772 matches
-
invocând „neînțelegeri de ordin personal și muzical”; el avea să fie înlocuit ulterior de Steve Forrest. Prima chitară electrică a lui Olsdal a fost botezată de către el „Banana”, din cauză că era galbenă. În afară de bas, Olsdal mai știe să cânte și la claviatură, chitară și xilofon. Proiectul Hotel Persona a început în 2005, atunci când Olsdal și David Amen au început să mixeze la petrecerile prietenilor; la scurt timp după, Javier Solo a fost recrutat pentru a cânta versurile în spaniolă, în timp ce Olsdal interpretează
Stefan Olsdal () [Corola-website/Science/313057_a_314386]
-
sincope compoziția fiind bazată pe ostinati. Piesa este scrisă într-o tonalitate majoră în formă de cântec cuplet-refren, cu o punte între ultimele două refrene. Instrumentația este minimă și se remarcă ritmul simplist întreținut de bateristul electronic. La refren, o claviatură cântă un motiv de șase note, în timp ce Stefani repetă „this my shit”; la al doilea refren intervin alămuri. Întrucât motivul amintește de o defilare de majorete, piesa a fost comparată cu „Mickey” (1982) de Toni Basil. În recenzia pentru "Love
Hollaback Girl () [Corola-website/Science/313106_a_314435]
-
reprezentative față de imaginea ei în epoca, întreținută de spectacole. La început, formația îi are ca soliști vocali pe Mirabela Dauer (pe atunci, Bela Scorțaru), Dan Mutașcu și Anda Călugăreanu. Apoi, formația se mută la Iași, odată cu fondatorul ei, Nancy Brandes (claviaturi), care părăsește Bucureștiul și își continua studiile la Conservatorul din Iași. În vara anului 1967, Brandes întâlnește pe litoral orchestră Gaudeamus, condusă de Bondy Stenzler (atunci absolvent al Liceului de muzică din Galați). Brandes cântă la un local în spatele Cazinoului
Roșu și Negru (formație) () [Corola-website/Science/314507_a_315836]
-
au o prima apariție televizată într-o emisiune în aer liber împreună cu muzicianul,solist vocal Florin Iepurica.In anul 1968 Bondy se căsătorește și în toamna părăsește formația iar în locul lui vine Ovidiu Lipan (Țăndărica) Aflat în formula Nancy Brandes (claviaturi), Nicky Dorobanțu (chitară, voce), Florin Marcovici (chitară armonie), Dumitru Grigoraș (flaut), grupul îl cooptează pe Liviu Tudan, muzician de geniu, fost membru Sideral, mutat disciplinar de la Conservatorul din București la cel din Iași. Tudan devine băsist și solist vocal al
Roșu și Negru (formație) () [Corola-website/Science/314507_a_315836]
-
solist vocal și pentru concepția unui spectacol rock, premiul ÎI pentru chitară baș. După plecarea lui Brandes în Israel, în 1975, Liviu Tudan devine liderul grupului, alături de Liviu Tudan fiind Nicky Dorobanțu (chitară solo, voce), Mihai Muncioiu (chitară), Nicolae Enache (claviaturi), Puiu Brec (tobe), plus un pachet de suflători (două trompete Mihai Sercaianu și Hermann Werner și un trombon Elvir Tatomir). Astfel, vor prezenta opera-rock "Meșterul Manole", din păcate needitată pe vreun disc. Totuși, vor înregistra la Radio piese care vor
Roșu și Negru (formație) () [Corola-website/Science/314507_a_315836]
-
Ilie Stoian și actorul Alexandru Basarabeanu, apelând, în perioada 1985-1987 și la Mircea Baniciu. În 1986, apare LP-ul "Culori", cu multe înregistrări radio din perioada 1976-1984, urmat de un turneu în Chină. În 1987, este cooptat "Valentin Stoian" la claviaturi. În aceeași perioadă, ei vor face multe turnee în țară și în străinătate (Bulgaria, URSS și Norvegia). Vor avea și o filmare pentru "Revelion '88", la TVR (piesă "Joc în doi") În 1988, se sparge trupa: Adrian Ordean pleacă la
Roșu și Negru (formație) () [Corola-website/Science/314507_a_315836]
-
John Spence, Eric Stefani și sora lui Eric, Gwen Stefani, au format trupa sub numele Apple Core în 1986, după ce lucraseră împreună la un restaurant fast food. Eric, care învățase melodiile 2 Tone ale formației Madness la pian, cânta la claviatură, iar Spence și Gwen erau vocalișii. Trio-ul a recrutat încă câțiva membrii în acea lună, aceștia schimbându-se des timp de câțiva ani. Grupul avea mici concerte în zona Orange County, maimuțărelile lui Spence pe scenă făcând mereu parte
No Doubt () [Corola-website/Science/313506_a_314835]
-
Formația a luat naștere în octombrie 2007 și a semnat un contract cu casa de discuri Roton în luna decembrie a aceluiași an. se compune din Rucsandra Iliescu (chitară, voce), Diana Ganea (chitară solo), Cristina Marinescu (chitară bas), Ana-Maria Nanu (claviaturi) și Gela Marinescu (baterie). Cele cinci au fost descoperite de producătorul muzical Costi Ioniță, cu care au mai lucrat nume importante ale lumii muzicale românești, cum ar fi Monica Anghel, Mihai Trăistariu, Nico sau Celia. Înaintea Dianei, la chitară solo
Blaxy Girls () [Corola-website/Science/314085_a_315414]
-
ul (pr. „cu-és-”), cunoscut și prin termenul englezesc goofus, este un instrument muzical „cu claviatură, ale cărui lame vibrante sunt acționate, printr-un tub, de suflul executantului”. Aspectul instrumentului aduce mult cu acela al unui saxofon, fiind descris chiar astfel („saxofon de jucărie”) în brevetul de invenție obținut de către fabrica Couesnon. Totuși, construcția instrumentului determină
Couesnofon () [Corola-website/Science/313445_a_314774]
-
că instrumentul este acționat printr-un tub de cauciuc ce permite ambele poziții. Clapele sunt așezate ca la o melodica (variantă timpurie de clavietă lansată de Hohner - vezi aici), anume în două rânduri paralele, corespunzătoare clapelor albe, respectiv negre, de la claviatura de pian. Instrumentul este considerat, de altfel, un precursor al clavietei. O reclamă londoneză din anii „vogăi Goofus” (perioada interbelică) comenta: Couesnofonul a fost introdus în muzica de jazz de către saxofonistul Adrian Rollini sub denumirea de goofus. Acesta a înregistrat
Couesnofon () [Corola-website/Science/313445_a_314774]
-
puternic se numără Madonna, David Bowie, Marilyn Manșon, Queen și Michael Jackson. Stilul muzical abordat de artista preia influențe din muzică pop a anilor 1990, însă are o alura electro, printre instrumentele cel mai des folosite numărându-se sintetizatoarele și claviaturile. Recenzorii revistei americane "Slant" sunt de părere că muzica interpretată de Lady Gâgă este „în ansamblu, alimentată de o energie strălucitoare, care incită la dans”, acesta fiind factorul care i-a asigurat succesul timpuriu. Ziarul britanic "The Sunday Times" susținea
Lady Gaga () [Corola-website/Science/313769_a_315098]
-
Sunt utilizate armonii vocale și câteva sincope, existând în cântec o frazare melodica repetitivă și câte un acord pe spații mari. Nu sunt secțiuni instrumentale prea lungi, iar elementele de percuție sunt proeminențe. Furtado susține că „sunetul fantomatic cântat la claviatură” provine de la discul single lansat în 1983 de formația Eurythmics, „Here Comes the Rain Again”, piesa ce a reprezentat sursă de inspirație pentru mai multe piese de pe "Loose", inclusiv pentru „Say It Right”. „Nu sunt sută la sută sigură despre
Say It Right () [Corola-website/Science/313789_a_315118]
-
este o formație de muzică dance, originară din Belgia. Componența actuală a grupului este formată din Silvy De Bie (voce) și Wout Van Dessel (claviatură). Ei au devenit cunoscuți în Europa în anul 2001, odată cu lansarea unor cântece care au devenit hituri ("Forgiven", "Forever in Love" sau "Turn the Tide"). Silvy de Bie, actuala solistă a formației, și-a început cariera muzicală la vârsta de
Sylver () [Corola-website/Science/313831_a_315160]
-
În adolescență, ea a cântat alături de un grup local, Lance. Neavând nicio oportunitate de a se lansa pe piața muzicală, Silvy a lucrat o perioadă într-o firmă particulară. Wout van Dessel, actualul compozitor al formației (dar și instrumentist la claviatură), era un DJ foarte cunoscut în Belgia la începutul noului mileniu. El a întâlnit-o pe Silvy într-un club, alături de care a pus ulterior bazele formației . Înainte de alegerea numelui actual, Wout și de Bie au colaborat sub marca Liquid
Sylver () [Corola-website/Science/313831_a_315160]
-
anunțului meu și care nu era un ciudat”. La acea vreme, Keuning deja scrisese câteva versuri din ceea ce avea să fie mai târziu „Mr. Brightside”, și, după ce s-a întâlnit cu Flowers, l-a terminat în întregime: „A venit cu claviatura și am început să trecem în revistă idei pentru cântece imediat. Aveam versurile de la „Mr. Brightside” și el a scris refrenul. Acela a fost primul cântec pe care l-am scris împreună și rămâne singurul cântec pe care l-am
Dave Keuning () [Corola-website/Science/314879_a_316208]
-
din 1987, din perioada Voltaj. Este vorba despre „Alerg”, una dintre primele piese speed metal românești, înregistrată de această dată în condiții tehnice corespunzătoare. Alături de cei patru M.S., mai colaborează George Pătrănoiu, Cristi Marinescu (ambii chitară) și Marius Macedon (bas, claviaturi). Dintre cele 10 piese, 8 sunt compuse de Doru Istudor, cel care este și producătorul albumului. În 4 martie 2006 are loc concertul de lansare al celui de-al doilea album M.S. - "A Breath of Fresh Air". Înregistrat la studioul
Doru Istudor () [Corola-website/Science/318437_a_319766]
-
o formație de succes din zona Moldovei și Bucovinei și interpretează cu succes diverse genuri muzicale, de la muzică culta (clasică) la caffe-concert, latino, retro, etno, ballad, reggae și tot ce sună frumos și ne încântă sufletul. Lucian cântă la vioară, claviaturi, instrumente populare și face aranjamente orchestrale, inclusiv înregistrări și masterizare în studio. Laurențiu interpretează cu succes la saxofon, clarinet, instrumente populare (fluier, ocarina, nai, caval) și taragot. Cătălin este solistul vocal principal al grupului și cântă deasemenea cu trompeta și
Frații Reuț () [Corola-website/Science/322989_a_324318]
-
Discografia formației rock irlandeze U2 constă din douăsprezece albume de studio, șapte albume live, cinci compilații, cincizeci și opt single-uri, și șapte discuri EP. Formația este compusă din Bono (voce și chitară), The Edge (chitară, claviaturi și voce), Adam Clayton (chitară bas) și Larry Mullen, Jr. (baterie și instrumente de percuție); ea s-a format în 1976 într-o vreme când membrii ei erau la vârsta adolescenței și aveau aptitudini muzicale limitate. Succesul U2 în concertele
Discografia formației U2 () [Corola-website/Science/315951_a_317280]
-
Adolf Hasse, care a condus viața muzicală din Dresda. Cele două solo cantate italiene, „Amorul trădător” și „Nu știu ce-i durerea”, precum și „Cantata cafelei”, sunt mărturii ale contactului său cu opera în stil italian. În vremea sa s-a construit prima claviatură cu ciocănele, Hammerklavier-ul (1701), prevăzut cu dispozitiv de oprire a vibrației coardelor ("Dämpfer", "étouffeur"). Cunoscut pentru virtuozitatea execuțiilor sale, Bach era adesea invitat să încerce noile instrumente construite. El însuși perfecționase instrumentul, încercând construirea așa-numitei "viola pomposa", de dimensiuni
Johann Sebastian Bach () [Corola-website/Science/297666_a_298995]
-
organistice, găsim și "Choralvorspielen" (preludii ale coralelor), improvizații pe teme de coral. În corale, în sonatele și concertele pentru orgă predomină țesătura vertical armonică. Cele „Opt mici preludii și fugi”, ca și „Passacaglia”, au fost scrise pentru clavecin cu două claviaturi și pedală. În celebra „Toccată și fugă în re minor”, toccata este o concisă piesă improvizatorică, urmată de severa construcție a unei fugi la patru voci. În canzone, el este influențat de stilul luminos al italienilor. În schimb, în toccate
Johann Sebastian Bach () [Corola-website/Science/297666_a_298995]
-
ul (prescurtarea comună a cuvântului de origine italiană "pianoforte") este un instrument muzical foarte răspândit, în care sunetul este produs de corzi metalice fixate pe o placă de rezonanță din lemn, lovite de ciocănele acoperite cu pâslă, prin intermediul unei claviaturi. ele moderne au corzile montate într-un cadru metalic, de obicei turnat din fontă și finisat cu lac și pulbere de bronz (motiv pentru care este numit, impropriu, și „placă de bronz”). Acesta are rolul de a rezista tensiunii mari
Pian () [Corola-website/Science/297164_a_298493]
-
pene de lemn, așa cum buricul degetelor ciupește coardele de chitară. Acesta avea însă dezavantajul de a nu permite celui care cînta să ofere dinamism muzicii. Deși a fost des utilizat pe parcursul a două sute de ani, până în secolul al XVIII-lea claviatura sa ajungând până la opt octave, clavecinul a pierdut treptat teren în fața unui nou instrument numit pianoforte. În 1709, italianul Bartolomeo Cristofori din Padova, fabricant de clavecine, începea construcția primului mecanism de pian pe principiul atingerii coardelor cu ciocănele, fără ca acestea
Pian () [Corola-website/Science/297164_a_298493]
-
pian și orchestră Nr. 20 în Re minor. Contemporanii au admirat la modul superlativ arta și calitatea umană a Clarei Haskil. Cînd Clara se așeza la pian, "muzica se materializa venind parcă de nicăieri. Brațul ei părea să alunece peste claviatură fără atingere, ca o piatra care sare pe suprafața apei. Nimic nu parea să inceapă sau sfîrșească, totul devenea atemporal" - Dinu Lipatti, bunul ei prieten, a descris modul ei de a cânta la pian ca "însumarea perfecțiunii pe pământ", Wilhelm
Clara Haskil () [Corola-website/Science/297427_a_298756]
-
își crească copiii și să supravegheze educația lor. Telemann a studiat la Gimnaziul Altstädtisches și apoi la Domschule unde a învățat catehismul, latina și greaca. La vârsta de zece ani a luat lecții de canto și a studiat interpretarea la claviatură timp de două săptămâni cu un organist local. Acest lucru a fost suficient ca Telemann să învețe singur alte instrumente (flaut dulce, vioară și țiteră) și să înceapă să compună. Primele sale compoziții erau arii, motete, lucrări instrumentale iar la
Georg Philipp Telemann () [Corola-website/Science/317538_a_318867]
-
înregistrări ale muzicii populare Europene de după război, Plank făcându-se remarcat în genuri ca progresivul, avangarda sau muzica electronică. De asemenea Plank este considerat unul dintre pionierii genului krautrock. Plank a avut și o notabilă carieră ca muzician cântând la claviaturi și chitară pe albume ale trupelor Guru Guru, Cluster și Os Mundi. A colaborat cu Dieter Moebius pe cinci albume Moebius & Plank înregistrate între 1979 și 1986. Sonoritatea formației Moebius & Plank a prefațat apariția unor genuri ca techno sau electronica
Conny Plank () [Corola-website/Science/317617_a_318946]