1,219 matches
-
Rugă este un album lansat de Valeriu Sterian și Compania de Sunet în data de 13 iulie 1998, prin intermediul Roton. Acest disc reprezintă ultima pagină de creație din cariera lui Vali Sterian. Prin cele 14 cântece, artistul revine la folk, după o perioadă destul de lungă în care a lansat albume orientate mai mult către rock. Piesele sunt interpretate aproape în întregime cu instrumente acustice, iar textele cu implicații filozofice au fost foarte apreciate la vremea respectivă. Protestul politico-social în forma
Rugă (album) () [Corola-website/Science/319093_a_320422]
-
pentru cultura poporului există dintotdeauna, orânduirea informațiilor într-un sistem de convenții, clasificarea lor și studierea în mod științific nu s-au produs mai devreme de a doua jumătate a secolului XIX. Cuvântul folclor provine din , fiind compus din cuvintele "folk" (oameni, popor) și "lore" (tadiție sau cunoaștere). Termenul a fost inventat de anticarul britanic William John Thoms (1803-1885), pentru a înlocui termenul "Popular Antiquities", utilizat până atunci. La 22 august 1846, el scria în revista Athenaeum: ul românesc reprezintă totalitatea
Folclor () [Corola-website/Science/299737_a_301066]
-
Arshakyan (armeană: Ինգա և Անուշ Արշակյաններ), cunoscute și ca Surorile Arshakyan, sunt două cântărețe și compozitoare armene de folk. Ele au reprezentat Armenia în Concursul Muzical Eurovision, calificându-se în finala concursului, terminându-l pe locul 10, cu un total de 99 de puncte. Anush Arshakyan s-a născut pe 24 decembrie 1980 în Erevan, Armenia. A studiat și
Inga și Anush () [Corola-website/Science/314981_a_316310]
-
Datorită albumului Inga & Anush au primit oferte de a apărea pe scenă în New York, Toronto, Argentina și Paris. În cele din urmă, în noiembrie, au plecat de la teatru și au început să lucreze pe cont propriu. În 2004, piesa lor folk "„Tamzara"” a fost anunțată ca piesa câștigătoare a concursului „Golden Lyre 2004”, de asemenea piesa câștigând premiul "Tigran Naghdalyan" în cadrul concursului „"National Music Award"” în decembrie 2005. Un videoclip pentru piesă a apărut în același an, piesa fiind inclusă mai
Inga și Anush () [Corola-website/Science/314981_a_316310]
-
Surorile Arshakyan au fost alese de publicul armean în 14 februarie 2009, pentru a reprezenta cu piesa „"Jan Jan"” țara în Concursul Muzical Eurovision 2009, ce a avut loc în Moscova, Rusia. „Cântecul nostru pentru Eurovision este scris în genul folk, cu elemente de muzică contemporană.” - a spus Anush Arshakyan la conferința de presă de dinaintea plecării lor la Moscova. Muzica piesei este compusă de "Avet Barseghyan"(partea în armeană) și de "Vardan Zadoyan"(partea în engleză), aranjamentul fiind preparat de "Ara
Inga și Anush () [Corola-website/Science/314981_a_316310]
-
presă de dinaintea plecării lor la Moscova. Muzica piesei este compusă de "Avet Barseghyan"(partea în armeană) și de "Vardan Zadoyan"(partea în engleză), aranjamentul fiind preparat de "Ara (Murzik) Torosyan". În cuvintele ei, scopul lor este de a reprezenta muzica folk armeană într-un nou mod. „Țări mici precum Armenia ar trebui să participe întotdeauna la concursuri, precum Eurovision, pentru a-și prezenta cultura întregii lumi.” - a spus cântăreața. „Succesul în concursuri nu depinde numai de cântăreți/artiști, dar noi vom
Inga și Anush () [Corola-website/Science/314981_a_316310]
-
motivațiilor psihologice pe care le-a avut Vlad Țepeș în acțiunile sale. În același an, formația participă la Festivalul de Muzică Pop al Debutanților, organizat în Würzburg, și primește premiul „Deutsche Phonoacademie”, apărând cu piesa „Stars Dance” pe compilația live „Folk, Lied, Song - Nachwuchs Festival '80”. În 1981 este scos primul disc occidental al formației, aflată deja sub numele de „Transsylvania Phoenix”, pentru a nu fi confundată cu o formație similară. Este intitulat „Transsylvania” și înregistrat în formula N. Covaci (chitări
Phoenix (formație) () [Corola-website/Science/299249_a_300578]
-
au fost sporadice, fiind legate mai mult de proiectele lucrate împreună cu liderul Nicolae Covaci: în 1986 și 1987 operele de la teatrul din Osnabrück, iar în 2000 albumul „În umbra marelui U.R.S.S.”. Mircea Baniciu, rămas în țară, scoate câteva discuri folk („Mircea Baniciu” - 1980, „Tristeți provinciale” - 1981, „Ploaia” - 1984, „Secunda 1” - 1989, „Secunda 2” - 1992) apreciate de public. În concerte cântă totodată și hiturile mai vechi (Andri Popa, Mugur de fluier, Mica Țiganiadă etc.), păstrând vie astfel legenda Phoenix în rândul
Phoenix (formație) () [Corola-website/Science/299249_a_300578]
-
băiat Andrew. A organizat și susținut mai multe acțiuni culturale în municipiul Hunedoara printre care amintim Gală Om Bun realizator Victor Socaciu în anul 1995 la Castelul Corvinestilor, singura ediție de vară și la care au participat toți cantautorii de folk din România, două ediții ale emisiunii "Ceaiul de la ora 5”, realizator Marină Almășan cu invitați hunedoreni Mihai Leu și Horia Moculescu, spectacolul Tezaur Folcloric realizator Marioara Murărescu, spectacolul "Muntele Dragostei” cu Leopoldina Bălănuța și formația hunedoreana "Canon” condusă de Mircea
Doru Gaita () [Corola-website/Science/305334_a_306663]
-
lunii iulie, atingând prima poziție în clasamentul românesc, spaniol și turc. Cântecul a închis concertele din timpul turneului "Sticky & Sweet". Baladă scrisă și produsă de Madonna alături de mai mulți muzicieni, printre care William Orbit, a fost inclusă pe albumul eletronic/folk "Music". Piesa a fost interpretată în turneul "Drowned World Tour", cu excepția câtorva spectacole din Statele Unite, unde a fost înlocuită cu „You'll See”. Cântec eletro/dance, compus de Madonna și Rick Nowels, a fost înregistrat inițial pentru albumul "Ray of
Indicele cântecelor de Madonna () [Corola-website/Science/317176_a_318505]
-
(n. 4 octombrie 1943, București - d. 5 august 2007, București) a fost unul dintre cei mai îndrăgiți actori de teatru, dar și regizor, traducător, interpret de muzică folk ori realizator de emisiuni radio. A scris texte pentru cântecele Andei Călugăreanu, pentru Mircea Vintilă, Sorin Chifiriuc și alții. A fost de asemenea, francmason (având gradul 33 și ultim), purtător de cuvânt al Mării Loje Naționale din România. A lucrat
Florian Pittiș () [Corola-website/Science/300649_a_301978]
-
de muzică Mannes din New York. Soția lui Gronich este Michal Adler, interpretă la muzicuță , și cei amândoi sunt părinții a două fete gemene - Shahar și Yam. Gronich este cunoscut în Israel pentru compozițiile și interpretările sale în domeniul muzicii pop, folk și rock. Stilul său deosebit îmbină genuri muzicale, de la cântecul israelian "zemer ivrí" sau „Shirey Eretz Israel” (stilul muzical dominant în Israel între anii 1940-1980), rock progresiv, cu influențe din rhythm and blues, jazz, muzică etnică, genuri „orientale”, klezmer etc
Shlomo Gronich () [Corola-website/Science/335846_a_337175]
-
care a făcut parte din așa-zisa Heptarhie. Numele evoca regiunea de origine a Anglilor, Angeln din nordul Germaniei, situată în estul Angliei actuale, în Norfolk și Suffolk. Regatul a fost înființat în 520 prin unirea teritoriilor North și South Folk (Poporul din Nord și Poporul din Sud). În jurul anului 616, în urma unei victorii contra Northumbriei Regele Angliei de Est a devenit cel mai puternic rege din Heptarhie. În jurul anului 794 în urma a două înfrângeri succesive în fața Merciei acest regat preia
Anglia de Est () [Corola-website/Science/313694_a_315023]
-
Este cel mai bine cunoscută datorită vocii ei expresive și a stilului muzical divers și eclectic, care refectă inspirații și influențe din multe genuri, incluzând pop, jazz, muzică de ambianța, muzică clasică, electronică, rock alternativ și muzica folk. A atras atenția și prin costumele ei excentrice. Actualmente albumele lui sunt lansate de către casă de discuri One Little Indian. În 2003 reprezentanții editurii au raportat că a vândut 15 milioane de albume în întreaga lume. Albumul sau cel mai
Björk () [Corola-website/Science/302961_a_304290]
-
Martin de la "Blog Critics" susținea faptul că „vocea lui Caillat poartă un ușor accent fumuriu care complimentează cântecele compuse în mare măsură din elemente acustice”. Muzica lui Caillat se bazează în principal pe acustică, înregistrările sale combinând elemente specifice muzicii folk și ale muzicii jazz, însă cântecele sale se înscriu în categoria celor pop. Ambele materiale discografice de studio ale soliste posedă influențe ale muzicii pop-rock. Temele abordate de interpretă în piesele sale variază, însă cea mai frecvent întâlnită este dragostea
Colbie Caillat () [Corola-website/Science/317880_a_319209]
-
către hard rock. Începe o perioadă de lungi turnee în țară, ajungându-se astăzi la pește 3000 de concerte. În toți acești ani formația a participat la numeroase festivaluri și gale, obținând mai multe premii sau susținând recitaluri: Festivalul „Rock, Folk, Jazz” - Craiova, „Constelații Rock” - Râmnicu Vâlcea, Festivalul „Top Ț” - Buzău, Galele Rock de la Costinești și de la București, „Trofeul Top ’86” - București, „Tim Rock” - Timișoara, „Rock ’92” - București, „Gală S.O.S. Castelul” - Hunedoara, „Posada Rock” - Câmpulung, „Septembrie Rock” - Iași, „Rock
Riff (formație românească) () [Corola-website/Science/318622_a_319951]
-
apare primul videoclip al formației, la piesă „Zori de zi”, al cărei nume și text sunt inspirate de speranțele legate de noua societate democratică din România post-revoluționară. Videoclipul este realizat de TVR, fiind regizat de Anghel Mora (pseudonimul cântărețului de folk Mihai Diaconescu). Începând cu 1992, trupa își lansează materialele discografice sub egida propriei case de discuri, RIFF Show-Service. "Joc perfid" este unul dintre cele mai cunoscute albume Riff și al treilea din istoria grupului. Discul este înregistrat în aprilie 1992
Riff (formație românească) () [Corola-website/Science/318622_a_319951]
-
9 martie 1987 la Island Records. Spre deosebire de experimentele ambientale din albumul anterior, lansat în 1984 și intitulat "The Unforgettable Fire", U2 a căutat un sunet mai de impact în "" în limitele unori cântece strict structurate. Albumul este influențat de muzica folk americană și irlandeză și prezintă relația complexă cu o combinație de dragoste și ură a formației cu Statele Unite, cu versuri încărcate politic și social, dar înfrumusețate cu o imagistică spirituală. Inspirat de experiențele din turneele din SUA, precum și de politica
The Joshua Tree () [Corola-website/Science/315881_a_317210]
-
cu influențe blues, înregistrat împreună cu Richards și cu Ronnie Wood. Până atunci, U2 antipatizase muzica mai veche, dar după contactele cu The Waterboys și cu formația irlandeză Hothouse Flowers, au început să capete influențe de muzică populară irlandeză combinată cu folk american. Prieteniile incipiente cu Bob Dylan, Van Morrison și Richards i-au încurajat pe U2 să se ducă spre rădăcinile rockului și l-a făcut pe Bono să se concentreze pe abilitățile sale de textier și compozitor. El a explicat
The Joshua Tree () [Corola-website/Science/315881_a_317210]
-
scriu cuvinte care au un înțeles, care provin din propria mea experiență.” Dylan i-a povestit lui Bono cât datorează el muzicii irlandeze, în vreme ce Bono a dat dovadă de un interes crescând față de tradițiile muzicale în duetul cu formația de folk și muzică irlandeză Clannad la piesa „In a Lifetime”. Formația dorea să dezvolte pe baza facturilor din "The Unforgettable Fire", dar, în contrast cu experimentele adesea nefocalizate ale acelui album, a căutat un sunet de mai mare impact în limitele unor structuri
The Joshua Tree () [Corola-website/Science/315881_a_317210]
-
grupului. Eno și Lanois au lucrat intenționat cu formația pe rând—câte un producător singur timp de una sau două săptămâni, după care venea celălalt. Eno și Lanois au încurajat un interes față de cântecele mai vechi, în special față de muzica folk americană. Între referințele mai contemporane se numără sunetul de chitară al lui The Smiths și My Bloody Valentine. Vocabularul muzical al formației s-a ameliorat după albumul anterior, facilitând comunicația și colaborarea cu echipa de producție. Unul dintre primele cântece
The Joshua Tree () [Corola-website/Science/315881_a_317210]
-
de la primul. Clayton a cumpărat Danesmoate House în 1987, și ea a rămas de atunci locuința sa din Dublin. U2 este creditat drept compozitor pentru întreaga muzică de pe albumul "The Joshua Tree". Sunetul de pe acest album este inspirat de muzica folk americană și irlandeză mai mult decât cele de pe albumele anterioare, în urma sfatului și influenței lui Bob Dylan, Van Morrison și Keith Richards. „I Still Haven't Found What I'm Looking For” are influențe gospel puternice, Bono cântând despre incertitudinile
The Joshua Tree () [Corola-website/Science/315881_a_317210]
-
m Looking For” are influențe gospel puternice, Bono cântând despre incertitudinile spirituale într-un registru vocal înalt, cu Eno, Lanois și The Edge acompaniament vocal similar unui cor. Balada lentă cu pian „Running to Stand Still” prezintă trăsături de muzică folk și blues acustic în bucățile de "slide" cu chitară acustică și de muzicuță. „Trip Through Your Wires”, un alt cântec pe care Bono cântă la muzicuță, a fost descris de Niall Stokes ca o „joacă blues”. Chitara lui The Edge
The Joshua Tree () [Corola-website/Science/315881_a_317210]
-
de el în Etiopia pentru a-i învăța pe copii noțiuni elementare de igienă. Ca și la albumele anterioare, Bono prezintă un stil cu laringele coborât, pe care mulți critici l-au etichetat drept „pasional”. "Spin" consideră că explorarea muzicii folk de către formație a avut ca efect extinderea stilului lui Bono, afirmând că el „stăpânește întreaga gamă de manierisme blues, de la șoaptă la strigăt”. Bono atribuie această maturizare „relaxării” și „descoperirii de alte voci”, și unui stil de cântat mai reținut
The Joshua Tree () [Corola-website/Science/315881_a_317210]
-
folosit de el pentru a trata probleme politice și sociale. Un astfel de aspect a fost acela că guvernatorul statului Arizona Evan Mecham anulase comemorarea Zilei Martin Luther King, Jr. De-a lungul turneului, formația a continuat să exploreze muzica folk americană: au colaborat cu artistul folk Bob Dylan, cu muzicianul blues B. B. King, și cu corul de gospel New Voices of Freedom din Harlem; U2 a vizitat și Graceland și Sun Studios din Memphis, unde au înregistrat și alte
The Joshua Tree () [Corola-website/Science/315881_a_317210]