8,421 matches
-
pe servitoarea lui Șostakovici să îi livreze în mod regulat conținutul din coșul de gunoi al biroului lui Șostakovici în loc să îl ducă la gunoi. O parte din aceste hârtii au ajuns ulterior la Glinka. Printre acestea se aflau schițe pentru pian și vocale ale unui prolog pentru o operă, "Orango" (1932). Au fost orchestrate de compozitorul britanic Gerard McBurney iar această lucrare a avut premiera în decembrie 2011 în interpretarea Orchestrei Filarmonice din Los Angeles. Conform lui Gerard McBurney, opiniile în
Dmitri Șostakovici () [Corola-website/Science/304002_a_305331]
-
oamenii mi-au răspuns cu „Da, da, dar gândește-te la contextul simfoniei.” O astfel de atitudine nu face bine nimănui. Totuși, Salonen a făcut un compromis și a înregistrat mai multe dintre lucrările lui Șostakovici, printre care Concert pentru pian nr. 1 și 2, Concert pentru vioară nr. 1 (2010), prologul la „Orango” și Simfonia nr. 4 (2012). Șostakovici a împrumutat din stilurile compozitorilor clasici și populari care au trăit înaintea sa; vulgaritatea muzicii populare are o influență importantă asupra
Dmitri Șostakovici () [Corola-website/Science/304002_a_305331]
-
scris «în această casă a trăit [Vsevolod] Meyerhold» ar trebui să fie scris și «Și în această casă soția lui a fost ucisă cu brutalitate.»”) În mai 1958, în timpul unei vizite la Paris, Șostakovici a înregistrat cele două concerte pentru pian ale sale cu André Cluytens împreună cu câteva piese scurte pentru pian solo. Acestea au fost lansate pe LP de EMI, relansate pe LP de Seraphim Records și ulterior remasterizate digital și lansate pe CD. Șostakovici a înregistrat cele două concerte
Dmitri Șostakovici () [Corola-website/Science/304002_a_305331]
-
fie scris și «Și în această casă soția lui a fost ucisă cu brutalitate.»”) În mai 1958, în timpul unei vizite la Paris, Șostakovici a înregistrat cele două concerte pentru pian ale sale cu André Cluytens împreună cu câteva piese scurte pentru pian solo. Acestea au fost lansate pe LP de EMI, relansate pe LP de Seraphim Records și ulterior remasterizate digital și lansate pe CD. Șostakovici a înregistrat cele două concerte în Moscova în sunet stereo pentru Melodiya. De asemenea, Șostakovici a
Dmitri Șostakovici () [Corola-website/Science/304002_a_305331]
-
fost lansate pe LP de EMI, relansate pe LP de Seraphim Records și ulterior remasterizate digital și lansate pe CD. Șostakovici a înregistrat cele două concerte în Moscova în sunet stereo pentru Melodiya. De asemenea, Șostakovici a interpretat părțile de pian din înregistrarea Sonatei pentru violoncel, Op. 40, cu Mstislav Rostropovici; Sonata pentru vioară, Op. 134, împreună cu David Oistrah și Trioul de pian, Op. 67, cu Oistrah și violoncelistul Miloš Sádlo. Există și un film sonor din anii 1930 în care
Dmitri Șostakovici () [Corola-website/Science/304002_a_305331]
-
înregistrat cele două concerte în Moscova în sunet stereo pentru Melodiya. De asemenea, Șostakovici a interpretat părțile de pian din înregistrarea Sonatei pentru violoncel, Op. 40, cu Mstislav Rostropovici; Sonata pentru vioară, Op. 134, împreună cu David Oistrah și Trioul de pian, Op. 67, cu Oistrah și violoncelistul Miloš Sádlo. Există și un film sonor din anii 1930 în care Șostakovici interpretează primul său concert pentru pian (deși doar finalul există înregistrat). De asemenea, există o filmare din ultimul an de viață
Dmitri Șostakovici () [Corola-website/Science/304002_a_305331]
-
40, cu Mstislav Rostropovici; Sonata pentru vioară, Op. 134, împreună cu David Oistrah și Trioul de pian, Op. 67, cu Oistrah și violoncelistul Miloš Sádlo. Există și un film sonor din anii 1930 în care Șostakovici interpretează primul său concert pentru pian (deși doar finalul există înregistrat). De asemenea, există o filmare din ultimul an de viață al său în care Șostakovici supraveghează repetițiile pentru Simfonia nr. 15.
Dmitri Șostakovici () [Corola-website/Science/304002_a_305331]
-
Conservatorul din Paris la vârsta de 13 ani. A fost rănit în timpul luptelor din primul rărboi mondial, nevoit fiind apoi să-și readapteze tehnica violonistică. În 1943 a înfințat împreună cu Marguerite Long "Concursul Internațional Marguerite Long - ", concurs pentru vioară și pian. Pe lângă activitatea solistică, Thibaud a fost un foarte cunoscut interpret de muzică de cameră, în special ca și component al unui trio cu pian alături de pianistul Alfred Cortot și violoncelistul Pablo Casals. A susținut turnee de concerte împreuna cu pianiștii
Jacques Thibaud () [Corola-website/Science/304049_a_305378]
-
violonistică. În 1943 a înfințat împreună cu Marguerite Long "Concursul Internațional Marguerite Long - ", concurs pentru vioară și pian. Pe lângă activitatea solistică, Thibaud a fost un foarte cunoscut interpret de muzică de cameră, în special ca și component al unui trio cu pian alături de pianistul Alfred Cortot și violoncelistul Pablo Casals. A susținut turnee de concerte împreuna cu pianiștii Yves Nat și George Enescu. A fost prieten bun cu Eugène Ysaÿe care i-a dedicat a doua sonată pentru vioară. A murit în
Jacques Thibaud () [Corola-website/Science/304049_a_305378]
-
serviciilor din aur sau argint și părți ale lor Alte articole din metale prețioase; articole din perle naturale și de cultură, pietre prețioase și semiprețioase Grupa 36.3 Instrumente muzicale Clasa 36.30 Instrumente muzicale Instrumente muzicale și părți componente Piane și alte instrumente muzicale cu claviatură și corzi Alte instrumente muzicale cu corzi Orgi cu claviatură, armonici și instrumente similare; acordeoane și instrumente similare; muzicuțe Instrumente de suflat Instrumente muzicale sau instrumente cu clape a căror sunet este produs sau
by Guvernul Romaniei () [Corola-other/Law/87510_a_88297]
-
și de chitaristul Ben Moody. În 1994, cei doi s-au întâlnit în Little Rock, Arkansas, unde Moody a auzit-o pe Amy cântând „I'd Do Anything for Love (But I Won't Do That)” de Meat Loaf la pian. Primele lor cântece a fost „Solitude” și „Give Unto Me”, scrise de Lee, și „Understanding” și „My Immortal”, scrise de Moody. Două din cântecele lor au fost difuzate la un post de radio local. Formația apare live, câștigă câteva premii
Evanescence () [Corola-website/Science/304080_a_305409]
-
<br> (nume real: Steriana Aurelia Bogardo, n. 24 ianuarie 1950, Reșița, Caraș-Severin) este o solistă vocală din România. A fost căsătorită cu compozitorul și cântărețul român de muzică ușoară Florin Bogardo. Încă de la șase ani Stela începe să studieze pianul fiind înscrisă la "Școala de Muzică". În perioada 1964-1967 a urmat cursurile "Școlii Populare de Artă" din Reșița, secția canto. În perioada 1967-1972 a urmat cursurile Conservatorului de Muzică din Cluj. A fost perioada în care a participat la festivalurile
Stela Enache () [Corola-website/Science/304092_a_305421]
-
București în anul 1965 și în Paris în anul 1968. Mai târziu a urmat Academia de Muzică din Frankfurt, Germania din anul 1975 pînă în 1978, obținând o diplomă universitară în muzică. Cretu a fost recunoscut că un cântăreț la pian electronic și a produs melodii pentru Frank Farian, maestrul German care s-a aflat în spatele succesului din anii 1970 și 1980 al cunoscuților cântăreți Boney M și Milli Vanilli. În anii 80 Cretu a devenit producătorul cvartetului pop Hubert Kah
Mihai Crețu () [Corola-website/Science/304111_a_305440]
-
fi "Planet of the Apes", "Patton", "Papillon" și "The Boys from Brazil". Goldsmith s-a născut în Los Angeles, California, ca fiu al lui Tessa (născută Rappaport), o artistă, și al lui Morris Goldsmith, un inginer. A început să studieze pianul la vârsta de șase ani. La vârsta de 14 ani a studiat pianul, compoziție, teorie și contrapunct de la profesorii Jakob Gimpel și Mario Castelnuovo-Tedesco. Goldsmith a studiat la Universitatea din Sudul Californiei, unde a asistat la ore predate de veteranul
Jerry Goldsmith () [Corola-website/Science/304125_a_305454]
-
s-a născut în Los Angeles, California, ca fiu al lui Tessa (născută Rappaport), o artistă, și al lui Morris Goldsmith, un inginer. A început să studieze pianul la vârsta de șase ani. La vârsta de 14 ani a studiat pianul, compoziție, teorie și contrapunct de la profesorii Jakob Gimpel și Mario Castelnuovo-Tedesco. Goldsmith a studiat la Universitatea din Sudul Californiei, unde a asistat la ore predate de veteranul compozitor Miklós Rózsa. Goldsmith și-a dezvoltat un interes pentru muzica de film
Jerry Goldsmith () [Corola-website/Science/304125_a_305454]
-
de film, și a Joan Ruth. Tatăl său era evreu, s-a născut în Holíč, Cehoslovacia și a emigrat în Statele Unite în 1935. A avut un frate, Christopher, care este scriitor și realizator de documentare. Horner a început să studieze pianul de la vârsta de cinci ani. Tinerețea și-a petrecut-o la Londra unde a studiat la Royal College of Music. A primit licența în muzică la University of Southern California. După ce a obținut o diplomă de master a început să
James Horner () [Corola-website/Science/304147_a_305476]
-
a zdruncinat. Fiecare arunc de zaruri îi aducea o dezmințire. Dar cum ceea ce este un joc, chiar chipul arbitrarului, să-i dea liniștea unei ordini!? Nici în sine, nici în afară. Poate doar lumea muzicii pe care o învăța la pian: acolo, spre adâncuri, întâlnea armonie și taină, rigoare și binecuvântare, căci sufletul lua parte la creația continuă a universului. Lumea ce-i cădea sub simțuri, lumea cea strâmtă, cum ar zice Eminescu, nu era în ordine: cei din jurul tatălui schimbaseră
Vasile Georgescu Paleolog () [Corola-website/Science/304134_a_305463]
-
nouă copii ai familiei. Dragostea pentru muzică a apărut încă din copilărie, la doar 4 ani a început să cânte pe scenă la festivaluri naționale. La 11 ani a intrat la internatul din Milford condus de ordinul "Loretto", unde studiază pianul și muzica clasică. La 17 ani și-a continuat studiile de muzică la colegiu. A petrecut un an studiind muzica clasică cu părintele O'Cheallaigh înainte ca, la sugestia managerului formației Clannad, Nicky Ryan, să se alăture formației. Clannad, grupul
Enya () [Corola-website/Science/304186_a_305515]
-
formației. Clannad, grupul familiei era alcătuit din unchii gemeni Padraig și Noel O'Dugain, frații mai mari Ciaran și Pol Braoinain și sora ei Maire Ni Bhraoinain. Enya a oferit în special voci în fundal și a folosit în cântece pianul electric "Wurlitzer", mai târziu a folosit sintetizatorul "Prophet 5". Enya a făcut parte din formație aproximativ 2 ani, au făcut turnee împreună și a participat la înregistrarea albumelor "Crann Ull" și "Fuaim". După un turneu european în 1982 Enya a
Enya () [Corola-website/Science/304186_a_305515]
-
părăsi trupa împreună cu managerul și producătorul acestora, Nicky Ryan. S-a mutat împreună cu el și soția acestuia la Dublin și și-a dezvoltat propriul stil muzical. A început să scrie cântece în 1982, a învățat saxofonul și a cântat la pian. În 1984, două dintre instrumentalele ei "Miss Claire Remembers" și "An Ghaoth on Ghrian" au fost lansate pe casetă "Touch Travel" într-o ediție limitată de numai 5000 de copii. "Miss Claire Remembers" apare și pe albumul "Watermark", dar "An
Enya () [Corola-website/Science/304186_a_305515]
-
servit fericiți artistei ca familie surogat. Au construit un studio într-un mic depozit la acea vreme, numindu-l "Aigle", franțuzescul pentru „Eagle”. Studio-ul din ziua de azi a menținut același nume. Enya a început să dea lecții de pian pentru a-și asigura un venit, pe când familia Ryan aștepta să lovească inspirația. În cele din urmă, un apel de la BBC a rezultat într-un contract prin care artista să compună muzică pentru documentarul în serie "The Celts" și de
Enya () [Corola-website/Science/304186_a_305515]
-
estuare, printre care cele mai frumooase sunt poate acelea care au ca punct de plecare Castelul Norham. A spune că ele înfățișează acest castel e tot atât de înșelător ca a susține că un tablou de Braque reprezintă o femeie așezată la pian. Există, firește, o legătură logică între ceea ce am fi văzut dacă am fi fost acolo și tușele palide de roz, albastru și galben cu care Turner și-a colorat pânza; ea constituie chiar esența frumuseții lor. Dar această legătură e
Joseph Mallord William Turner () [Corola-website/Science/303884_a_305213]
-
erau niște adepți stricți și devotați ai religiei Christian Science. Cand James avea 13 ani părinții săi s-au despărțit, iar la 16 ani mama lui a murit de cancer. Hetfield avea 9 ani când a luat primele lecții de pian, înainte de a cânta la tobele fratelui său David, în final având de-a face cu o chitară la vârsta de 14 ani. Principala lui influență a fost trupa Aerosmith, care, după cum a declarat, este motivul pentru care voia să cânte
James Hetfield () [Corola-website/Science/303901_a_305230]
-
virtuoși muzicieni și-au încercat forțele pe parcursul anilor, într-o competiție loială, care apoi i-a propulsat pe arena mondială. Orașul natal al genialului Wolfrang Amadeus Mozart (1756-1791), rămâne efigia eternității creatoare.Copilul minune care la trei ani cânta la pian, la cinci la clavecin, la șase compunea, uimind curțile imperiale, academiile muzicale, marele public, rămâne autorul nemuritoarelor opere Don Giovanni, Nunta lui Figaro, Răpirea din serai, a 40 de simfonii, 25 de concerte pentru pian, muzică de cameră și a
AMURGUL ZEILOR by OLTEA R??CANU-GRAMATICU [Corola-other/Science/83091_a_84416]
-
la trei ani cânta la pian, la cinci la clavecin, la șase compunea, uimind curțile imperiale, academiile muzicale, marele public, rămâne autorul nemuritoarelor opere Don Giovanni, Nunta lui Figaro, Răpirea din serai, a 40 de simfonii, 25 de concerte pentru pian, muzică de cameră și a celebrului Recviem.S-a numărat printre puținii compozitori care s-au bucurat de o faimă deosebită după moartea prematură. Obiectivul central al oricărei vizite în Salzburg rămâne Casa Mozart, adulată cu emoție și venerație de
AMURGUL ZEILOR by OLTEA R??CANU-GRAMATICU [Corola-other/Science/83091_a_84416]