5,683 matches
-
Govaert și-a exprimat nemulțumirea pentru o parte din cântece, sugerând că albumul a fost prea serios pentru Krezip, de asemeni criticând propriul stil de a cânta. Albumul a fost promovat în Olanda printr-un turneu de club, inclusiv concerte acustice în teatre. O prestație pentru emisiunea ""Pure"" a postului de televiziune The Box a fost înregistrată în direct și adăugată pe un DVD și CD numit ""That'll Be Unplugged"". Trupa a fost încântată de concertele acustice la început, însă
Krezip () [Corola-website/Science/314297_a_315626]
-
club, inclusiv concerte acustice în teatre. O prestație pentru emisiunea ""Pure"" a postului de televiziune The Box a fost înregistrată în direct și adăugată pe un DVD și CD numit ""That'll Be Unplugged"". Trupa a fost încântată de concertele acustice la început, însă în timp s-au hotărât să rămână la muzică rock. Krezip de asemeni a promovat albumul în Germania. Au susținut două turnee în țară și au cântat în deschiderea lui Bon Jovi în Olanda. De asemeni au
Krezip () [Corola-website/Science/314297_a_315626]
-
al fabricii de instrumente muzicale, Hora Reghin. Maria Gheorghiu a făcut parte din juriul a numeroase festivaluri de muzică folk, de multe ori fiind desemnată președintă a juriului: "Tatiana Stepa" - Mizil, "Toamna Baladelor", "Flori de gheață" și "MiniStar Cireșar" - București, "Acustic Live Festival" - Reghin, "Dor de Folk" - Brașov, "Fălticeni Folk" - Fălticeni. La începutul carierei, Maria Gheorghiu a fost inflențată de cantautoarele Joan Baez și Marcela Saftiuc. Este pasionată de fado. Renumita artistă portugheză Dulce Pontes a felicitat-o pentru modul în
Maria Gheorghiu () [Corola-website/Science/314307_a_315636]
-
video a fost lansat ulterior, constând doar din versurile cântecului, pe un fundal întunecat. Michael nu a apărut în acest video, nici în clipurile care au urmat, legate de acest album. Al doilea single "Waiting for That Day", material predominant acustic, a fost conceput ca o continuare pentru "Praying For Time". A ajuns pe locul 23 în Marea Britanie și 27 în SUA., în octombrie 1990. Albumul a fost lansat în Europa în data de 3 septembrie 1990, iar o săptămână mai
George Michael () [Corola-website/Science/314336_a_315665]
-
face unic”. „La Tortura” este un cântec scris într-o tonalitate minoră și un tempo moderat. Piesa este influențată de muzica reggae și de cea afro-latino. Pentru realizarea negativului, s-au folosit chitara, pianul și acordeonul. Orchestrația combină surse sonore acustice și electronice. Întinderea vocii lui Sanz este de la mi din octava mică până la nota la din octava întâi. "Paste Magazine" descrie cântecul ca fiind „un amestec amețitor” de cumbia, dancehall și reggae. Revista "Blender" consideră că primul single al albumului
La Tortura () [Corola-website/Science/314400_a_315729]
-
recenzii mixte din partea criticilor de specialitate. Muzica și versurile au fost compuse de James Morrison, Fraser Thorneycroft-Smith și Nina Woodford, cântecul fiind produs de Mark Taylor. Morrison a refăcut piesa de trei ori, declarând că „varianta finală a ieșit mai acustică”, cele anterioare având o sonoritate mai rock. În timp ce scria „” împreună cu compozitoarea Nina Woodford, artistul a avut o problemă cu gâtul, iar aceasta a început să cânte împreună cu el. Cei doi s-au gândit că „ar suna uimitor ca duet cu
Broken Strings () [Corola-website/Science/314408_a_315737]
-
Chic”. Înregistrările pentru un nou album semnat Goldfrapp au luat startul odată cu încheierea turneului promoțiomnal pentru albumul "Supernature". Materialul marchează o nouă schimbare de stil muzical întâlnită în cariera grupului, acesta optând pentru crearea unui grup de înregistrări bazate pe acustică și muzică ambientală. Solista Alison Goldfrapp a declarat în cadrul unui interviu faptul că, atât ea cât și Gregory, au dorit să dea naștere unor compoziții în care suportul vocal să nu fie acoperit de instrumental. Cu toate acestea, deși cei
Goldfrapp () [Corola-website/Science/313443_a_314772]
-
1820, a existat un model de chitară cu tastiera curbă, adaptată execuției cu arcușul - ea s-a numit arpeggione și succesul ei a durat doar câțiva ani, din pricina problemelor de construcție. Recent, s-au construit replici ale instrumentului, în variantă acustică sau amplificată electric (de exemplu, GuitarViol). În muzica cultă contemporană, se practică uneori frecarea percuțiilor cu un arcuș. Efectul, subtil ca sonoritate, este aplicat în special la cinele (talgere) puse pe stative, care vor fi frecate pe margine. Chiar și
Arcuș () [Corola-website/Science/313462_a_314791]
-
Aspecte fizice Când o coardă este lovită sau ciupită, aceasta vibrează mișcând aerul din jurul ei. Astfel se produc undele sonore. Deoarece coarda este destul de subțire, masa de aer mișcat este foarte mică și, în consecință, sunetul este slab. La instrumentele acustice cu coarde, cum ar fi violoncelul, această lipsă de volum este rezolvată prin montarea corzii vibrante pe un corp mai mare. Vibrațiile sunt transmise acestui corp, care poate mișca mai mult aer și astfel produce un sunet mai puternic. Odată cu
Violoncel () [Corola-website/Science/313464_a_314793]
-
Yesterday” a fost votată cea mai bună piesă într-un sondaj lansat de către profesioniștii în muzică de la BBC Radio 2 și ascultătorii acestuia, devenind astfel cea mai interpretată piesă a secolului XX-lea. Piesa „Yesterday” este de forma unei balade acustice, fiind și prima înregistrare de către Beatles ce era interpretată numai de un membru al trupei și anume Paul McCartney. Varianta de studio, ce apare și pe albumul Help! a fost una din cele mai bune piese pe care trupa le-
Yesterday (cântec) () [Corola-website/Science/313775_a_315104]
-
comercializate de către Sylver până în anul 2002. Cel de-al doilea album al formației a început să fie comercializat în Europa la data de 14 aprilie, 2003. Albumul, intitulat "Little Things", conține cântece puternic influențate de muzica electro, dar și balade acustice precum "Shallow Water". Hitul "Turn the Tide", lansat anterior, a fost reînregistrat în limba franceză și inclus pe acest material discografic, purtând numele "Je Ne Sais Pas". Primele două single-uri extrase de pe acest album, "Livin' My Life" și "Why
Sylver () [Corola-website/Science/313831_a_315160]
-
Tour. R.E.M. s-au reunit la mijlocul anului 1990 pentru a înregistra al șaptelea album, "Out of Time". Distanțându-se de la sunetul lui "Green", membrii trupei au compus muzica folosind instrumente neobișnuite pentru muzica rock, printre care mandolina, orga și chitara acustică, în loc să le adauge în post-producție. Lansat în martie 1991, "Out of Time" a fost primul album al formației care a ajuns pe locul întâi în topurile din SUA și Marea Britanie. Albumul a vândut 4.2 milioane de exemplare în Statele Unite
R.E.M. () [Corola-website/Science/313854_a_315183]
-
dezvoltarea unui inedit program estetic,cu ambiția de a prefigură o "noua avangardă" în muzică românească și internațională, fiind de trei decenii portdrapelul unui curent estetic novator ce a fost numit "spectral" (curent care se revendică de la ideea de spectru acustic). Curentul "spectral - acousmatic" - și Grupul Compozitorilor Români legați de mișcarea estetică a Ansamblului HYPERION - avea să devină prin timp - în ciuda imenselor obstacole! - din ce in ce mai cunoscut pentru deschiderea, forța și originalitatea creațiilor, considerându-se că aduce "reînoiri necesare" și "de esență" impulsurilor
Ansamblul Hyperion () [Corola-website/Science/313933_a_315262]
-
B, hip hop și de muzică electronică. Piesa este scrisă într-o tonalitate minoră, conține doar câteva sincope și include armonii vocale. În compunerea melodiei s-au folosit în mod frecvent sintetizatoare, existând și secvențe în care sunt încluse chitări acustice. De asemenea, sunt utilizate subtil orchestrele de coarde, sirene și pianul acustic. Cântecul transmite un mesaj conform căruia femeia îi propune jumătății sale să rămână acasă, în timp ce ea pleacă în diferite locații pentru a se distra. De asemenea, în text
Whatcha Think About That () [Corola-website/Science/313916_a_315245]
-
tonalitate minoră, conține doar câteva sincope și include armonii vocale. În compunerea melodiei s-au folosit în mod frecvent sintetizatoare, existând și secvențe în care sunt încluse chitări acustice. De asemenea, sunt utilizate subtil orchestrele de coarde, sirene și pianul acustic. Cântecul transmite un mesaj conform căruia femeia îi propune jumătății sale să rămână acasă, în timp ce ea pleacă în diferite locații pentru a se distra. De asemenea, în text este inclusă și o mică trimitere la discul single „I Kissed a
Whatcha Think About That () [Corola-website/Science/313916_a_315245]
-
soprane consemnate de-a lungul timpului cu ambitusul mult lărgit în acut - chiar și până în octava a patra sau a cincea. Soprana cea mai cunoscută pentru ambitusul remarcabil față de posibilitățile vremii ei a fost peruana Yma Sumac. Un mister al acusticii actuale este registrul flageolet, aptitudine întâlnită doar la un număr mic de cântăreți (de ambele sexe, dar mai ales la soprane) - cazul cel mai cunoscut fiind cel al cântăreței americane de muzică soul Minnie Riperton. Vocile feminine dintr-un cor
Soprano () [Corola-website/Science/314834_a_316163]
-
din București în luna noiembrie, în deschiderea lui Ken Stringfellow. The Amsterdams a continuat să concerteze pe parcursul anului 2013, apărând la festivaluri precum Peninsula Félsziget și Focus Festival. Pe data de 19 decembrie 2013, The Amsterdams a lansat primul album acustic, intitulat "Winds Apart", În ianuarie 2014, albumul "Winds Apart" a fost nominalizat la Premiile Maximum Rock, categoria Best Romanian Rock Album. The Amsterdams a petrecut prima jumătate a anului în turneul de promovare al noului album; ulterior, trupa a anunțat
The Amsterdams () [Corola-website/Science/314844_a_316173]
-
Song”, a putut fi descărcat gratuit de pe internet. În iulie și august, formația a bifat apariții în cadrul festivalurilor La Dâmburi (Satu Mare), Hesh Fest (Baia Mare), cLoverFest (Muscel), și Bucovina Rock Castle (Suceava). Pe 27 august, The Amsterdams a susținut un concert acustic în cadrul evenimentului Urban Resort #2, pe terasa clubului Fabrica din București, eveniment la care au mai participat Kumm și Les Elephants Bizarres. În luna septembrie formația a cântat la Zilele Bucureștiului, în Piața Universității, și în cadrul unei ediții speciale Funk
The Amsterdams () [Corola-website/Science/314844_a_316173]
-
melodică dar alt text. Remix-ul nu a avut parte de atenție din partea ascultătorilor, care au preferat varianta oficială. Din pricina succesului mondial obținut de către această melodie, ea a fost reprodusă de către mulți cântăreți din toate colțurile lumii, având stiluri diferând de la acustic la hard-rock. Rihanna a făcut câteva apariții formale în Regatul Unit pentru a promova single-ul. „"Umbrella"" a beneficiat de promovare în cadrul unor mari concerte și festivale precum Live Earth, GMTV, Loose Women, Blue Peter, Kiss Concert 2007, Sprint Concert
Umbrella () [Corola-website/Science/317891_a_319220]
-
-și apariția numeroase teorii ale conspirației. În 1979, House Select Committee on Assassinations a conchis că Oswald a tras gloanțele fatale lui Kennedy, dar concluziile trase au fost diferite de cele din investigațiile precedente. A fost precizat faptul că „dovezile acustice arată o mare probabilitate ca doi oameni să fi tras în președinte.” Dovezile au fost considerate neconcludente. Lee Harvey Oswald s-a născut în New Orleans, Louisiana, la data de 18 octombrie 1939, fiu al veteranului din Primul Război Mondial
Lee Harvey Oswald () [Corola-website/Science/317844_a_319173]
-
2009, revista "Billboard" a clasat-o pe locul nouăzeci și patru în topul artiștilor cu cele mai bine vândute discuri în perioada 2000 - 2009. Majoritatea cântecelor interpretate de artistă sunt compoziții proprii, muzica lui Caillat fiind construită în principal pe acustică. De asemenea, temele abordate de Caillat au fost felicitate de o serie de critici. Colbie s-a născut pe data de 28 mai 1985 în orașul american Newbury Park, aflat în statul California, părinți săi fiind Diane și Ken Caillat
Colbie Caillat () [Corola-website/Science/317880_a_319209]
-
altistelor, ea fiind descrisă ca sunând „dulce ca mierea care curge peste pietre”. De asemenea, Jeff Martin de la "Blog Critics" susținea faptul că „vocea lui Caillat poartă un ușor accent fumuriu care complimentează cântecele compuse în mare măsură din elemente acustice”. Muzica lui Caillat se bazează în principal pe acustică, înregistrările sale combinând elemente specifice muzicii folk și ale muzicii jazz, însă cântecele sale se înscriu în categoria celor pop. Ambele materiale discografice de studio ale soliste posedă influențe ale muzicii
Colbie Caillat () [Corola-website/Science/317880_a_319209]
-
care curge peste pietre”. De asemenea, Jeff Martin de la "Blog Critics" susținea faptul că „vocea lui Caillat poartă un ușor accent fumuriu care complimentează cântecele compuse în mare măsură din elemente acustice”. Muzica lui Caillat se bazează în principal pe acustică, înregistrările sale combinând elemente specifice muzicii folk și ale muzicii jazz, însă cântecele sale se înscriu în categoria celor pop. Ambele materiale discografice de studio ale soliste posedă influențe ale muzicii pop-rock. Temele abordate de interpretă în piesele sale variază
Colbie Caillat () [Corola-website/Science/317880_a_319209]
-
melodiilor sale și farmecului său specific fetei din vecini să îți umple ziua”. Caryn Ganz de la publicația "Rolling Stone" este de părere că artista „cântă despre permisiunea de a-și exprima sentimentele prin intermediul unei înregistrări moi construită cu ajutorul unei chitare acustice și a unui pian cu o cadență plină de viață”. Primul turneu la care a luat parte cântăreața s-a desfășurat în vara anului 2007, fiind intitulat "2007 Coco Summer Tour". O ediție specială a materialului său de debut, "Coco
Colbie Caillat () [Corola-website/Science/317880_a_319209]
-
interpretarea sa fiind dublată prin supraînregistrare. Ritmul melodiei vocale conține doar câteva sincope, în cântec făcându-se uz și de armonii vocale. De-a lungul compoziție nu sunt secțiuni instrumentale prea lungi, făcându-și simțite prezenta și elementele de chitară acustică. Aceleași caracteristici sunt întâlnite și pe înregistrarea „Unfaithful”, predecesorul lui „We Ride”, aflat pe același album și compus de aceeasi echipa de producție. Versurile posedă un caracter romantic, având ca temă centrală promisiunile neîmplinite pe care i le face persoana
We Ride () [Corola-website/Science/317890_a_319219]