7,557 matches
-
Un om de zăpadă este o sculptură din zăpadă compactă, cu aparență umană, și de dimensiuni foarte variabile. Ca și castelele de nisip, omul de zăpadă aparține categoriei artei efemere. Primele mențiuni scrise care atestă "oameni de zăpadă" datează din secolul al XVI-lea (de exemplu, în
Om de zăpadă () [Corola-website/Science/328010_a_329339]
-
turnuri de colț. Decorațiile în stil clasicist ale fațadei au fost simplificate parțial în 1922. Cele mai multe statui din nișe s-au pierdut, doar două statui din gresie (funcționari de stat) și un bust de gresie au rămas pe fațada vestică. Sculpturile au fost realizate de artiștii Hans Brandstetter, Karl Lacher, Karl Peckary, Emanuel Pendl și Rudolf Vital. Statuile din nișe reprezintă câțiva austrieci importanți (printre care și unii împărați habsburgici) și patru mari alegorii: „Arta”, „Știința”, „Comerțul” și „Industria”. Acestea au
Primăria din Graz () [Corola-website/Science/328015_a_329344]
-
valoarea colecției a crescut, în prezent fiind cea mai bogată colecție de autor din țară, iar în 1991 s-a constituit în muzeu de sine stătător. Expoziția permanentă oferă cea mai reprezentativă creație a artistului Ion Irimescu, peste 300 de sculpturi și aproximativ 1000 de desene: portrete, compoziții; proiecte de monument realizate în tehnica ronde-bosse sau altoreliefuri, în gips, lemn, teracotă, marmură, bronz sau plastilină, lucrări de grafică, donate special pentru muzeul de artă fălticenean. Muzeul include și biblioteca personală a
Muzeul de Artă „Ion Irimescu” din Fălticeni () [Corola-website/Science/327034_a_328363]
-
făcute de mâinile unui sculptor din Chrudim, pe nume Jan Pavel Čechpauer în anii 1725-1727. Trei din cei cinci îngeri susțin o sferă ce simbolizează un cer senin decorat cu cinci stele. Pe sferă se află statuia Sf. Ioan Nepomuk. Sculptura a fost realizată de Řehoř Theny. El a executat, de asemenea, basoreliefurile de pe lectica statuii de pelerinaj din argint a Sfântului Ioan Nepomuk din anul 1729, operă a aurarului praghez Jan Diesbach. Din păcate această statuie a dispărut după anul
Biserica de pelerinaj Sfântul Ioan Nepomuk () [Corola-website/Science/327024_a_328353]
-
de aurari, s-a născut în 1485, la Langres, în Haute-Marne. S-a format în prima jumătate a secolului al XVI-lea studiind îndeaproape operele lui Dürer, cât și lucrările maeștrilor italieni Mantegna, Marcantonio Raimondi, Agostino Veneziano, Giulio Campagnola, precum și sculpturile romanice de porticuri ale catedralei din Authun și ale bazilicii din Vézelay. Deși a copiat multe lucrări, Jean Duvet a devenit cu totul altceva decât un imitator.
Jean Duvet () [Corola-website/Science/327121_a_328450]
-
și arhitectura tradițională etiopiană în interior prin altar, vitralii, icoane tradiționale. Biserica a fost ctitorită de împăratul Menelik al II-lea care a schimbat capitala țării de la Entoto la Addis Abeba. La origini, biserica a fost construită din lemn cu sculpturi de mare finețe și complexitate realizate de artiști veniți din India. În 1928 a fost pusă piatra de temelie a noii catedrale, piatră care a fost pusă de împărăteasa Zewditou. Lucrările la catedrală au mers încet și chiar au fost
Catedrala Sfânta Treime din Addis Abeba () [Corola-website/Science/327146_a_328475]
-
versetul 1.26 reia aceeași temă Reprezentările iconografice ale Trimurti apar pentru prima dată în jurul anului 500 en. Spre exemplu, celebra din insula Elephanta(lângă Mumbai, India) a fost sculptata undeva între secolele 8 și 10 ale primului mileniu. Această sculptură este atribuită dinastiei , care a domnit în sudul și centrul Indiei în acea perioadă și a folosit imaginile Trimurti că pe o emblemă proprie. În această imagine Shiva este reprezentat că manifestând toate cele trei aspecte ale lui Dumnezeu. Cele
Trimurti () [Corola-website/Science/327177_a_328506]
-
în anul 2009 noul proprietar a repus în funcțiune patinorul. Acesta are o suprafață de 1800 mp și este răcit cu ajutorul unei instalații ecologice. Pe timpul verii, suprafața este folosită ca terasă pentru restaurant. În parcul Floreasca se află și câteva sculpturi, realizate de George Apostu, Ion Vlasiu și Victor Roman. În anul 2008, Parcul Floreasca a fost preluat în administrare de către Administrația Lacuri, Parcuri și Agrement București și complet reamenajat. Lucrările au constat în refacerea aleilor, plantare arbori si gard viu
Parcul Floreasca () [Corola-website/Science/327183_a_328512]
-
triunghiular, care îl înfățișează pe Sf. Ștefan, patron al artelor plastice, a fost adăugat în 1938 și finalizat în 1941. În spatele porticului se află o frescă triptic realizată de Lajos Deák Ébner, care a denumit cele trei părți, respectiv "Începuturile sculpturii", "Originea artei" și "Originile picturii". În calitate de cea mai mare sală de expoziții din Ungaria, ea expune opere de artă reprezentative ale artiștilor unguri și de alte naționalități și organizează temporar expoziții tematice (cum ar fi cea a picturilor lui Dalí
Galeria de Artă din Budapesta () [Corola-website/Science/327301_a_328630]
-
jainiste ale lui Ganesha arată aceeași varietate a vehiculelor , șoarece, elefant, broască țestoasă, berbec sau păun. Ganesha este adesea reprezentat ca mergând pe spatele unui șoarece sau șobolan. Martin-Dubost afirmă că șoarecele a început să apară ca principal vehicul în sculpturile lui Ganesha în centrul și vestul Indiei în secolul 7; șoarecele fiind totdeauna plasat în apropierea picioarelor sale. Șoarecele ca vehicul apare pentru prima dată în sursele scrise în și mai târziu în și "Ganesha Purana", unde Ganesha îl folosește
Ganesha () [Corola-website/Science/327311_a_328640]
-
fixa trăsăturile pentru portretul ecvestru, refuzul a fost net : Din acel moment, niciun portret oficial al lui Napoleon, sculptat sau pictat, nu a mai fost realizat după natură. Artiștii au fost obligați să se inspire din opere anterioare (gravuri, portrete, sculpturi), și li s-a cerut să-și idealizeze ilustrul model. Portretul realizat de David marchează o ruptură în iconografia napoleoniană. Încă de la început, acest portret își trăda funcția de mijloc de propagandă. Bonaparte însuși a supravegheat activitatea lui David și
Bonaparte traversând Marele Saint Bernard () [Corola-website/Science/327373_a_328702]
-
îi punea la dispoziție acestuia editoriale de modă și copii ale revistelor Vogue. A intrat mai apoi și a studiat la Școala de Arte Frumoase (École des Beaux-Arts) din Tunis, unde s-a pregătit pentru a deveni sculptor. Studiile de sculptură l-au condus spre creațiile sculpturale și proporțiile care l-au consacrat: „Am învățat anatomie, proporții și echilibru. Acum, când trebuie să-mi ajustez creațiile pe modele, este ca și cum aș lucra în lut.”
Azzedine Alaia () [Corola-website/Science/330585_a_331914]
-
din Județul Buzău, este constituit din 3 departamente și 4 colecții externe: Odată cu preluarea Taberei de la Măgura, muzeul a preluat administrarea și a grupului statuar "Fântâna lui Mihai Viteazul" de la Ciuta, a monumentului "1907" de la Mărăcineni și a "Rezervației de sculptură țărănească în piatră „Fântâna Rece”" din comuna Tisău. În incinta muzeului funcționează "Teatrul „George Ciprian”". Patrimoniul muzeal conține artefacte din Epoca Pietrei (neo-eneolitic), Epoca Bronzului (Cultura Monteoru), Epoca Fierului și Mileniul I, perioada evului mediu și în epoca premodernă. Există
Muzeul Județean Buzău () [Corola-website/Science/330643_a_331972]
-
mai veche datează din 1898. Există deasemeni și o colecție numismatică. Conține lucrări de ceramică, sticlă, cea mai importantă colecție de tapiserie contemporană din România, colaje cu motive populare, lucrări de pictură și grafică, bijuterii din argint și alte aliaje, sculpturi - reunite sub forma unor colecții de "Artă contemporană decorativă": "„Brăduț Covaliu”", "„Bucur și Margareta Chiriac”", "„Luiza Asavetei”", "„Margareta Sterian”"). În 1979 "Muzeul Județean Buzău" începe achiziționarea din comuna Colți a unor obiecte de chihlimbar și etnografice - reunite sub numele de
Muzeul Județean Buzău () [Corola-website/Science/330643_a_331972]
-
Un eveniment destul de important care a avut loc în cadrul pieței a fost cel din vara anului 2008, când aici s-au adunat peste 1,5 milioane de turiști pentru a vedea expoziția Uniunea Ursuleților Prietenoși. Aceasta constă în 140 de sculpturi înalte de 2 metri, realizate din fibră de sticlă pictată, fiecare concepută de către un artist diferit, fiind un simbol de înțelegere culturală, toleranță și încredere reciprocă. Astăzi, vizitatorii pot asista la o serie de concursuri organizate în piață, pot participa
Piața Castelului din Varșovia () [Corola-website/Science/330672_a_332001]
-
Ea a fost creată la sfârșitul anului 1925 de către pictorii Nicolae Tonitza, Ștefan Dimitrescu, Francisc Șirato și sculptorul Oscar Han prin coagularea viziunilor comune față de artă, în general, precum și prin asumarea responsabilă a condiției artistului în peisajul istoriei picturii și sculpturii moderne românești, în particular. Fondatorii au cultivat diversitatea propriilor tendințe creatoare ca principale calități ce au definit unitatea asociației. Gruparea s-a dizolvat de la sine o dată cu moartea lui Ștefan Dimitrescu, în anul 1933.
Grupul celor patru () [Corola-website/Science/330702_a_332031]
-
situată astăzi în Lombardia. A fost al doilea fiu al lui Francesco I Sforza și a Biancăi Maria Visconti. Educația lui nu a fost limitată la studiul limbilor clasice. Sub tutela umanistului Francesco Filelfo, Ludovico a primit lecții de pictură, sculptură, litere dar a învățat și metode de guvernare și de război. Mai târziu, el l-a ajutat pe Leonardo la pictura cu pasteluri. Când a murit tatăl său în 1466, a fost succedat de Galeazzo Maria, fiul său cel mare
Ludovic Sforza () [Corola-website/Science/330785_a_332114]
-
493-1127, și a avut loc în patru etape. Prima etapă a avut loc între anii 493-534, în timpul dinastiei Wei de Nord. Atunci au fost săpate primele peșteri, cea mai veche fiind Guyang, iar în anul 478 au fost realizate primele sculpturi. Peștera Guyang, a fost primul templu realizat unde veneau de obicei împăratul și apropiații săi pentru a se ruga. A doua etapă a avut loc între anii 534-626, în timpul dinastiilor Sui (581-618) și începutul dinastiei Tang (618-907). În acest timp
Grotele Longmen () [Corola-website/Science/330795_a_332124]
-
rândul nobilimii din ce în ce mai prospere și într-o măsură mai mică printre negustorii bogați ai orașului. Cărămida și piatra pentru clădirile rezidențiale au devenit comune, însă numai în orașe. Stilul gotic matur a fost reprezentat atât în arhitectură cât și în sculptura sacrală de lemn. Altarul Veit Stoss din Biserica Sfânta Maria din Cracovia este una dintre cele mai magnifice lucrări de artă din Europa de acest gen. Universitatea din Cracovia, care a încetat să mai funcționeze după moartea lui Cazimir cel
Istoria Poloniei în timpul Dinastiei Jagiellonilor () [Corola-website/Science/330777_a_332106]
-
ale artei este ierarhizaă pe trei nivele: Activitatea Facultății de Arte și Design este coordonată în două departamente: Unde se derulează programele specializărilor: pictură, grafică cu cele două trasee de pregătire profesională-grafică de șevalet-gravură și grafică publicitară și de carte,sculptură, fotografie-imagine computerizată, conservare-restaurare și un program de pregătire teoretică în Istoria și teoria artei. Desesvește specializările: arte textile - design textil, modă - design vestimentar, ceramica-sticla-metal și cele trei rute de pregătire profesională în design: design grafic, design de produs și design
Facultatea de Arte și Design din cadrul Universitații de Vest din Timișoara () [Corola-website/Science/330832_a_332161]
-
personalitatea artistului care o realizează. Artiștii toyisti lucrează fie individual, fie în proiecte colective. Creditul aparține grupului și nu individului. Toyiștii se ghidează după un manifest secret intitulat Mama. Manifestul conține o serie de principii care se traduc în picturi, sculpturi, serigrafie, orfevrerie sau sticlărie. Manifestul este cunoscut doar de către membrii curentului; lucrările sunt considerate 'copii' ai Mamei în conlucrare cu artistul, care este văzut ca un părinte. Acest părinte poate fi bărbat sau femeie sau chiar un grup de 'părinți
Toyism () [Corola-website/Science/330878_a_332207]
-
în cadrul unei licitații. Parada Elefantului a avut loc în Emmen cu ocazia împlinirii a 75 de ani de existență a Grădinii Zoologice cu care acest oraș se mândrește. Toyiștii vor crea E-Lefantul (Energie-Lefantul), o extensie a proiectului Living with Energy. Sculptura pictată este prevăzută cu mici panouri solare localizate în urechi care alimentează o serie de leduri colorate. În 2012 toyiștii încep transformarea totală a hotelului Ten Cate din Emmen într-o operă de artă. Vernisajul hotelului a avut loc pe
Toyism () [Corola-website/Science/330878_a_332207]
-
din București (1924-1930), unde a urmat în paralel gravura cu Gabriel Popescu, desenul cu Constantin Artachino și Frederic Storck iar pictura cu George Demetrescu Mirea și Camil Ressu. Până în anul al III-lea a urmat în paralel și secția de sculptură, avându-l ca profesor la modelaj pe Dimitrie Paciurea. Pentru Gheorghe Naum a fost hotărâtoare întâlnirea cu două personalități modelate în atmosfera artistică pariziană: Camil Ressu, profesor din ultimii ani de studiu, și Ion Theodorescu-Sion. În anul 1928, Gheorghe Naum
Gheorghe Naum () [Corola-website/Science/330090_a_331419]
-
desparte altarul de naos este sculptată din lemn de tei, în stil rococo, într-un format baroc autentic. Autorul acestui iconostas a rămas necunoscut. În anul 1936, pictorul Ioachim Miloia restaurează icoanele din biserică și Eugen Spang poleiește cu aur sculpturile de lemn de pe iconostas și cele două tronuri: cel al Maicii Domnului și cel arhieresc. În anii 1988 și 1989, pictura bisericii a fost restaurată din nou de către pictorul autorizat Ion Neagoe din București ajutat de Viorel Țigu și Ion
Biserica ortodoxă Adormirea Maicii Domnului din Oravița () [Corola-website/Science/330080_a_331409]
-
ne descrie frământarea aluatului cu picioarele pentru coacerea pâinii) la vestimentația de in și cum egiptenii se rădeau pe cap, de la circumcizie la riturile funerare și cum erau decedații îmbălsămați și mumificați în funcție de statut, precum și grandioasele lor construcții arhitecturale și sculpturi, precum și scrisul hieroglific. Sunt prezentați o serie de faraoni: Min (Menes), Nitocris , Moeris , Sesostris , Pheron , Proteus, Rampsinitos (și povestea hoțului inteligent), Keops (ne prezintă pe larg construirea Marii Piramide din Giza), Kephren (Khafra, constructorul celei de-a doua piramide), Mykerinos
Istorii (Herodot) () [Corola-website/Science/330255_a_331584]