141 matches
-
și semnificații în creația muzicală românească din a doua jumătate a sec.XX: A. Stroe, Șt. Niculescu, I. Olah, A.Vieru, W. Berger, alți reprezentanți ai școlii muzicale contemporane românești. II. FORME ȘI GENURI MUZICALE 1. Principalele forme muzicale (lied, rondo, fuga, variațiunea, sonata) și analiza acestora: exemple. 2. Aspecte structurale ale muzicii în creația contemporană românească și universală. 3. Genurile muzicale: vocale, corale, instrumentale, vocal-instrumentale și opera; caracteristicile și analiza acestora. III. DIDACTICA SPECIALITĂȚII 1. Curriculum Național: terminologie, structura planurilor
EUR-Lex () [Corola-website/Law/228456_a_229785]
-
numărând patru părți. Simfoniile sale încep de regulă printr-un un "allegro" în formă de sonată, se continuă cu o mișcare lentă ("andante" sau "adagio"), urmată de un menuet și un final ("finale") în tempo alert, adesea în formă de rondo. Culmea creației lui Haydn o constituie ultimele douăsprezece simfonii, denumite ""Simfonii londoneze"", compuse între anii 1790 și 1795 pentru impresarul londonez Salomon. Cu aproape 40 de ani în care a compus simfonii, Haydn depășește majoritatea compozitorilor din acea perioadă datorită
Simfonie () [Corola-website/Science/311549_a_312878]
-
formă tripartită (ABA) unde secțiunea introductivă prezintă temele iar secțiunea mediană le dezvoltă. Această parte a fost compusă tot la Bonn între 1787 și 1789. O interpretare tipică durează între opt și nouă minute. Ultima parte este în formă de rondo (ABACABA). Secțiunea C este foarte diferită de celelalte deoarece este în gamă minoră și este mult mai puternică în semnificație. De asemenea, înainte de apariție temei rondo, Beethoven aduce pianul în gama "greșită" de Sol major înainte ca orchestra să observe
Concertul pentru pian nr. 2 (Beethoven) () [Corola-website/Science/329847_a_331176]
-
interpretare tipică durează între opt și nouă minute. Ultima parte este în formă de rondo (ABACABA). Secțiunea C este foarte diferită de celelalte deoarece este în gamă minoră și este mult mai puternică în semnificație. De asemenea, înainte de apariție temei rondo, Beethoven aduce pianul în gama "greșită" de Sol major înainte ca orchestra să observe "discrepanța" și să revină în gama tonică corectă. Această glumă muzicală poate fi observată în numeroase lucrări ulterioare ale lui Beethoven. Acest rondo a fost compus
Concertul pentru pian nr. 2 (Beethoven) () [Corola-website/Science/329847_a_331176]
-
înainte de apariție temei rondo, Beethoven aduce pianul în gama "greșită" de Sol major înainte ca orchestra să observe "discrepanța" și să revină în gama tonică corectă. Această glumă muzicală poate fi observată în numeroase lucrări ulterioare ale lui Beethoven. Acest rondo a fost compus de Beethoven la Viena în 1795, chiar în anul în care a avut loc premiera lucrării. În această parte se pot observa influențele lui Haydn. O interpretare tipică durează între cinci și șase minute.
Concertul pentru pian nr. 2 (Beethoven) () [Corola-website/Science/329847_a_331176]
-
dr. Petru Poni și compus din personalități din Iași, București, Cernăuți și Chișinău. Planul de sistematizare al zonei și de amenajare a terenului necesar pavilioanelor a fost întocmit de către arhitectul Nicolae Ghica-Budești. Au fost stabilite două intrări principale, una prin fața rondoului al II-lea (unde s-a aflat în perioada comunistă Monumentul ostașului sovietic) și alta, prin lateral, de pe aleea Ștefan cel Mare (astăzi Toma Dumitrescu), în apropiere de intrarea la tribuna principală a Stadionului Emil Alexandrescu. De asemenea, s-a
Parcul Expoziției din Iași () [Corola-website/Science/316684_a_318013]
-
a construi acolo replici după Hanul Ancuței (Casa Vânătorului de astăzi) și Bolta Rece (crama Chirițoaia), pentru petrecerea mai frumoasă a timpului, precum și Arcul vechii Academii Mihăilene, așa cum era la înființarea ei. Parcul se prezintă astăzi cu plantații, alei și rondouri multicolore de flori, o fântână arteziană, având 4 busturi ale următoarele personalități: Calistrat Hogaș, Anton Pann, Constantin Petrescu și Alexandru Popovici (ultimele două aflându-se înspre intrarea în Grădina Botanică). Din punct de vedere al vegetației, în parc se află
Parcul Expoziției din Iași () [Corola-website/Science/316684_a_318013]
-
serie de expoziții, fie complete, fie parțiale ale unei teme (de multe ori fiind vorba despre expoziții duble sau în stil fugat), în tonalități diferite, legate între ele prin divertismente, iar uneori partea a treia este compusă în formă de rondo. Partea din mijloc va fi, dimpotrivă, lentă, de formă binară, cu o încărcătură emoțională pronunțată, fiind în unele cazuri înlocuită de un dans precum ciaccona sau sarabanda. Concertul italian al lui Vivaldi va aduce cu sine încă o cucerire: apariția
Antonio Vivaldi () [Corola-website/Science/298526_a_299855]
-
trei părți: Allegro - Adagio - Allegro, pe când la concerto grosso, numărul mișcărilor variază. Primul allegro are două expoziții, din care prima este încredințată orchestrei, iar a doua o introduce solistul. Adagio are forma de arie, iar ultimul allegro poate fi un rondo sau un mebuet. Pe parcursul acestor trei mișcări, solistul, în prima parte își poate etala forța de exprimare, în partea a doua calitatea exprimării, iar în partea a treia își exprimă virtuozitatea. Dintre cele 350 de concerte scrise pentru un instrument
Antonio Vivaldi () [Corola-website/Science/298526_a_299855]
-
i se cântă prima compoziție în public, "Huldredans Jonsokknatt", iar la vârsta de 24 de ani i se cântă prima simfonie la Berlin. Compozițiile sale cele mai cunoscute sunt probabil muzica pentru piesa lui Henrik Ibsen "Peer Gynt", și compozițiile "Rondo Amoroso" și "Balada revoltei" ("Kjempeviseslåtten" în norvegiană)- ultima, o compoziție în două versiuni: una pentru pian și una pentru orchestră simfonică, compusă între 1942-1944, când Norvegia era ocupată de Germania nazistă. Lucrările sale timpurii au o coloratură de romantism târziu
Harald Sæverud () [Corola-website/Science/315865_a_317194]
-
22.Vampire Hunter 23.Unfavorable Incident 24.Intense Nervousness 25.Mysterious Atmosphere 26.Solitude 27.Heart-Rending Sorrow 28.Social Ball 29.Majestic Vampire 30.Vampire Knight Ending-Still Doll (TV SIZE) Al doilea CD cuprinde melodiile: 1.Vampire Knight Guilty Opening-Rinne Rondo (TV SIZE) 2.Vampire Knight Guilty Main Theme 3.Pleasant Memories 4.Genroin 5.Kyokacho 6.Vampire Ball 7.Winter Page~Mysterious Past 8.Warm Envelopment 9.Rido Kuran's Theme 10.Awakening 11.Determination 12.First Encounter 13.Grandioso
Vampire Knight () [Corola-website/Science/321611_a_322940]
-
și reflexivă. Tranziția spre partea a treia se realizează fără întrerupere când fagotul solo coboară cu un semiton de la Si la Si bemol, nota subdominantă a tonalității tonice de Mi bemol. \relative c" { </score> Ultima parte a concertului este un rondo în șapte părți (ABACABA), finalul tipic pentru un concert. Pianul deschide partea cu tema principală, urmat apoi de orchestra întreagă. Secțiunea B a rondoului începe cu game la pian înainte ca orchestra să răspundă din nou. Secțiunea C este mult
Concertul pentru pian nr. 5 (Beethoven) () [Corola-website/Science/334318_a_335647]
-
subdominantă a tonalității tonice de Mi bemol. \relative c" { </score> Ultima parte a concertului este un rondo în șapte părți (ABACABA), finalul tipic pentru un concert. Pianul deschide partea cu tema principală, urmat apoi de orchestra întreagă. Secțiunea B a rondoului începe cu game la pian înainte ca orchestra să răspundă din nou. Secțiunea C este mult mai lungă, prezentând tema din secțiunea A în trei tonalități diferite înainte ca pianul să execute o cadență. În loc să se încheie cu intrare puternică
Concertul pentru pian nr. 5 (Beethoven) () [Corola-website/Science/334318_a_335647]
-
interpretări îl determina pe jurnalistul Eduardo de Lustonó să scrie patruzeci și doi de ani mai târziu astfel: „Abia au ieșit sunetele din gâtul ei și publicul, în tonalitatea lui, s-a unit într-un ropot de aplauze, iar după rondoul final, pe care l-a cântat în mod inegalabil, aplauzele și strigătele de bravo au atins delirul”. Primirea caldă a publicului o determină pe soprană să semneze un contract de un an cu Teatrul Regal din Madrid; ulterior artista pleacă
Adelina Patti () [Corola-website/Science/322272_a_323601]
-
au devenit tot mai diverse. Concertele, suitele, sonatele, concerto grosso, oratoriile, opera și baletele s-au bucurat de succes în toate țările. Formele lucrărilor erau în general simple, cu forme binare repetate (AABB) sau forme tripartite simple (ABC), formele de rondo fiind foarte frecvente. Aceste scheme au influențat și compozitorii ulteriori. Antonio Vivaldi a fost unul dintre cei mai importanți reprezentați ai barocului târziu. Născut la Veneția în 1678, și-a început cariera ca preot catolic dar problemele de sănătate l-
Barocul în muzică () [Corola-website/Science/330258_a_331587]
-
Lauter - Debbie Harry - Margo Harshman - David Harț - Dolores Harț - Dorothy Harț - William S. Harț - Christy Hartburg - Mariette Hartley - Nina Hartley - Lisa Hartman - Josh Hartnett - Dennis Haskins - Danny Hassel - Richard Hatch (actor) - Teri Hatcher - Hurd Hatfield - Anne Hathaway (actrița) - Noah Hathaway - Rondo Hatton - Annette Haven - Phyllis Haver - June Havoc - Ethan Hawke - Ormi Hawley - Goldie Hawn - Pamela Hayden - Sterling Hayden - Allison Hayes - Billie Hayes - George 'Gabby' Hayes - Helen Hayes - Margaret Hayes - Sean Hayes - Johnny Haymer - Kathryn Hays - Robert Hays - Susan Hayward - Glenne Headly
Listă de actori americani (E-H) () [Corola-website/Science/337516_a_338845]
-
de clasa a XII-a, care are loc cu aproximativ 100 de zile înaintea examenelor. Notația de "alla polacca" (italiană: "polacca" = poloneză) pe o partitură muzicală presupune că piesa respectivă ar trebui cântată cu ritmică și caracter de poloneză (ex: "Rondo" din Concertul triplu op. 56 de Ludwig van Beethoven sau "Finale" din Variațiunile pe "Là ci darem la mano" de Frederic Chopin). Polonezele lui Frederic Chopin sunt cele mai cunoscute dintre piesele de acest tip din muzica clasică. Alți compozitori
Poloneză (muzică) () [Corola-website/Science/330734_a_332063]
-
a mai scris literatură pianistică pentru patru mâini, piese care erau foarte căutate de public și de editori, mai ales pentru faptul că acest gen de muzică putea fi abordată acasă, în “cameră”. În general, acestea erau marșuri, poloneze și rondouri, dar și sonate. De altfel, acestea au fost create mai mult cu scop didactic, pentru că Schubert era profesorul familiei Esterhazy. Dar chiar și așa, dintre piese se remarcă mai ales "Marele duet", care dă impresia de simfonie, și " Fantezia în
Franz Schubert () [Corola-website/Science/307549_a_308878]
-
moartea”, a fost compus în iarna dintre anii 1825-1826, și a avut premiera în 25 ianuarie 1826. Mai târziu în același ani a fost compus Cvartetul pentru coarde nr. 15 în Sol major (D. 887, publicat inițial ca op. 161), Rondoul în Si minor pentru vioară și pian (D. 895), "Rondeau brillant" și Sonata pentru pian în Sol major (D. 894, publicată inițial ca Fantezie în Sol, op. 78). Acestora ar trebui adăugate cele trei lieduri shakesperiene, dintre care Ständchen" ( D.
Franz Schubert () [Corola-website/Science/307549_a_308878]
-
miliarde lei (125 mii RON). Firma din București nu a fost plătită, iar statuia a fost prinsă de soclu doar în șase suruburi în loc de 24. Asociația Veteranilor de Război, filiala Iași, a dorit inițial ca statuia să fie amplasată în rondoul de la capătul liniei de tramvai de la Universitatea Agronomică, pentru care se comandase deja un proiect de amplasare (realizat de arh. Mihai Mancaș). Cu toate acestea, Primăria municipiului Iași a stabilit un amplasament considerat de multă lume ca necorespunzător și anume
Statuia lui Mihai Viteazul din Iași () [Corola-website/Science/307922_a_309251]
-
aproape un secol, marcând jumătățile de oră. După 1989 acesta a fost complet renovat, iar odată cu aderarea României la Uniunea Europeană melodia cântată la ore fixe a fost schimbată în imnul Europei. De la înălțimea balconului din turnul patrulater pot fi admirate rondourile vegetale decorative dinspre bulevard care flanchează piațeta de marmură. Compoziția decorativă a acesteia a fost concepută de arhitectul arădean Miloș Cristea, în deceniul al nouălea al secolului XX. Singura modificare de la fațada principală a constituit-o decorarea frontonului de la baza
Palatul Administrativ din Arad () [Corola-website/Science/318336_a_319665]
-
lină, continuă astfel încât retenu-ul final să pregătească tempo-ul Dansului profan: Modéré (q = 152), în care valoarea de doime cu punct din ultima măsură a Dansului sacru să aibă aproximativ durata unei măsuri din Dansul profan. Dansul profan este un rondo - ABACA - construit pe principiul variațional. Refrenul A este compus din măsurile 1 până la 54. Tema inițială a refrenului - a1 apare la cele două viori și violă, într-o prezentare izoritmică, unde melodia este încredințată primei viori. Această temă are particularitatea
Dans profan (Claude Debussy) () [Corola-website/Science/335532_a_336861]
-
Aceasta a fost surpinzător având în vedere mâhnirea ce i-a provocat-o când a gândit-o inițial pentru suită. Deși în aparență Ceaikovski nu putea rezulta la această parte încă avea îndoieli asupra sa. La sfârșitul primei părți "Quasi rondo" a adăugat o codă opțională pentru solist care era aspectoasă din punct de vedere tehnic dar seacă din punct de vedere retoric. Această cadență alternativă trebuia să fie interpretată în "Contrastes" dar a fost eliminată la premieră. În timpul lunilor octombrie
Concert fantezie (Ceaikovski) () [Corola-website/Science/328658_a_329987]
-
prietenul său.. Brahms a păstrat materialul original din prima parte; a renunțat, în schimb, la celelalte părți, compunând alte două, o parte a doua adagio, pe care Gál a numit-o "calmă și că de vis" și partea a treia rondo, în care Gál a sesizat „creativitatea sănătoasă, exuberanta”. Rezultatul a fost o lucrare în trei părți, cum era de obicei structura concertelor clasice. Deja la începutul lui februarie 1858 Joachim i-a retrimis manuscrisul lui Brahms „revizuit în întregime”, sperând
Concertul pentru pian nr.1 (Brahms) () [Corola-website/Science/336377_a_337706]
-
ploii", "Cântecul leagănului" - "Două dansuri pentru suflători, pian și baterie" (1927 - mențiune la Veneția) - "Baletul frescă antică" - Muzică de scenă la piesa "Don Juan" de Victor Eftimiu - "Hora Ciciului" -"Salcia" - "Lăzărelul" - "Iancu Jianu" - "Mihu Copilul" - "Toma Alimoș" ? "Trei piese simfonice" "Rondo" "Marș festiv" Articole biografice
Theodor Rogalski () [Corola-website/Science/311704_a_313033]