5,504 matches
-
fi hazardat în această lucrare"406. Pe 9 noiembrie, Loghi îi scrisese și directorului Bibliotecii Academiei, Ion Bianu, pe aceeași temă, dorind să se asigure de conservarea și expunerea în bune condiții a lucrării, făcând apel și la prietenul său, sculptorul Storck: "Fiindcă potretul era încă ud când l-am expediat, am fost nevoit să-l rog pe prietenul meu Storck să asiste la despachetarea lui pentru a-l vernisa"407. Și o informație importantă: Loghi solicită, diplomatic, o fasciculă din
by Angelo Mitchievici [Corola-publishinghouse/Science/1058_a_2566]
-
Max Klinger, Ludwig von Hofmann sau Franz von Stück. Nu este deloc exclusă influența lui Ferdinand Hodler asupra picturii Ceciliei Cuțescu-Storck, dată fiind familiarizarea acesteia cu pictura simboliștilor germani, cât și a legăturilor și afinităților pe care soțul ei, cunoscutul sculptor Storck, le are cu artiștii de cultură germană. Așa cum remarca și Hans H. Hofstätter, opinia lui Hodler însuși asupra armoniilor simbolice care decurg din repetarea unui model în lumea vegetală și raportarea acestui fenomen în lumea artei este în măsură
by Angelo Mitchievici [Corola-publishinghouse/Science/1058_a_2566]
-
climatul unui provincialism aflat sub jurisdicția artei academice și sincronizarea cu noile curente în arta europeană. Scopul noii societăți era și unul educativ, familiarizarea publicului vienez cu arta europeană a timpului. Societatea își trimite astfel "ambasadorii" culturali, precum pictorul și sculptorul Josef Engelhart, să convingă artiști din întreaga Europă să participe la expozițiile organizate de Secesiune. Printre artiștii cu care acesta face cunoștință și care acceptă colaborarea sunt nume reprezentative pentru arta sfârșitului și începutului de secol, pentru pictura simbolisto-decadentă, pentru
by Angelo Mitchievici [Corola-publishinghouse/Science/1058_a_2566]
-
la expozițiile organizate de Secesiune. Printre artiștii cu care acesta face cunoștință și care acceptă colaborarea sunt nume reprezentative pentru arta sfârșitului și începutului de secol, pentru pictura simbolisto-decadentă, pentru Modern Style, Art Nouveau, Jugendstil etc.: Rodin, Bartholomé, Lagae, dintre sculptori, și pictorii Besnard, Boldini, Carrière, Dagnan-Bouveret, Dill, Herterich, Khnopff, Klinger, Lavery, Meunier, Puvis de Chavannes, Raffaëlli, Roll, Rops, Sargent, Swan, Uhde, Whistler etc. Revista secesiunii, Ver Sacrum (Primăvara sacră), apare în ianuarie 1898. Revista conținea și reproducerile unor opere de
by Angelo Mitchievici [Corola-publishinghouse/Science/1058_a_2566]
-
1884, anul în care G.D. Mirea se reîntoarce de la Paris încununat de succesul celor două tablouri expuse acolo, Mihai Viteazul primind capul lui Batori (1882) și Vârful cu dor (1883), ia naștere Intim Clubul, cu sprijinul lui G.D. Mirea, al sculptorului Georgescu, și al arhitectului Ion Mincu, avându-l ca președinte pe colecționarul Ioan Kalinderu, societatea organizând două expoziții în 1884 și 1885. Astfel, se constituie în primăvara anului 1890 Societatea "Cercul Artistic" la inițiativa sculptorului Ion Georgescu și cu asentimentul
by Angelo Mitchievici [Corola-publishinghouse/Science/1058_a_2566]
-
sprijinul lui G.D. Mirea, al sculptorului Georgescu, și al arhitectului Ion Mincu, avându-l ca președinte pe colecționarul Ioan Kalinderu, societatea organizând două expoziții în 1884 și 1885. Astfel, se constituie în primăvara anului 1890 Societatea "Cercul Artistic" la inițiativa sculptorului Ion Georgescu și cu asentimentul unui număr de 46 membri fondatori și 18 membri onorifici, între care se află o mare parte din artiștii care vor declanșa secesiunea: Artachino, Luchian, Kimon Loghi, Ipolit Strâmbu. Semnalul era dat de blocajele și
by Angelo Mitchievici [Corola-publishinghouse/Science/1058_a_2566]
-
scena de gen etc. Dirijismul și autoritarismul directorului Școlii de Belle-Arte, Constantin I. Stăncescu, provoacă un scandal de proporții la selecția și organizarea lucrărilor destinate Salonului Oficial, unde acesta intervine discreționar în favoarea protejaților săi. Calmul este restabilit temporar cu concursul sculptorului Ion Georgescu, însă conflictul izbucnește violent în 1896 și scindează Societatea în două tabere, pro și contra Stăncescu. Adversarii lui Constantin I. Stăncescu refuză să participe la Salonul Oficial și deschid "Expoziția Independenților", un preambul secesionist. Secesiunea, sau, în termenii
by Angelo Mitchievici [Corola-publishinghouse/Science/1058_a_2566]
-
la München, unde studiau Kimon Loghi și Ipolit Strâmbu, care o diseminează grupului parizian de pictori români, Gheorghe Petrașcu și Ștefan Popescu, pentru a-și găsi ecou și la secesioniștii români aflați în țară, Luchian, Vermont, Artachino, Grant, Verona și sculptorii care vor rămâne atașați familiei regale, Storck și Spaethe. Noul "cerc artistic" este mai exclusivist, neadmițând printre membri altceva decât artiști plastici. Termenul cheie îl reprezintă "tinerimea" prin referirea nu numai la o artă tânără, ci și la novismul mișcărilor
by Angelo Mitchievici [Corola-publishinghouse/Science/1058_a_2566]
-
al acestei societăți artistice, deziderat rămas nerealizat în cadrul societății "Ileana", constă în participarea colectivă a membrilor ei la expoziții în străinătate. Pe cale de consecință, societatea achiziționează noi membri, printre care Cecilia Cuțescu- Kuntzer, devenită foarte curând Storck, prin căsătoria cu sculptorul Frederic Storck, gravorul Gabriel Popescu, arhitectul Petre Antonescu și pictorii greci Gheraniotis, N. Lytras și Ana Papadopol, iar Ministerul Cultelor și Instrucțiunii Publice acceptă ca "Tinerimea artistică" să reprezinte țara la cea de a IX-a Expoziție internațională de arte
by Angelo Mitchievici [Corola-publishinghouse/Science/1058_a_2566]
-
sau "primitivismul" avangardist al lui Constantin Brâncuși etc.. Acest eclectism conduce însă și la situații conflictuale rezolvate temporar și nefericit prin excluderea pictoriței Cecilia Cuțescu-Storck. Mișcarea aduce în prim plan la expozițiile din 1911, 1912 și 1913 un artist nou, sculptorul Dimitrie Paciurea, în timp ce o parte din pictorii ei, Kimon Loghi, Arthur Verona, Ipolit Strâmbu, se manierizează odată cu manierizarea și stingerea curentului simbolist și a ultimelor reflexe ale secesionismului în preajma războiului. Concomitent succesului de piață, semn că ceea ce constituia odinioară "avangarda
by Angelo Mitchievici [Corola-publishinghouse/Science/1058_a_2566]
-
vedea și aici selecția de gust, ilustrativi sunt simboliștii, secesioniștii, cei cu o marcată sensibilitate decadentă. Românii sunt Ștefan Luchian ortografiat adesea Lukian -, Nicolae Vermont, Kimon Loghi, Arthur Verona, Ipolit Strâmbu, Constantin Artachino, Ludovic Bassarab, Ștefan Popescu etc., dar și sculptorii Frederic Storck și Oscar Spaethe. Avem în principal pictorii și sculptorii care constituiseră Salonul Independenților și care se vor regăsi și în cadrul Tinerimii artistice după dispariția revistei, continuând astfel proiectul. Prezența pictorilor străini în revistă are semnificația efortului de sincronizare
by Angelo Mitchievici [Corola-publishinghouse/Science/1058_a_2566]
-
cu o marcată sensibilitate decadentă. Românii sunt Ștefan Luchian ortografiat adesea Lukian -, Nicolae Vermont, Kimon Loghi, Arthur Verona, Ipolit Strâmbu, Constantin Artachino, Ludovic Bassarab, Ștefan Popescu etc., dar și sculptorii Frederic Storck și Oscar Spaethe. Avem în principal pictorii și sculptorii care constituiseră Salonul Independenților și care se vor regăsi și în cadrul Tinerimii artistice după dispariția revistei, continuând astfel proiectul. Prezența pictorilor străini în revistă are semnificația efortului de sincronizare cu direcțiile noi în pictura europeană. Printre ei regăsim nume mari
by Angelo Mitchievici [Corola-publishinghouse/Science/1058_a_2566]
-
pic de frumusețe în viața cea mai umilă, înseamnă să servești umanitatea. Omul privește înainte de a se exprima și de a înțelege; dacă într-o zi el vede lucruri frumoase, el va deveni mai bun"507. Artiștii români, pictori și sculptori, care apar în primul număr al revistei din iunie 1900 sunt: Ștefan Luchian, Nicolae Vermont, Constantin Artachino, Sonia I. Nădejde, Titus Alexandrescu, Ludovic Basarab, Roméo Gèrolamo, Frédéric Storck, Oscar Spaethe. Remarcabilă este și franțuzirea numelor, spre exemplu a celor de
by Angelo Mitchievici [Corola-publishinghouse/Science/1058_a_2566]
-
Gravurile lui Frank Brangwyn un catalog raisonné. Sunt așteptați pictorii români, G.D. Mirea, Kimon Loghi, Strâmbu și Artur Verona, primii doi din serie apărând în numărul 3-4 din 1900. În acest număr, colaborarea europeană a revistei se extinde cu un sculptor din Sankt-Petersburg, Mark Antokolsky, căruia atât Victor Vasnețov 508, în 1884, cât și Ivan Kramskoy, în 1876, îi fac câte un reușit portret cu același titlu, Portretul sculptorului Mark Antokolsky. Sculptorul era recunoscut pentru câteva dintre sculpturile sale având ca
by Angelo Mitchievici [Corola-publishinghouse/Science/1058_a_2566]
-
1900. În acest număr, colaborarea europeană a revistei se extinde cu un sculptor din Sankt-Petersburg, Mark Antokolsky, căruia atât Victor Vasnețov 508, în 1884, cât și Ivan Kramskoy, în 1876, îi fac câte un reușit portret cu același titlu, Portretul sculptorului Mark Antokolsky. Sculptorul era recunoscut pentru câteva dintre sculpturile sale având ca temă personaje istorice, Ivan cel groaznic (1871), Yermak Timofeevici, dar și personalități culturale, precum Spinoza (1882) sau Moartea lui Socrate (1875), însă nu este de neglijat nici existența
by Angelo Mitchievici [Corola-publishinghouse/Science/1058_a_2566]
-
număr, colaborarea europeană a revistei se extinde cu un sculptor din Sankt-Petersburg, Mark Antokolsky, căruia atât Victor Vasnețov 508, în 1884, cât și Ivan Kramskoy, în 1876, îi fac câte un reușit portret cu același titlu, Portretul sculptorului Mark Antokolsky. Sculptorul era recunoscut pentru câteva dintre sculpturile sale având ca temă personaje istorice, Ivan cel groaznic (1871), Yermak Timofeevici, dar și personalități culturale, precum Spinoza (1882) sau Moartea lui Socrate (1875), însă nu este de neglijat nici existența unui simbolism latent
by Angelo Mitchievici [Corola-publishinghouse/Science/1058_a_2566]
-
face parte, probabil, dintr-o lojă masonică 523, fac apel la un gnosticism subiacent. "Ștampile" masonice sunt imprimate și în diferite locuri ale locuinței cuplului Storck și este greu de crezut că ele au doar un rol pur decorativ, iar sculptorul să nu fi avut o minimă cunoștință asupra semnificației lor. Pe această filieră este posibilă o altă deschidere a operei pictoriței către un fond ezoteric al lumii orientale evocate, lumea hindusă, care devine cunoscută publicului român și prin romanul lui
by Angelo Mitchievici [Corola-publishinghouse/Science/1058_a_2566]
-
o tratare neinteresantă, academizantă a temei, la Dimitrie Serafim, care respectă toate convențiile academice, fără a aduce nimic nou. Sigmund Maur semnala în expoziția "Arta Română" din 1922, care se desfășura la Maison d'Art, dintre toate piesele expuse de către sculptorul Savargin sculptorul se născuse la București -, pe aceea având-o ca subiect pe Salomeea, și singura sculptură reprodusă în ziar. Cu un picior adus sub ea și cu celălalt peste el într-o senzuală asană, cu brațul susținut de genunchi
by Angelo Mitchievici [Corola-publishinghouse/Science/1058_a_2566]
-
neinteresantă, academizantă a temei, la Dimitrie Serafim, care respectă toate convențiile academice, fără a aduce nimic nou. Sigmund Maur semnala în expoziția "Arta Română" din 1922, care se desfășura la Maison d'Art, dintre toate piesele expuse de către sculptorul Savargin sculptorul se născuse la București -, pe aceea având-o ca subiect pe Salomeea, și singura sculptură reprodusă în ziar. Cu un picior adus sub ea și cu celălalt peste el într-o senzuală asană, cu brațul susținut de genunchi și capul
by Angelo Mitchievici [Corola-publishinghouse/Science/1058_a_2566]
-
care o reprezintă pe Salomeea devine expresia unei grații coregrafiate atent, preparate parcă într-un laborator fotografic. Această caligrafie posturală, care-i scoate în evidență feminitatea, sugerează aparent reversul senzualității, o atitudine meditativă, abstrasă, cu atât mai mult cu cât sculptorul a scos din scenă prețiosul trofeu al nimfetei, capul sfântului Ioan. În plus, capul acestei Salomei, prin capelură și banda de mătase care-l încojoară decorativ, și singurul amănunt vestimentar, aparține unei femei contemporane din înalta societate bucureșteană. Criticul subliniază
by Angelo Mitchievici [Corola-publishinghouse/Science/1058_a_2566]
-
uitare a existenței, transpunerea totală a ființei într-o lume plămădită din fantezie inconștientă și senzualism bolnav, pe care o zugrăvește aici domnul Savargin"548. Critica pe care o realizează Sigmund Maur reflectă sensibilitatea simbolistă, care-l informează deopotrivă pe sculptor și pe cel care o contemplă, pe artist și publicul său receptiv la acest mesaj estetic. Emilian Lăzărescu (1878-1934) este unul dintre pictorii care ies din contextul picturii române, o mare parte dintre temele abordate ținând de viața pariziană. Pictorul
by Angelo Mitchievici [Corola-publishinghouse/Science/1058_a_2566]
-
Salomeea devine o precursoare a figurilor mariale, a mironosițelor, a femeilor pioase participând la suferința Mântuitorului, dintre care Maria Magdalena este poate cea mai apropiată ca model. XI.5. Frederic Storck Salomeea O dovadă că tema era atractivă și pentru sculptori este Frederic Storck. Interesant însă că atracția vine la Storck pe filieră muzicală. Meloman, îndrăgostit de muzica lui Bach, Beethoven, Wagner, Schumann, Strauss, Schubert, Rameau, Debussy, sculptorul fusese impresionat de opera Salomeea (1905) a lui Richard Strauss, așa cum menționează și
by Angelo Mitchievici [Corola-publishinghouse/Science/1058_a_2566]
-
XI.5. Frederic Storck Salomeea O dovadă că tema era atractivă și pentru sculptori este Frederic Storck. Interesant însă că atracția vine la Storck pe filieră muzicală. Meloman, îndrăgostit de muzica lui Bach, Beethoven, Wagner, Schumann, Strauss, Schubert, Rameau, Debussy, sculptorul fusese impresionat de opera Salomeea (1905) a lui Richard Strauss, așa cum menționează și într-o scrisoare din 1907 adresată soției sale, operă al cărui libret era prelucrat după drama Salomé a lui Oscar Wilde, pe care sculptorul o considera o
by Angelo Mitchievici [Corola-publishinghouse/Science/1058_a_2566]
-
Schubert, Rameau, Debussy, sculptorul fusese impresionat de opera Salomeea (1905) a lui Richard Strauss, așa cum menționează și într-o scrisoare din 1907 adresată soției sale, operă al cărui libret era prelucrat după drama Salomé a lui Oscar Wilde, pe care sculptorul o considera o "capodoperă". Din acest punct de vedere, Storck era în deplin acord cu sensibilitatea decadentă, recuperată într-o operă muzicală. Chiar dacă sculptorul a oscilat permanent între clasic și modern, cele trei sculpturi cu același titlu, Salomeea (1926, 1930
by Angelo Mitchievici [Corola-publishinghouse/Science/1058_a_2566]
-
sale, operă al cărui libret era prelucrat după drama Salomé a lui Oscar Wilde, pe care sculptorul o considera o "capodoperă". Din acest punct de vedere, Storck era în deplin acord cu sensibilitatea decadentă, recuperată într-o operă muzicală. Chiar dacă sculptorul a oscilat permanent între clasic și modern, cele trei sculpturi cu același titlu, Salomeea (1926, 1930, 1931) poartă marca Secession-ului, cu care Storck intrase în contact pe timpul șederii sale la München (1893-1897), în plină efervescență secesionistă. Influența unui artist
by Angelo Mitchievici [Corola-publishinghouse/Science/1058_a_2566]