662 matches
-
Iisus și patru sfinți”", sfinții Lorenzo, Ludovico di Tolosa, Ercolano di Brescia și Costanzo di Perugia. Tabloul se găsește în prezent în "Galleria Nazionale dell'Umbria" din Perugia. Pictura intitulată "„Fecioara Maria înconjurată de sfinți”" are în același timp caracter cameral și monumental. De remarcat este construcția sa echilibrată, care este sugerată nu numai de arhitectură, ci și de poziția armonioasă prin simetrie a celor patru sfinți. Tema Fecioarei Maria cu Pruncul Iisus revine în mai multe din picturile lui Perugino
Pietro Perugino () [Corola-website/Science/312224_a_313553]
-
Hristescu scrie două lucrări corale: „Două colinde românești” și „Ave Maria”; ambele câștigă premii în cadrul unor concursuri naționale de specialitate. Alături de acestea, creația sa mai cuprinde o uvertură de concert, un concert pentru două viori și orchestră și numeroase lucrări camerale. Cvartetul său de coarde, op.11 „Golful Persic” a obținut „Premiul pentru cea mai bună creație străină” la cea de-a XXI-a ediție a Festivalul Internațional de Muzică Fadjir din Iran. În decembrie 2004 a început colaborarea cu scene
Marius Hristescu () [Corola-website/Science/311561_a_312890]
-
nu se alegeau lucrări de caracter, cu un vădit conținut emoțional). În anii 1910, s-au utilizat foarte mult albume în care piesele erau ordonate în funcție de impactul emoțional asupra publicului; folosind un astfel de album, pianistul sau dirijorul unui ansamblu cameral interpreta în timpul proiecției un potpuriu care să urmărească evoluția afectivă a filmului. Din anii 1920, folosirea unei muzici de film de sine stătătoare a câștigat treptat teren în fața mai vechilor practici, astfel încât albumele de piese și-au pierdut această întrebuințare
Album (muzică) () [Corola-website/Science/311371_a_312700]
-
fur Musik"” din Munchen. În 1985 a fost profesor invitat la Academia de muzică din Beijing, China. La 2 decembrie 2000 Academia de Muzică Gheorghe Dima i-a acordat titlul de doctor honoris causa. Creația sa cuprinde lucrări simfonice, concertante, camerale, corale, unele dintre ele fiind distinse cu premii de compoziție:
Dieter Acker () [Corola-website/Science/308912_a_310241]
-
în spațiile sale au luat ființă arhiva și biblioteca orașului Stockholm. Printr-un schimb, clădirile au ajuns din 1949 în proprietatea statului fiind renovate câțiva ani mai târziu pentru birouri în serviciul unor autorități. Aici își au sediul astăzi Colegiul Cameral ("Kammarkollegiet"), cea mai veche instituție suedeză, și Cancelarul de Justiție. Gimnaziul se compune din două clădiri asemanătoare, care își au o istorie comună numai de la mijlocul secolului 19. Clădirea de est a gimnaziului cuprinde o parte din încăperile vechii mănăstiri
Riddarholmen () [Corola-website/Science/309754_a_311083]
-
Cadastral cezaro-crăiesc și întinderea lor în jugăre și stânjeni. Aflăm că satul Crasna era denumit la poziția 120 a listei Krasna (Ilschy) și avea o suprafață de 12.360 ari și 378.7 stânjeni; iar la poziția 121 apare Krasna (Cameral) ce avea o suprafață de 3167 ari și 26.6 stânjeni. La 5 octombrie 1777, locuitorii satului Crasna au depus jurământul de credință către Casa de Habsburg. La 23 ianuarie 1782, în fața comisiei austriece apar ieromonahul Ioasaf și călugărul Atanasie
Crasna () [Corola-website/Science/304836_a_306165]
-
pentru o călătorie de o lună în Statele Unite în cadrul programului International Visitor. Invitația este refuzată de Elena Ceaușescu personal. Iata cum descrie situația lui ambasadorul Canadei la București (1979-1983), Peter Roberts: Debutează la vârsta de 14 ani, într-un concert cameral Enescu, alături de soliști consacrați. Între 1961-1965, printr-o bursă acordată de Principesa Maria Cantacuzino-Enescu, capătă dreptul de a folosi pianul lui George Enescu. Este laureat al Concursului internațional "George Enescu", la edițiile din 1961 și 1967. În 1968 este laureat
Dan Grigore () [Corola-website/Science/305531_a_306860]
-
diferite (de la bop, cool, la free-jazz) reprezintă o activitate uimitor de diversă, densă și valoroasă, concentrată pe durata a numai doua decenii (1959~1979). Suma creativității lui poate fi descoperită în muzica de film și în opus-urile de jazz cameral si jazz simfonic. A fost considerat unul dintre cei mai valoroși compozitori români de muzică de film. A început ca autor de partituri pentru producțiile documentare și de animație realizate la „Sahia Film” și la „Animafilm”. În 1966 a pășit
Richard Oschanitzky () [Corola-website/Science/305628_a_306957]
-
exprimată o concepție clară, lipsită de prejudecați, ce-și păstrează netulburată modernitatea. Cuvintele acestea simple, precise, au fost rostite de Richard Oschanitzky, unul dintre puținii muzicieni din lume care au cultivat în egala măsură genuri diverse, aparent antagoniste; simfonic, vocal-simfonic, cameral, genul asa-zis “ușor”, jazz. În onoarea sa, singura facultate de jazz și pop din România, din cadrul Universității TIBISCUS din Timișoara, poartă numele "Richard Oschanitzky". Începând cu 1999, are loc anual la Iași un festival internațional de jazz care îi
Richard Oschanitzky () [Corola-website/Science/305628_a_306957]
-
cuceririi altitudinii profesionale, prin multiple vocații și disponibilități. Este autor al unor lucrări valoroase în genul muzicii de estradă, de film și de scenă. În afară de preocuparea sa de cinema, este autor al mai multor compoziții originale (cântece devenite șlagăre, lucrări camerale și balet). Are la activ mai multe cantate, printre care: "Curcubeul alb"; "Primăvara omenirii"; Vocea omenească"; poeme simfonice, cum ar fi: "Inima veacului". A compus o simfonie, piese instrumentale de cameră, romanțe, poemul simfonic "Mama", ciclul pentru orchestra de estradă
Eugen Doga () [Corola-website/Science/306334_a_307663]
-
Universității Naționale de Muzică București. În 1975 a absolvit secția de compoziție a aceleiași instituții, la clasa maestrului Tiberiu Olah. Autoare a peste 25 de lucrări simfonice - dintre care 3 simfonii și 11 concerte - și a peste 70 de lucrări camerale, instrumentale și corale, a fost distinsă cu numeroase premii: Câteva dintre lucrările sale sunt comenzi ale Societății Române de Radio, Radio France, Radio Graz, Ministerul Culturii din Franța, Suntory Hall din Tokyo, festivaluri și ansambluri din Franța, Germania, Anglia, Austria
Doina Rotaru () [Corola-website/Science/314695_a_316024]
-
Australia, Canada, China, Japonia, Hong-Kong, Taiwan și America de Sud. De asemenea, se regăsesc pe 11 CD-uri, produse de Maguelone și Nova Musica din Franța, MPS din Anglia, Sonoton din Germania, Editura Muzicală, Electrecord și Editura Societății Române de Radio. Creația camerală: Creația orchestrală:
Doina Rotaru () [Corola-website/Science/314695_a_316024]
-
a asumat răspunderea organizării vieții muzicale a orașului Brăila. În anul 1883, membri fondatori au deschis o școală de muzică,au pus bazele unui cor mixt și a unei orchestre simfonice. Culturalizarea muzicală a locuitorilor Brăilei prin intermediul concertelor simfonice și camerale a început chiar din anul înființării. Directorul școlii de muzică a fost numit violoncelistul Petrică Jean, care a preluat catedrele de vioară și violoncel și a pus bazele primului cvartet de coarde. La numai trei luni de la înființare, Societatea Filarmonică
Societatea Filarmonică Lyra () [Corola-website/Science/313724_a_315053]
-
Italia și România (2007), The International "George Enescu" Encounters - România (2007,2008,2009), Popasuri enesciene - România (2009, 2010, 2011), CHOPIN 200 - România (2010), Arii și parafraze (2013), 60 de ani de la inagurarea clădirii ONB (2014), stagiunea simfonică a ONB, stagiunea camerală a ONB, masterclasses ale marilor artiști lirici la ONB și multe altele. A realizat numeroase expoziții, dedicate marilor personalități ale muzicii, la Operă, la Conservator, în SUA, etc. A realizat numeroase proiecte editoriale în calitate de autor, director de grant, consultant științific
Mihai Cosma () [Corola-website/Science/314251_a_315580]
-
Iușceanu și Dragoș Alexandrescu (teoria muzicii și solfegiu), Gheorghe Dumitrescu (armonie), Myriam Marbe (polifonie), Tudor Ciortea (forme muzicale), Ovidiu Varga și Octavian Lazăr Cosma (istoria muzicii), Emilia Comișel (folclor muzical) și Anatol Vieru (compoziție). În această perioadă, Bogardo scrie lucrări camerale, între care și un cvartet de coarde. Debutează ca autor de muzică ușoară în 1963, la Festivalul Național de Muzică Ușoară „Mamaia”: piesa „Cum e oare?”, pe un text de Madeleine Fortunescu, este interpretată în concurs de cântăreața Margareta Pâslaru
Florin Bogardo () [Corola-website/Science/313430_a_314759]
-
și coarde în la minor (1944) R. Strauss: Concertul pentru oboi și orchestră în Re major B. Martinu: Concertul pentru oboi și orchestră mică (1955) Frigyes Hidas: Concertul pentru oboi și orchestră (1952) Bruno Maderna Concertul pentru oboi și ansamblu cameral (prima oboi Concertul,1962), două Oboi Concertul (1967); 3 Oboi Concertul (1973) Alte compozitori au făcut, contribuțiile la acest gen sunt George Frideric Handel și Antonio Vivaldi. Compozitorul american John Corigliano în Concertul sau pentru Oboi, atrage atenția unor caracteristici
Oboi () [Corola-website/Science/313465_a_314794]
-
Timp de peste trei decenii a fost capelmaistrul cel mai îndrăgit al bucureștenilor, vara pe terasele și cafenelele din Parcul Cișmigiu, sau la Hanul Manuc, iarna la cafeneaua Fialkowski sau pe scenele de concert. A compus piese pentru dans și lucrări camerale. A avut doi fii, "Ern. Wiest", devenit și el muzician, și "Julius Wiest" (Iuliu Wiest), care este cunoscut ca pianist, bun compozitor, profesor la Conservatorul din București.
Ludovic Wiest () [Corola-website/Science/313816_a_315145]
-
Muzică din același oraș. După o lungă absență de pe scenele de concert, studiile doctorale îl readuc pe în postura de interpret al operei chopiniene, incluzând în repertoriul său atât lucrările originale, cât și transcripțiile acestora. Subiectul doctoratului, " Frédéric Chopin - repertoriul cameral și lucrările concertante", regăsește ecouri în prezentul anului 2010 tocmai prin aniversarea bicentenarului nașterii compozitorului polonez. În ceea ce privește festivitățile “Anului Chopin” - așa cum a fost denumit de UNESCO -, eforturile lui Eugen Nazare își fac simțită prezența în Cluj-Napoca, prin recitalurile instrumentale "A
Eugen Nazare () [Corola-website/Science/319456_a_320785]
-
din Monte Carlo", sub bagheta lui Lawrence Foster. <br>În 1984 compune primul "Cvintet pentru nai și cvartet de coarde", numit "Cvintetul Plopilor", pe care îl cântă împreună cu "Cvartetul Oxford" din Toronto, în transmisie directă la Radio. Compune numeroase lucrări camerale, pe care le execută cu celebrul "Cvartet Enescu", în Franța și Germania. <br>În 1986 înregistrează primul disc cu repertoriu baroc, din care amintim "Dublul Concert în re minor pentru vioară și oboi" de Johann Sebastian Bach, cu British Chamber
Gheorghe Zamfir () [Corola-website/Science/297375_a_298704]
-
pentru nai si quintet de coarde in aranjamentul muzical al muzicianului Lucian Moraru, cât și piesele Ciocârlia, Lonely Shepherd etc. În decursul unei cariere muzicale care depășește 50 de ani, Gheorghe Zamfir creează peste 300 de lucrări în stil folcloric, cameral, coral, vocal, instrumental și simfonic. Repertoriul său cuprinde compozitori de la perioada barocă și clasică precum Wolfgang Amadeus Mozart, Johann Sebastian Bach, Arcangelo Corelli, Antonio Vivaldi, până la contemporani ca John Lennon, Paul McCartney, Billy Joel sau Elton John. <br>Gheorghe Zamfir
Gheorghe Zamfir () [Corola-website/Science/297375_a_298704]
-
de muzică israeliană, în cinstea aniversării a 60 de ani de la înființarea Statului Israel. De-a lungul întregii cariere, Gheorghe Zamfir primește numeroase premii, distincții și medalii, printre care: Gheorghe Zamfir a compus peste 300 de lucrări în stil folcloric, cameral, coral, vocal, instrumental și simfonic. Printre acestea se numără: Participă la coloana sonoră a următoarelor filme: Interviuri Video
Gheorghe Zamfir () [Corola-website/Science/297375_a_298704]
-
un pianist rafinat, apreciind posibilitățile polifonice pe care i le dădea pianul, în comparație cu vioara. Într-un articol prilejuit de debutul recent al sezonului muzical bucureștean din 1936, în care George Enescu avea programate 10 recitaluri, patru concerte simfonice și șase camerale, cronicarul Mihail Sebastian scria: „George Enescu impune respectul artei, o înaltă conștiință a valorilor, o mare disciplină a muncii. [...] Extraordinar artist, Enescu este, deopotrivă, un excepțional educator. Vocația sa dirijorală se vede că răspunde nu numai necesității de exprimare personală
George Enescu () [Corola-website/Science/297377_a_298706]
-
cea de 43-a ediție, este cel mai longeviv festival de muzică clasică din România. În mod tradițional, oferta muzicală a festivalului este eclectică atât cronologic cât și componistic și interpretativ. În cadrul festivalului au loc concerte simfonice, vocal-simfonice precum și recitaluri camerale și solistice acoperind întreaga istorie a muzicii clasice, de la primele partituri pâna la compoziții contemporane. Iarăși în mod tradițional, festivalul omagiază anual câte un mare compozitor, contribuind uneori la o mai bună cunoaștere a unor opere intrate într-un con
Toamna Muzicală Clujeană () [Corola-website/Science/317599_a_318928]
-
stânjenul regelui Sfântul Ștefan folosea și palma ca diviziune, 16 palme fiind un stânjen. Alte diviziuni cunoscute ale stânjenului regal maghiar sunt degetul, cotul și pasul. Pentru stânjenul regal maghiar sunt cunoscute numeroase etaloane. Se remarcă cel păstrat în Administrația Camerală de Buda de la Bratislava în 1702, în care palma regală măsura 19,54 cm, iar stânjenul totaliza 3,126 m. Pentru Transilvania este semnificativ Tripartitul lui Werböczi, culegerea de legi din 1517 ce a stat la baza Principatului Transilvaniei. În
Stânjen () [Corola-website/Science/319653_a_320982]
-
este o soprana română care activează că solista la Operă din Brașov, desfășurând o bogată activitate concertistica atât în țară cât și peste hotare. Deopotrivă atrasă de scenă teatrului liric cât și de genul cameral și vocal-simfonic, explorează teritorii muzicale dintre cele mai diverse, de la spațiile sonore renascentiste până la imaginariile contemporane. Fascinația să pentru cunoașterea și comunicarea prin muzică se manifestă în cânt dar și în incursiuni de cercetare teoretică. Urmează din copilărie cursuri de
Cristina Radu () [Corola-website/Science/315783_a_317112]