52,493 matches
-
cunoscute pînă acum, doar teoretic. "Profesor Dan Nemteanu" - Iowa University (SUA) Pictură lui Mircea Nicolau este un univers infinit în care evoluează forme rafinate și armonioase, neliniști și senzații, ginduri despre geneză, viața, moarte și echilibru cosmic. Deși în lumea artistică germană este considerat ca un suprarealist, el își urmează impulsurile fără a ceda diverselor mode și fără a se integra unui curent. "Români în știință și cultură occidentală" (Academia Româno-Americană de Stiinte și Arte 1996) Mircea Nicolau a expus în
Mircea Nicolau () [Corola-website/Science/337355_a_338684]
-
Neorealismul (în cinematografie) — — (cunoscut și ca neorealismul italian sau era de aur a cinematografiei italiene) este o mișcare artistică cinematografică națională din Italia, conectată la neorealismul din arte, caracterizată de subiecte legate de clasa cea mai de jos din peninsulă, descriind realistic povestea celor săraci, a celor ce aparțineau clasei muncitoare din orice domeniu al economiei, folosind filmări autentice
Neorealism (cinema) () [Corola-website/Science/337364_a_338693]
-
actori neprofesioniști. Filmele curentului neorealist italian descriu adesea condițiile dificile morale și economice din timpul și după cel de-al doilea război mondial, prezentând viața de zi cu zi a oamenilor, sărăcia, injustiția, disperarea și opresiunile de orice natură. Mișcarea artistică filmică a neorealismului italian este larg acceptată a începe după căderea guvernului fascist al lui Benito Mussolini și întoarcerea armelor de către rezistența italiană împotrica nazismului, la sfârșitul celui de-al doilea război mondial, fapte istorice ce au determinat pierderea centrului
Neorealism (cinema) () [Corola-website/Science/337364_a_338693]
-
filmică a neorealismului italian este larg acceptată a începe după căderea guvernului fascist al lui Benito Mussolini și întoarcerea armelor de către rezistența italiană împotrica nazismului, la sfârșitul celui de-al doilea război mondial, fapte istorice ce au determinat pierderea centrului artistic de către industria de film italiană. De asemenea, neorealismul a fost semnul istoric clar al schimbărilor sociale și ideologice, precum și a progresului cultural și social din Italia post-fascistă. Printre reprezentanți de frunte ai neorealismului cinematografic se pot menționa Roberto Rossellini, Vittorio
Neorealism (cinema) () [Corola-website/Science/337364_a_338693]
-
printr-o etapă de audiții publice. Câștigătorul este determinat prin votul publicului, care se realizează prin mesaje text și apeluri telefonice la numere special alocate fiecărui concurent. Emisiunea are un juriu format din 3 membri care analizează și aduc critici artistice constructive interpretărilor concurenților. Fiecare jurat pregătește o echipă de artiști și se află într-o competiție continuă cu ceilalți pentru a se asigura că învingătorul face parte din echipa sa și că, astfel, va deveni antrenorul câștigător. În prezent, nu
Vocea României Junior () [Corola-website/Science/337367_a_338696]
-
purtător de cuvânt și șeful relațiilor publice la Prefectura Neamț, Primăria municipiului Piatra-Neamț și Consiliul județean Neamț. Director al Casei Prieteniei Neamț-Champagne-Ardenne (din 1991 până în 1998), Director al Direcției pentru Cultură, Culte și Patrimoniu Cultural Național -județul Neamț (2001-2005), director Artistic al Teatrului Tineretului (2005-2007). A colaborat la revistele "Amfiteatru, Antiteze, Asachi, Astra, Ateneu, Ceahlăul, Clepsydra, Convorbiri literare, Cronica, Dacia literară, Elpis, Informația primăriei, Luceafărul, Moldova literară, Monitorul de Neamț, Oglinda literară, Petrodava culturală, Realitatea nemțeană, Reformatorul, România literară, Salonul literar
Lucian Strochi () [Corola-website/Science/337366_a_338695]
-
strângerea dotei. Cu o seară înainte de nuntă, mireasa organizează seara de henna(Arabă: ليلة الحناء , laylat al-henna'), o petrecere la care participă alături de ea, rudele apropiate și prietenele ei. Fetele sunt tatuate cu henna de către o femeie bătrână cu aptitudini artistice special, iar pasta de henna este de nuanță roșie care rezistă pe piele câteva săptamâni. Designul henna protejează și înfrumusețează mireasa.Acest tatuaj se consideră simbolul fertilității și al fericirii conjugale, se spune și că alungă deochiul. Invitatele și mireasa
Nunta tradițională în Siria () [Corola-website/Science/337416_a_338745]
-
mulți savanți danezi), "Flora Londinensis" a lui [[William Curtis]] (1775-1796) și "Flora Graeca" în 10 volume pe baza ilustrațiilor lui [[Ferdinand Lucas Bauer]], publicată de [[James Edward Smith]] (7 volume,1806-1830) și John Lindley (3 volume, 1833-1840). Datorită valorii ei artistice și ediției de la început mici a fost vândută pe timpuri trecute rapid, fiind constată raritate la scurt timp după apariție. Astfel a devenit accesibilă doar pentru un cerc exclusiv de interesanți. Pentru cărturarii privați achiziția operei a însemnat o problemă
Nikolaus Joseph von Jacquin () [Corola-website/Science/337404_a_338733]
-
Jacquiniella globosa") sau 205 de soiuri din diverse familii și genuri cu epitetul "jacquinii" (de la "Calodracon jacquinii" Planch. până la "Urera jacquinii var. ulmifolia" (Kunth) Wedd) precum încă o dată 65 de specii cu eponimele "jacquiniana", "jacquinianum" respectiv "jacquinianus". Datorită valorii ei artistice și ediției de la început mici a fost vândută pe timpuri trecute rapid, fiind constată raritate la scurt timp după apariție. Astfel a devenit accesibilă doar pentru un cerc exclusiv de interesanți. Pentru cărturarii privați achiziția operei a însemnat o problemă
Nikolaus Joseph von Jacquin () [Corola-website/Science/337404_a_338733]
-
Juan Manuel Santos, care a mulțumit public pentru faptul că romanul l-a inspirat în dialogul cu gherilele FARC. De asemenea, cărții i-au fost dedicate lucrări de artă plastică, partituri muzicale, simpozioane, eseuri, spectacole de teatru, filme documentare și artistice, mii de pagini de cronici. Vosganian povestește: „Personajele din carte au existat iar evenimente descrise s-au petrecut într-adevăr. Traducătorul meu spaniol, Joaquin Garrigos, a vrut să se convingă de asta și atunci l-am dus în cimitirul armenesc
Cartea șoaptelor () [Corola-website/Science/337417_a_338746]
-
de către specialiștii în conservarea monumentelor de artă din toată Europa. Zeci de „pietre” noi nu se potrivesc cu cele istorice de lângă ele. Aleea celor 30 de statui și grupuri statuare baroce amplasate pe balustradă formează o combinație unică de stiluri artistice cu podul gotic de dedesubt. Majoritatea sculpturilor au fost realizate între anii 1683 și 1714. Ele îi reprezintă pe diferiți sfinți și protectori venerați în acele vremuri. Cei mai importanți sculptori ai Boemiei au contribuit la decorarea podului, printre ei
Podul Carol () [Corola-website/Science/335843_a_337172]
-
1945). După mai multe documentare în care erau exprimate opiniile Partidului Comunist, căruia i s-a alăturat, Kádár s-a mutat la Praga în 1947 și a revenit temporar la Bratislava cu scopul de a realiza acolo primul său film artistic "Kathy" ("Katka", 1950). Începând din 1952, el a regizat toate filmele sale cehoslovace, împreună cu Elmar Klos, doar la Praga, cu excepția proiectelor lor cehoslovace "Moartea se numește Engelchen" (în , în , 1963), "Magazinul de pe strada mare" ("Obchod na korze", 1965) și "Adrift
Ján Kadár () [Corola-website/Science/335879_a_337208]
-
popular de regie de film la Centrul pentru Studii de Film Avansate din cadrul American Film Institute. Ján Kadár și Elmar Klos au oscilat inițial între comedie și propagandă hardcore, prezentând doctrina marxist-leninistă și aderând la curentul realist socialist. Primul film artistic al lui Kadár, "Kathy" ("Katka", 1950), realizat înainte de a începe colaborarea cu Klos, a fost puțin diferit în această privință de activitatea comună ulterioară. Alegerea temelor a început să se schimbe odată cu relaxarea ușoară a comunismului în Cehoslovacia după discursul
Ján Kadár () [Corola-website/Science/335879_a_337208]
-
timpurie "Laterna magika" (Lanterna Magică) a Televiziunii Cehoslovace. Primul film pe care au putut să-l realizeze Ján Kadár și Elmar Klos după cinci ani de pauză a demonstrat o revenire la realizarea de filme clasice alb-negru, înglobând unele rezultate artistice ale activității experimentale a lui Kadár de la emisiunea "Laterna magika". O relaxare treptată a controlului comunist în Cehoslovacia, ale cărei prime semne au venit mai întâi din Slovacia, i-a permis jurnalistului și scriitorului Ladislav Mňačko din Bratislava să publice
Ján Kadár () [Corola-website/Science/335879_a_337208]
-
Dovjenko. Criticii de film au remarcat faptul că filmul transmite dragostea de viață, dar și înțelegerea pentru suferința, iubirile și căderile oamenilor, evidențiind calitățile sale poetice în care povestea devine doar un pretext care permite punerea în valoare a imaginației artistice. Filmul a obținut Marele Premiu al Festivalului Internațional de Film de la Mar del Plata (1965), o medalie de aur la Festivalul Internațional de Film de la Salonic (1966) și Premiul special al juriului la Festivalul Unional de Film de la Kiev (1966
Umbrele strămoșilor uitați (film) () [Corola-website/Science/335880_a_337209]
-
este actor, regizor, dramaturg, poet, scenarist și producător. Are dublă cetățenie, română și canadiană. Este Director Relații Publice la UARF- Uniunea Autorilor și Realizatorilor de Film din România, Președinte la UAP- Uniunea Artiștilor Plastici, Departamentului Artele Spectacolului și Director Artistic la Teatrul NOSTRUM, teatru afiliat la Uniunea Ziariștilor Profesioniști din România - UZPR și Uniunea Artiștilor Plastici din România- UAP. A absolvit Facultatea de ARTE, București, Romania, Masterantă în Dramaturgie Cinematografică, Stratford Career Institute- Montreal, Canada, Cursuri post-universitare - University of Ontario
Claudia Motea () [Corola-website/Science/335878_a_337207]
-
regia lui Alecu Croitoru. A scris și produs mai multe filme de scurt metraj printre care și Kandy-Ciocolată de lux cu gust de femeie, unde a realizat scenariul, împreună cu Mariana Pachis, și joacă rolul principal, alături de Adrian Enache. Este directorul artistic al trupei Teatrul Nostrum, unde a realizat spectacolele Seniorii în direct, Din bătaia inimii lui Eminescu , Iubirile lui Brâncuși și De-a Baba Oarba prin Iubire.
Claudia Motea () [Corola-website/Science/335878_a_337207]
-
Seitz, editor al site-ului web lui Roger Ebert, i-a dat filmului trei stele de aur și a scris că filmul "este dovada că producătorii de filme inventivi pot face multe cu puțin... [dar] niciuna dintre întorsăturile tehnice sau artistice ale filmului nu se dovedesc revoluționare. Odată ce "Coherence" intră în poveste, spectatorul este destinat să fie înfricoșat. Este mai puțin un SF horror... Și mai mult un horror ce te ține în suspans deoarece, există și violență, iar sursa este
Coherence () [Corola-website/Science/335872_a_337201]
-
său care era director al Teatrului Residenz de acolo, de asemenea ca regizor si actor. Scurt timp după aceea a plecat la Berlin, unde a condus Teatrul de operetă Walhalla. După aceea a revenit la Viena unde a devenit directorul artistic al Teatrului Carl (Carltheater) din Leopoldstadt. În anul 1887 Steiner s-a căsătorit cu balerina și cântăreața din corul teatrului tatălui său, Maria Mizzi Hollmann. În același an a înființat o agenție proprie de concerte și teatru, precum și o editură
Gabor Steiner () [Corola-website/Science/335876_a_337205]
-
despre Noul Val Cehoslovac, Peter Hames plasează filmul într-un context mai larg, legându-l de cel mai celebru antierou al literaturii cehe, "Bravul soldat Švejk" al lui Jaroslav Hašek, un soldat ficțional din Primul Război Mondial a cărui evaziune artistică de la datorie și subminarea autorității sunt considerate, uneori, calități caracteristice ale populației cehe: În atitudinea sale, chiar dacă nu în formă, "Trenuri bine păzite" este filmul ceh care se apropie cel mai mult de umorul și satira "Bravului soldat Švejk", nu
Trenuri bine păzite () [Corola-website/Science/335904_a_337233]
-
recunoscut în 1993, când l'Institut d’études supérieures des arts din Paris îi acordă un premiu pentru lucrarea "Laisse-moi", achiziționată de către Ministerul Finanțelor pentru decorarea centrului administrativ din Bobigny. În prezent trăiește la Besançon (Doubs), unde își urmează parcursul artistic. "Who’s Who Art" îi califică arta drept o „abstracție lirică”, „futurism”, „pictură spontană”. În 2004, "Enciclopedia de Arte din Franche-Comté" îi va consancra un articol : „Pictor atipic, el caută în cadrul abstractizării apariția îndepărtată a figurativului. Pictura sa exprimă căldura
Arnaud Courlet de Vregille () [Corola-website/Science/335918_a_337247]
-
del Faro și Ratlla de Bubo. Mențiune specială are cameră IV-a dedicată plachetelor taxabile și pictate din Cova de Parpalló, călătorind de la Auriñaciense până la Magdaleniense. Camere V-a, este cunoscută sub numele de perioada Epipaleolític, cu evenimentele industriale și artistice ale ultimilor vânători-culegători. Sală aceasta prezintă exemple de instrumente și forme geometrice caracteristice microliticului care aparțin acestei cronologii: Cueva de la Cocina y Covacha de Llatas. Neoliticul începe în camera VI-a, care arată vizitatorilor apariția unei noi culturi de material
Muzeul de preistorie din Valencia () [Corola-website/Science/335938_a_337267]
-
elemente de bază: ceramică și piatră șlefuita. Așezămintele cheie ale acestei perioade,sunt prezentate în vitrinele din sălile care sunt: Cova de l'Or (Beniarrés) și Cova de la Sarsa (Bocairent). Sală VII-a este o sinteză a celor trei stiluri artistice postpaleolític realizate pe plachete, straturi și pereți ceramice: a Macroschematiclui, Levantin și Schematic. Sunt prezentate imagini ale picturilor rupestre de la Pla de Petracos (Castell de Castells), la Șarga (Alcoi), la Barranc de Valltorta (Tírig, Albocàsser și Coves de Vinromà), al
Muzeul de preistorie din Valencia () [Corola-website/Science/335938_a_337267]
-
Jasný, Evald Schorm și de regizorii slovaci Dušan Hanák, Juraj Herz, Juraj Jakubisko, Štefan Uher, Ján Kadár, Elo Havetta și alții. Calitatea și deschiderea filmelor a făcut ca genul lor să fie numit "Miracolul cinematografic cehoslovac". a fost o mișcare artistică în domeniul cinematografiei, care a evoluat din mișcarea Devětsil din anii 1930. Nemulțumiți de regimul comunist care s-a instaurat în Cehoslovacia în 1948, elevii de la Școala de Film și Televiziune a Academiei de Arte Teatrale din Praga (cunoscută, de
Noul Val Cehoslovac () [Corola-website/Science/335969_a_337298]
-
premiul de regie ATM (UNITER de azi) pentru „Leonce și Lena” de Georg Buchner. „"Regizorul Radu Dinulescu, a absolvit IATC în 1980 și s-a afirmat pe scena Teatrului de Stat din Baia Mare, unde a obținut premiul ATM pentru regia artistică a spectacolului „Leonce și Lena“, de Georg Buchner. În anul 2000 inițiază un proiect comun între Teatrul „Nottara“ și Theatre Bourg-Neuf din Avignon, cu piesa „Lettre d'amour comme un supplice chinois“ de Arrabal, cu care realizează 23 de reprezentații
Radu Dinulescu () [Corola-website/Science/335950_a_337279]