7,557 matches
-
Este una dintre cele mai monumentale și reprezentative biserici de lemn din Argeș, ridicată prin participarea unui grup neobișnuit de mare de meșteri dulgheri și cruceri, care au demonstrat aici o bună performanță artistică și tehnică. Dintre detalii se remarcă sculptura pridvorului, portalului de intrare, arcul dublou pe sub boltă și funia mediană sculptată în relief. De notat și numărul mare de inscripții în pridvorul bisericii. În interior se păstrează iconostasul pictat în culori vii și mobilierul tradițional. Momentul și faptele de
Biserica de lemn din Drăguțești, Argeș () [Corola-website/Science/321265_a_322594]
-
1906 a absolvit școala, la vârsta de 19 ani, și, la sfatul profesorilor săi, în iunie 1907 a plecat în Italia pentru perfecționare. După numai 6 luni, rămas fără bani, s-a întors acasă, unde a început să lucreze întâi sculptură în lemn și apoi modelaj în gips. La 1 august 1911 a plecat din nou în Italia, unde s-a înscris la Academia de Belle-Arte din Carrara. Aici, timp de un an - în anul școlar 1911-1912 - la clasa profesorului sculptor
Spiridon Georgescu () [Corola-website/Science/321295_a_322624]
-
august 1911 a plecat din nou în Italia, unde s-a înscris la Academia de Belle-Arte din Carrara. Aici, timp de un an - în anul școlar 1911-1912 - la clasa profesorului sculptor Augusto Polina a învățat modelajul, desenul ca bază a sculpturii, atât în cadrul Academiei, cât și în atelierul profesorului. După absolvirea primului an, s-a înscris la Institutul Superior de Belle-Arte din Roma, unde timp de 2 ani a studiat în atelierul profesorului sculptor Cesaro Aureli, unde s-a perfecționat în
Spiridon Georgescu () [Corola-website/Science/321295_a_322624]
-
data în 12 ani, NHK a fost obligat să utilizeze cel mai mare spațiu "NHK Hall" pentru a putea găzdui show-ul (2006). Lee a fost invitată în 2007 la "Harbin International Ice and Snow Sculpture Festival" (Festivalul International de sculptura în gheată și zăpadă Harbin) desfășurat în China, ca ambasador de imagine. O mulțime de fani i-au fost alături la o temperatură de sub -20 grade Celsius. A zburat într-un avion Asiana pe care erau pictate patru portrete ale
Lee Young Ae () [Corola-website/Science/320588_a_321917]
-
David este o sculptură, capodoperă a Renașterii, creată între 1501 și 1504 de artistul italian Michelangelo. Este o statuie de marmură albă care măsoară 4,34 metri (5,17 metri împreună cu soclul) a unui bărbat nud. Statuia îl reprezintă pe eroul biblic David. Statuia
David (sculptură de Michelangelo) () [Corola-website/Science/320593_a_321922]
-
abandonată, dar a fost nevoit, la rândul său, în fața dificultăților întâlnite să abandoneze lucrarea. Blocul de marmură "„nu era destul de compact, prezenta multe vine, și, mai presus de toate, era foarte îngust; s-ar fi potrivit mult mai bine unor sculpturi gotice, decât celor musculoase și masive ale Renașterii”". La 2 iulie 1501, responsabilii "Operei del Duomo" (însărcinată cu supervizarea construcției și amenajării catedralei "Santa Maria del Fiore") s-au reunit pentru a hotărî soarta blocului de marmură. Aflăm din deliberarea
David (sculptură de Michelangelo) () [Corola-website/Science/320593_a_321922]
-
a primit comanda lui "David", la 16 august 1501 de la "Opera del Duomo", precum și de la "Arte della Lana", cea mai importantă casă de comerț și bancă din Florența, din secolul al XV-lea, legată de țesători. Michelangelo a lucrat la sculptură din 1501 până în 1504. Comanditarii au înțeles foarte repede că amplasamentul prevăzut, în vârful unuia dintre stâlpii "Domului din Florența", nu era de luat în considerare, „fie și doar din motive tehnice și statice, luând în considerare dimensiunile gigantice ale
David (sculptură de Michelangelo) () [Corola-website/Science/320593_a_321922]
-
bucăți, brațul stâng. Vasari, însoțit de prietenul său Francesco Salviati, le-a recuperat. În 1543, la ordinul lui Cosma di Medici, brațul stâng al statuii a fost restaurat. Adolescentul sculptat de Michelangelo este un atlet puternic, "„măreția nudului viril”", spre deosebire de sculptura „David” realizată de Donatello, cu șaizeci de ani mai devreme, care reprezintă, mai degrabă, "„un erou androgin cu frumusețe de efeb”". Sculpturile „David” realizate de Donatello și de Verrocchio reprezintă niște tineri eroi care se fălesc cu spada cu care
David (sculptură de Michelangelo) () [Corola-website/Science/320593_a_321922]
-
stâng al statuii a fost restaurat. Adolescentul sculptat de Michelangelo este un atlet puternic, "„măreția nudului viril”", spre deosebire de sculptura „David” realizată de Donatello, cu șaizeci de ani mai devreme, care reprezintă, mai degrabă, "„un erou androgin cu frumusețe de efeb”". Sculpturile „David” realizate de Donatello și de Verrocchio reprezintă niște tineri eroi care se fălesc cu spada cu care tocmai au tăiat capul lui Goliat, pe care îl calcă în picioare. Michelangelo a decis să-l reprezinte pe "David" înainte de luptă
David (sculptură de Michelangelo) () [Corola-website/Science/320593_a_321922]
-
avans și viteză mai mare față de restul până la prima întoarcere. Dispozitivele mecanice cunoscute drept "vulturul" și "delfinul" se ridicau pentru a semnaliza începutul cursei și erau coborâte pe măsură ce aceasta evolua pentru a semnaliza numărul te tururi rămase. Acestea erau probabil sculpturi din bronz ale respectivelor animale și erau amplasate pe stâlpii de la linia de start. În majoritatea cazurilor, proprietarul și conducătorul carului de luptă erau persoane diferite. În 416 î.e.n., generalul atenian Alcibiade dispunea de șapte care în cursă, acestea ocupând
Cursa carelor de luptă () [Corola-website/Science/320643_a_321972]
-
complicate, unele dintre acestea datând din 1904, când metroul a fost dat în folosință. Tradiția decorării artistice cu plăci de faianță continuă și astăzi. Programul „Arta pentru transport” supraveghează ce se expune în spațiile care aparțin metroului. Instalații permanente, ca sculpturi, mozaicuri sau fotografii expuse în cutii luminate ori muzicieni care cântă în stații îi atrag pe oameni să folosească transportul în comun. În plus, operele de artă executate la cerere și miniaturile denumite "art card", pe unele dintre acestea fiind
Metroul din New York () [Corola-website/Science/320669_a_321998]
-
Asemenea picturii, și sculptura secolului al XX-lea a trecut prin transformări revoluționare. În urma nenumăratelor influențe noi s-au născut stiluri noi, s-au folosit teme și materiale noi, rezultând creații de o varietate și forță uluitoare. Începând de la renascentismul italian până la începutul secolului
Sculptura secolului al XX-lea () [Corola-website/Science/321557_a_322886]
-
rezultând creații de o varietate și forță uluitoare. Începând de la renascentismul italian până la începutul secolului al XX-lea se așteaptă din partea sculptorilor să reprezinte lumea mai mult sau mai puțin exact cum este (însă câteodată sentimental sau idealizat). Foarte rar sculptura reușea o exprimare personală, mai mult era arta unei comunități, decora clădiri, imortaliza evenimente majore, eroi naționali sau clienți bogați. Sculptorul cioplea piatra, materialul sau turna bronz. În secolul XX s-au rupt surprinzător de repede și brusc aceste tradiții
Sculptura secolului al XX-lea () [Corola-website/Science/321557_a_322886]
-
fundamentală a artei moderne: arta este autonomă, creația nu reflectă realitatea ci este o nouă realitate care nu are nici o obligație față de lumea exterioară. Cubismul a fost la început o mișcare în pictură, dar a fost urmată foarte repede de sculptură: însuși Picasso a realizat sculpturi cubiste din anul 1909 și nu după mult timp au apărut sculptori emeriți ca Jacques Lipchitz (1891-1973). Cubismul a fost urmat la scurt timp și de alte curente: futurismul, constructivismul, dadaismul, care și-au trăit
Sculptura secolului al XX-lea () [Corola-website/Science/321557_a_322886]
-
este autonomă, creația nu reflectă realitatea ci este o nouă realitate care nu are nici o obligație față de lumea exterioară. Cubismul a fost la început o mișcare în pictură, dar a fost urmată foarte repede de sculptură: însuși Picasso a realizat sculpturi cubiste din anul 1909 și nu după mult timp au apărut sculptori emeriți ca Jacques Lipchitz (1891-1973). Cubismul a fost urmat la scurt timp și de alte curente: futurismul, constructivismul, dadaismul, care și-au trăit epoca de aur înaintea primului
Sculptura secolului al XX-lea () [Corola-website/Science/321557_a_322886]
-
apărut sculptori emeriți ca Jacques Lipchitz (1891-1973). Cubismul a fost urmat la scurt timp și de alte curente: futurismul, constructivismul, dadaismul, care și-au trăit epoca de aur înaintea primului război mondial. Două efecte importante, însă aparent contradictorii, au influențat sculptura modernă: arta populară și eleganța funcțională a mașinilor moderne. La începutul anilor 1900, europenii au început să aprecieze frumusețea și forța artei altor culturi, mai ales sculptorilor popoarelor din Africa tribală și din insulele Oceanului Pacific. Aceasta a încurajat sculptorii secolului
Sculptura secolului al XX-lea () [Corola-website/Science/321557_a_322886]
-
avut un efect foarte mare asupra americanului Jacob Epstein (1880-1959). Primitivismul a îndemnat numeroși sculptori să-și simplifice formele și să se apropie cât mai mult de abstractul pur. Așa a fost și cu Hans Arp (1987-1966), care a realizat sculpturi de piatră șlefuite, care păreau doar pietre extrem de mari, dar care dădeau o impresie captivantă de viu-organic. Românul Constantin Brâncuși (1876-1957) a creat statui de bronz aerodinamice, cu supratețe șlefuite, de exemplu renumita serie de Păsări, care în ciuda formelor liniare
Sculptura secolului al XX-lea () [Corola-website/Science/321557_a_322886]
-
au simplificat formele fără ezitare. Această tendință genrală, numită expresionism, caracterizează și opera lui Alberto Giacometti (1901-1988), ale cărui statuete, de grosimea unei lame, cuprinse de remușcări, de îngrijorare. După 1945, marea majoritate a publicului a acceptat tot mai mult sculptura modernă. Pionierul sculpturilor metalice David Smith care lucrase ca sudor cu ani în urmă a colorat câteva din creațiile sale, această practică fiind preluată de Anthony Caro, care a apărut în anii 60 ca proeminent sculptor englez de metale. La
Sculptura secolului al XX-lea () [Corola-website/Science/321557_a_322886]
-
fără ezitare. Această tendință genrală, numită expresionism, caracterizează și opera lui Alberto Giacometti (1901-1988), ale cărui statuete, de grosimea unei lame, cuprinse de remușcări, de îngrijorare. După 1945, marea majoritate a publicului a acceptat tot mai mult sculptura modernă. Pionierul sculpturilor metalice David Smith care lucrase ca sudor cu ani în urmă a colorat câteva din creațiile sale, această practică fiind preluată de Anthony Caro, care a apărut în anii 60 ca proeminent sculptor englez de metale. La sfârșitul anilor 50
Sculptura secolului al XX-lea () [Corola-website/Science/321557_a_322886]
-
culturii consumatorului. Creații caracteristice au fost cutiile de bere din bronz ale lui Jasper Johns (n.1930) și uriașii hamburgeri din plastic și cornetele de înghețată. În 1990, Damien Hirst a expus în vase cu formol cadavre de animale, ca sculpturi.
Sculptura secolului al XX-lea () [Corola-website/Science/321557_a_322886]
-
Biserica de lemn din Valea Mare se află în localitatea Valea Mare din orașul Berbești, județul Vâlcea. Biserica a fost ridicată în anul 1776 și poartă hramul „Sfântul Nicolae”. Se distinge prin sculpturi decorative, pisanii, pictura iconostasului și o structură bine conservată. Biserica este înscrisă pe noua listă a monumentelor istorice, LMI 2004: . În amintirea faptelor și spre pomenirea ctitorilor se păstrează câteva inscripții. Astfel în dreapta intrării, peste funia brâului median apare incizat
Biserica de lemn din Valea Mare, Vâlcea () [Corola-website/Science/321587_a_322916]
-
început al artelor plastice îl readuce în toamna anului 1931 la "Academie", fiind reprimit în anul trei.Studiază pictură cu Ștefan Dimitrescu și apoi cu Nicolae Tonitza, influența celor doi maeștri resimțindu-se mai târziu în opera să. Atras de sculptură, lucrează, ca student, în anii trei și patru, în afară programului de studiu, în atelierul de sculptură al profesorului Ion Mateescu.Aici concepe și realizează bustul profesorului universitar Vasile Todicescu și al învățătorului Neculai Stoleru din Baia, lucrări apreciate de
Dimitrie Loghin () [Corola-website/Science/321610_a_322939]
-
Studiază pictură cu Ștefan Dimitrescu și apoi cu Nicolae Tonitza, influența celor doi maeștri resimțindu-se mai târziu în opera să. Atras de sculptură, lucrează, ca student, în anii trei și patru, în afară programului de studiu, în atelierul de sculptură al profesorului Ion Mateescu.Aici concepe și realizează bustul profesorului universitar Vasile Todicescu și al învățătorului Neculai Stoleru din Baia, lucrări apreciate de specialiști. Din 1935, îmbrățișând carieră didactica, (în primul an ca profesor la Liceul "A.T.Laurian" din
Dimitrie Loghin () [Corola-website/Science/321610_a_322939]
-
grijă pentru expresie, recurgând la culoare pentru a fixa atmosferă și stările tensionale ale personajelor.A pictat flori încărcate de o suava gingășie.Este numit de cronicarii de artă ""peisagist", "florist", "portretist"", operă să însumând câteva mii de tablouri. În sculptură, Dimitrie Loghin a lucrat în maniera realistă, folosind lemnul, ghipsul și teracota că materiale de lucru.Portretele și basoreliefurile sale redau cu fidelitate trăsăturile esențiale ale modelului : ""Cântăreața", "Cap de tânăr", "C.Porumbescu", "Portret de familie"" ș.a. ""Fiind vremea să
Dimitrie Loghin () [Corola-website/Science/321610_a_322939]
-
face prietenoasă, îndulcindu-i rigorile expresiei, așa precum asprimea pământului apare surdinizata de dulceața luminii""-scrie Aurel Leon în prefață catalogului la Expoziția retrospectivă din Iași, 1980.A fost membru al U.A.P. Dimitrie Loghin are lucrări de pictură și sculptură la "Muzeul județean Suceava", la "Muzeul din Fălticeni", în colecțiile unor instituții de cultură, în colecții particulare din țară și străinătate.Sensibilitatea deosebită a pictorului a fost exteriorizata și în poezii pline de simțire, publicate în diverse reviste și ziare
Dimitrie Loghin () [Corola-website/Science/321610_a_322939]