8,421 matches
-
și cu Orientul Îndepărtat și a stabili relații cu mongolii, în vederea luptei împotriva musulmanilor, au stat la baza desfășurării unor călătorii ale europenilor în Asia între secolele XIII-XV, ca acelea realizate până la reședința marelui han de la Karakorum de Giovanni da Pian del Carpine, Willem van Ruysbroeck, în China de către Marco Polo (1271-1291) sau în India de negustorul rus Afanasi Nichitin. Călătoriile făcute de europeni în Asia și descrierile lăsate de ei, precum relatările lui Marco Polo, au jucat un important rol
Perioada marilor descoperiri () [Corola-website/Science/303948_a_305277]
-
aștepări, în timp ce femeia cu acoperirea plămânilor înălțați o pot ridicaăn vârful oricărui top din Europa." Ieșirile lui Carey folosind instrumente electrronice cu mai puțin de 5 clape precum drum machine, sintetizatoare și claviaturi. Multe din cântecele sale conțin muzică de pian, iar aceasta a ținut lecții de pian când avea șase ani. Carey a spus că nu poate citi tabelul de note și preferă să colaboreze cu un pianist când compune material nou, însă simte că e mai ușor să experimenteze
Mariah Carey () [Corola-website/Science/304319_a_305648]
-
o pot ridicaăn vârful oricărui top din Europa." Ieșirile lui Carey folosind instrumente electrronice cu mai puțin de 5 clape precum drum machine, sintetizatoare și claviaturi. Multe din cântecele sale conțin muzică de pian, iar aceasta a ținut lecții de pian când avea șase ani. Carey a spus că nu poate citi tabelul de note și preferă să colaboreze cu un pianist când compune material nou, însă simte că e mai ușor să experimenteze cu pianistul. Câteva aranjamente ale sale s-
Mariah Carey () [Corola-website/Science/304319_a_305648]
-
După dezmembrarea imperiului sovietic, a inițiat un dialog susținut cu românii bucovineni ; a publicat, în ediție bilingvă română/germană, un volum de studii și documente despre Bucovina . Era un fin muzician care, după timpul dedicat fizicii, se relaxa interpretând la pian piesele preferate din marele repertoriu. A încetat din viață la 1 august 2008, în București.
Radu Grigorovici () [Corola-website/Science/304350_a_305679]
-
fratelui ei mai mare, Carol. Boemă și considerată de unii puțin excentrică, regina Elisabeta I va avea o mare influență în dezvoltarea tinerei, insuflându-i acesteia pasiunea pentru artă. De la vârsta de 5 ani, Elisabeta începe să ia lecții de pian și de vioară cu George Enescu, care era unul dintre artiștii protejați de bătrâna regină. În curând, va descoperi că are talent și la desen. Peste ani, prințesa va deveni o pictoriță sensibilă, însă puțin cunoscută marelui public. În scurt
Regina Elisabeta a Greciei () [Corola-website/Science/304364_a_305693]
-
dineuri diplomatice. Profitând de plăcuta climă meridională, Elisabeta revine la iubirea din copilărie și începe să cultive flori și plante exotice. Își petrece ore în șir citind clasici greci în ediții germane, se apucă mai temeinic de pictură, cântă la pian sau face câteva călătorii de plăcere, în calitate de Alteță Regală, la Viena, Florența, Paris și Londra. Situația în țară nu se îmbunătățește, tinerii fiind acum singuri în mijlocul furiei revoluționare a grecilor. În 1924, după 15 luni de la încoronare, Regele Georgel II
Regina Elisabeta a Greciei () [Corola-website/Science/304364_a_305693]
-
pe seama ei în acea perioadă: „"Se spune că umbla prin saloane îmbrăcată în halat de casă și fredona lieduri de Schubert, stârnind uimirea valeților în livrea. Prefera încăperile întunecoase, cu draperiile trase. Se scula în timpul nopții și se așeza la pian, pentru a cânta, până aproape de zorii zilei, partituri de Mozart. Picta des, dar începuse să scrie și poezii intimiste. Își folosea renta viageră pe călătorii la Veneția și Nisa. Nimeni n-a văzut-o cu vreun bărbat!"” La câțiva ani
Regina Elisabeta a Greciei () [Corola-website/Science/304364_a_305693]
-
să fie fără întoarcere. După ce a petrecut o scurtă perioadă în castelul rudelor sale germane de la Sigmaringen, prințesa s-a stabilit la Cannes, pe Coasta de Azur, unde a închiriat un apartament. Mai târziu a început să dea lecții de pian. Principesa Elisabeta a murit la 15 noiembrie 1956, în vârstă de 62 de ani, și a fost înmormântată pe Riviera franceză. La începutul anului 2006, domeniul de la Banloc, aflat in paragină, a fost revendicat de Prințul Paul Lambrino, în calitatea
Regina Elisabeta a Greciei () [Corola-website/Science/304364_a_305693]
-
cele tragice, ironie dar și meditație. Prima prietenă stabilă, care va deveni prima lui soție,a fost Harlene Rosen. S-au cunoscut la repetiția generală a unui trio de jazz, în care el cânta la saxofon sopran, Harlene cânta la pian ,iar prietenul lui Woody, Elliot Mills, la tobe. În 1955, Woody a fost unul dintre cei 6 angajați ai NBC-ului, în cadrul unui program pentru perfecționarea scriitorilor. În consecință, Woody a plecat la Hollywood fără Harlene pentru a se alătura
Woody Allen () [Corola-website/Science/297987_a_299316]
-
era executată în acel timp și în Kansas City, St. Louis sau Memphis. Însă înaintea stilului "New Orleans" exista deja ""Ragtime""-ul. Această formă de muzică, "Ragtime", a apărut în Sedalia, statul Missouri. Fiind în primul rând o muzică compusă pentru pian, îi lipsește elementul principal al jazzului, și anume improvizația, în schimb este puternic ritmată. Acest tip de muzică era foarte iubit de muncitorii constructori ai căilor ferate și era executată în ""saloons"" la piane hodorogite de muzicanți profesioniști sau diletanți
Jazz () [Corola-website/Science/298041_a_299370]
-
primul rând o muzică compusă pentru pian, îi lipsește elementul principal al jazzului, și anume improvizația, în schimb este puternic ritmată. Acest tip de muzică era foarte iubit de muncitorii constructori ai căilor ferate și era executată în ""saloons"" la piane hodorogite de muzicanți profesioniști sau diletanți. A căpătat un impuls din partea unor compozitori și pianiști talentați, cum a fost Scott Joplin. Elemente din "ragtime", în special ritmul, au fost preluate mai târziu de reprezentanți ai jazzului Orașul New Orleans, situat
Jazz () [Corola-website/Science/298041_a_299370]
-
a cristalizat un stil muzical practicat în toate localitățile din bazinul fluviului, constând dintr-un amestec de "Worksongs", "Spirituals" și "Blues". Ca instrumente melodice se foloseau trompeta, clarinetul și trombonul, cărora li se opuneau instrumentele ritmice, bassul, bateria, banjo, eventual pianul. Existau grupuri de creoli, mai cultivați, și de afro-americani, mai apropiați de formele primitive ale muzicii. Aici a apărut pentru prima dată forma "hot" de interpretare, în care instrumentul mai mult vorbește decât sună.BUDDY BOLDEN 1877-1931 ESTE CONSIDERAT PRIMUL
Jazz () [Corola-website/Science/298041_a_299370]
-
și după cel de al doilea război mondial au fost clarinetistul Åke Hasselgård și șeful de orchestră (inițial basist) Simon Brehm. Anii 1950 vor fi anii de debut și consacrare a unor instrumentiști care vor influența generațiile următoare: Reinhold Svensson (pian), Arne Domnerus (saxofon alto), Carl-Henrik Norin (saxofon tenor), Putte Wickman (clarinet), Bengt Hallberg (pian), Lars Gullin (pian) și Åke Persson (trombon). Pianistul și saxofonistul Gösta Theselius a fost cel care a furnizat aproape singur o perioadă de timp material pentru
Jazz () [Corola-website/Science/298041_a_299370]
-
șeful de orchestră (inițial basist) Simon Brehm. Anii 1950 vor fi anii de debut și consacrare a unor instrumentiști care vor influența generațiile următoare: Reinhold Svensson (pian), Arne Domnerus (saxofon alto), Carl-Henrik Norin (saxofon tenor), Putte Wickman (clarinet), Bengt Hallberg (pian), Lars Gullin (pian) și Åke Persson (trombon). Pianistul și saxofonistul Gösta Theselius a fost cel care a furnizat aproape singur o perioadă de timp material pentru piața de jazz din Suedia. Anii 1960 au fost ani de concurență cu muzica
Jazz () [Corola-website/Science/298041_a_299370]
-
inițial basist) Simon Brehm. Anii 1950 vor fi anii de debut și consacrare a unor instrumentiști care vor influența generațiile următoare: Reinhold Svensson (pian), Arne Domnerus (saxofon alto), Carl-Henrik Norin (saxofon tenor), Putte Wickman (clarinet), Bengt Hallberg (pian), Lars Gullin (pian) și Åke Persson (trombon). Pianistul și saxofonistul Gösta Theselius a fost cel care a furnizat aproape singur o perioadă de timp material pentru piața de jazz din Suedia. Anii 1960 au fost ani de concurență cu muzica pop și rock
Jazz () [Corola-website/Science/298041_a_299370]
-
proiecte, turnee, colaborare cu ICR). Între [[7 mai]]-[[13 mai]] [[2007]] a avut loc în [[România]] un concurs internațional de jazz (""International Jazz Competition""). Dintre compozitorii și interpreții români de jazz contemporani sunt de menționat: [[Decebal Badila]] - ghitara bass, contrabas, pian, compozitor JOE ZAWINUL- INOVATOR CONTINUA STILUL FUSION INCEPUT DE MILES DAVID [[Categorie:Jazz]]
Jazz () [Corola-website/Science/298041_a_299370]
-
a lungul carierei sale numeroase conferințe publice influente - între 1892 și 1936 a avut aproximativ 700 de performanțe individuale, lecturi din teatrul lui Bertolt Brecht, Gerhart Hauptmann, Johann Nestroy, Goethe și Shakespeare, chiar și operete ale lui Offenbach, acompaniat la pian și cântând toate rolurile singur. Elias Canetti, care asista în mod regulat la lecturile lui Kraus, și-a intitulat al doilea voum din biografia sa ""Die Fackel" im Ohr" ("Torța" în ureche). În 1907, Kraus îl atacă pe finanțatorul său
Karl Kraus () [Corola-website/Science/312520_a_313849]
-
24 noiembrie 1948, Poznan) a fost un pianist și compozitor polonez. Este considerat unul din cei mai mari interpreți ai timpului său și unul din cei mai importanți interpreți ai lui Chopin, astăzi aproape uitat. a luat primele lecții de pian de la mama sa, studiind apoi cu Julian Gadowski. A debutat la vârsta de patru ani în anul 1888 într-un salon privat din Varșovia, imediat după aceea îmbarcându-se pentru un turneu în Rusia unde a cântat 60 de concerte
Raoul Koczalski () [Corola-website/Science/312589_a_313918]
-
desigur un copil minune, compunând din fragedă copilarie; până la vârsta de 11 ani dăduse peste 1000 de concerte, vârstă la care interpreta repertoriul standard Franz Liszt - Chopin. În 1891 Koczalski s-a mutat la Lemberg, unde a luat lecții de pian de la Ludwig Marek, câteva luni înainte ca acesta să moară. Marek a fost elevul lui Franz Liszt și al lui Mikuli, Koczalski luând ore de pian apoi cu însuși Karl Mikuli (1821-1897), care a fost elevl și asistentul preferat al
Raoul Koczalski () [Corola-website/Science/312589_a_313918]
-
Chopin. În 1891 Koczalski s-a mutat la Lemberg, unde a luat lecții de pian de la Ludwig Marek, câteva luni înainte ca acesta să moară. Marek a fost elevul lui Franz Liszt și al lui Mikuli, Koczalski luând ore de pian apoi cu însuși Karl Mikuli (1821-1897), care a fost elevl și asistentul preferat al lui Chopin. Koczalski a scris o carte despre orele de pian avute pe parcursul următoarelor patru veri cu Mikuli, carte publicată în 1936. Lecțiile de pian avute
Raoul Koczalski () [Corola-website/Science/312589_a_313918]
-
Marek a fost elevul lui Franz Liszt și al lui Mikuli, Koczalski luând ore de pian apoi cu însuși Karl Mikuli (1821-1897), care a fost elevl și asistentul preferat al lui Chopin. Koczalski a scris o carte despre orele de pian avute pe parcursul următoarelor patru veri cu Mikuli, carte publicată în 1936. Lecțiile de pian avute cu Mikuli au făcut din Koczalski unul din cei mai importanți și autentici interpreți ai lui Chopin. Spre deosebire de Moriz Rosenthal și Alexander Michalowski, alți doi
Raoul Koczalski () [Corola-website/Science/312589_a_313918]
-
de pian apoi cu însuși Karl Mikuli (1821-1897), care a fost elevl și asistentul preferat al lui Chopin. Koczalski a scris o carte despre orele de pian avute pe parcursul următoarelor patru veri cu Mikuli, carte publicată în 1936. Lecțiile de pian avute cu Mikuli au făcut din Koczalski unul din cei mai importanți și autentici interpreți ai lui Chopin. Spre deosebire de Moriz Rosenthal și Alexander Michalowski, alți doi elevi faimoși de ai lui Mikuli, care au studiat și cu alți profesori, Koczalski
Raoul Koczalski () [Corola-website/Science/312589_a_313918]
-
Koczalski unul din cei mai importanți și autentici interpreți ai lui Chopin. Spre deosebire de Moriz Rosenthal și Alexander Michalowski, alți doi elevi faimoși de ai lui Mikuli, care au studiat și cu alți profesori, Koczalski nu a mai luat lecții de pian cu nimeni; de aceea se pare că înregistrările sale cu muzica lui Chopin se apropie mai mult de stilul și viziunea compozitorului. Experiențele timpurii nu i-au afectat negativ dezvoltarea, Koczalski trecând de la copilul minune la artistul matur fără probleme
Raoul Koczalski () [Corola-website/Science/312589_a_313918]
-
mondial s-a reîntors în Polonia unde a predat la Școala Națională de Muzică din Poznan. Ultimul concert l-a avut în noiembrie 1948 la Poznan. A lăsat în urma sa 150 de compoziții publicate incluzând 3 opere, 6 concerte pentru pian, unul pentru vioară, muzică de cameră, 8 sonate pentru pian și 24 de preludii dedicate memoriei lui Chopin. Cu toate că a înregistrat câteva discuri în Polonia după al doilea război mondial, cele mai importante sesiuni de înregistrări le-a făcut în
Raoul Koczalski () [Corola-website/Science/312589_a_313918]
-
Școala Națională de Muzică din Poznan. Ultimul concert l-a avut în noiembrie 1948 la Poznan. A lăsat în urma sa 150 de compoziții publicate incluzând 3 opere, 6 concerte pentru pian, unul pentru vioară, muzică de cameră, 8 sonate pentru pian și 24 de preludii dedicate memoriei lui Chopin. Cu toate că a înregistrat câteva discuri în Polonia după al doilea război mondial, cele mai importante sesiuni de înregistrări le-a făcut în Germania la sfârșitul anilor '30 pentru Polydor. A înregistrat multe
Raoul Koczalski () [Corola-website/Science/312589_a_313918]