66 matches
-
dublă. Însăși etimologia numelui său indică acest fapt (fr. "hautbois" - „lemn înalt/sonor”). În perioada interbelică, denumirea instrumentului în limba română era oboe (din limba italiană), iar mai devreme se folosea chiar formă franțuzeasca - hautbois. Interpretul la oboi se numește oboist. ul poate reprezenta și un registru de orgă cu tuburi, care imită sunetul instrumentului cu același nume. Timbrul oboiului se diferențiază de cel al altor suflători de lemn prin formă să conica. Oboiul este prevăzut cu un sistem complex de
Oboi () [Corola-website/Science/313465_a_314794]
-
amplificat decât în cazul altor suflători de lemn; totuși, un bun control asupra ambușurii poate remedia acest inconvenient. Oboiul se folosește ca instrument care dă tonul în orchestră simfonica, toate celelalte instrumente realizând acordajul după sunetul la central cântat de oboist. Oboiul este realizat din cimișir, abanos sau Africa Blackwood, mai rar întâlnim instrumente realizate din lemn de trandafir, Cocobolo și alte specii exotice. Între timp, există, de asemenea și alte experimente de succes cu folie de plastic sau cu materiale
Oboi () [Corola-website/Science/313465_a_314794]
-
barocului, tonul oboiului s-a dezvoltat astfel încât s-a ajuns la sunetul oboiului modern cu o gamă largă de posibilități de redare a nuanțelor dinamice și un staccato rapid. Stilul de cântat variază foarte mult între școlile individuale, astfel unii oboiști, cum ar fi Albert Mayer și Leleux François, au menținut un sunet catifelat-moale, în timp ce alți oboiști, cum ar fi Heinz Holliger, Pierlot Pierre și Burkhard Glaetzner, au un sunet luminos cu o tehnică de cântat nazala. Astfel s-a categorisit
Oboi () [Corola-website/Science/313465_a_314794]
-
gamă largă de posibilități de redare a nuanțelor dinamice și un staccato rapid. Stilul de cântat variază foarte mult între școlile individuale, astfel unii oboiști, cum ar fi Albert Mayer și Leleux François, au menținut un sunet catifelat-moale, în timp ce alți oboiști, cum ar fi Heinz Holliger, Pierlot Pierre și Burkhard Glaetzner, au un sunet luminos cu o tehnică de cântat nazala. Astfel s-a categorisit sunetul oboiului între „sunetul german” plin, voluminos și sunetul „francez” mai flexibil dar mai restrâns. Din cauza
Oboi () [Corola-website/Science/313465_a_314794]
-
nazala. Astfel s-a categorisit sunetul oboiului între „sunetul german” plin, voluminos și sunetul „francez” mai flexibil dar mai restrâns. Din cauza sunetelor armonice superioare foarte pregnante ale oboiului (mai ales 3, 4 și 5), incepand cu secolul al IX-lea, oboistul este cel după care se acordează întreaga orchestră la repetiții. Oboiul este acordat în America, la aproximativ 440 Hz (la din prima octava). În Europa de Vest și Centrală „la” este acordat la 442-444 Hz iar la Viena de la 443 Hz la
Oboi () [Corola-website/Science/313465_a_314794]
-
în America, la aproximativ 440 Hz (la din prima octava). În Europa de Vest și Centrală „la” este acordat la 442-444 Hz iar la Viena de la 443 Hz la 446 Hz. Ancia Ancia dublă a oboiului, pe scurt "tub", este făcută de oboiști din internoduri de tulpina de stuf (Arundo donax). Lemnul provine din regiunea din jurul Avignonului (sudul Franței) sau din California, în cazul în care acesta este crescut special pentru acest scop. Pozițiile în Franța la Frejus și Avignon au condiții climaterice
Oboi () [Corola-website/Science/313465_a_314794]
-
regiunea din jurul Avignonului (sudul Franței) sau din California, în cazul în care acesta este crescut special pentru acest scop. Pozițiile în Franța la Frejus și Avignon au condiții climaterice speciale care nu se găsesc nicăieri în altă parte. Înainte de utilizare, oboistul înmoaie ancia în apă pentru a deveni flexibilă și pentru a putea fi utilizată. Calitatea sunetului oboiului depinde în cea mai mare parte de calitatea lemnului și a modului de productie atentă a anciei. Ancia constă dintr-un manșon (la
Oboi () [Corola-website/Science/313465_a_314794]
-
cele nouă concerte rămase de la Telemann, trei sunt scrise oboi d'amore. Una dintre primele lucrări care a fost publicat în editură să, a fost Mică musica de cameră, șase Partitele, „...special pentru Hautbois...” în anul 1716, dedicate special pentru oboiști. Astfel, în perioada baroca sonata pentru oboi și baș cifrat a fost o formă populară preferată, iar mai tarziu oboiul a apărut în muzică de cameră că și instrument solo. Aici amintim cele „"Trei romanțe"” a lui Robert Schumann și
Oboi () [Corola-website/Science/313465_a_314794]
-
american John Corigliano în Concertul sau pentru Oboi, atrage atenția unor caracteristici neobișnuite, dar tipice ale oboiului: așa începe prima parte „Tuning Game” cu o paarte improvizată a orchestrei pe o temă a Oboiului solo. În ultima parte „ Rheita Dance”, Oboistul imită un oboi arab numit (Rhaita). Printre lucrările pentru oboi fără acompaniament putem menționa: „Cele șase Metamorfozele lui Ovidiu” de Benjamin Britten și Luciano Berio „Sequenza VII”. Muzică de cameră: În muzică de cameră pentru instrumente de suflat din lemn
Oboi () [Corola-website/Science/313465_a_314794]
-
profesor de drept, decan al facultății de drept de la Universitatea din Iași. În anii represiunii staliniste a fost deportat la Canalul Dunăre-Marea Neagră. Copiii acestuia au fost Ioana Angelescu, colaboratoare a postului de Radio Europa liberă, căsătorită cu George Angelescu, oboist. Domnul oboist a luat numele soției.
Constantin I. Angelescu () [Corola-website/Science/307069_a_308398]
-
drept, decan al facultății de drept de la Universitatea din Iași. În anii represiunii staliniste a fost deportat la Canalul Dunăre-Marea Neagră. Copiii acestuia au fost Ioana Angelescu, colaboratoare a postului de Radio Europa liberă, căsătorită cu George Angelescu, oboist. Domnul oboist a luat numele soției.
Constantin I. Angelescu () [Corola-website/Science/307069_a_308398]
-
debutului am avut-o în primul an de facultate, când am fost înregistrat la Radio și am apărut în diferite concerte studențești. La început cântam singur, din vara lui ’72 alăturându-mi-se Ion Moraru, student la filozofie, și un oboist de la Conservator, Cezar Laurențiu Ionescu. Împreună am compus Adolescență, De a Icar, Cărarea, Ieri și azi, Melcul, piese cu care am fost chemați să imprimăm primul disc folk al Electrecordului. Ne numeam Grup folk ’73, titulatură schimbată apoi în Flacăra
Convorbiri fără adiţionale by Cornel Galben () [Corola-publishinghouse/Science/692_a_991]
-
difuzează și astăzi. Cât a rezistat grupul intrat atât de repede în conștiința tinerilor? 108 A supraviețuit până prin ’78, dar lucram cu apariții foarte rare, deoarece locuind în trei orașe diferite, era foarte dificil să repetăm. Cu Mihai Rușan, ultimul oboist, am lucrat până în ’80, când am lansat ultimele noastre piese, cântate și azi la posturile centrale: Origini, Suntem toți români de viță, Suntem aici dintotdeauna, De la Râm de tragem, De 2000 de ani. În 1975 am apărut și singur, făcând
Convorbiri fără adiţionale by Cornel Galben () [Corola-publishinghouse/Science/692_a_991]
-
debutului am avut-o în primul an de facultate, când am fost înregistrat la Radio și am apărut în diferite concerte studențești. La început cântam singur, din vara lui ’72 alăturându-mi-se Ion Moraru, student la filozofie, și un oboist de la Conservator, Cezar Laurențiu Ionescu. Împreună am compus Adolescență, De a Icar, Cărarea, Ieri și azi, Melcul, piese cu care am fost chemați să imprimăm primul disc folk al Electrecordului. Ne numeam Grup folk ’73, titulatură schimbată apoi în Flacăra
Convorbiri fără adiţionale by Cornel Galben () [Corola-publishinghouse/Science/692_a_986]
-
difuzează și astăzi. Cât a rezistat grupul intrat atât de repede în conștiința tinerilor? 108 A supraviețuit până prin ’78, dar lucram cu apariții foarte rare, deoarece locuind în trei orașe diferite, era foarte dificil să repetăm. Cu Mihai Rușan, ultimul oboist, am lucrat până în ’80, când am lansat ultimele noastre piese, cântate și azi la posturile centrale: Origini, Suntem toți români de viță, Suntem aici dintotdeauna, De la Râm de tragem, De 2000 de ani. În 1975 am apărut și singur, făcând
Convorbiri fără adiţionale by Cornel Galben () [Corola-publishinghouse/Science/692_a_986]
-
prima dată la marele festival internațional „Rose d’Or” de la Montreux, Elveția, de unde va aduce României, în timp, 2 premii. Cine poate uita emisiunile lui în care erau angrenați compozitorii Cornel Fugaru, Ion Cristinoiu, Marius Țeicu (colegul său mai mic, oboist, de la liceul de muzică din Timișoara), Marcel Dragomir, Horia Moculescu, Mihai Constantinescu, Marian Nistor, Mihai Dumbravă? Sau cele cu trio-ul formidabil Marius (Țeicu) - Olimpia (Panciu) și Mihai (Constantinescu)? Sau fanteziile muzicale cu Marina Voica, Margareta Pâslaru, Angela Similea
O legend? a divertismentului muzical by Octavian URSULESCU () [Corola-journal/Journalistic/84311_a_85636]
-
muzică de cameră în România și în străinătate. Mihai Sturza a încercat în aventura sa muzicală mai multe instrumente indiene, printre care și bansuri (flaut indian) la care a acompaniat interpretarea solistei în cadrul recitalului de la Namaste India. Mihai Lupoaie (oboist în orchestra Operei Naționale din București) a acompaniat la armoniu, instrument importat de indieni la începutul secolului al XX-lea și care este folosit în special de muzicienii sufi (musulmani). Despre armoniu, Rabindranath Tagore spunea că este „blestemul muzicii indiene
?n stilul Hindustani by Cleopatra DAVID [Corola-journal/Journalistic/83855_a_85180]
-
tânăr artist cu evidentă pasiune pentru pasionalitate și discurs agitat - György Vashegyi - (din Budapesta), alături de maestrul de cor Corneliu Groza și soprana Angela Țibrea; celui de al doilea program al Filarmonicii clujene condus de suedezul Mika Eichenholz și îmbogățit de oboistul Aurel Marc (pe care nu l-am ascultat). Nu-mi amintesc să fi văzut portretul lui J.M. Kraus la marea expoziție Suedia-Franța găzduită la Paris, la Grand Palais - cu câțiva ani în urmă. Și nici evocarea întâlnirilor de salon artistic
Destine incomparabile by Ada Brumaru () [Corola-journal/Journalistic/17379_a_18704]
-
tineri muzicieni care au evoluat în Concertul de Gală, sub cupola Ateneului Român, în cadrul selecției finale, naționale? I-am putut audia pe violonista Ioana Cristina Goicea, pe pianiștii Maria Elisabeta Zdralea și Dragoș Ioan Dimitriu, pe percuționistul Andrei Voica, pe oboistul Raymond Cimpoeșu, în total șase tineri instrumentiști cu totul merituoși, tineri care nu au împlinit încă vârsta de 19 ani, așa cum impun regulamentele competiției. Au trecut cu succes de vămile unor etape succesive, de la etapa preliminară a audiției unor zeci
O selecție promițătoare pentru „Eurovision Young Musicians 2010“ by Dumitru Avakian () [Corola-journal/Journalistic/6425_a_7750]
-
și flautist, reprezentant exponențial al echipei de muzicieni de la California State University-Northridge), Dolly Kessner și Elena Letnanova (ambele pianiste, prima, șefă de departament la Moorpark College, Los Angeles; cea de a doua, personalitate proeminentă a școlii interpretative slovace), Richard Kravchak (oboist american, profesor la Dominguez Hills), Theofilos Sotiriades (saxofonist grec, creator de diverse ansambluri și reuniuni muzicale), Stella Maris (soprană franceză, deosebit de activă în promovarea muzicii noi), Eva și Pavla Francö (mamă și fiică, ambele violoniste școlite la Royal School of
De la arsenal la ofrande by Liviu Dănceanu () [Corola-journal/Journalistic/8057_a_9382]
-
putut audia concertul estival al ansamblului, concert oferit marelui public în cadrul programelor Festivalului orașului Lausanne. Sonoritatea în parte haotică - acustica incintei dispune de un ecou pronunțat - nu a putut diminua fervoarea latină a cântului muzicienilor conduși de Heinz Holliger, celebru oboist, compozitor și, mai recent, dirijor. A condus un concert de muzică romantică de secol XIX, lucrări de Robert Schumann și, de asemenea, celebrul dublu Concert pentru vioară, violoncel și orchestră de Johannes Brahms, realizat cu participarea solistică de aleasă strălucire
Itinerariu helvet by Dumitru Avakian () [Corola-journal/Journalistic/8017_a_9342]
-
Un fluier, dar nici un cântec Stau în iarbă și-mi visez visul un cap cu ochi umezi păr ud sângeriu îmi beau ceaiul visul plutește în ceașcă neted și sfărâmicios îl înghit visul are gust de miere și lămâie sunt oboistă și înverzită ca o broască țopăi dintr-un vis în altul țin în mâini un fluier, dar nici un cântec Orașul în care l-am citit pe Celan Nu simt nicio durere pretind un loc numai pentru mine în orașul ăsta
Poezie by Florica Madritsch-Marin () [Corola-journal/Imaginative/9490_a_10815]
-
mărimile, create de Maestrul Zamfir, va putea fi vizitată pe durata întregii săptămâni. Marți, 23 aprilie, cu prilejul sărbătoririi Sfântului Gheorghe în calendarul ortodox, Centrul de Cultură Arcuș va fi gazda “Concertului Cameral Gheorghe Zamfir”. Alături de Maestrul Naiului vor evolua oboistul Adrian Petrescu, prim-oboist al Filarmonicii “George Enescu”, și Cvartetul “Tiberius” de la Târgu Mureș. Joi, 25 aprilie, pe scena Teatrului din Sfântu Gheorghe, publicul covăsnean va avea parte de un concert extraordinar Gheorghe Zamfir cu taraf. Evenimentul, care închide festivalul
Festivalul "Gheorghe Zamfir", la prima ediție by Crişan Andreescu () [Corola-journal/Journalistic/79698_a_81023]
-
Zamfir, va putea fi vizitată pe durata întregii săptămâni. Marți, 23 aprilie, cu prilejul sărbătoririi Sfântului Gheorghe în calendarul ortodox, Centrul de Cultură Arcuș va fi gazda “Concertului Cameral Gheorghe Zamfir”. Alături de Maestrul Naiului vor evolua oboistul Adrian Petrescu, prim-oboist al Filarmonicii “George Enescu”, și Cvartetul “Tiberius” de la Târgu Mureș. Joi, 25 aprilie, pe scena Teatrului din Sfântu Gheorghe, publicul covăsnean va avea parte de un concert extraordinar Gheorghe Zamfir cu taraf. Evenimentul, care închide festivalul, va fi înregistrat și
Festivalul "Gheorghe Zamfir", la prima ediție by Crişan Andreescu () [Corola-journal/Journalistic/79698_a_81023]
-
pe Lista lui Manolescu, doi neputând face deplasarea la Albă Iulia. Muzică a fost mai prezenta de data aceasta decât la primele două ediții, la Ateneul Român din București, poate și pentru că în fața numerosului public au evoluat doi artiști autentici, oboistul Aurel Marc, profesor la Conservatorul din Cluj, si pianista Octavia Răceu- Marc. Au fost prezentate piese din repertoriul baroc al oboiului, de Benedetto Marcello, Alessandro Marcello, Vivaldi. Gală a constituit un succes, publicul menținându-și interesul pentru textele poeților din
Gala Poeziei Române Contemporane () [Corola-journal/Journalistic/2931_a_4256]