24 noiembrie. Deși nu este parte din coloana sonoră, o versiune scurtă din instrumentalul piesei "Eye of the Tiger" a rulat în cadrul filmului. Premiera filmului în România este prevăzută pe data de 23 ianuarie 2014. În România, "Cei 6 Super Eroi" a înregistrat în weekendul de deschidere încasări de 916 211 lei românești (229
Cei 6 super eroi () [Corola-website/Science/333142_a_334471]
-
Americii și în Marea Britanie. Este primul album al trupei Pink Floyd lansat după moartea fondatorului trupei, Richard Wright și al treilea de după plecarea lui Roger Waters în 1985. Descris ca un album în comemorarea lui Wright, "" cuprinde muzică ambientală și instrumentală. Este bazat pe un material de 20 de ore, produs și scris împreună cu Wright, pentru albumul "The Division Bell" (1994) care nu a fost folosit la acel moment. Albumul a fost finisat în 2013 și 2014 în studiourile lui David
The Endless River () [Corola-website/Science/333181_a_334510]
-
Misă (din ) este o compoziție muzicală polifonică religioasă pentru cor și soliști, pe textul tradițional al liturghiei catolice care se cântă, cu sau fără acompaniament instrumental, în bisericile romano-catolice în cadrul liturghiei. Etimologic, termenul misă provine din , însemnând „trimitere” și se referă la forma obișnuită de trimitere a credincioșilor la sfârșitul celebrării liturghiei în limba latină, "Íte, míssa est" (Mergeți, Liturghia s-a sfârșit). Termenul latin "míssa
Misă (muzică) () [Corola-website/Science/333356_a_334685]
-
înregistreze al patrulea album (al șaselea la general) și pentru aceasta au petrecut o săptămână de înregistrări la Atlantic Studios din New York City. Robin, care încă nu se simțea bine, a lipsit de la sesiuni dar restul formației a înregistrat părțile instrumentale pentru noile melodii. În 1969 au început să apară neînțelegeri în cadrul formației deoarece Robin considera că Stigwood îl preferă prea mult pe Barry ca solist vocal. Următorul lor album, care trebuia să fie un album conceptual intitulat "Masterpeace", s-a
Bee Gees () [Corola-website/Science/333361_a_334690]
-
Tot în 2015, PTX și-au lansat primul album cu piese originale , numit "Pentatonix" . Începând din primăvara anului 2016,cei 5 vor pleca în "Pentatonix World Tour 2016" . În 2015 au câștigat și primul lor Grammy , la categoria "Best Arrangement, Instrumental or A Cappella" cu melodia "Daft Punk" , urmând în 2016 al doilea , tot la aceeași categorie , dar cu "Dance Of The Sugar Plum Fairy" . Câștigarea sezonului 3 „The Sing Off” (2011). Response of the Year,premiile Youtube -împreună cu Lindsey
Pentatonix () [Corola-website/Science/334566_a_335895]
-
în 2016 al doilea , tot la aceeași categorie , dar cu "Dance Of The Sugar Plum Fairy" . Câștigarea sezonului 3 „The Sing Off” (2011). Response of the Year,premiile Youtube -împreună cu Lindsey Stirling (2013). Primul Grammy (Cel mai bun aranjament , instrumental sau A Cappella (2015) cu melodia Daft Punk . Al doilea Grammy (Cel mai bun aranjament , instrumental sau A Cappella (2016) cu melodia Dance of the Sugar Plum Fairy . PTX, Volume 1 (2012) 1.Starships 2.The Baddest Girl 3.Somebody
Pentatonix () [Corola-website/Science/334566_a_335895]
-
Câștigarea sezonului 3 „The Sing Off” (2011). Response of the Year,premiile Youtube -împreună cu Lindsey Stirling (2013). Primul Grammy (Cel mai bun aranjament , instrumental sau A Cappella (2015) cu melodia Daft Punk . Al doilea Grammy (Cel mai bun aranjament , instrumental sau A Cappella (2016) cu melodia Dance of the Sugar Plum Fairy . PTX, Volume 1 (2012) 1.Starships 2.The Baddest Girl 3.Somebody That I Used to Know 4.Aha! 5.Show You How to Love 6.Love You
Pentatonix () [Corola-website/Science/334566_a_335895]
-
adițională pe piesa Degeaba te întrebi, Onny pe piesa Din nou în libertate și Energy pe piesele Din nou în libertate și Femeia mea. Muzica întregului material este realizată de La Familia, exceptând piesele Băieți de cartier și Singur contra lumii, instrumentalele acestora fiind realizate de La Familia și Mr. Juice și Din nou în libertate, la negativul acestei piese contribuind și Uzzi alături de Mr. Juice și La Familia. Înregistrările au fost efectuate în studioul „Claxon”, avându-l ca inginer de sunet pe
Băieți de cartier () [Corola-website/Science/334863_a_336192]
-
balet în două acte și șapte tablouri, pe un libret de Emil Loteanu, în anul 1983. Visul meu este ca acest balet extrem de dramatic să fie pus în scenă la Opera din București. S-a cântat apoi “Baladă”, o piesă instrumentală pentru vioară și orchestră, pe care ați compus-o pentru spectacolul “Păsările tinereții noastre”. De ce ați ales să veniți cu un concert format din 20 de piese și fragmente alese din creațiile mari, sacrificând ideea de a interpreta integral una
Lansarea albumului „Mari succese”, al „Orfeului muzicii”, Eugen Doga by Magdalena Popa Buluc () [Corola-website/Journalistic/105831_a_107123]
-
în 1976, Scoica de Aur, pentru coloana sonoră și filmul Șatra. Nu mă feresc să scriu și piese de mici dimensiuni pe lângă simfonii, poeme simfonice, poeme vocal-simfonice, balete, cvartete de coarde, coruri a cappella, muzică de film, de teatru, piese instrumentale pentru pian, violoncel, acordeon, nai, flaut, vioară. Am scris și peste 60 de romanțe și peste 200 de cântece de muzică ușoară, tangouri, cântece pe motive populare românești, am scris aproape pentru toate genurile muzicale, cu excepția muzicii de operă. Medeea
Lansarea albumului „Mari succese”, al „Orfeului muzicii”, Eugen Doga by Magdalena Popa Buluc () [Corola-website/Journalistic/105831_a_107123]
-
sute de milioane de iubitori ai muzicii clasic-romantice. Programul spectacolelor a cuprins recitaluri muzicale susținute de marele compozitor și virtuoz Eugen Doga, precum și de vestitul naist și dirijor Vasile Iovu. Repertoriul prezentat de Eugen Doga a inclus, în principal, piese instrumentale celebre, inspirate din opera lui Mihai Eminescu și de folclorul românesc, precum și alte creații personale, intrate în circuitul muzical universal și patrimonial UNESCO, iar recitalul lui Vasile Iovu, Artist al Poporului, a cuprins, Hora Staccato de Grigoraș Dinicu, Ciocârlia (folclor
Lansarea albumului „Mari succese”, al „Orfeului muzicii”, Eugen Doga by Magdalena Popa Buluc () [Corola-website/Journalistic/105831_a_107123]
-
Am visat ploaia, ciclul pentru orchestră de estradă Ritmuri citadine), muzică ușoară, spectacole (Radu Ștefan, întâiul și ultimul, Pe un picior de plai, Ce frumoasă este viața, Păsările tinereții noastre, Sfânta sfintelor), muzică pentru cor (ciclul coral Marș gigant), piese instrumentale, simfonii, lucrări camerale, muzică vocală de cameră, cantate (Curcubeul alb; Primăvara omenirii; Vocea omenească), romanțe, cvartete de coarde, poeme simfonice (Inima veacului, Mama), cântece pentru copii, balet (Luceafărul - balet în 8 tablouri, pe libretul de Emil Loteanu după poemul omonim
Lansarea albumului „Mari succese”, al „Orfeului muzicii”, Eugen Doga by Magdalena Popa Buluc () [Corola-website/Journalistic/105831_a_107123]
-
1983" 1983). Să adăugăm faptul că Eugen Doga a compus și o simfonie, un poem simfonic și unul vocal simfonic, două uverturi pentru orchestra simfonică, cinci cvartete de coarde pentru orchestră de cameră, douăsprezece coruri a capella, cincizeci de piese instrumentale, șaptezeci de valsuri, zece tangouri, șaizeci de romanțe (dintre care opt pe versurile lui Mihai Eminescu), trei balete. A compus și muzică în diverse stiluri naționale pentru Republica Moldova, România, Rusia, Ucraina, Bielorusia, Lituania, Kîrgîstan, Uzbekistan, Afganistan, China, Bulgaria, Iugoslavia, Cipru
Lansarea albumului „Mari succese”, al „Orfeului muzicii”, Eugen Doga by Magdalena Popa Buluc () [Corola-website/Journalistic/105831_a_107123]
-
a unei epoci în care înregistrările audio nu-și făcuseră apariția. Sonoritățile armene, grecești, kurde, asiriene sau arabe poartă ascultătorii într-o rară călătorie, plină de mister și lirism. Robin Denselow, The Guardian: "Ansamblul propune o selecție rafinată de piese instrumentale, delicate și puternic obsesive. Ele sunt rezultatul interpretării la 14 instrumente acustice. Piesele se înlănțuie de la aranjamentele hipnotice specifice duduk-ului, instrument armean de suflat, și până la pasajele fine și rarefiate, sau la bucățile muzicale de dans, interpretate cu dârzenie și
Konica Minolta și Sensiblu: Primul concert The Gurdjieff Folk Instruments Ensemble în România by Elena Badea () [Corola-website/Journalistic/102248_a_103540]
-
și Humanitas) și online, pe www.eventim.ro. Despre Ansamblul Gurdjieff The Gurdjieff Ensemble a fost fondat în 2008 de pianistul și compozitorul armean Levon Eskenian și are în componența sa zece muzicieni, cei mai renumiți interpreți profesioniști de muzică instrumentală tradițională din Armenia. Ansamblul poartă numele filozofului, maestrului spiritual, autorului și compozitorului Georges Ivanovitch Gurdjieff. Compozițiile lui Gurdjieff au fost studiate în America și Europa de Vest, în mare parte datorită transcripțiilor pentru pian făcute de compozitorul și pianistul rus de formație
Konica Minolta și Sensiblu: Primul concert The Gurdjieff Folk Instruments Ensemble în România by Elena Badea () [Corola-website/Journalistic/102248_a_103540]
-
în Forde, Norvegia sub tema "libertate și opresiune". În 2012 Festivalul International des Arts de l'Ahaggar în Abalessa, Algeria, a fost ales ca unul dintre cei trei artiști pentru a efectua în marea finală, primind aprecieri pentru echilibrul de instrumentale și vocal, compoziția, și ei două vocalisti. Ei 2013 de performanță la Lume de Muzică, Artă și Dans Festival (WOMAD), a avut loc în Wiltshire, Anglia, a inclus un "Gust Lume", eveniment unde artiștii interpreți sau executanți nu doar a
Malouma () [Corola-website/Science/337638_a_338967]
-
s-a preocupat și de întemeierea unui ziar românesc care să exprime punctul de vedere al acestuia, dar cenzura rusă a zădărnicit această acțiune, limitată ulterior numai la apariția unei reviste litografiate intitulată „Gura Satului”. A fost întemeiată o orhestră instrumentală și un cor bisericesc și s-au pus bazele unei societăți culturale. În urma măsurilor întreprinse, lagărul de la Darnița s-a transformat într-o adevărată școală a patriotismului militant și a spiritului de sacrificiu. În paralel, voluntarii au stabilit și legături
Corpurile Voluntarilor Români din Rusia () [Corola-website/Science/335979_a_337308]
-
vocalist. El și-a găsit atât cântărețul favorit, cât și chitaristul preferat într-o singură trupa - Led Zeppelin. Jimmy Page și Robert Plant sunt cei care l-au influențat cel mai mult. Un alt artist care i-a influențat performanță instrumentala este Jimi Hendrix cu sunetul sau sălbatic de fuzz și virtuozitatea interpretării. "Rhythm guitar" Ion s-a născut la 27 septembrie 1997, la Ungheni. Fiind pasionat de muzică rock, în 2013, Ion a acceptat propunerea de colaborare venită din partea lui
The Wax Road () [Corola-website/Science/336139_a_337468]