75,302 matches
-
de elemente specifice baladelor. El este scris în tonalitatea Si ♭ major, având la bază măsura de trei pătrimi. Suportul vocal este susținut integral de mezzo-soprana Beyoncé Knowles, întinderea sa vocală pe durata compoziției fiind de aproximativ două octave și jumătate, interpretarea sa fiind dublată prin supraînregistrare. Spre deosebire de majoritatea cântecelor de pe album, înregistrarea iese în evidență grație caracteristicilor diferite, respectiv, abordarea unor sunete bazate pe acustică. De asemenea, în cântec nu sunt secțiuni instrumentale prea lungi, ritmul melodiei vocale încorporând doar câteva
Irreplaceable () [Corola-website/Science/308974_a_310303]
-
notând și aspecte referitoare la tema centrală a acestuia. Website-ul specializat în muzică indie "Pitchfork Media" a numit înregistrarea ca „cea mai sofisticată” din repertoriul artistei, felicitând și prezentarea sa, despre acest aspect afirmând faptul că reprezintă „cea mai sinceră interpretare [a solistei] până astăzi”. De asemenea, Barry Schwartz de la "Stylus Magazine" a fost de părere că „Irreplaceable” a recapturat o serie de trăsături esențiale găsite și în discul single de debut al lui Knowles, „Crazy in Love”. Înregistrarea a fost
Irreplaceable () [Corola-website/Science/308974_a_310303]
-
în timpul spectacolelor susținute în fața publicului. De asemenea, în mai 2007 el a fost inclus pe coloana sonoră a serialului "The Game". Piesa a fost prezentată și în turneul de promovare al albumului "B'Day", al artistei ("The Beyoncé Experience"), o interpretare notabilă fiind adăugată pe DVD-ul ce ilustrează o serie de momente artistice din timpul seriei de recitaluri. Materialul promoțional pentru „Irreplaceable” a fost regizat de Anthony Mandler, aceasta fiind una dintre cele două ocazii cu care Knowles a colaborat
Irreplaceable () [Corola-website/Science/308974_a_310303]
-
copleșitoare”. De asemenea, editorii revistei au observat faptul că Michael a devenit rapid cântărețul principal al grupului, deși inițial se rezumă doar la dans. Cu toate ca Michael „cântă cu vocea pițigăiata a unui copil, el dansa precum un dansator profesionist, iar interpretările sale timpurii semănau cu muzica RnB/Soul molipsitoare a unor personalități precum Șam Cooke, James Brown, Ray Charles și Ștevie Wonder”. Formația The Jackson 5 a stabilit un nou record în momentul în care primele patru discuri single lansate („I
Michael Jackson () [Corola-website/Science/308959_a_310288]
-
În același an, Michael a câștigat două premii oferite de "Billboard" Music Awards la categoriile „Cel mai bun interpret de culoare” și „Cel mai bun album al unui interpret de culoare”, dar și un premiu Grammy pentru „Cea mai bună interpretare R&B a unui cântăreț” (pentru „Don't Stop 'Til You Get Enough”). În ciuda succesului sau comercial, Michael a simțit că discul „Off The Wall” ar fi trebuit să aibă un impact mult mai mare și a fost determinat să
Michael Jackson () [Corola-website/Science/308959_a_310288]
-
Critica de specialitate a reacționat diferit cu privire la înregistrare, care deși este construită preponderent din elemente specifice muzicii R&B, se inspiră din alte genuri, printre care funk sau go-go. Astfel, în timp ce Allmusic a descris compoziția drept „o reprezentare a unei interpretări ambițioase”, publicația "Stylus Magazine" a inclus cântecul pe lista celor mai neinteresante înregistrări de pe album. De asemenea, unele porțiuni ale cântecului au fost asemănate cu elementele utilizate în șlagărul lui Knowles din 2003, „Crazy in Love”, dar și în piesa
Green Light () [Corola-website/Science/309757_a_311086]
-
a primit atât aprecieri, cât și recenzii nefavorabile din partea criticilor muzicali de specialitate. Eb Haynes ("All Hip-Hop.com.") a făcut referire la cântec ca la „o producție clasică Pharrell-Neptunes”. Andy Kellman ("Allmusic") a descris piesa drept „o reprezentare a unei interpretări ambițioase, având un stil dansant care variază în tempo-uri și sunete”. "Hip Online" consideră „Green Light” unul dintre cele mai bune cântece de pe album alături de „Get Me Bodied”, afirmând faptul că „deși nu este un cântec complicat, conține un
Green Light () [Corola-website/Science/309757_a_311086]
-
Lupta”. Lucrările lui de specialitate au o bună valoare și sunt și astăzi consultate de profesorii și de studenții Facultăților de Drept. Este de așteptat o reeditare a celor mai importante scrieri ale sale de drept roman. Unele idei privind interpretarea fenomenelor dreptului roman, pe care le-a publicat, au fost încă din timpul vieții sale recunoscute ca valabile și preluate de specialiștii domeniului, inclusiv de cei străini, mai ales germani și francezi, care l-au citat în lucrările lor. A
Nicolae Corodeanu () [Corola-website/Science/309774_a_311103]
-
concerte cu orchestra simfonică a universității unde predă (Huddersfield). A dirijat ansambluri specializate pe muzică contemporană în Europa și Australia. Urmează o selecție a lucrărilor interpretate de Webb în concert, atât ca trombonist, cât și de la pupitrul dirijoral. Sunt notate interpretări remarcabile și comentarii, acolo unde este cazul. Din 1995, Barrie Webb înregistrează pentru MPS (Marea Britanie), Metier (Marea Britanie), Radio France/MFA, Col Legno (Germania), Move (Australia) ș.a. Webb a înregistrat împreună cu diferite formații și ansambluri, la BBC și MPS, Metier și
Barrie Webb () [Corola-website/Science/309793_a_311122]
-
era pe atunci considerat acceptabil, atât din punct de vedere al stilului, cât și al conținutului. Influența grupului asupra comediei a fost deseori comparată cu influența Beatleșilor în muzică. O echipă de comedie responsabilă atât de scriere cât și de interpretare, au schimbat maniera în care artiștii întrețineau publicul. Controlul creativ al „Pitonilor” le-a permis să experimenteze cu forma și conținutul, ignorând regulile împământenite ale comediei televizate. Influența lor asupra comediei britanice de toate genurile a devenit de mulți ani
Monty Python () [Corola-website/Science/309765_a_311094]
-
Controlul creativ al „Pitonilor” le-a permis să experimenteze cu forma și conținutul, ignorând regulile împământenite ale comediei televizate. Influența lor asupra comediei britanice de toate genurile a devenit de mulți ani evidentă, în timp ce în America a adus culoare în interpretarea unor prezentatori culți precum cei de la "„Saturday Night Live”" sau a influențat recentele tendințe absurdiste ale comediei televizate. În vocabularul englez a pătruns cuvântul „"pythonesque"” (precum kafkaesque etc.) Există mai multe teorii privind originea numelui pitonilor, deși ei sunt de
Monty Python () [Corola-website/Science/309765_a_311094]
-
un eșec, deoarece provoca fricțiune creativă. Jones a fost lăsat să regizeze singur. Deși Cleese își dorise inițial să îl joace pe Brian, restul grupului l-a ales pe Chapman, fiind impresionați de calitatea „nobilă” pe care a adus-o interpretării regelui Arthur - și apoi aveau nevoie de Cleese în alte roluri. Deși Chapman l-a jucat doar pe Brian, pe Biggus Dickus și pe unul dintre înțelepți, ceilalți membri joacă în total 40 de roluri. În „Brian” au apărut în
Monty Python () [Corola-website/Science/309765_a_311094]
-
Shrek III”" a fost realizat cu contribuția vocilor lui Cleese și Idle, deși nu au nici o scenă împreună - Cleese are un rol important, Idle e doar invitat. În martie 2005 a avut loc o nouă reuniune, ce-i drept fără interpretare, cu ocazia premierei filmului muzical al lui Eric Idle „"Spamalot"”, bazat pe „Monty Python and the Holy Grail”. Premiera a avut loc în Chicago, și a fost de atunci reprezentat pe Broadway sau în Toronto. În 2004, a fost nominalizat
Monty Python () [Corola-website/Science/309765_a_311094]
-
descrise de ecuația undei. Soluția ei este dată de dezvoltarea în serie Fourier a unei funcții care dispare la "x" = 0 și care nu mai este derivabilă la "x"="L". Seria sa Fourier ia forma unde Seriile Fourier au o interpretare cinematică. Funcția formula 35 poate fi văzută ca mișcare a unui obiect într-un plan ("t" reprezentând timpul). Deoarece "f" ia valori complexe, se poate scrie pentru funcții cu valori reale "u" și "v". În această formă, putem interpreta "f" ca
Serie Fourier () [Corola-website/Science/309816_a_311145]
-
infinitezimale în spațiu după vectorul formula 41. Rezultă că "f" se poate scrie de forma: În loc de a vedea pe "f" ca pe o sumă de translații infinitezimale, o putem vedea ca pe o sumă infinită de rotații cu diferite raze. Această interpretare este convenabilă, mai ales când mișcarea este periodică. Fie formula 44 rotația de "n"-ture pe secundă, de rază 1). Se dorește scrierea "f" ca formula 45. Se poate demonstra că razele de rotație (coeficienții formula 46) sunt exact cei dați în paragraful
Serie Fourier () [Corola-website/Science/309816_a_311145]
-
ceea ce înseamnă că funcția este periodică. Bucla de pe curbă sugerează că este suma a două funcții periodice, una cu o perioadă mai scurtă decât cealaltă. Într-adevăr, sepoate scrie: formula 48. Toți coeficienții săi Fourier sunt zero cu excepția formula 49 și formula 50. Interpretarea grafică a unei rotații este mult mai dificil de realizat decât a translațiilor, pentru că în loc de a imagina vizual mișcarea dintr-u punct în altul, trebuie adăugată toată mișcarea pentru a avea sens descompunerea (gândirea se face în termeni de frecvență
Serie Fourier () [Corola-website/Science/309816_a_311145]
-
la formularea unor concluzii privitoare la gradul de evoluție al unei muzici sau al unor aspecte ale muzicii (caracteristicile unui instrument de epocă, îmbătrânirea unei mari voci din trecut ș.a.). În ce privește „evoluția”, se va ține cont de vechimea și localizarea interpretării înregistrate sau a partiturii produse. În general, o scriitură sau înregistrarea unei execuții pe o întindere mică (vocală sau instrumentală) se va explica, fie prin apartenența la o muzică cu un grad mai redus de evoluție, fie prin caracterul voit
Ambitus () [Corola-website/Science/309848_a_311177]
-
produse. În general, o scriitură sau înregistrarea unei execuții pe o întindere mică (vocală sau instrumentală) se va explica, fie prin apartenența la o muzică cu un grad mai redus de evoluție, fie prin caracterul voit minimalist al lucrării sau interpretării, fapt care se verifică prin existența altor dovezi „asociate” ale cunoașterii stilului respectiv. În funcție de caz, se pot înregistra și situații atipice, care vor fi tratate separat.
Ambitus () [Corola-website/Science/309848_a_311177]
-
perestroicii, reevaluarea istoriei sovietice a dus la condamnarea în 1989 a protocolului secret al pactului de neagresiune sovieto-german, care a dus la ocuparea statelor baltice. Prăbușirea URSS-ului a dus la restaurarea deplină a suveranității statelor baltice în 1991. În conformitate cu interpretarea Curții Europene a Drepturilor Omului, a guvernele statelor baltice, SUA și a UE, ocuparea statelor baltice de către URSS a fost un act ilegal. În 1940, unii dintre balticii care s-au opus includerii Estoniei, Letoniei și Lituaniei în URSS au
Ocuparea statelor baltice () [Corola-website/Science/309830_a_311159]
-
în ultimul teritoriu comercializându-se în peste un milion de exemplare. Un ultim single a fost lansat în scop promoțional, acesta fiind „Made for Lovin' You”. Sprijinit de o campanie de promovare și un videoclip realizat dintr-un colaj de interpretări live, cântecul a intrat în listele muzicale ale unor țări precum Franța, Olanda sau Regatul Unit. Pentru succesul obținut în această perioadă Anastacia a primit o nominalizare la gala premiilor MTV Europe Music Awards 2000, la categoria „Cel mai bun
Anastacia () [Corola-website/Science/309856_a_311185]
-
cel mai emoționant clip filmat vreodată”. La cinci ani distanță, în 2009, cântăreața s-a întors în România pentru a susține un concert. Recitalul face parte din turneul Heavy Rotation, prin care solista și-a promovat materialul cu același nume. Interpretarea a avut loc pe data de 1 septembrie 2009 la Sala Polivalentă din București. Artista a declarat faptul că și-a dorit întotdeauna să se întoarcă în România în timpul unui turneu. Pe parcursul concertului solista a schimbat cinci ținute de scenă
Anastacia () [Corola-website/Science/309856_a_311185]
-
declarat faptul că și-a dorit întotdeauna să se întoarcă în România în timpul unui turneu. Pe parcursul concertului solista a schimbat cinci ținute de scenă, totul desfășurându-se în fața unei audiențe de aproximativ 2000 - 3000 de spectatori. Recitalul a început cu interpretarea cântecului „The Way I See It”, ce face parte de pe albumul "Heavy Rotation", fiind și pentru prima dată când Anastacia a prezentat această compoziție publicului în cadrul turneului. În timpul dedicat susținerii celui de-al doilea cântec, „One Day in Your Life
Anastacia () [Corola-website/Science/309856_a_311185]
-
datoria de sânge pe care o are la legedarul Davy Jones, în același timp luptându-se cu Compania Indiilor de Est. Inițial, Sparrow a fost conceput, pentru primul film, ca un șmecher care îndrumă eroul, Will Turner (Orlando Bloom), dar interpretarea lui Johnny Depp a făcut ca rolul lui să fie modificat. Caracterizarea emfatică și eccentrică a lui Depp, ispirată parțial de Pepé le Pew și Keith Richards, la transformat pe Sparrow într-un antierou neconventional, devenind personajul principal al celor
Jack Sparrow () [Corola-website/Science/309947_a_311276]
-
trei ori înainte ca piesa să continue. Dar nu cele trei strofe încântaseră în mod special publicul, căci acesta izbucnise în aplauze încă de la apariția lui Niculescu-Buzău pe scenă. Explicația se afla în substratul polemic al textului și în felul interpretării. Întrucât în Bucureștii de atunci trăia un personaj foarte popular și plin de ifose: colonelul Portocală, care purta pantaloni bufanți, mănuși albe și monoclu. Se afla peste tot: la hipodrom, la cafenea, pe Calea Victoriei ori la Capșa, unde își etala
Maiorul Mura () [Corola-website/Science/309284_a_310613]
-
promoție. Este căsătorit cu Mihaela și are un copil, Alexandru (8 ani). Este absolvent al două dintre facultățile Universității Naționale de Muzică din București, cea de dirijat de orchestră, la clasa profesorilor Ludovic Bács și Petru Andriesei, precum și cea de interpretare muzicală (tuba), la clasa conf. univ. Ion Popescu. S-a perfecționat apoi în cadrul Studiilor aprofundate - stilistica dirijorala cu Horia Andreescu și a urmat cursuri de măiestrie susținute de dirijorii Alain Paris și Adrian Sunshine. Preocupat permanent de îmbogățirea cunoștințelor muzicale
Tiberiu Soare () [Corola-website/Science/309341_a_310670]