75,302 matches
-
All the Lovers”. Unul dintre componenții JLS, Aston Merrygold, s-a declarat încântat de colaborarea cu solista australiană, afirmând că duetul cu Minogue reprezintă „unul dintre cele mai importante momente ale carierei noastre”, întregul grup apreciind-o pe artistă pentru interpretarea sa. Spectacolul a fost realizat de ITV Studios Production în colaborare cu Sony Records și Fulwell 73 și produs de Lee Connolly, Fiona Clark și Kim Ross. Percepția criticilor asupra emisiunii a fost împărțită. Astfel, Keith Watson de la Metro.co
This Is JLS () [Corola-website/Science/321606_a_322935]
-
fost viața lor dacă nu ar fi sărit la bordul trenului "X Factor"”, concluzionând că deși „nu sunt actori [...] totul a fost la fel de pufos și distractiv ca și când te-ai înveli într-un ambalaj cu bule”. De asemenea, Watson a apreciat interpretarea „convingătoare” a lui Merrygold în rolul de prezentator de teleshopping. Andrea Mullaney de la "The Scotsman" a fost de părere că „banal cum a fost, acest [spectacol] special JLS a avut rolul de a menține tradiția lungă a spectacolelor pop de
This Is JLS () [Corola-website/Science/321606_a_322935]
-
că nu, deoarece, din nefericire, starurile pop au o viață de raft mai scurtă acum și timpul lor aproape s-a scurs”. De asemenea, website-ul "Idolator" a felicitat duetul realizat de JLS și Minogue pe compoziția „All the Lovers”, catalogând interpretarea drept „omogenă”. Aceeași prezentare a fost apreciată și de Capital FM, care s-a declarat impresionat și de interpretarea cântecului „That's My Girl”. Programul artistic a atras un număr de aproximativ 2,58 milioane de telespectatori și o cotă
This Is JLS () [Corola-website/Science/321606_a_322935]
-
s-a scurs”. De asemenea, website-ul "Idolator" a felicitat duetul realizat de JLS și Minogue pe compoziția „All the Lovers”, catalogând interpretarea drept „omogenă”. Aceeași prezentare a fost apreciată și de Capital FM, care s-a declarat impresionat și de interpretarea cântecului „That's My Girl”. Programul artistic a atras un număr de aproximativ 2,58 milioane de telespectatori și o cotă de piață de 10,8%, fiind descris drep un „eșec” în raport cu spectacolul "Strictly Come Dancing" găzduit de BBC 1
This Is JLS () [Corola-website/Science/321606_a_322935]
-
roman, Le Guin dezvăluie că anarhismul ei se apropie de cel al lui Piotr Kropotkin, al cărui Ajutor Mutual compensează influența lumii naturale în ceea ce privește competiția și cooperarea. Folosirea realismului privitor la acest aspect al cărții problematizează — "face ambiguă" — o simplă interpretare utopică a operei. Anarres nu este o societate perfectă, iar Le Guin arată că acest lucru nici nu este posibil. Titlu ales de Le Guin poate face referire la romanul lui Dostoievski "Demonii" (tradus în engleză ca "The Possessed"). Una
Deposedații () [Corola-website/Science/321616_a_322945]
-
poveste din estul Karhidei, reflectă în mod evident sprijinul pe care Estraven i-l dă lui Ai în roman. Altele, cum ar fi povestea lui Meshe din capitolul 11, sunt mai puțin legate de acțiune, dându-i cititorului libertate de interpretare, așa cum o fac miturile și legendele lumii noastre. Conștiința centrală a romanului o reprezintă Genly Ai: el este cel străin de felul de a fi a locuitorilor Iernii, iar cititorii iau contact cu planeta prin ochii lui. Fiind de pe Pământ
Mâna stângă a întunericului () [Corola-website/Science/321603_a_322932]
-
din Londra, Anglia, coperta oficială fiind dezvăluită în august 2010. Materialul prezintă atât concertul susținut de grupul muzical în această locație, cât și o serie de aplicații speciale, ele fiind posibilitatea de a urmări un singur interpret al formație în timpul interpretării cântecelor „One Shot” și „Everybody în Love” sau vizionarea videoclipurilor pentru înregistrările „Beat Again”, „Everybody în Love”, „One Shot” și „The Club Is Alive”. De asemenea, albumul video include și un documentar „exclusiv de 25 de minute”, intitulat " On Tour
Only Tonight: Live from London () [Corola-website/Science/321617_a_322946]
-
The Club Is Alive”. De asemenea, albumul video include și un documentar „exclusiv de 25 de minute”, intitulat " On Tour and Personal", ce prezintă o serie de aspecte din culisele turneului dar și secvențe dintr-un interviu. Discul conține atât interpretări ale unor compoziții originale, dar și o serie de preluări, cele mai notabile fiind prezentărilor înregistrărilor „Beat It”, „Don't Stop 'til You Get Enough” și „The Way You Make Me Feel”, aparținând lui Michael Jackson sau „I Want You
Only Tonight: Live from London () [Corola-website/Science/321617_a_322946]
-
un an, va plăti 2000 de dolari amendă, va lucra 200 de ore în folosul comunității și va participa la un curs de consiliere antidrog. Pe 13 februarie, 2011, Marș a câștigat primul său premiu Grammy pentru cea mai bună interpretare vocală pop masculină, obținând șase nominalizări; cel mai bun cântec rap și cea mai bună colaborare rap/cântată pentru piesă „Nothin' on You”, înregistrarea anului pentru piesele „Nothin' on You” și „Fuck You”, cântecul anului pentru „Fuck You”, și producătorul
Bruno Mars () [Corola-website/Science/321631_a_322960]
-
Polonia în Imperiul Otoman prin Moldova și Crimeea. În consemnările sale Lannoy descrie și vizita de la principesă: La mijlocul secolului al XIX-lea, F. Brun a tradus fragmentul în limba rusă: În română, traducerea lui Brun este astfel: În primul rând, interpretarea toponimului Belfz, care nici fonetic, nici morfologic nu se asociază cu toponimul Bălți, este eronată. De menționat că Brun s-a axat pe “asemănarea” fonetică superficială a denumirilor orașelor în limba rusă: Belfz și Bel'țî (Бълфз / Бъльцы). Totuși, semnul
Istoria Bălțiului () [Corola-website/Science/321604_a_322933]
-
că denumirea de Belfz, menționat de Lannoy, corespunde actualului oraș Belz. Eroarea în traducerea de către F. Brun a notelor lui Guillebert de Lannoy, precum că cel din urmă ar fi vizitat-o pe principesa Ringala la Bălți (Belfz), a permis interpretarea greșită a Actului domnesc din 1421. Din cele relatate, reiese că Ringala și Lannoy nu au nimic în comun nu istoria orașului Bălți. Afirmația precum că la confluența Răuțelului cu Răut ar fi existat în jurul anului 1421 o localitatea nu
Istoria Bălțiului () [Corola-website/Science/321604_a_322933]
-
italiană. Imnul a fost cântat pentru prima dată în noiembrie 1887, în sala de spectacole a școlii publice la care preda Sindici. Imnul a fost adoptat în mod oficial în 1920, iar în 1946 a fost realizată o transcripție oficială. Interpretarea imnului începe întotdeauna cu corul, apoi un vers, apoi din nou corul. Înaintea acesutui imn se folosea imnul Marcha Libertadora.
¡Oh Gloria Inmarcesible! () [Corola-website/Science/321655_a_322984]
-
lucru și să facă totul în felul său, lucru cu care Future este de acord. Scena finală îl arată pe Rabbit mergând pe jos, mai încrezător în viitorul său. "8 Mile" a primit recenzii relativ pozitive, cu multe laude la adresa interpretării lui Eminem. El are un rating de 76% pe situl critic Rotten Tomatoes. Criticul de film Roger Ebert a dat filmului 3 stele din 4. El a lăudat interpretarea lui Eminem, precum și cea a lui Kim Basinger. Totodată, a spus
8 Mile (film) () [Corola-website/Science/321695_a_323024]
-
8 Mile" a primit recenzii relativ pozitive, cu multe laude la adresa interpretării lui Eminem. El are un rating de 76% pe situl critic Rotten Tomatoes. Criticul de film Roger Ebert a dat filmului 3 stele din 4. El a lăudat interpretarea lui Eminem, precum și cea a lui Kim Basinger. Totodată, a spus că ar vrea să vadă o continuare în care Jimmy a devenit un faimos rapper. Melodia "Lose Yourself", cu muzică de Eminem, Jeff Bass și Luis Resto și versuri
8 Mile (film) () [Corola-website/Science/321695_a_323024]
-
lectura romanului?" "I Ching" răspunde cu hexagrama 61 ([中孚] zhōng fú) Chung Fu]], "Adevărul interior", descriind "adevărata" stare a lumii - fiecare personaj din "Omul din castelul înalt" trăiește o realitate falsă. Tema principală a "Omului din castelul înalt" o constituie interpretarea și confuzia creată de realitățile adevărate și false. Acest lucru este explorat în diferite moduri: Dick întreabă, auctorial: Cine și ce sunt agenții din spatele întrepătrunderii dintre realitățile adevărate și false?" și "De ce doresc acești agenți ca realitatea artificială să fie
Omul din castelul înalt () [Corola-website/Science/320777_a_322106]
-
Dick, Tessa, pretinde că scenariul publicat "are multe modificări, alții adăugând lucruri proprii la scenariul scris de Phil", sugerând că "producătorii filmului chiar ar fi trebuit să arunce o privire la scenariul autorului înainte să o ia pe drumul propriilor interpretări". Scenariul lui Dick diferă de roman, având numeroase scene care nu apar acolo. În conformitate cu prefața de la "Ubik: The Screenplay" (de Tim Powers, prieten cu Dick și scriitor de science fiction), Dick avea o idee pentru film care implica "să fie
Ubik () [Corola-website/Science/320781_a_322110]
-
Secret Chiefs 3 a realizat o adaptare pe înregistrarea "The Electromagnetic Azoth - "Ubik" / Ishraqiyun - "Balance of the 19". Pe piesa "Ubik" apar muzicienii Trey Spruance (Faith No More, Mr. Bungle) și Bill Horist. În 2000 Art Zoyd a lansat o interpretare muzicală a romanului, intitulată "u.B.I.Q.U.e.". "Ubik" este și numele unui single al lui Timo Maas.
Ubik () [Corola-website/Science/320781_a_322110]
-
o cale de mijloc între cele două. "Versetele satanice" este o reflexie a dilemelor autorului.” Ally a spus că această carte îl relevă pe autor ca fiind „victima colonialismului britanic al secolului al XIX-lea”. Rushdie însuși a confirmat această interpretare a cărții sale, spunând că nu este despre islam, „ci despre emigrare, metamorfoză, ruptura de sine, dragoste, moarte, Londra și Bombay.” El a spus și că „este un roman care s-a întâmplat să conțină o condamnare a materialismului occidental
Versetele satanice () [Corola-website/Science/320771_a_322100]
-
fiind direcționate spre această acțiune. Înregistrarea a beneficiat de un videoclip — regizat de Sanji și filmat pe plaja Venice din Los Angeles, California, Statele Unite ale Americii și de o campanie de promovare ce s-a materializat printr-o serie de interpretări live, mai notabile fiind cele din timpul ceremoniei "Children in Need 2010" sau "The X Factor". Percepția criticilor a fost una favorabilă, primind recenzii pozitive din partea unor publicații precum "BBC Music", "Digital Spy" sau "Entertainment Focus". Compoziția s-a bucurat
Love You More () [Corola-website/Science/320774_a_322103]
-
Love You More” a fost adăugată pe lista celor mai redate cântece de către cel mai important post de radio din Regatul Unit, BBC Radio 1, dar și între compozițiile difuzate de BBC Radio 2 sau Capital FM. De asemenea, prima interpretare live a înregistrării s-a materializat pe data de 14 noiembrie 2010, în cadrul emisiunii televizate "The X Factor", în ziua în care au fost disponibile primele descărcări digitale în Regatul Unit. În aceeași seară au fost prezente și formațiile Take
Love You More () [Corola-website/Science/320774_a_322103]
-
Children in Need 2010, unde „Love You More” a fost prezentată publicului spectator alături de alte compoziții interpretate de artiști precum Alexandra Burke („Start Without You”), Cheryl Cole („Promise This”), Kylie Minogue („Better Than Today”) sau Take That („The Flood”). Alte interpretări s-au materializat în timpul spectacolului special de Crăciun al Capital FM, dar și în cadrul emisiunii de televiziune "This Is JLS", difuzată de ITV1 pe data de 11 decembrie 2010, în cadrul acesteia formația fiind acompaniată de un cor de muzică gospel
Love You More () [Corola-website/Science/320774_a_322103]
-
Drummer Boy” „te lasă puțin dezorientat”, „jurându-ți că nu îl vei mai asculta vreodată”. De asemenea, acesta a adăugat că „o va ajuta cu siguranță pe Dixon să se facă observată, dar pentru motivele potrivite? Nu suntem siguri”. Prima interpretare televizată a cântecului s-a materializat pe data de 14 august 2010, în cadrul emisiunii "Tonight's The Night", alături de „Drummer Boy” solista prezentând publicului și o preluare a compoziției „Valerie”, în colaborare cu Lauren Simister. Tot în cursul aceleiași luni
Drummer Boy () [Corola-website/Science/320789_a_322118]
-
pe mâini manuși sport, care îi luminează fața și corpul, datorită luminilor încorporate. În a doua parte, Kylie apare pe scena cu scaune albe, purtând o costumație metalică aurită. După aceasta, artista se mișcă în aceleași mișcări coregrafice folosite la interpretarea cântecul în cadrul concursului american de talente "America's Got Talent". Împingerea scaunelor pe o parte indica începutul următoarei părți din videoclip. Minogue apare piedestal, ridicând-se delicat de un strat de apă. Finalul îi arata pe dansatori și Kylie jucându
Get Outta My Way () [Corola-website/Science/320797_a_322126]
-
digital la finele anului 2009. Odată cu debutul anului următor, piesa a fost promovată și în Australia. Compoziția s-a bucurat de un videoclip — regizat de Sophie Muller și de o campanie de promovare adiționala, care a inclus o serie de interpretări. Cântecul a fost apreciat într-un mod pozitiv de critică de specialitate, însă s-a considerat faptul că „eclipsează stilul unic” al Shakirei. Cântecul a fost prezentat de artista într-o serie de emisiuni televizate și evenimente de pe teritoriul Americii de Nord
Give It Up to Me () [Corola-website/Science/320809_a_322138]
-
rhythm and blues cu influențe de muzică electronică și porțiuni rap ce este scris într-o tonalitate minoră. Înregistrarea prezintă o serie de armonii vocale și se bazează pe un ansamblu de structuri repetitive. Versurile au o notă optimistă, iar interpretarea Shakirei este una emoțională. Majoritatea caracteristicilor sunt prezente și pe alte compoziții incluse pe albumul de proveniență, "She Wolf". De asemenea, conform MTV, „Give it Up to Me” — alături de „She Wolf” — reprezintă exemple elocvențe ale direcției în care s-a
Give It Up to Me () [Corola-website/Science/320809_a_322138]