51,621 matches
-
cu Focurile de Măcinici, și se încheie în 11 martie, cu Beția rituală. Incinerarea simbolică a spiritului iernii și renașterea spiritului verii se realizează, simbolic, prin aprinderea focurilor rituale, în dimineața zilei de Măcinici, 9 martie, echinocțiul de primăvară pe stil vechi. În ziua Mucenicilor se trasează hotarul dintre iarnă și vară, dintre zilele aprige ale Dochiei și cele călduroase ale Moșilor. În această zi s-au suprapus două sărbători de înnoire sezonieră a timpului: ultima zi a Babei Dochia când
Sfinții 40 de mucenici. De ce bărbații trebuie să bea 40 de pahare de vin by Crișan Andreescu () [Corola-website/Journalistic/102253_a_103545]
-
face să vrei să dansezi”. Din spusele lui, în timpul ședințelor de înregistrare nu au discutat despre sunetul concret al piesei, dorind mai degrabă să facă ceva nederivat de nimic de la radio. BloodPop a detaliat că piesa este compusă într-un stil tradițional și continue influențe ale muzicii soul, însă nu într-un mod literar. „Perfect Illusion” este în scris în tonalitatea fă diez minor și are un tempo cu 126 de bătăi pe minut. Din punct de vedere liric, „Perfect Illusion
Perfect Illusion () [Corola-website/Science/337535_a_338864]
-
spectaculos pe scena șahului internațional câștigând primul Campionat Maghiar, un turneu internațional in Tatatóváros, fiind totodată selectat să-și reprezinte țara la Olimpiada de la Varșovia din 1935. Spectatorii de la această Olimpiadă au fost impresionați de flerul său în atac, un stil ce contrasta cu jocul pozițional al compatrioților săi. Se presupune că tânărul Szabó a studiat sub tutela lui Géza Maróczy, la acea vreme o figură patriarhală a șahului maghiar care antrenase alți viitori campioni mondiali precum Max Euwe sau Vera
László Szabó (jucător de șah) () [Corola-website/Science/337557_a_338886]
-
ține de o mărturisire din Când Hem se întorce în mine, poate cel mai frumos poem din întregul volum: „criticii literari vor greși încă o dată/ dibuind sensuri la care nu m-am gândit/ vor spune că Versul e incandescent că/ stilul revoluționează Arta migrației/ că scrierea mea fără punctuație arde/ dar tu află că țesuturile absolut umane cu care scriu eu/ Nu iau foc/ deși mi-aș dori să se vadă flăcări și artificii pocnind/ în toiul poemelor mele ignifugate cu
Val Mănescu () [Corola-website/Science/337550_a_338879]
-
destinul protagonistului și al „operei” sale cu titlu simbolic, pare a eterniza încremenirea abnormului și a lipsei de sens în istoria individuală și colectivă. Moartea lui Dimitrie alegorizează imposibilitatea salvării în registru tragi-comic, aceasta survenind ca o consecință nefastă a stilului de viață sănătos asupra organismului său viciat. Contemplând destrămarea personajului și a lumii de pe plaiurile mioritice, naratorul o corelează cu o intenționalitate transcendentă, cosmo-politică. Aceasta este concretizată metaforic în anomalia climatică produsă de resturile tăcerii, aruncate de Dimitrie în apa
Val Mănescu () [Corola-website/Science/337550_a_338879]
-
a fondat site-ul Actorie de film.ro, împreună cu colegii săi, actorii Dragoș Bucur și Alexandru Papadopol, site care cuprinde atât o școală de actorie, cât și o companie producătoare. Scopul școlii este de a-i învăța pe elevi un stil de actorie care este realist și vine în mod natural. În 2013, cei doi au produs primul lor lungmetraj folosind actori educați la actoriedefilm.ro, "Love Building", care în scurt timp a devenit unul dintre filmele românești de cel mai
Dorian Boguță () [Corola-website/Science/337566_a_338895]
-
sunt: "iPhone" , "eBay" și "FedEx". De asemenea e folosit pentru unele nume de utilizator precum "JohnSmith" și nume de domenii formate din mai multe cuvinte pentru a fi mai lizibile. se împarte în două cazuri: Camel case este unul din stilurile practice pentru numirea identificatorilor în unele limbaje de programare: Mesa, Pascal, Modula, Java și .NET de la Microsoft, fiind recomandat de majoritatea dezvoltatorilor și de manualele autorizate.
Camel case () [Corola-website/Science/337607_a_338936]
-
al XVIII-lea, împărăteasa Elisabeta a Rusiei a ordonat construirea unei mănăstiri ortodoxe ruse, Mănăstirea Smolnîi, unde se presupune că ar fi vrut să se retragă la bătrânețe. Complexul mănăstiresc a devenit un monument istoric local datorită catedralei sale în stil baroc, proiectate de Francesco Rastrelli. Mănăstirea a avut o serie de grădini și un azil. În secolul al XIX-lea, complexului mănăstiresc i s-a adăugat o clădire nouă în stil neoclasic, care a devenit sediul Institutului Smolnîi— prima și
Smolnîi () [Corola-website/Science/337597_a_338926]
-
devenit un monument istoric local datorită catedralei sale în stil baroc, proiectate de Francesco Rastrelli. Mănăstirea a avut o serie de grădini și un azil. În secolul al XIX-lea, complexului mănăstiresc i s-a adăugat o clădire nouă în stil neoclasic, care a devenit sediul Institutului Smolnîi— prima și cea mai cunoscută instituție regală de învățământ pentru fetele de viță nobilă. Înainte de evenimentele revoluționare din 1917, clădirea a fost părăsită de conducerea institutului și a fost preluată de autoritățile revoluționare
Smolnîi () [Corola-website/Science/337597_a_338926]
-
un pictor din goticul târziu. Lucrările sale au de obicei un aspect curat, combinând atenția gotică către liniile lungi care curg având culori strălucitoare și o influență flamandă a realismului și atenția la detalii. Acest tablou este considerat tipic pentru stilului său. Acesta a fost executat aproximativ în 1450 și prezintă Fecioara și Pruncul odihnindu-se în mijlocul unei pergole cu trandafiri înfloriți, însoțiți de copii îngeri, o caracteristică a lui Lochner.
Muzeul Wallraf-Richartz () [Corola-website/Science/337618_a_338947]
-
importanță deosebită în istoria Rusiei. Clădirea sa a servit inclusiv ca sediu central al lui Lenin și al bolșevicilor în timpul Revoluției din 1917. Finalizarea catedralei a avut loc sub conducerea arhitectului Vasili Stassov în 1835; interiorul este decorat într-un stil neoclasic. În 20 aprilie 1922 regimul bolșevic decretase confiscarea tuturor proprietăților bisericești. Hotărârea de închidere a catedralei Smolnîi a fost luată de autoritățile bolșevice în 1923, dar a fost pusă în aplicare opt ani mai târziu, în 1931. Cu toate
Catedrala Învierea Domnului (Smolnîi) () [Corola-website/Science/337596_a_338925]
-
alegeri arhitecturale sunt, de asemenea, absente din macheta mănăstirii. Planul mănăstirii este în formă de cruce greacă, cu catedrala în centru și patru biserici mici în cele patru colțuri. Înălțimea clădirii este de 93,7 metri. Construită într-un somptuos stil baroc din epoca împărătesei Elisabeta, ea include, de asemenea, elemente arhitecturale precum lucarne, un fronton sculptat, ziduri văruite în culoarea albastru deschis și cupola gri. Această catedrală cu 5 cupole este realizată într-un mod neobișnuit. Rastrelli planificase inițial construirea
Catedrala Învierea Domnului (Smolnîi) () [Corola-website/Science/337596_a_338925]
-
înalță către cer este mai ușor. Soluția arhitecturală a lui Rastrelli creează iluzia unor dimensiuni neobișnuite. Pe măsură ce ne apropiem, dimensiunea catedralei pare să scadă, fără a-și pierde caracterul său majestuos. Fără a fi întotdeauna obiectul admirației necondiționate a iubitorilor stilului baroc, arhitecții profesioniști aduc un omagiu față de creația lui B. F. Rastrelli, perfecțiunea proporțiilor și eleganța decorațiunilor. Potrivit legendei, arhitectul Giacomo Quarenghi, reprezentant al unor tendințe diferite în arhitectură, în ciuda caracterului său puțin conciliant și a faptului că el era
Catedrala Învierea Domnului (Smolnîi) () [Corola-website/Science/337596_a_338925]
-
la 80 de ani de la moartea lor. Spre sfârșitul anului 2006, rămășițele pământești ale țarinei Maria Feodorovna au fost aduse de la Catedrala Roskilde din apropierea Copenhagăi și reînhumate alături de soțul ei, Alexandru al III-lea. Mausoleul ducal mai nou (construit în stil neo-Baroc sub supravegherea lui Leon Benois în perioada 1896-1908) este unit de catedrală printr-un coridor. El a fost construit în scopul de a elimina rămășițele pământești ale membrilor nedomnitori ai familiei Romanov din catedrală, unde abia dacă mai era
Fortăreața Petru și Pavel () [Corola-website/Science/337604_a_338933]
-
Nolde, Schmidt-Rottluff și Pechstein de la Die Brücke ca semnificativi pentru personalitatea ei, deși ea a susținut că nu a fost "influențată" de ei. Cât de mult au influențat-o este evident în faptul că ea a ajuns cel mai aproape de stilul expresionist german în acești ani, în care a produs o serie de zece litografii, numite "Visionen". La 14 august 1924, a aranjat cu Allison Bros., Londra să-și trimită picturile în Africa de Sud. În noiembrie 1924, Laubser a revenit în Africa de Sud
Maggie Laubser () [Corola-website/Science/337639_a_338968]
-
perte din Noul Grup, și să participe cu lucrări la expoziția din 1938. Maggie Laubser a fost activă încă din anul 1900 și a continuat neîntrerupt până la moartea ei în 1973. compilat de către Dalene Marais conține 1784 de lucrări individuale. Stilul ei predominant de lucru este, în general, acceptat de mulți autori ca expresionist, dar acționează și elemente identificabile de fovism, precum și care dezminte prototipurile expresioniste germane la care fusese expusă Maggie. După moartea părinților, s-a stabilit în Cape Town în
Maggie Laubser () [Corola-website/Science/337639_a_338968]
-
anul 1947, a primit "premiul Oscar" pentru pictură din partea ziarului "Die Vaderland". În 1948, a fost invitată să fie membră a Academiei de Arte și Științe a Africii de Sud, împreună cu poeta Elisabeth Eybers. Ea a continuat să picteze să-și dezvolte stilul, iar în 1959 a fost făcută membru de onoare al Academiei de Arte și Științe. Asociația Sud-Africană de Arte onorat-o cu o medalie în 1968, prezentată de prof. dr. A. L. Meiring. și au găzduit împreună o importantă expoziție
Maggie Laubser () [Corola-website/Science/337639_a_338968]
-
1967, cu o pauză în perioada 1944-1954. Ea a devenit bilunară în 1964. Numele ei provenea de la protagonistul romanului "Der Abenteuerliche Teutsch" (1668) al lui Grimmelshausen. Sediul revistei a fost la München. Combinând conținutul politic îndrăzneț și agresiv cu un stil grafic luminos și surprinzător de modern, "Simplicissimus" a publicat operele unor scriitori ca Thomas Mann și Rainer Maria Rilke. Țintele principale ale caricaturilor sale erau militarii prusaci rigizi și deosebirile sociale și de clasă germane așa cum erau văzute din atmosfera
Simplicissimus () [Corola-website/Science/337652_a_338981]
-
două serii artistice majore „Creion vs cameră foto” și „Circlism Digital” . Din 2010 până în prezent, Heine și-a expus lucrările în târgurile de artă importante, muzee și galerii de artă din toată lumea. Din anul 2011, a continuat să-și dezvolte stilul muzical. Lucrările de artă din această serie prezintă de obicei o schiță 2D executată manual, ținută și fotografiată de către artist într-o locație specifică. Ele combină fotografia și grafica, cu scopul de a infuza scene obișnuite cu narațiuni noi, ireale
Ben Heine () [Corola-website/Science/337654_a_338983]
-
început să dezvolte această tehnică originală. "Fiind un mare fan al pop art-ului și al pointilismului, am început să lucrez recent cu unelte digitale, iar totul a decurs foarte natural și firesc. Digital Circlismreprezintă un amestec modern al celor două stiluri". Heine susține că a fost influențat de Suprarealismul, belgian, Expressionismul german, Pop Artul, american și de Realismul Social. Abduzeezo spune despre Heine: "Expozițiile sale sunt pline de lucrări grozave, iar el poate realiza o trecere frumoasă între câteva curente artistice
Ben Heine () [Corola-website/Science/337654_a_338983]
-
demarcat de aceste convenții introducând un bust al lui Isus Hristos pe avers, și un semiportret sau unul întreg al împăratului, pe revers. Aceste inovații au avut și efectul de a-l conduce pe califul Abd al-Malik, care copiase, până atunci, stilul bizantin să înlocuiască simbolurile creștine cu echivalentele lor islamice, să dezvolte un stil propriu Islamului, fără portret sau reprezentări pe fiecare parte. Acest stil a fost adoptat practic pe toate piesele musulmane până în epoca modernă. Stilul lui Iustinian al II
Monedă bizantină () [Corola-website/Science/337662_a_338991]
-
un semiportret sau unul întreg al împăratului, pe revers. Aceste inovații au avut și efectul de a-l conduce pe califul Abd al-Malik, care copiase, până atunci, stilul bizantin să înlocuiască simbolurile creștine cu echivalentele lor islamice, să dezvolte un stil propriu Islamului, fără portret sau reprezentări pe fiecare parte. Acest stil a fost adoptat practic pe toate piesele musulmane până în epoca modernă. Stilul lui Iustinian al II-lea a fost reluat după sfârșitul iconoclasmului și, deși a suferit câteva modificări
Monedă bizantină () [Corola-website/Science/337662_a_338991]
-
au avut și efectul de a-l conduce pe califul Abd al-Malik, care copiase, până atunci, stilul bizantin să înlocuiască simbolurile creștine cu echivalentele lor islamice, să dezvolte un stil propriu Islamului, fără portret sau reprezentări pe fiecare parte. Acest stil a fost adoptat practic pe toate piesele musulmane până în epoca modernă. Stilul lui Iustinian al II-lea a fost reluat după sfârșitul iconoclasmului și, deși a suferit câteva modificări, a rămas normă până la sfârșitul Imperiului. Piesele bizantine au urmărit până la
Monedă bizantină () [Corola-website/Science/337662_a_338991]
-
care copiase, până atunci, stilul bizantin să înlocuiască simbolurile creștine cu echivalentele lor islamice, să dezvolte un stil propriu Islamului, fără portret sau reprezentări pe fiecare parte. Acest stil a fost adoptat practic pe toate piesele musulmane până în epoca modernă. Stilul lui Iustinian al II-lea a fost reluat după sfârșitul iconoclasmului și, deși a suferit câteva modificări, a rămas normă până la sfârșitul Imperiului. Piesele bizantine au urmărit până la extrem tendința ca piesele de metal prețios să devină mai mari și
Monedă bizantină () [Corola-website/Science/337662_a_338991]
-
Deși avuse un succes imediat, a provocat un val de proteste din partea claselor tradiționale de la conducere. După ce a fost forțată să se căsătorească în timp ce era adolescentă, Malouma a trebuit să renunțe la cântat până în anul 1986. Și-a dezvoltat propriul stil care combină muzica tradițională cu blues-ul, jazz-ul și muzica electronică. La începutul anilor 1990 ajunge să fie cenzurată în Mauritania, după ce la televizor apar melodii în care abordează subiecte extrem de controversate, cum ar fi viața conjugală, sărăcia, și
Malouma () [Corola-website/Science/337638_a_338967]