640 matches
-
durat doi ani, reușesc să ajungă la porțile Parisului și să forțeze abdicarea lui Napoleon. Uriașul impact pe care l-a avut acest război în coștiința rusă poate fi recunoscut după romanul "Război și pace" al lui Lev Tolstoi și Uvertura 1812 a lui Ceaikovski, dar și după folosirea în scopuri propagandistice a denumirii de "Marele Război pentru Apărarea Patriei" dat luptei împotriva invaziei germane a URSS din 1941-1945. Până în 1941, invazia lui Napoleon era cunoscută în Rusia ca Războiul Patriotic
Campania din Rusia (1812) () [Corola-website/Science/304428_a_305757]
-
operă după "Jocul Dragostei și al Întâmplării" (1948?, premiera în 1954). În SUA în 1997 Jeffrey Stock a compus un musical „Triumful dragostei” pe libretul lui Susan Birkenhead după traducerea lui James Magruder. Compozitorul american Boyd McDonald a scris o uvertură pentru pian (2004) după muzica pe care a scris-o la piesa "Triumful dragostei" . Muzica la filmul american „Triumful dragostei” a compus-o James Osborne într-un stil imitând pe Mozart. Numeroase piese precum si romane ale lui Marivaux au fost
Pierre de Marivaux () [Corola-website/Science/311521_a_312850]
-
Prunaru (pe scena Operelor din Craiova și Cluj), materializate în două CD-uri. Hristescu scrie două lucrări corale: „Două colinde românești” și „Ave Maria”; ambele câștigă premii în cadrul unor concursuri naționale de specialitate. Alături de acestea, creația sa mai cuprinde o uvertură de concert, un concert pentru două viori și orchestră și numeroase lucrări camerale. Cvartetul său de coarde, op.11 „Golful Persic” a obținut „Premiul pentru cea mai bună creație străină” la cea de-a XXI-a ediție a Festivalul Internațional
Marius Hristescu () [Corola-website/Science/311561_a_312890]
-
exemplu strălucit de tratare concertantă în care include diferite solicitări ale cornului . Primele simfonii ale lui Haydn arată o preponderență a ciclului de trei părți, deși de la început a acordat finalurilor simfoniilor sale mult mai mult interes decât celor ale uverturilor operelor tipice. În cursul acestei perioade Haydn a început să folosească din ce în ce mai mult planul care conținea patru mișcări deja constatate în numeroase simfonii austriece : repede - menuet/trio - lent - repede ( simfoniile nr. 32, 37 și mai târziu nr. 44 și 68
Simfonie () [Corola-website/Science/311549_a_312878]
-
Grupului Prolog, ce figurează și în exerga actualei expoziții personale, deschisă la Muzeul Palatelor Brâncovenești Mogoșoaia, nu are o îndreptățire de tehnicism estetic, nu se revendică de la analogii din istoria spectacolului - cutare parte precedând intrarea Corului, la antici, ori articulând uvertura și primul act, în partiturile tragediei lirice, cum o elaborase clasicismul. Dacă adopta scriitura greacă, Prologos și o întipărește în suprafață efigiei pictate, că urma a unei strădanii impavide, calm încrezătoare, este pentru că, astfel, devenite un soi de labarum al
Paul Gherasim () [Corola-website/Science/311937_a_313266]
-
opereta Silvia ("Die Csardasfürstin"). Inventivitatea compozitorului pare să se fi cristalizat într-un manierism fericit care, în timp - îndeosebi sub influența americană - va deveni din ce în ce mai evident. Că Emmerich Kálmán era un maestru al operetei vieneze devine evident din chiar vasta uvertură - o piesă minunată, al cărei gen de orchestrație va fi preluat și de primii ani ai filmelor musicale.În crearea și definirea muzicală a personajelor, Kálmán și libretiștii săi au urmat formula standard a Perioadei de Argint a operetei vieneze
Contesa Marița () [Corola-website/Science/310987_a_312316]
-
a sustinut conferințe muzicale în diferite orașe ale țării. Din 1993 pînă în 1998 a fost muzeograf la Muzeul „George Enescu” unde, printre altele, a realizat majoritatea fiselor creației lui George Enescu. În 1969 a obținut Premiul Uniunii Compozitorilor pentru Uvertura de concert nr. 1 (pentru lucrări de mici dimensiuni). 14 simfonii; Uverturile de concert nr. 1, 2 și 3; "Heterofonii'; 2 Rapsodii'; 'Missa deconcert'; ' Preludiu pentru orchestră de coarde și cvintet de suflători"; "Muzică de concert"; poemul simfonic "Sarmizegetusa";Serenada
George Draga () [Corola-website/Science/310324_a_311653]
-
în 1998 a fost muzeograf la Muzeul „George Enescu” unde, printre altele, a realizat majoritatea fiselor creației lui George Enescu. În 1969 a obținut Premiul Uniunii Compozitorilor pentru Uvertura de concert nr. 1 (pentru lucrări de mici dimensiuni). 14 simfonii; Uverturile de concert nr. 1, 2 și 3; "Heterofonii'; 2 Rapsodii'; 'Missa deconcert'; ' Preludiu pentru orchestră de coarde și cvintet de suflători"; "Muzică de concert"; poemul simfonic "Sarmizegetusa";Serenada pentru Corn și orchestră, șase, cantate (printre care 'Imn Patriei', ' Cântată de
George Draga () [Corola-website/Science/310324_a_311653]
-
Orlando di Lasso, pentru orchestră (4 iulie, 2007); Variațiuni pe o temă de Palestrina (11 iunie, 2007); Variațiuni pe un imn de Sabin Drăgoi, pentru orchestră (23 iulie, 2007); Variațiuni pe un vechi colind românesc, pentru orchestră(15 decembrie, 2007); Uvertura de concert nr.3 (septembrie, 2007); Simfonia a XI-a (15 decembrie, 2007); Simfonia a XII-a (23 aprilie, 2008); Sonata a II-a pentru pian (10 iulie, 2008); Simfonia a XIII-a (20 iulie, 2008); Simfonia a XIV-a
George Draga () [Corola-website/Science/310324_a_311653]
-
italieni ca Rossini . Atunci cănd prietenii și finanțatorii săi l-au auzit, l-au îndemnat să facă premiera la Viena. Premiera simfoniei a IX-a a avut loc la Viena, la teatrul Kärntnertor (Theatre am Kärntnertor) în anul 1824 împreună cu uvertura "Sfințirea Casei" și primele părți ale compoziției "Missa Solemnis". Aceasta a fost prima apariție a lui Beethoven după 12 ani. Sala era plină. Soprana Henriette Sontag și Soprana alto Caroline Unger au apărut primele pe scenă. Deși performanța a fost
Simfonia nr. 9 (Beethoven) () [Corola-website/Science/309257_a_310586]
-
aceștia constituind în același timp și diferitele coruri ce apar de-a lungul acțiunii. Manuscrisele lui Charpentier, întocmite cu mare grijă de compozitor, menționează și persoanele care au jucat diferitele roluri. Astfel aflăm că Charpentier a cântat rolul umbrei Ixion. Uvertura, scrisă în stilul lui Lully, armonizează, datorită instrumentației ușoare și lungimii reduse, frumos cu mică opera pe care o precede. Ea se compune din două melodii, care se repetă odată: primul dans este un marș ușor, al doilea un dans
La descente d'Orphée aux enfers () [Corola-website/Science/308877_a_310206]
-
și lungimii reduse, frumos cu mică opera pe care o precede. Ea se compune din două melodii, care se repetă odată: primul dans este un marș ușor, al doilea un dans contrapunctual puțin mai vioi. Despre gamă A-major a uverturii, Charpentier spune că este "joyeux et champêtre" - veselă și pastorala. Actul I, Scenă 1, care începe cu aria Dafnei, repetată înpreună cu un cor mic. Pe scena apare apoi corul nimfelor dansând, un scurt intermezzo instrumental urmat de duetul Enonei
La descente d'Orphée aux enfers () [Corola-website/Science/308877_a_310206]
-
1852) " Idila la țară" Minsk (1852) " Plutașul " ("Fliș ")Varșovia (1858) " Contesă" ("Hrabina")Varșovia (1860) "Cuvânt de onoare " ("Verbum nobile" )Varșovia (1861) "Castelul vrăjit" ("Strazny dwór" ) Varșovia , (1865) "Paria" Varșovia , (1869) melodrama " Beata" 1872 "Balete ": "Monte Christo" 1866 Muzică instrumentala 3 uverturi : "Basm " ( Baijka)(1848) închinata compozitorului rus Dargomâjski "Kain" "Militară" Poloneză concertanta (1848) Cvartete de coarde ; 1839 , 1840. Muzică de scenă : pentru piese de Shakespeare ,("Hamlet", "Neguțătorul din Veneția "), de Friedrich Schiller (Hoții),"Oamenii din Carpați " de Józef Korzeniowski ,"Lila Wanda
Stanisław Moniuszko () [Corola-website/Science/309861_a_311190]
-
Crăciunului anului 1910, a început să sufere de dureri de gât care au persistat. Pe 21 februarie 1911, cu o febră de 40 C, Mahler a insistat să îndeplinească un angajament la "Carnegie Hall," cu un program ce a cuprins Uvertura "Oberon" a lui Weber, „Preludiile” de Liszt, Concertul pentru vioară al lui Mendelssohn (cu Frederic Fradkin solist) și Simfonia nr. 7 a lui Beethoven. Acesta avea să fie ultimul său concert. După săptămâni petrecute la pat, a fost diagnosticat cu
Gustav Mahler () [Corola-website/Science/304936_a_306265]
-
A apărut ulterior și pe discul „Remember Phoenix” (1991). Piesă compusă în 1973 de Nicolae Covaci, pe versurile baladei populare „Monastirea Argeșului”. Au fost folosite părți din opera rock - musical „Meșterul Manole”, care a fost interzisă de cenzură; Având subtitlul „uvertură”, a apărut pe discul din 1973, formula de la înregistrări fiind: N. Covaci - chitară solo, voce, J. Kappl - chitară bas, voce, oboi, M. Baniciu - solist vocal, C. Petrescu - baterie, V. Sepi - percuție. Se discută despre posibila invitare a lui Liviu Butoi
Indicele cântecelor de Phoenix () [Corola-website/Science/305008_a_306337]
-
I', dar în realitate a fost folosit vasul britanic 'S.S. Shieldhall'. În prima lună de producție a telenovelei "Terra Nostra", Rede Globo a cheltuit 2.500.000 de dolari, din care 1.000.000 de dolari doar pentru primul episod. Uvertura telenovelei "Terra Nostra", intitulată "Tormenta d'amore", este cântată în duet de fenomenala soprană britanică de 13 ani Charlotte Church și tenorul brazilian de origine italiană Agnaldo Rayol, acompaniați de London Studio Orchestra. Distribuția din "Terra Nostra" este dominată de
Terra Nostra () [Corola-website/Science/313010_a_314339]
-
de vioară și violoncel și a pus bazele primului cvartet de coarde. La numai trei luni de la înființare, Societatea Filarmonică Lyra și-a urcat pe scenă mica ei orchestră condusă de Petrică Jean. Joi 12 ianuarie 1884 ea a cântat uvertura operei Norma de Bellini, Montanina, o fantezie pentru vioară și orchestră, solist d-l. Cavaler Nicosia, valsul Manuela de Waldteufel. "Concertul a reușit în totul încât putem zice că succesul comcertiștilor între care numărăm cea mai mare parte diletanți în
Societatea Filarmonică Lyra () [Corola-website/Science/313724_a_315053]
-
Imagini dintr-o tabară de pionieri - fantezie (B.S.M.M.); Ciuleandra - rapsodie (B.S.M.M. [t. 1977]); Chindia (dans simfonic); Sârba ciobănițelor - dans simfonic (B.S.M.M.); Pe ogoarele patriei - rapsodie (B.S.M.M. [t. 1980]); Cinstim eroii patriei - poem simfonic (B.S.M.M.& B.U.C.M.R.); Glorie zilelor noastre - uvertură (B.S.M.M.& B.U.C.M.R. [1983]); Poemul marilor victorii (1988); Pe plaiuri românești - rapsodie (nr. 3; B.U.C.M.R. [1988]); Te cântăm, Românie, (B.S.M.M.); U, iu, iu - suită tinerească (B.S.M.M.); Suită românească (B.S.M.M.); Hora concertantă în stil popular (B.S.M.M.& B.U
Gheorghe Sîrghie () [Corola-website/Science/313407_a_314736]
-
B.U.C.M.R. [1983]); Poemul marilor victorii (1988); Pe plaiuri românești - rapsodie (nr. 3; B.U.C.M.R. [1988]); Te cântăm, Românie, (B.S.M.M.); U, iu, iu - suită tinerească (B.S.M.M.); Suită românească (B.S.M.M.); Hora concertantă în stil popular (B.S.M.M.& B.U.C.M.R.); Uvertura concertantă (B.U.C.M.R. [1990]); Când eram pe Ialomița - fantezie (B.S.M.M.& B.U.C.M.R.); Cimpoiul la nuntă - suită simfonică (B.U.C.M.R.); Din Avrig în vârf de munte - suită pentru fanfară (B.U.C.M.R. [1994]); Cafe concert (I) - suită simfonică
Gheorghe Sîrghie () [Corola-website/Science/313407_a_314736]
-
cu Paul Dukas. A trăit la Paris până în 1939. În perioada 1949 - 1959 a fost profesor de compoziție la conservatorul din București. A trăit mai apoi în Freiburg im Breisgau, după 1962 în Israel. A compus două poeme simfonice, o uvertură festivă, un concerto grosso, un concertino pentru pian la patru mâini, o partită pentru pian și orchestră, muzică de cameră, piese pentru pian. A compus muzica pentru filmele: „Bijuterii de familie” (1958) regia Marius Teodorescu și „Citadela sfărâmată” (1957) regia
Leon Klepper () [Corola-website/Science/313784_a_315113]
-
a lui Ceaikovski. A început să sufere de insomnii, dureri de cap pe care el le-a interpretat ca fiind atacuri de cord și a devenit convins că nu va trăi să își termine simfonia. O interpretare de succes a Uverturei în Fa revizuită i-au ridicat moralul. Cu toate acestea, a continuat să lucreze la simfonie zi și noapte, lucrând practic până la epuizare fizică și nervoasă. Un doctor a declarat că Ceaikovski era "la un pas de demență" și i-
Simfonia nr. 1 (Ceaikovski) () [Corola-website/Science/323988_a_325317]
-
un concert la Sankt Petersburg al Societății Muzicale Ruse (SMR). Niciuna dintre situații nu s-a petrecut. Ambii profesori au fost negativi, refuzând să interpreteze oricare parte a simfoniei. A încetat lucrul pentru a îndeplini prima sa comandă publică - o uvertură festivă bazată pe imnul național danez pentru a marca vizita la Moscova a viitorului țar Alexandru al III-lea al Rusiei și a noii sale mirese daneze. Îndată ce comanda a fost onorată, Ceaikovski a terminat simfonia înainte de vacanța de Crăciun
Simfonia nr. 1 (Ceaikovski) () [Corola-website/Science/323988_a_325317]
-
puține cu putință, concentrându-se în schimb pe bucăți mai simple care servesc atmosferei cântecelor. Mare parte din acestea sunt obținute cu un efecte de "delay", contribuind la un sunet ca de clopot, îmbogățit de ecouri. De exemplu, rifful de la uvertura primei piese, „Where the Streets Have No Name” este un arpegiu de șase note, repetat, cu "delay" utilizat pentru repetarea notelor. "Riff"urile de la „I Still Haven't Found What I'm Looking For„ și „With or Without You” folosesc
The Joshua Tree () [Corola-website/Science/315881_a_317210]
-
invitat la pupitrul unor renumite orchestre simfonice. Își alege programul în funcție de orchestre și de public. Asfel la Viena dirijează compoziții de Johannes Brahms și Richard Strauss, compozitorii săi preferați, la Paris compoziții de Maurice Ravel și Paul Dukas, la Praga uvertura la opera "Mireasa vândută" de Bedrich Smetana, la Sofia concertul pentru pian și orchestră de Pancio Vladigherof, la Varșovia simfonia "Cântece nocturne" de Karol Szymanowski, iar în Italia compoziții ale lui Ottorino Respighi. Începând din anul 1926 întreprinde turnee și
George Georgescu (dirijor) () [Corola-website/Science/297668_a_298997]
-
și cu "basso continuo". Și în Concertul nr. 6, scris fără violine, diferențierea dintre "concertino" și "ripieni" este foarte puțin conturată. În creația sa, orchestra capătă o expresivitate proprie. Atât în Concertele brandenburgice, cât și în cele patru Suite (intitulate „Uverturi”, 1717-1725), descifrăm viitoarea orchestră simfonică, care va deveni principalul mijloc de exprimare în timpurile ce vor urma. Concertele brandenburgice definesc tipul de "concerto grosso" din Barocul târziu, prin numărul de trei părți (în patru dintre ele), prin alternarea mișcărilor (repede
Johann Sebastian Bach () [Corola-website/Science/297666_a_298995]