5,683 matches
-
necesitând un timp îndelungat dedicat finalizării. În cântec nu există secțiuni instrumentale prea lungi, utilizându-se frazarea melodică repetitivă a vocii. Armoniile vocale prezentate pe parcursul piesei se îmbină cu interpretarea dinamică a solistei, apelându-se și la ritmuri de chitară acustică. De asemenea, în cântec se folosește doar câte un acord pe spații mari. Textul piesei are un caracter romantic, asemeni celui inclus pe „Doesn't Really Matter” și diferit de cel ce construiește înregistrarea „All for You”, acesta posedând o
Someone to Call My Lover () [Corola-website/Science/317174_a_318503]
-
fost una preponderent pozitivă, Stephen Thomas Erlewine de la Allmusic incluzând înregistrarea în categoria celor mai interesante compoziții de pe material, fiind alăturată și recomandărilor făcute cititorilor. "Website"-ul Neumu.net descrie piesa ca un „rai pop pe un fond de chitară acustică”. MTV Asia felicită interpretarea „înregistrării R&B acustice, [...] similară cu cea a preluării Jessicăi Simpson «Jack and Diane» (versiunea originală aparținând lui John Cougar), cu excepția faptului că este mai bună atât din punct de vedere vocal, cât și muzical”. Editorul
Someone to Call My Lover () [Corola-website/Science/317174_a_318503]
-
Allmusic incluzând înregistrarea în categoria celor mai interesante compoziții de pe material, fiind alăturată și recomandărilor făcute cititorilor. "Website"-ul Neumu.net descrie piesa ca un „rai pop pe un fond de chitară acustică”. MTV Asia felicită interpretarea „înregistrării R&B acustice, [...] similară cu cea a preluării Jessicăi Simpson «Jack and Diane» (versiunea originală aparținând lui John Cougar), cu excepția faptului că este mai bună atât din punct de vedere vocal, cât și muzical”. Editorul E.T. Mensah de la "Entertainment Weekly" apreciază înregistrarea într-
Someone to Call My Lover () [Corola-website/Science/317174_a_318503]
-
2007 în Canada și în Statele Unite ale Americii, ocupând locul 1 în clasamentul mondial. Artista a participat la scrierea a patru dintre cele treisprezece cântece incluse pe disc, printre care și primele trei extrase pe single. Majoritatea pieselor prezintă elemente acustice și armonii vocale, temele abordate variind de la găsirea dragostei la suferință. De pe album au fost beneficiat de campanii de promovare cinci compoziții, cele mai cunoscute fiind balada „Șo Small” și înregistrarea câștigătoare a unui premiu Grammy, „Last Name”. Materialul a
Carnival Ride () [Corola-website/Science/317257_a_318586]
-
influențe muzicale. Piesele sunt interpretate în funcție de anumite dispoziții, printre acestea amintind cele sentimentale, relaxante sau vesele. Temele abordate variază de la găsirea dragostei la suferință sau la reflecție/cugetare/meditare. Toate înregistrările sunt scrie în tonalități majore, toate prezentând elemente muzicale acustice sau armonii vocale. Descrierea cântecelor Deschizătorul albumului „Flat on the Floor” este o piesă reprezentativă pentru genul country, fiind scris într-o tonalitate majoră în care se face uz de orchestrele de coarde și de armonii vocale. Ritmul melodiei conține
Carnival Ride () [Corola-website/Science/317257_a_318586]
-
înăuntru cu o pătură mică și roz toate aceste vise se schimbă”. Fetiță îi captează atenția, „inima aparținându-i acum micuței fete americane”. Înregistrarea prezintă caracteristici similare cu „Flat on the Floor”, însă se deosebește prin faptul că îmbină elementele acustice cu cele electrică. Conform solistei, balada „Șo Small” "„face referire la lipsa de importantă a unor lucruri în care oamenii își investesc timpul și energia, realizând acest lucru doar când este prea târziu”". Elementele de natură acustică sunt întâlnite și
Carnival Ride () [Corola-website/Science/317257_a_318586]
-
că îmbină elementele acustice cu cele electrică. Conform solistei, balada „Șo Small” "„face referire la lipsa de importantă a unor lucruri în care oamenii își investesc timpul și energia, realizând acest lucru doar când este prea târziu”". Elementele de natură acustică sunt întâlnite și pe această compoziție, ele fiind realizate cu ajutorul instrumentalului compus din chitară și pain. „Just a Dream” povestește dramă unei tinere fete ce află faptul că logodnicul său a decedat în timpul unui război, versurile având un caracter trist
Carnival Ride () [Corola-website/Science/317257_a_318586]
-
caracter trist. Piesă a necesitat nu timp îndelungat pentru a fi finalizată, prezentând un amestec de elemente muzicale asemeni celui utilizat în „All-American Girl”. Următoarele cântece, „Get Ouț of This Town” și „Crazy Dreams” sunt amândouă compoziții ritmate cu influențe acustice, ambele fiind scrise în tonalități majore. Înregistrările sunt urmate de balada „I Know You Won't” care se construiește pe baza unui ansamblu de orchestre de coarde, ce vorbește dezamăgirea pe care o simte femeia în momentul în care jumătatea
Carnival Ride () [Corola-website/Science/317257_a_318586]
-
albumului "Ray of Light" a fost inspirată de nașterea fiicei sale, Lourdes. Piesele „Drowned World/Substitute for Love”, „Nothing Really Matters” și „Mer Girl” conțin referi la aceasta, dar „Little Star” îi este dedicată ei. Madonna a interpretat o versiune acustică a cântecului în timpul emisiunii "The Oprah Winfrey Show" în 1998, fiind singura dată când a interpretat-o în fața publicului. Compusă și produsă de Madonna și colaboratorul frecvent al acesteia în acea perioadă, Patrick Leonard, piesa a fost inițial folosită ca
Indicele cântecelor de Madonna () [Corola-website/Science/317176_a_318505]
-
premiile Grammy, fiind inclus pe compilația video "The Immaculate Collection" (1990) cu toate că nu a fost selectat printre cele 47 de videoclipuri incluse în "". Compus de Madonna și David Foster, piesa o prezintă pe solistă cântând singură, doar cu o chitară acustică pe fundal. A fost ultimul single european, în timp ce în restul lumii a fost promovat „Love Don't Live Here Anymore”. Cu excepția Italiei, unde s-a clasat pe locul 7, melodia a avut poziții dezamăgitoare, ratând top 10 cu un loc
Indicele cântecelor de Madonna () [Corola-website/Science/317176_a_318505]
-
tonal sau modal), o ritmică diversă (poliritmii, ritmuri aksace, schimbări frecvente de metru, izoritmii), texturi instrumentale sau vocale ce fac aluzie la practici muzicale ale unor epoci anterioare. Acestora li se adaugă soluțiile timbrale inovatoare, tributare muzicii electronice sau experimentelor acustice (tehnici extinse de utilizare a instrumentelor, construcția scândurii muzicale). Compozițiile dense, eclectice aparținând lui Aldea și lui Enache se află în opoziție cu piesele lui Cernea, statice, „"mai accesibile și întrucâtva idilice"”.
Zalmoxe (album) () [Corola-website/Science/317849_a_319178]
-
aceasta a interpretat compoziția „Broken Heels”. Următoarea apariție televizată în scopul promovării s-a petrecut pe data de 10 februarie 2010, în timpul emisiunii britanică "GMTV". Alături de prezentarea cântecului „One Shot”, formația a oferit un interviu și a interpretat o versiune acustică a înregistrării „Close to You”, aflată pe albumul de debut. Piesa a mai fost cântată în timpul unor emisiuni precum "Let's Dance For Sport Relief", sau "National Lottery Midweek Draws". Premiera scurtmetrajului a avut loc pe data de 14 ianuarie
One Shot (cântec de JLS) () [Corola-website/Science/317820_a_319149]
-
că „debutul său o dezvăluie ca fiind o propunere destul de diferită [față de Rihanna]”. Acceași părere este împărtășită și de Monica Cady de la "Live Daily", aceasta felicitând și interpretarea solistei de-a lungul celor unsprezece piese. "Associated Content" felicită elementele de acustică folosite în înregistrările „T-Shirt” sau „Superwoman”, declarând și faptul că „"Shontelligence" reflectă faptul că Shontelle poate aborda mai multe genuri muzicale”. De asemenea, "Associated Content" felicită tema abordată de înregistrarea „Plastic People”, motivând prin faptul că „piesa prezintă un subiect
Shontelle () [Corola-website/Science/318200_a_319529]
-
Danemarca, ea fiind singura înregistrare a echipei de producători ce a fost inclusă pe album. „Close to You” reprezintă unul dintre cele cinci cântece produse de grupul Metrophonic care au fost adăugate pe material. Construită cu ajutorul unui ritm de chitară acustică, piesa se află în contrast cu stilul abordat pe înregistrarea anterioară, „Heal This Heartbreak”. Al șaptelea cântec aflat pe lista de redare, „Only Tonight”, a fost realizat de către DEEKAY, reprezentând una dintre cele două compoziții ale echipei de producție incluse pe disc
JLS (album) () [Corola-website/Science/318246_a_319575]
-
Pianul digital este un instrument muzical în totalitate electronic, creat cu scopul de a reproduce cât mai fidel sunetul și atingerea clapelor unui pian acustic tradițional. Reprezintă un compromis între pianele reale și instrumentele electronice cu taste, care în mod normal au posibilități foarte diferite de posibilitățile expresive și de lumea artistică a pianului. De dimensiuni mult mai reduse decât omologul tradițional, pianul digital este
Pian digital () [Corola-website/Science/319823_a_321152]
-
citească din propria memorie înregistrările audio digitale ale fiecărei note și să le reproducă în momentul apăsării tastei respective, cu amplitudinea proporțională cu viteza de apăsare a tastei. Pianele digitale moderne sunt mult mai complexe: chiar dacă și acum emularea pianului acustic este obținută plecând de la o bază de date cu eșantioane, generarea timbrului se bazează pe modele fizice ale ciocănelelor și corzilor, pe amortizarea sunetului corzii, rezonanța simpatetică a corzilor libere când este apăsată pedala de susținere, pe schimbarea conținutului armonic
Pian digital () [Corola-website/Science/319823_a_321152]
-
corzilor libere când este apăsată pedala de susținere, pe schimbarea conținutului armonic la reapăsarea tastelor etc. Instrumentul astfel conceput nu mai este un simplu reproducător sau generator al unor note, ci un sistem capabil să reconstruiască (să regenereze) o senzație acustică complexă; față de un instrument electronic de generație veche, ce-și genera sunetul plecând de la forme elementare sau de la eșantioane înregistrate, îmbogățindu-le succesiv cu efecte, pianul digital cu modele fizice a fost dezvoltat analizând toate componentele mecanice ale pianelor tradiționale
Pian digital () [Corola-website/Science/319823_a_321152]
-
mare de voci polifonice face posibilă o folosire naturală a pedalei drepte, ce prevede rezonanța tuturor corzilor. În plus, o valoare înaltă a polifoniei permite adoptatea unor eșantioane stereofonice (fiecare eșantion are nevoie de două voci polifonice) și o reproducere acustică mult mai realistă. Pe lângă ieșirile MIDI prezente la aceste instrument, mai există și ieșirea pentru carduri de memorie, o mufă pentru căști, o ieșire dublă pentru cablurile pentru amplificatoare și o altă ieșire, prezentă numai la unele modele, pentru a
Pian digital () [Corola-website/Science/319823_a_321152]
-
ieșire dublă pentru cablurile pentru amplificatoare și o altă ieșire, prezentă numai la unele modele, pentru a conecta la orgă și o pedală ce amplifică sunetul și-l face continuu, creându-se astfel aceeași amplificare ca și aceea a pianului acustic. Pianul digital are o claviatură cu taste ponderate, a căror funcționare imită mecanica unui pian acustic tradițional. Modelele mai simple utilizează taste din material plastic și un sistem de arcuri ce încearcă să imite răspunsul dinamic al tastelor cu ciocănele
Pian digital () [Corola-website/Science/319823_a_321152]
-
a conecta la orgă și o pedală ce amplifică sunetul și-l face continuu, creându-se astfel aceeași amplificare ca și aceea a pianului acustic. Pianul digital are o claviatură cu taste ponderate, a căror funcționare imită mecanica unui pian acustic tradițional. Modelele mai simple utilizează taste din material plastic și un sistem de arcuri ce încearcă să imite răspunsul dinamic al tastelor cu ciocănele, cu rezultate nu mereu pe măsura cerințelor. Modelele mai avansate au taste din lemn și o
Pian digital () [Corola-website/Science/319823_a_321152]
-
și un sistem de arcuri ce încearcă să imite răspunsul dinamic al tastelor cu ciocănele, cu rezultate nu mereu pe măsura cerințelor. Modelele mai avansate au taste din lemn și o mecanica cu ciocănele în miniatură, dar în timp ce la pianul acustic ciocănelele lovesc corzile pentru a produce sunetul, la pianul digital ciocănelele servesc numai pentru a simula greutatea și inerția naturală a tastelor pianului acustic. În plus, instrumentele cele mai sofisticate au introdus folosirea fildeșului sintetic ce dă tastelor o porozitate
Pian digital () [Corola-website/Science/319823_a_321152]
-
avansate au taste din lemn și o mecanica cu ciocănele în miniatură, dar în timp ce la pianul acustic ciocănelele lovesc corzile pentru a produce sunetul, la pianul digital ciocănelele servesc numai pentru a simula greutatea și inerția naturală a tastelor pianului acustic. În plus, instrumentele cele mai sofisticate au introdus folosirea fildeșului sintetic ce dă tastelor o porozitate aparte, amintind de tastele celor mai nobile piane de concert. Totuși, chiar dacă modelele avansate dau rezultate respectabile, majoritata pianiștilor consideră că senzația delicată și
Pian digital () [Corola-website/Science/319823_a_321152]
-
de tastele celor mai nobile piane de concert. Totuși, chiar dacă modelele avansate dau rezultate respectabile, majoritata pianiștilor consideră că senzația delicată și subtilă oferită de tastele unui pian adevărat este inegalabilă. Adevărata performanță a unui pian digital în emularea unuia acustic se concretizează în faza finală a generării sunetului, în sistemul de amplificare și difuzare. Un pian tradițional (vertical sau cu coadă) are anumite particularități în producerea și difuzarea sunetului, fapt ce-l transformă într-un instrument realmente dificil de emulat
Pian digital () [Corola-website/Science/319823_a_321152]
-
a generării sunetului, în sistemul de amplificare și difuzare. Un pian tradițional (vertical sau cu coadă) are anumite particularități în producerea și difuzarea sunetului, fapt ce-l transformă într-un instrument realmente dificil de emulat cu fidelitate. Într-un pian acustic fiecare componentă are un rol în producerea sunetului, fiecare coardă este un amplificator, iar placa de rezonanță contribuie la vibrarea tuturor componentelor (corzi libere, ciocănele etc.). Aceste fenomene creează o propagare a sunetului imposibil de reprodus cu numai două difuzoare
Pian digital () [Corola-website/Science/319823_a_321152]
-
sunetului. Amplificarea este un element crucial numai dacă execuția este live, cu public. Pentru execuțiile destinate întregistrării considerațiile existente sunt aproape opuse, astfel, în foarte multe producții de nivel scăzut sau mediu se preferă înregistrarea unui pian digital în locul unuia acustic (deoarece acesta din urmă trebuie să fie de bună calitate, perfect acordat, cântat fără posibilitate ulterioară de editare MIDI etc.). Prezența unui sistem integrat de amplificare a sunetului permite producătorilor și inserarea (la modelele din sectorul mediu - înalt) intrării de
Pian digital () [Corola-website/Science/319823_a_321152]