331 matches
-
a respinge orice imitație, de a distruge vechea sintaxă împreună cu eul care o închega, de a elibera cuvintele din chingile gândirii logice anchilozate... Se puteau regăsi aici, în expresie hiperbolică, multe dintre căutările modernismului anterior, de la simbolism la expresionism ori cubism, pe fondul unei necesități tot mai adânc resimițite de a da un nou impuls vital creației, într-o epocă ce simțea acut apăsarea unui pozitivism din ce în ce mai sterilizant pentru spirit. Interesant este că acest prim mare text programatic al mișcării italiene
Un viitor de o sută de ani by Ion Pop () [Corola-journal/Journalistic/7599_a_8924]
-
ce-și va semna actul de naștere abia în 1924: Suprarealismul. Numai că avangardismul românesc, chiar în ipostaza lui suprarealistă, este "protocronic" celui european, prin scrierile lui Urmuz, care datează de prin 1908-1909, ca să nu mai vorbim de integralism, constructivism, cubism etc. O asemenea reformă radicală asupra limbajului, fu înfăptuită de Urmuz în premieră mondială și, apoi, de pre-avangardiști ca Tristan Tzara, Ion Vinea, Adrian Maniu. În spațiul literaturii române de avangardă, cel care a scris "paginile bizare" avea o clară
Înainte-mergătorul fără voie by C. Trandafir () [Corola-journal/Journalistic/7550_a_8875]
-
o anumită perspectivă ideologică, economică și politică, pictorul încearcă să argumenteze necesitatea înțelegerii actului creator ca act de construcție, ca formă de intervenție rațională și decisă dincolo de orice conjunctură. Calificarea curentelor mari din istoria artei - naturalism, clasicism, idealism, romantism, impresionism, cubism, futurism, constructivism, suprarealism, realism - drept forme repetitive, recurente, în dinamica existenței societății umane, afirmația că ,,tema este socială, forma e real constructivă" sau că ,,omul social este condus prin artă spre o viață superioară, spirituală și sufletească..." sînt doar cîteva
Hans Mattis Teutsch, de la Ideologia artei la Constructivismul social by Pavel Șușară () [Corola-journal/Journalistic/7483_a_8808]
-
a obiectelor din viața de zi cu zi din perspectiva respectării/nerespectării unor reguli/criterii de compoziție/estetice (cazuri în care forma unui obiect sau structura unui ansamblu oferă/nu conferă valoare estetică/funcțională) identificarea unor principii artistice în opere de artă sau de design (cubism, pointilism, op art, Memphis etc.): descompunerea în forme geometrice, identificarea elementelor Realizarea unor proiecte creative, folosind achiziții specifice din domeniile geometriei, artei și tehnologiei Clasa a V-a/ a VI-a Manifestarea interesului pentru identificarea aspectelor din clasă/comunitate pe care
ANEXE din 18 octombrie 2022 () [Corola-llms4eu/Law/261282]
-
artistice: artă stradală; grafică, elemente tipografice, posterul și afișul publicitar; stilizarea prin geometrie a unor modele din arta consacrată (pentru marketing cultural, branding design) Geometrie și artefacte în alte culturi Geometria ca limbaj artistic în diverse curente artistice moderniste: pointillism, cubism, op art, suprarealism, minimalism (la alegere) Limbajele artistice ca suport pentru înțelegere interculturală și a diversității formelor de exprimare culturală: mandala; tangram; origami; mozaicul; hieroglifele etc. Observaţie: Conținuturile propuse vor fi selectate/adaptate, în acord cu competențele generale și specifice, ținând
ANEXE din 18 octombrie 2022 () [Corola-llms4eu/Law/261282]
-
observare a modului în care se poate structura un mesaj artistic/social și se poate realiza un astfel de produs digital (colaj, poster etc.). Listă de artiști, la alegere, pentru observarea geometriei ca limbaj artistic în diverse curente artistice modeniste (pointillism, cubism, op art, suprarealism, minimalism): Seurat, Picaso, Matisse, Braque, M.C. Escher, Klee, Klimt, Magritte, Vasarely, Bridget Riley, Robert Morris, Agnes Martin, Anni Albers, Saloua Raouda Choucair, Yayoi Kusama, Valentine Dobree, Benode Behari Mukherjee, Parviz Tanavoli etc. Link-uri utile : https://www.europeana.eu/en/europeana-classroom https://teachwitheuropeana.eun.org/learning-scenarios/ls-topic/ls-steam/
ANEXE din 18 octombrie 2022 () [Corola-llms4eu/Law/261282]
-
Muzeului de Artă Modernă. Întâmplător sau nu - majoritatea lucrărilor au fost donate - colecția Metropolitan-ului a favorizat mereu, spre deosebire de cea a Muzeului de Artă Modernă, partea „cuminte" a operei lui Picasso. Nu sunt decât slab reprezentate momente esențiale din istoria cubismului, relația artistului cu suprarealismul, enorma energie creatoare din anii târzii. În schimb, perioada dintre 1900 și 1905 sau neoclasicismul sunt exemplificate prin lucrări de excepție. Într-o expoziție organizată cronologic sunt posibile mai multe parcursuri. Opera lui Picasso evoluând în
Picasso și maeștrii picturii europene by Edward Sava () [Corola-journal/Journalistic/6051_a_7376]
-
valuri succesive: tăioasă inventivitate, retragere în siguranța cunoscutului, din nou mișcare radicală. Opera lui Picasso ca un constant dialog cu maeștrii de odinioară. Portretul lui Gertrude Stein, terminat în 1906, este un punct unghiular al evoluției artistului pe drumul spre cubism, sub influența artei africane și a vechii arte iberice. El stă în același timp sub semnul tradiției portretistice europene. Menit să facă pereche, în colecția scriitoarei, cu portretul pe care Cézanne l-a făcut soției sale, așezate într-un fotoliu
Picasso și maeștrii picturii europene by Edward Sava () [Corola-journal/Journalistic/6051_a_7376]
-
sale semiabstracte, pictate începând cu anii ’20, cu o listă de subiecte dominată de turle de biserici sau corăbii cu pânze pe o mare agitată. Sunt imagini inspirate de contactul cu futurismul și varianta „orfică” - așa definită de Appollinaire - a cubismului, cu arta lui Delaunay, Léger, Picabia. Pentru Feininger drumul spre abstract a însemnat o transfigurare a experienței senzoriale și nu renunțarea la ea. Spre deosebire de prietenul și colegul său de la Bauhaus, Kandinsky, care argumenta că abstracția „pură” este o invocare a
Între lumi: Lyonel Feininger by Edward Sava () [Corola-journal/Journalistic/5218_a_6543]
-
manifestarea de la Whitney Museum aduce nou este o extraordinară punere în valoare a lucrărilor din prima parte a creației lui Feininger, de dinainte de 1911, an în care îl cunoaște la Paris pe Robert Delaunay și începe să fie influențat de cubism. „Lyonel Feininger: la marginea lumii” începe cu exemple ale activității sale de caricaturist pentru publicații germane dar și pentru „Chicago Tribune”. Sunt lucrări de un farmec ușor desuet, pline de umor, cu multiple elemente inspirate din viața de zi a
Între lumi: Lyonel Feininger by Edward Sava () [Corola-journal/Journalistic/5218_a_6543]
-
moderne îi irită și care consideră că procentul de impostura pe care acestea îl implică a fost subestimat. Puțini mai cred astăzi în valoarea în sine a noutății sau a originalității în arta. Epoca avangardelor avânt toute chose a trecut. Cubismul, suprarealismul sau dodecafonismul au devenit istorie. Globalizarea începe să însemne tot mai des cultivarea specificităților culturale și lasă locul ideii, mult mai nobile, de diversitate. V-ați miră foarte tare dacă artă europeană s-ar întoarce la clasicismul care a
Oh, les Beaux-Art! by Nicolae Manolescu () [Corola-journal/Journalistic/4794_a_6119]
-
mișcări ale aceluiași model executând un arabesc... În Trei dansatoare în tutuuri mov (1895), un trio de balerine asemănătoare pot foarte bine să reprezinte un singur model în trei „fotografii” succesive ale unei singure mișcări. Nu suntem prea departe de cubism, de „Nud coborând scara” de Marcel Duchamp. Este interesant că tema expoziției londoneze te face să privești cu alți ochi întreaga operă a lui Degas, cursele de cai, nudurile... Revenind la cele din urmă, Mic dejun după baie, Femeie pieptănându
Edgar Degas și iluzia mișcării by Edward Sava () [Corola-journal/Journalistic/4635_a_5960]
-
expoziție, lucrări independente și nu studii pregătitoare pentru mult mai cunoscutele sale picturi, prezintă o dublă importanță. În primul rând, ilustrează strădaniile unui artist care la 38 de ani renunță la un limbaj deja format, cu o ascendență ancorată în cubism și expresionismul abstract, pentru a cultiva imagini din viața de zi cu zi. „Conversație”, „Pâine și gem”, „Știu cum trebuie să te simți, Brad”, „Femeie în cadă” sunt toate creații născute din reclame lucioase, benzi desenate și, în general, cultura
Morgan Library: arhitectură, colecții, expoziții temporare by Edward Sava () [Corola-journal/Journalistic/5686_a_7011]
-
Leo este primul din familie care cumpără lucrările lui Picasso. Cu pasiunea sa pentru Manet și Renoir, privind mereu arta avangardei prin prisma legăturilor ei cu trecutul, el n-a fost însă în stare să aprecieze ruptura radicală adusă de cubism. În 1913, Gertrude și Leo împrumută trei lucrări din colecția comună pentru a fi expuse la „Armory Show”: Vas, ploscă și fructe pe o masă (1908) de Picasso și două Matisse-uri - Nud albastru și Pieptănatul. Un an mai târziu însă
Colecționari americani și avangarda europeană by Edward Sava () [Corola-journal/Journalistic/4532_a_5857]
-
neamului românesc.” Cu entuziasm asemănător scrie nu departe în aceleași pagini ale Gazetei literare, Dan Zamfirescu. Dar nu lipsesc în aceste zile fierbinți articolele culturale, literare, cosmopolite. Așa este, de pildă, un articol cu titlul destul de exotic „Gertrude Stein și cubismul”, semnat de Simona Drăghici și pierdut printre adeziuni și portrete. La fel de apolitic este și un frumos articol semnat de Dana Dumitriu despre începerea noului an școlar, un articol de atmosferă, despre septembrie ca „anotimp al revelațiilor continue”. Tot în stilul
Să ne cunoaștem trecutul by Luminița Marcu () [Corola-journal/Journalistic/4537_a_5862]
-
originală. A scris romane (La viuda blanca y negra, El doctor inverosímil, El torero Caracho, Senos, El hombre perdido -Omul pierdut, București, editura Fabulator, traducător Radu Niciporuc, 2004), eseuri (El concepto de la nueva literatura, Las palabras y lo indecible, El cubismo y todos los ismos, Pombo, Lo cursi y otros ensayos, Riverismo), proze scurte (Caprichos, Nostalgias de Madrid, Piso bajo Disparates, Tapices - Tapiserii, Editura.Paralela 45, traducere de Theodora Dincov 2009, Nostalgias de Madrid, Total de greguerías; biografii (Goya, Picasso, Solana
„Un avangardist surâzător“ – Ramón Gómez de la Serna by Dana Diaconu () [Corola-journal/Journalistic/3329_a_4654]
-
personalitate dominantă a istoriei artelor plastice din secolul al XX-lea, care a refuzat cu îndărătnicie ca opera sa să fie asociată cu imagini neinspirate de realitate... Și totuși, un tablou pe care l-a pictat în primii ani ai cubismului, Femeie cu mandolină, este primul exponat cu care te întâlnești într-o nouă și cuprinzătoare retrospectivă dedicată începuturilor artei abstracte. Este o manifestare de o amploare și de o rigurozitate a abordării cum numai o instituție cu trecutul, colecția și
„Inventând abstractul“ la Muzeul de Artă Modernă by Edward Sava () [Corola-journal/Journalistic/3700_a_5025]
-
intrinsec artistului, mai mult decât o beretă, o cravată sau o umbrelă, uneori chiar mai nelipsit decât opera însăși. Unui artist i se cerea să provoace scandal, altfel nu va fi remarcat. Impresioniștii au produs un mic scandal, Picasso și cubismul pe următorul, futuriștii și dadaiștii s-au specializat în scandaluri, iar arta suprarealistă a devenit în mare parte un motor pentru continua producere de scandal. După ce au trecut câțiva ani din secolul XX, scandalul a devenit unul dintre produsele sale
Andrei Codrescu - Scandalul de a fi geniu by Rodica Grigore () [Corola-journal/Journalistic/11148_a_12473]
-
scris de fapt în 1945). Aici a intervenit, în multe privințe, o ne-înțelegere provenită din faptul că dânsul nu este un familiar al culturii artistic-plastice franceze și mai ales al celor mai importante scrieri teoretice din literatura universală despre cubism, devenite opere clasice de referință. Nu este domeniul său și nu i se poate pretinde. Or, domnul Pelin se avântă cu mult aplomb în probleme de strictă specialitate ce-i sunt în mod firesc străine. Nu pot purta o discuție
Însemnări pe marginea cărții lui Mihai Pelin Deceniul prăbușirilor (1940-1950) (III) by George Radu () [Corola-journal/Journalistic/11054_a_12379]
-
s-a arătat altfel, pe de-a întregul ființei, atîta cît se poate spune și înfățișa. Tablourile lui, ordonate aici cumva din perspectiva intimității, mi s-au grupat și mie nu neapărat în funcție de perioada albastră sau roz, de suprarealism sau cubism, ci în funcție de femeile lui, de iubirile lui asumate, de aventuri și prieteni, de locurile unde a rămas încremenit după o privire, un sat, un obiect, după căluțul unuia dintre copiii pe care i-a avut. Casa aceasta conținea ceva din
Altfel de spectacole by Marina Constantinescu () [Corola-journal/Journalistic/10870_a_12195]
-
numai de el înțeleasă a întâmplărilor. Doctorul Schultz reprezintă un alter ego manipulat cu dexteritate al lui Tarantino însuși care nu-și poate refuza comentariul ironic-sarcastic și statutul de master mind și spin doctor al unei construcții elaborate. Asemeni maeștrilor cubismului care pot oricând realiza un tablou clasic, dar nu vor, și Tarantino dispune de toate mijloacele - și el le și folosește - pentru a crea aparențele unui tablou realist. În acest tablou impecabil realizat, regizorul vine nu doar cu propria sa
Sânge și manieră by Angelo Mitchievici () [Corola-journal/Journalistic/3970_a_5295]
-
pentru Guernica sunt incluse în expoziția de la Guggenheim... Artistul a evitat culoarea atunci când era confruntat cu probleme dificile de formă. Este o explicație la fel de validă - susține Sylvester -pentru lucrări de maturitate pe cât este pentru folosirea nuanțelor de gri în perioada cubismului analitic. Se spune că spaniolii au „inventat” negrul și lucrările din „Picasso - negru și alb” pot fi privite ca o punte spre tradiția iberică pe care Picasso o prețuia atât de mult. Exemplele sunt multiple... Schițele pentru Guernica te duc
Picasso în alb și negru by Edward Sava () [Corola-journal/Journalistic/3969_a_5294]
-
precum și în cele trei țări de care este legat sufletește, România, Israel și Franța, acum lucrările sale sunt expuse în Olanda, la Haga. Subliniind perfecta armonie poetică din tablourile semnate Samy Briss, criticii de artă remarcă fară dificultate elementele de cubism pe care pictorul le folosește într-un mod original, departe de orice maniera dogmatică. La fel, se remarcă în lucrările sale, apropierea de vechile icoanele bizantine, influența cărora rămâne însă pasivă, câtă vreme imaginația și fantezia artistului ne prezintă o
EXPOZIŢIE LA HAGA de DOREL SCHOR în ediţia nr. 2153 din 22 noiembrie 2016 [Corola-blog/BlogPost/362836_a_364165]
-
și mai târziu William Rubin (1984). Acest artist plastic este principalul autor al expoziției intitulată „Primitivismul artei din secolul XX”. Ea a fost deschisă la Muzeul Artei Moderne (Museum of Modern Art) din New-York. Gauguin până în anul 1960, curentul fauvist, cubismul, Dada, și suprarealismul toate au fost prezentate în saloanele acestui muzeu. Expozițiile amintite au arătat cum arta africană și-a exercitat influența asupra curentelor amintite. Esențialul a fost confirmat în 1984 când arta „neagră" a fost prezentă alături de celelalte curente
ARTA AFRICANĂ de PAUL LEIBOVICI în ediţia nr. 2202 din 10 ianuarie 2017 [Corola-blog/BlogPost/362852_a_364181]
-
capital Franței trăia febră unor mari prefaceri civilizatorii, un fel de vârstă de aur cu puseuri avangardiste între simbolism și suprarealism în poezie, între naturalism și reformele proustiene în proza și între impresionism și orientările novatoare impuse de fauvism și cubism, în pictură. Acum modernismul nu mai era o erezie ci este asimilat cu valorile perene ale artei. Aici poetul îi cunoaște pe Jean Moreas, pe Paul Fort, Lucian Fabre, Paul Valery, ia cunoștință cu pictură lui Cezanne, Bonard, Gauguin, Toulouse-Lautrec
ION MINULESCU-POETUL CARE A REABILITAT ROMANŢA TRADIŢIONALĂ de ION IONESCU BUCOVU în ediţia nr. 1350 din 11 septembrie 2014 [Corola-blog/BlogPost/362368_a_363697]