7,557 matches
-
la un pas de demolare. A fost in cele din urma preluată de Muzeul Județean Satu Mare, iar între anii 1998-2000 a fost restaurată și inaugurată ca atelier memorial, fiind inclusă în circuitul muzeistic. Sunt expuse aici lucrări de pictură, grafică, sculptură, fotografii, documente, obiecte personale ale artistului și câteva piese de mobilier, inclusiv unul din șevalete. Ocazional, spațiul este folosit și pentru diverse comunicări pe teme artistice si expoziții de artă plastică. Atelierul memorial se află în Satu Mare, pe strada Aurel
Aurel Popp () [Corola-website/Science/319571_a_320900]
-
der Südosteuropa Gesellschaft, München, 1974 Reflecții asupra limbajului plastic în desenul lui Octav Grigorescu, în Studii și cercetări de istoria artei, tom 23, 1976 Catul Bogdan - între vituozitate și poezie, în Artă, nr. 6, 1977 Momente din evoluția contemporană a sculpturii monumentale din România, în Studii și cercetări de istoria artei, tom 25, 1978 Sculptură modernă și conceptul de monument, în Studiul 2, decembrie 1981 (catalog) Brâncuși și tema sărutului, în Artă, nr. 7, 1981 La Peinture des années 20 et
Ioana Vlasiu () [Corola-website/Science/319600_a_320929]
-
în Studii și cercetări de istoria artei, tom 23, 1976 Catul Bogdan - între vituozitate și poezie, în Artă, nr. 6, 1977 Momente din evoluția contemporană a sculpturii monumentale din România, în Studii și cercetări de istoria artei, tom 25, 1978 Sculptură modernă și conceptul de monument, în Studiul 2, decembrie 1981 (catalog) Brâncuși și tema sărutului, în Artă, nr. 7, 1981 La Peinture des années 20 et leș débats autour du concept de tradition, I, ÎI, în Revue Roumaine d’Histoire
Ioana Vlasiu () [Corola-website/Science/319600_a_320929]
-
Secției de stiinte filologice, literatura și arta, 1986, vol. VIII Paciurea și limitele criticii, în Artă, nr. 3, 1987 Noul clasicism al anilor '20 sau echivocul sincronismului, în Studii și cercetări de istoria artei, tom 34, 1987 Cornel Medrea. Prezenta sculpturii, în Artă, no. 3, 1988 Brâncuși et l’avant-garde roumaine dans leș revues tchèques de l’entre-deux-guerres, în Revue Roumaine d’Histoire de l’Art, tome XXVII, 1991 “Extazul realității vii, trăite.....”. Un pictor uitat: Constantin Pantelimon, în Artă, nr.
Ioana Vlasiu () [Corola-website/Science/319600_a_320929]
-
Paciurea, le monument d’Eminescu et Rodin, în Revue Roumaine d’Histoire de l’Art, tome XXVII, 1991 Brâncuși și filmul, în Cinema, nr. 4, aprilie 1990 Provocările lui Mircea Spătaru, în Luceafărul, 9 mai 1990 George Apostu și “resculpturalizarea” sculpturii, în Viața românească, nr. 1, 1991 110 ani de la nașterea lui G.Oprescu. G.Oprescu cronicar de artă, în Studii și cercetări de istoria artei, tom 39, 1992 La Fortune des idées constructivistes dans l’art roumain des années 20
Ioana Vlasiu () [Corola-website/Science/319600_a_320929]
-
străini pentru muncă temporară, dar nu le permite să practice credința lor deschis, din cauza a ceea ce creștinii, în general, venerează în secret în casele particulare. Elemente și articole aparținând altor religii decât Islamului sunt interzise . Acestea includ Biblii, crucifixuri, statuete, sculpturi, obiecte cu simboluri religioase, și altele. Mutaweenul din Arabia Saudită (în arabă: مطوعين), sau Comitetul pentru propagarea virtuții și prevenirea violenței (de exemplu, poliția religioasă) interzice practicile de orice alta religie decât Islamul. Transformarea unui musulman la altă religie este considerat
Creștinismul în Arabia Saudită () [Corola-website/Science/319666_a_320995]
-
fiind de exploatările miniere de extracție a cuprului și exploatare e lemnului pentru construcția de nave, si dovedită de spelndida fortăreața Nitovikla, cu ziduri enorme care nu au rezistat, din secolul al VII lea î.Hr. cu perioada de inițiere în sculptură bine reprezentată prin statuete de teracota, prin arhitectură cu construire de fortărețe și palate cum este Vuni. PIB 8,9 miliarde de dolari Cipro del Nord: 1,217 miliarde de dolari. Structura PIB Agricultură 4,3%, Industria și construcțiile 20
Geografia Ciprului () [Corola-website/Science/319675_a_321004]
-
1834, Colmar - d. 5 octombrie 1904, Paris) a fost un sculptor francez, originar din Alsacia. A început studiul arhitecturii în Alsacia și apoi la Paris, a continuat cu studiul picturii, la Paris, cu Ary Scheffer, dar a abondonat pictura în favoarea sculpturii, pe care a studiat-o cu Antoine Étex și J.-F. Soitoux, artă de care s-a ocupat apoi exclusiv. Printre lucrările sale celebre se numără "Francesca da Rimini" (1852), "Monumentul lui Martin Schongauer" (1863), "Le Vigneron" (1870) și "Vercingetorix
Frédéric Auguste Bartholdi () [Corola-website/Science/319710_a_321039]
-
pe când era prinț moștenitor. Admirator al lui Goethe, a achiziționat operele pe care acesta le apreciase în mod deosebit la palatul Bevilacqua din Verona, precum și "Cap de Meduză" al marchizului Rondanini, descrisă cu entuziasm în "Italianische Reise". În 1812, cumpărase sculpturile templului din Aphaia la Egina, descoperite cu puțin timp înainte. A reușit să cumpere "Faunul Barberini", în perioada dispersării colecțiilor Barberini. Pentru adăpostirea colecțiilor sale, a construit la München "Gliptoteca", Staatliche Antikensammlungen precum și Alte și Neue Pinakothek. A transferat la
Ludovic I al Bavariei () [Corola-website/Science/319779_a_321108]
-
Bertoni, Milano și reprezintă două forme umane care susțin globul pământesc. Gazzaniga și-a descris opera astfel: "Linii izvorăsc din bază, se ridică în spirală și se întind spre a accepta lumea. Din remarcabila tensiune dinamică a corpului compact al sculpturii răsar siluetele a doi atleți în momentele emoționante ale victoriei. A fost înmânată pentru prima dată în 1974 căpitanului Germaniei de Vest Franz Beckenbauer. Trofeul are numele gravat la bază cu litere vizibile, în relief, "FIFA World Cup". Numele echipei
Trofeul Campionatului Mondial de Fotbal () [Corola-website/Science/319774_a_321103]
-
realizat în stil ionic, iar fațada cuprinde 18 nișe care conțin opere originale. Muzeul a fost inaugurat în anul1830. Edificiul muzeului a suferit distrugeri importante în cursul celui de-al Doilea Război Mondial; a fost redeschis publicului în anul 1972. Sculpturi, mozaicuri, reliefuri din epoca clasică (artă greacă, începând cu epoca arhaică și artă romană târzie). Piesele cele mai importante din această colecție sunt, cu siguranță, cele arhaice provenind din templul "Atena Afaia" de la Egina, circa 500 î.Hr., "Faunul Barberini", circa
Gliptoteca de la München () [Corola-website/Science/319782_a_321111]
-
circa 338 î.Hr. Operele sunt repartizate în patru secțiuni istorice: trei secțiuni grecești și o secțiune romană: Majoritatea lucrărilor din această perioadă sunt statui grecești timpurii, reprezentări de tineri: "tânăr din Attica", cca. 540 î.Hr., "Apollo" (aproximativ 560 î.Hr.), "Aeginetans" (sculpturile de fronton de la "Templul Afaia din Egina", circa 500 î.Hr.). Printre cele mai faimoase opere din epoca clasică greacă, aflate în "Gliptotecă", amintim "Portretul lui Homer" (460 î.Hr.), "Statuia lui Diomede" (430 î.Hr.), "Meduza Rondanini" (440 î.Hr.), "stela mormântului lui
Gliptoteca de la München () [Corola-website/Science/319782_a_321111]
-
440 î.Hr.), "stela mormântului lui Mnesarete" (380 î.Hr.), "Statuia lui Eirene" (370 î.Hr.), "Alexandru Rondanini" (cca 338 î.Hr.) ... Printre lucrările faimoase din această epocă, prezente în "Gliptoteca din München", enumerăm "Faunul Barberini" (220 î.Hr.), precum și copii romane faimoase ale unor sculpturi grecești din această perioadă, printre care, "Băiatul cu gâsca" (250 î.Hr.). "Gliptoteca" are o bogată colecție de busturi romane, inclusiv faimoasele statui care îi reprezintă pe "Marius" și "Sulla" (40 î.Hr.), pe Împăratul Octavian Augustus (aproximativ 40 î.Hr.), pe Nero
Gliptoteca de la München () [Corola-website/Science/319782_a_321111]
-
consemnat următoarele: „inițial ta‘u a fost un tip de inscripționare romgo-rongo. În 1880, un grup de înțelepți pascuani au inventat un sistem de inscripționare derivat din rongo-rongo, denumit, de asemenea, "ta‘u" și care a fost folosit la decorarea sculpturilor artizanale, cu intenția de a le spori valoarea comercială. Acest sistem derivat este o simplă imitare a sistemului rongo-rongo.” Un pretins al treilea tip de inscripționare, "mama" sau "va‘eva‘e", descris în câteva publicații pe la jumătatea secolului al XX
Rongorongo () [Corola-website/Science/318988_a_320317]
-
create din lemn de trandafir de Pacific ("Thespesia populnea"), rezultat în deplină concordanță cu altă examinare din 1934 care a stabilit că tăblița M are aceeași structură. Lemnul acestui arbore (care poate atinge și 15 metri înălțime) este folosit pentru sculptură în toată Polinezia de Est și a fost adus pe Insula Paștelui de către primii coloniști. Nu tot lemnul era nativ: Orliac a stabilit în 2007 că tăblițele N, P și S sunt făcute din lemnul unui conifer originar din Africa de Sud
Rongorongo () [Corola-website/Science/318988_a_320317]
-
soldații lui staționau acolo în timpul Primului Război Mondial. Palatul a introdus în Franța stilul italian manierist în decorațiuni interioare și în grădini. Stilul manierist francez la decorațiunile interioare din secolul al XVI-lea este cunoscut sub numele de "stilul Fontainebleau": el combină sculptură, lucrări în metal, lemn și ștuc, iar în grădini sunt introduse straturile de flori ornamentate. Stilul Fontainebleau combină picturi alegorice în modele din ghips turnat, rama fiind tratată ca și cum ar fi din piele sau hârtie, crestate și laminate în suluri
Castelul Fontainebleau () [Corola-website/Science/319067_a_320396]
-
pentru filmare erau cu linie dublă și neelectrificate. Dorind să fie recreată cu acuratețe atmosfera timpului, scenograful Victor Țapu a pus prin toate birourile oficiale românești portretul regelui Carol al II-lea, iar pe biroul lui Armand Călinescu a așezat sculptura „Lupoaica cu gemenii”, care fusese închiriată cu greu de la Casa Șuțu. Producătorul delegat al filmului i-a cerut scenografului să le scoată din cadru pentru că încălcau dispozițiile partidului, dar scenaristul Grigorescu a intervenit diplomatic și l-a convins să le
Trenul de aur (film) () [Corola-website/Science/319120_a_320449]
-
traversat râul Zbruci și au reocupat teritoriul Galiției. Astăzi, râul Zbruci marchează limita administrativ-teritorială între regiunea Tarnopol și regiunea Hmelnițki. Pe malul râului se află Castelul Kudrîneț, Castelul Cernokozîneț, Rezervația Medoborî și Parcul Natural Național "Podilski Tovtrî". Idolul Zbrucilor — o sculptură a unei zeități slave din secolul al IX-lea, de forma unei columne cu câte un cap pe cele patru fețe și care este una dintre rarele dovezi ale credințelor precreștine ale slavilor — a fost descoperit în albia râului în
Râul Zbruci () [Corola-website/Science/319159_a_320488]
-
Emmerich include o pictură cu Iisus Hristos purtând un tricou în stilul designerului de modă Katharine Hamnett în timpul crucificării, copii ale operelor lui Alison Jackson care prezintă sosii ale prințesei Diana făcând semne obscene și angajată în acte sexuale, o sculptură în ceară a Papei Ioan Paul al II-lea râzând în timp ce-și citește necrologul, și o imagine prelucrată în Photoshop care-l prezintă pe președintele iranian Mahmud Ahmadinejad într-o postură homoerotică. Emmerich, care a recunoscut că este
Roland Emmerich () [Corola-website/Science/319178_a_320507]
-
picturile sale liniile drepte și folosește culori complimentare. În tablouri, ca ""Dinamismul unui unui jucător de fotbal"" (1911) sau ""Dinamismul unui ciclist"" (1913), reprezentarea subiectului în stadii temporale succesive, sugerează idea deplasării în spațiu. Aceiași preocupare se constată și în sculpturile sale, de altfel puține la număr. "Liniile-forțe" și "planurile care se întrepătrund" conferă obiectului continuitate în spațiu (""Forme unice de continuitate în spațiu"", 1913). În 1915 Italia intră în război. Boccioni se înrolează voluntar împreună cu alt grup de artiști, consecvent
Umberto Boccioni () [Corola-website/Science/319195_a_320524]
-
mult accent pe forme decât pe culoare. În anul 1919, galeristul Rosenberg organizează prima expoziție personală a pictorului - vor fi prezentate circa cincizeci de tablouri. În afară de pictură, Gris se ocupă în egală măsură de gravura și ilustrații; execută totodată și sculpturi din tablă tăiată, influențat de sculptorul Jacques Lipchitz. În plus realizează decoruri și costume pentru unul din spectacolele de balet ale lui Serghei Djaghilev cu ""Leș Ballets Russes"" și pentru opera ""La Colombe"" a lui Charles Gounod. În 1924 va
Juan Gris () [Corola-website/Science/319242_a_320571]
-
maritime, tot aici se căsătorește. Descoperirile portugheze, care făceau necontenite progrese, i-au atras într-atât atenția, încât s-a dus și el în Guineea Portugheză. Poveștile navigatorilor, care pretindeau că au văzut, la vest de Azore, plutind pe ocean, sculpturi de lemn, trestii uriașe și lemne necunoscute în Europa, confirmau indicațiile multor hărți care arătau existența unor insule așezate în largul oceanului neexplorat. Pe de altă parte, Cristofor Columb a cunoscut harta și scrisoarea celebrului medic și astronom Florentin Paolo
Descoperirea Americii () [Corola-website/Science/319348_a_320677]
-
mod tipic la majoritatea reprezentanților curentelor care au format Art Nouveau-ul, a întrunit însușirile „artistului orchestră” prin abordarea pe lângă pictură a afișului, a ilustrației de carte, a costumului, a decorului de teatru, a frescei, a ceramicii pictate și chiar a sculpturii. Din cauza vieții scurte pe care a avut-o, activitatea sa în unele dintre domeniile artistice anterior enumerate s-a redus uneori doar la proiecte. El a fost foarte preocupat de relația dintre artă și industrie, acest lucru ducând printr-o
Apcar Baltazar () [Corola-website/Science/315458_a_316787]
-
tipic la majoritatea reprezentanților curentelor ce formează Art Nouveau-ul, Apcar Baltazar a întrunit însușirile „artistului orchestră” prin abordarea pe lângă pictură a afișului, a ilustrației de carte, a costumului, a decorului de teatru, a frescei, a ceramicii pictate și chiar a sculpturii. Din cauza vieții scurte pe care a avut-o, activitatea sa în unele dintre domeniile artistice anterior enumerate s-a redus uneori doar la proiecte. El a fost foarte preocupat de relația dintre artă și industrie, acest lucru ducând printr-o
Apcar Baltazar () [Corola-website/Science/315458_a_316787]
-
catapetesmei de la Acmariu, ne determină a presupune prezența aici, cu un deceniu mai devreme, a fraților Stan și Filip din Rășinari. Timpanul catapetesmei de la Pianu (tăiat ulterior) ca și ușile împărătești, a căror panouri pictate (evangheliștii), sunt încadrate de o sculptură în vrej-spiralat, au fost renovate, în secolul al XIX-lea, probabil de Damian zugravul, semnat pe spatele dverei. Icoanele împărătești, ca și pictura recuperată din navă se datorează artiștilor, din școala de la Laz, lui Savu zugravul, care semnează icoana Deisis
Biserica de lemn din Pianu de Sus () [Corola-website/Science/315641_a_316970]