8,421 matches
-
chitariști flamenco, vocaliști iar prințe instrumentele folosite se numără vioară, mandolina, flautul. Vangelis utilizează sintetizatoare, dar și instrumente clasice, coarde normale și etnice, pianul electric și harpa. În câteva piese mai calme și atmosferice (3, 7, 11, 12) sunt folosite pianul, harpa și coardele. Aranjamentul de sunet și coordonarea a fost realizată de muzicianul francez Frederick Rousseau (cunoscut și pentru parteneriatul cu Jean Michel Jarre) care a colaborat cu Vangelis de la începutul anilor 80 până la înregistrările coloanei sonore pentru filmul Alexander
1492: Conquest of Paradise (album) () [Corola-website/Science/304531_a_305860]
-
și muzică de film. Un absolvent al Conservatorului din Sankt Petersburg, Prokofiev și-a făcut un renume de compozitor-pianist avangardist, devenind cunoscut pentru o serie de lucrări disonante și virtuoze pentru instrumentul său și prin primele sale două concerte pentru pian. Primul succes al lui Prokofiev în afara arealului pianistic a fost lucrarea orchestrală "Suita scită", o suită ce cuprindea muzică ce Prokofiev a compus-o inițial pentru un balet comandat de Serghei Diaghilev. Diaghilev a comandat încă trei balete din partea lui
Serghei Prokofiev () [Corola-website/Science/304514_a_305843]
-
cu ochi magnifici și inteligenți...care știa să creeze în jurul ei o atmosferă caldă și naturală". După ce și-a pierdut două fiice s-a dedicat muzicii și petrecea două luni pe an la Moscova sau Sankt Petersburg luând lecții de pian. a fost inspirat după ce și-a auzit mama exersând seara la pian - în special lucrări de Chopin și Beethoven - și a compus prima sa compoziție pentru pian la vârsta de cinci ani, un "Galop indian" care a fost scris pe
Serghei Prokofiev () [Corola-website/Science/304514_a_305843]
-
atmosferă caldă și naturală". După ce și-a pierdut două fiice s-a dedicat muzicii și petrecea două luni pe an la Moscova sau Sankt Petersburg luând lecții de pian. a fost inspirat după ce și-a auzit mama exersând seara la pian - în special lucrări de Chopin și Beethoven - și a compus prima sa compoziție pentru pian la vârsta de cinci ani, un "Galop indian" care a fost scris pe partitură de mama sa. La vârsta de șapte ani a învățat să
Serghei Prokofiev () [Corola-website/Science/304514_a_305843]
-
petrecea două luni pe an la Moscova sau Sankt Petersburg luând lecții de pian. a fost inspirat după ce și-a auzit mama exersând seara la pian - în special lucrări de Chopin și Beethoven - și a compus prima sa compoziție pentru pian la vârsta de cinci ani, un "Galop indian" care a fost scris pe partitură de mama sa. La vârsta de șapte ani a învățat să joace șah. La fel ca și muzica, șahul va rămâne o pasiune pentru Prokofiev și
Serghei Prokofiev () [Corola-website/Science/304514_a_305843]
-
ani a compus prima sa operă, "Uriașul", precum și o uvertură și alte piese. În 1902 mama lui Prokofiev l-a cunoscut pe Serghei Taneiev, directorul Conservatorului din Moscova, care a sugerat inițial ca Prokofiev să înceapă să ia lecții de pian și compoziție de la Alexander Goldenweiser. Când Taneiev a fost incapabil să aranjeze acest lucru, a reușit să îl convingă pe compozitorul și pianistul Reinhold Glière să petreacă vara anului 1902 la Sontsovka învățându-l pe Prokofiev. Aceste prime serii de
Serghei Prokofiev () [Corola-website/Science/304514_a_305843]
-
a prezentat structura frazală "pătrățoasă" și modulații convenționale pe care ulterior trebuia să le uite. Cu toate acestea, având cunoștințele teoretice necesare, Prokofiev a început să experimenteze cu armoniile disonante și timpii neconvenționali într-o serie de piese scurte pentru pian, punând astfel bazele propriului său stil muzical. După o vreme mama lui Prokofiev și-a dat seama că izolarea din Sontsovka îngrădea dezvoltarea sa muzicală dar părinții săi au ezitat cu privire la începerea carierei muzicale a fiului lor la o vârstă
Serghei Prokofiev () [Corola-website/Science/304514_a_305843]
-
Asafyev și Nikolai Miaskovski, ultimul devenindu-i prieten apropiat pe viață. Ca membru al scenei muzicale din Sankt Petersburg Prokofiev și-a creat reputația de rebel muzical, primind laude pentru compozițiile sale originale pe care le interpreta el însuși la pian. În 1909 a absolvit cursurile de compoziție cu note neimpresionante. A continuat să studieze la Conservator, studiind pianul cu Anna Yesipova și dirijatul cu Nikolai Tcherepnin. În 1910 a murit tatăl lui Prokofiev iar sprijinul financiar al lui Serghei a
Serghei Prokofiev () [Corola-website/Science/304514_a_305843]
-
Petersburg Prokofiev și-a creat reputația de rebel muzical, primind laude pentru compozițiile sale originale pe care le interpreta el însuși la pian. În 1909 a absolvit cursurile de compoziție cu note neimpresionante. A continuat să studieze la Conservator, studiind pianul cu Anna Yesipova și dirijatul cu Nikolai Tcherepnin. În 1910 a murit tatăl lui Prokofiev iar sprijinul financiar al lui Serghei a încetat. Din fericire a început să își creeze un renume ca și compozitor, deși provoca adesea controverse din cauza
Serghei Prokofiev () [Corola-website/Science/304514_a_305843]
-
Tcherepnin. În 1910 a murit tatăl lui Prokofiev iar sprijinul financiar al lui Serghei a încetat. Din fericire a început să își creeze un renume ca și compozitor, deși provoca adesea controverse din cauza lucrărilor sale avangardiste. De exemplu, "Sarcasmurile" pentru pian, Op. 17 (1912) utilizează intens politonia iar Studiile, Op. 2 (1909) și Patru piese, Op. 4 (1908) sunt lucrări foarte cromatice și disonante. În această perioadă a compus primele sale două concerte pentru pian, ultimul creând un scandal la premiera
Serghei Prokofiev () [Corola-website/Science/304514_a_305843]
-
sale avangardiste. De exemplu, "Sarcasmurile" pentru pian, Op. 17 (1912) utilizează intens politonia iar Studiile, Op. 2 (1909) și Patru piese, Op. 4 (1908) sunt lucrări foarte cromatice și disonante. În această perioadă a compus primele sale două concerte pentru pian, ultimul creând un scandal la premiera din 23 august 1913. Conform unui spectator, publicul a părăsit sala exclamând "La naiba cu muzica asta futuristă! Și pisicile de pe acoperiș fac muzică mai bună!", deși moderniștii erau în extaz. În 1911 a
Serghei Prokofiev () [Corola-website/Science/304514_a_305843]
-
un contract. Prokofiev a făcut primul său drum în străinătate în 1913, călătorind la Paris și Londra unde a cunoscut Ballets Russes a lui Serghei Diaghilev. În 1914 Prokofiev și-a încheiat cariera de la Conservator participând la un concurs "bătălia pianelor", o competiție pentru cei mai buni cinci pianiști iar premiul era un pian cu coadă Schreder. Prokofiev a câștigat concursul interpretând propriul Concert pentru pian nr. 1. La puțin timp după aceea a călătorit la Londra unde a luat legătura
Serghei Prokofiev () [Corola-website/Science/304514_a_305843]
-
la Paris și Londra unde a cunoscut Ballets Russes a lui Serghei Diaghilev. În 1914 Prokofiev și-a încheiat cariera de la Conservator participând la un concurs "bătălia pianelor", o competiție pentru cei mai buni cinci pianiști iar premiul era un pian cu coadă Schreder. Prokofiev a câștigat concursul interpretând propriul Concert pentru pian nr. 1. La puțin timp după aceea a călătorit la Londra unde a luat legătura cu impresarul Serghei Diaghilev. Acesta a comandat primul balet al lui Prokofiev, "Alla
Serghei Prokofiev () [Corola-website/Science/304514_a_305843]
-
Diaghilev. În 1914 Prokofiev și-a încheiat cariera de la Conservator participând la un concurs "bătălia pianelor", o competiție pentru cei mai buni cinci pianiști iar premiul era un pian cu coadă Schreder. Prokofiev a câștigat concursul interpretând propriul Concert pentru pian nr. 1. La puțin timp după aceea a călătorit la Londra unde a luat legătura cu impresarul Serghei Diaghilev. Acesta a comandat primul balet al lui Prokofiev, "Alla și Lolli" dar a respins lucrarea înainte de a fi terminată când Prokofiev
Serghei Prokofiev () [Corola-website/Science/304514_a_305843]
-
eșec. Parisul era mult mai bine pregătit pentru stilul muzical al lui Prokofiev. Și-a reluat angajamentele cu producțiile de balet ale lui Diaghilev și a continuat lucrul la diferite compoziții mai vechi lăsate neterminate, cum ar fi Concertul pentru pian nr. 3. "Dragostea celor trei portocale" a avut în cele din urmă premiera la Chicago pe 30 decembrie 1921 sub bagheta compozitorului. În martie 1922 Prokofiev s-a mutat cu mama sa în Ettal din Alpii Bavariei unde a stat
Serghei Prokofiev () [Corola-website/Science/304514_a_305843]
-
În 1930 Prokofiev a început să lucreze la primul său balet non-Diaghilev, "Pe Boristen", Op. 51, a lucrare comandată de Serghei Lifar, care a fost numit prim-balerin al Operei din Paris. În 1931 și 1932 a terminat Concertele pentru pian nr. 4 și nr. 5. La începutul anilor 1930 Prokofiev a început să simtă tot mai mult dorul Rusiei. A mutat tot mai multe premiere și comenzi de la Paris în țara sa natală. O asemenea lucrare a fost "Locotenentul Kijé
Serghei Prokofiev () [Corola-website/Science/304514_a_305843]
-
câteva luni după arestarea lui Meyerhold, Prokofiev a fost "invitat" să compună "Zdravitsa" ("Multă sănătate, tradus uneori drept "Glorie lui Stalin") (Op. 85) pentru a sărbători a 60-a aniversare a lui Stalin. În 1939 Prokofiev a compus Sonatele pentru pian nr. 6, 7 și 8, Op. 82-84, cunoscute astăzi sub numele de "Sonatele de Război". La premierele lucrărilor au interpretat Prokofiev (Nr. 6, 8 aprilie 1940), Sviatoslav Richter (Nr. 7, Moscova, 18 ianuarie 1943) și Emil Gilels (Nr. 8, Moscova
Serghei Prokofiev () [Corola-website/Science/304514_a_305843]
-
care i-a afectat serios productivitatea din anii următori, deși unele dintre ultimele sale lucrări sunt la fel de bune ca și cele care au fost compuse înainte. Prokofiev a avut timp să compună Simfonia nr. 6 (Op. 111) și Sonata pentru pian nr. 9 (Op. 103) înainte ca Partidul, pe baza Doctrinei Jdanov, să își schimbe opinia despre muzica sa. Sfârșitul războiului a permis Partidului să strângă legăturile sale asupra artiștilor iar compozitorii erau din nou forțați să elimine influențele străine din
Serghei Prokofiev () [Corola-website/Science/304514_a_305843]
-
un artist, pictor, sculptor și poet, și-au dedicat mare parte din viața lor pentru promovarea vieții și muzicii tatălui lor. Prokofiev a fost solist împreună cu Orchestra Simfonică din Londra dirijată de Piero Coppola în prima înregistrare a Concertului pentru pian nr. 3 al său, înregistrat la Londra în iunie 1932. Prokofiev a înregistrat și o parte dintre lucrările sale pentru pian solo la Paris pentru HMV în februarie 1935; aceste înregistrări sunt disponibile pe CD. În 1938 a dirijat Orchestra
Serghei Prokofiev () [Corola-website/Science/304514_a_305843]
-
Prokofiev a fost solist împreună cu Orchestra Simfonică din Londra dirijată de Piero Coppola în prima înregistrare a Concertului pentru pian nr. 3 al său, înregistrat la Londra în iunie 1932. Prokofiev a înregistrat și o parte dintre lucrările sale pentru pian solo la Paris pentru HMV în februarie 1935; aceste înregistrări sunt disponibile pe CD. În 1938 a dirijat Orchestra Filarmonică din Moscova pentru înregistrarea celei de-a doua suite din baletul "Romeo și Julieta"; această înregistrare a fost disponiblă pe
Serghei Prokofiev () [Corola-website/Science/304514_a_305843]
-
Moscova a fost Concertul pentru vioară nr. 1 cu David Oistrah în calitate de solist; Everest Records a lansat această înregistrare pe CD. În ciuda atribuirii, dirijor s-a dovedit a fi Aleksandr Gauk. A fost descoperit un filmuleț cu Prokofiev interpretând la pian o parte din muzica sa pentru opera "Război și pace" și apoi explicând muzica sa.
Serghei Prokofiev () [Corola-website/Science/304514_a_305843]
-
prim LP, "Dreptul de a visa". Grupul apare cu două piese, "Acest pămînt" și "Crede-mă", pe primul disc din seria "Formații de muzică pop". În septembrie 1976, trupa se destramă. Coradini și Herdina alcătuiesc, împreună cu Liviu Tudan (chitară bas, pian, voce, pe numele real Dumitru Liviu Tunsoiu, născut la 29 noiembrie 1947, la București - decedat la 26 mai 2005), Florin Ochescu (chitară solo, ex-Curtea Veche nr. 43, născut la 9 februarie 1952, la București) și Dumitru Bădilă (baterie), toți trei
Progresiv TM () [Corola-website/Science/304714_a_306043]
-
1911) "Ad majorem feminae gloriam" (1915) "Traian și Dochia (1921) "Agamemnon" (1922) "Bellerophon" (1925) "Meleagridele" (1958) Este și autorul unui balet, "Tragedie în pădure" (1962). În afara acestora, Cuclin a compus sonate, sonatine, cvartete, madrigale, valsuri, piese corale, concerte pentru vioară, pian, melodii de inspirație folclorică etc. Marea majoritate a creațiilor sale n-au fost interpretate și încă nu s-a întocmit un catalog complet al pieselor sale. Cea mai completă listă a compozițiilor cucliniene se găsește în monografia lui Tomescu oprindu
Dimitrie Cuclin () [Corola-website/Science/303525_a_304854]
-
Drumul creator al lui Dimitrie Cuclin", București, Editura muzicală, 1956 I. Ticulescu, "Dimitrie Cuclin - studiu critic asupra vieții și operei lui", București, 1933 Dimitrie Cuclin, "Muzică, știință, artă și filosofie", Mihai Eminescu, "Lucifer", trad. Dimitrie Cuclin Listă cu lucrările pentru pian solo compuse de Dimitrie Cuclin până în 1945 Fișa lui Dimitrie Cuclin pe siteul UCMR - Centrul de informare muzicală
Dimitrie Cuclin () [Corola-website/Science/303525_a_304854]
-
(n. 31 ianuarie 1953, Iași) este un muzician, compozitor și baterist român, cunoscut ca membru a două formații marcante de muzică rock din România, Roșu și Negru și Phoenix. A urmat autodidact acordeonul și pianul. Trăgându-se dintr-o familie de muzicieni, bunicul lui fiind percuționist, și având toba în casă, era inevitabil să nu bată în ea. Din acel moment nu se știe cine pe cine a însușit: tobă pe Ovidiu sau Ovidiu pe
Ovidiu Lipan () [Corola-website/Science/303562_a_304891]