8,421 matches
-
graduat "„com laude”" în filozofie cu o teză intitulată: "Vidul în fizica contemporană" apoi a luat parte la Accademia Internazionale di Alto Perfezionamento din Arezzo. În 1991 a făcut serviciu militar în armata italiană. Generalul i-a observat talentul la pian și a trecut acest talent în fișa lui Allevi, El a cântat "Rhapsody in Blue" de George Gershwin și "Warsaw Concerto" de Richard Addinsell într-una dintre deplasări. La finalul serviciului militar Allevi a prezentat un concert format exclusiv din
Giovanni Allevi () [Corola-website/Science/327500_a_328829]
-
susține că muzica sa este "un proiect de viitor care stabilește regulile care vor fi urmate de succesorii săi din domeniul muzical." Alți muzicieni îl susțin însă spunând că "mulți tineri, prin compozițiile lui Allevi, au fost încurajați să învețe pianul. Eu unul îl invidiez" a spus pianistul Nazzareno Carusi. Pianista Loredana Brigandi este de asemenea un critic vehement al lui Allevi. În 2008 a publicat o carte sub forma unui jurnal care include gânduriel sale, experiențele și întâmplările până la momentul
Giovanni Allevi () [Corola-website/Science/327500_a_328829]
-
electronice și a celor etnice, între orchestrații de muzică clasică și a vocii umane pe toate tonalitățile, a cromaticii muzicale precum și pe originea sunetelor. Este cunoscut și datorită parteneriatelor cu Vangelis și Jean Michel Jarre. Pe parcursul adolescenței, după studii ale pianului în muzică clasică și încercări cu diverse instrumete (chitară bass, tobe, chitară electronică și percuție) a ales în final clapele. După terminarea studiilor în electronică, a fost angajat de Ministerul Apărării din Franța în anul 1978 pentru testele finale ale
Frederick Rousseau () [Corola-website/Science/327505_a_328834]
-
și Bran („Un prostănac la Oxford”, „Departe spre Vest”, „Cazul de crimă”, „Legiunea străină”, „Cățelușul buclucaș”, „Lupi de mare”, „Origini nobile”, „Fiii deșertului”). Încă din copilărie și-a manifestat latura artistică, în special în domeniul muzicii. A luat lecții de pian, în particular, de la vârsta de 5 ani cu Lidia Cristian, continuându-le cu Magda Nicolau, două pianiste de renume. A luat lecții particulare de armonie și compoziție cu Alexandru Pașcanu, care era profesor de armonie la Conservatorul „Ciprian Porumbescu” din
Dan Iagnov () [Corola-website/Science/326908_a_328237]
-
vorbește despre cum s-a născut ciclul de emisiuni „Pe malurile Senei” în primul episod, din care redăm un citat: "Fără doar și poate sunt îndrăgostit de Paris. ..." Din anul 1990 și până în 2000, Dan Iagnov a cântat (voce și pian), periodic, într-un mic bar din Paris și Viena, șansonete și muzică scrisă de el special pentru această ocazie. La Paris un număr de 6 melodii i-au fost achiziționate de mari vedete ale cântecului francez, dintre care amintim pe
Dan Iagnov () [Corola-website/Science/326908_a_328237]
-
de o zi” compozitor Dan Iagnov, textieră Andreea Andrei. Cu această ocazie Ovidiu Komornyik i-a înmânat Sandei Ladoși Trofeul „GALA OVO MUSIC”, Ediția a II-a, SEARA VOCILOR DE AUR 2012, IN MEMORIAM DAN IAGNOV. Trofeul se găsește pe pianul compozitorului. Ovidiu Komornyik prin intermediul Casei de producție OVO MUSIC i-a realizat compozitorului Dan Iagnov trei din discurile de autor: „Best of Dan Iagnov” 2006, „Florin Piersic Hoinărind printre amintiri în lumea muzicii lui Dan Iagnov” 2009 și „Dan Iagnov
Dan Iagnov () [Corola-website/Science/326908_a_328237]
-
(n. 16 septembrie 1945, Lugoj, județul Timiș) este un prozator român. Membru al Uniunii Scriitorilor din România din anul 1976. Este fiul Mariei-Mariana (n. Selinski), profesoară de pian, și al lui Eugen Schwartz, funcționar. Școala primară, gimnaziul și liceul le-a urmat la Lugoj (1952 - 1963), iar apoi a urmat Facultatea de Istorie-Filozofie, secția Limba și literatura română, specialitatea defectologie, în cadrul Universității Babeș-Bolyai din Cluj, pe care a
Gheorghe Schwartz () [Corola-website/Science/326984_a_328313]
-
tradiția de spectacole de sezon "Spărgătorul de nuci", din 1954. El a fost născut pe 22 ianuarie 1904, într-o familie ruso-georgiana, în St Petersburg, Rusia. Tatăl său, Meliton Balanchivadze,a fost un compozitor îndrăgit georgian. Tânărul Balanchine a studiat pianul de la vârsta de 5 ani cu tatăl său. În 1913 el a fost admis în clasa de balet a Școlii de Balet Imperial din Sankt Petersburg. În 1914, el a făcut debutul pe scenă în baletul imperial “Mariinsky “ Ballet în
George Balanchine () [Corola-website/Science/326486_a_327815]
-
făcut debutul pe scenă în baletul imperial “Mariinsky “ Ballet în rolul lui Cupidon în "Frumoasă din pădurea adormita", balet de Piotr Ilici Ceaikovski. În 1921,Balanchine a absolvit că o dansatoare de balet clasic. El a studiat, de asemenea, de pian și compoziție la Conservatorul din Sankt Petersburg. Din 1921-1924 a fost o dansator la Teatrul de Stat Academic de Operă și Balet, în Petrograd (Sankt Petersburg). În 1924 a emigrat din Rusia, împreună cu prima sa soție, balerina Tamara Geva. În
George Balanchine () [Corola-website/Science/326486_a_327815]
-
(n. 23 aprilie 1979, Helsinki) este frontman-ul trupei finlandeze de rock alternativ The Rasmus. Ylönen s-a născut și a crescut în Helsinki. A învățat să cânte la pian la vârsta de 5 ani, iar mai târziu la chitară și tobe. Când Ylönen avea 8 ani, l-a întâlnit pe Eero Heinonen (bassistul trupei The Rasmus) rămânând prieteni apropiați de-a lungul anilor. Sora lui Ylönen, Hanna, i-a
Lauri Ylönen () [Corola-website/Science/323516_a_324845]
-
în Catania alături de părinții săi până în 1975, ulterior revenind în țara sa natală. La vârsta de cinci ani, după ce aude una dintre piesele la radio, Lara și dorește să devină cântăreață; vrând să o încurajeze, părinții săi îi dăruiesc un pian de Moș Nicolae în iarna anului 1978. În copilărie Fabian urmează cursurile Institutului Sfânta Ursula din Forest, iar de la opt ani devine elevă a Conservatorului regal din Bruxelles, instituție unde avea să ia lecții de canto, pian și solfegiu pentru
Lara Fabian () [Corola-website/Science/323624_a_324953]
-
îi dăruiesc un pian de Moș Nicolae în iarna anului 1978. În copilărie Fabian urmează cursurile Institutului Sfânta Ursula din Forest, iar de la opt ani devine elevă a Conservatorului regal din Bruxelles, instituție unde avea să ia lecții de canto, pian și solfegiu pentru o perioadă de zece ani. În adolescență, fiind influențată de muzica clasică și de cântecele semnate de Barbra Streisand și Queen., Fabian compune primele sale piese. În același timp, în încercarea de a se afirma, tânăra interpretă
Lara Fabian () [Corola-website/Science/323624_a_324953]
-
patron al muzicii. Excelent muzician el însuși (uneori numit "Orfeul prinților") a strâns muzicienii cei mai buni la Florența, care a devenit cel mai important centru muzical al acelor timpuri. Prin susținerea lui Bartolomeo Cristofori, Ferdinando a făcut posibilă inventarea pianului în 1700. În 1689 Ferdinando s-a căsătorit cu Violante de Bavaria, fiica cea mică a lui Ferdinand Maria, Elector de Bavaria și a Prințesa Henriette Adelaide de Savoia. Deși și ei îi plăcea muzica și îl iubea, sentimentul nu
Ferdinando de' Medici, Mare Prinț de Toscana () [Corola-website/Science/323832_a_325161]
-
Huizinga (1872 - 1954) spunea în lucrarea sa „Homo ludens” că "prin jocul educativ, oamenii transformă spiritul în cultură, inteligența copilului fiind legată de echilibrul dintre asimilare și acomodare". Piaget a clasificat jocurile în funcție de abilitățile pe care le dezvoltă: Jucăriile muzicale - pianele, fluierele, trompetele, tobele etc. - care permit obținerea de sunete sau derularea unor bucăți melodice, sunt, de asemenea, atractive pentru aceștia, permițând, prin imitație, cântarea vocală. La copiii între 3 și 6 ani, preferințele se îndreaptă spre păpuși, animale, mașini, ceea ce
Jucării educaționale () [Corola-website/Science/323141_a_324470]
-
amer. și englez. În ceea ce privește compoziția europ., atributele m.m. se pot găsi, pasager, în creații semnificative: exemplul cel mai celebru îl constituie György Ligeti (1923-2006), care utilizează tehnici minimaliste în Poéme symphonique (1962), Continuum (1968), Clocks and Clouds (1972), Studiile pentru pian (1985), adică suprapuneri de grile ritmice, ritmuri iluzorii, transformări repetitive de pattern-uri. De altfel, predilecția pentru cercetarea folc. african îi conduc pe Ligeti, Reich și Riley spre similitudini creatoare. Pierzând cu timpul semnificațiile sale inițiale, m.m. devine în anii
Minimal techno () [Corola-website/Science/323290_a_324619]
-
Flacăra” a Filarmonicii din Ploiești, dirijor fiind, în perioadă, violonistul Nicu Beliguță, unde învață notele muzicale. În perioada 1956-1960 cântă în numeroase restaurante din Ploiești („Ciocârlia”, „Bulevard” sau „Crama Tunel”), alături de Constantin Văduva (nai), Ion Bolozan (contrabas) și Ionuț Vasilescu (pian, nepotul compozitorului Ion Vasilescu). În 1961 își formează un taraf cu care cântă la nunți, alcătuit din Grigore Prican (vioară), Tache „Oaie” (țambal) și Ștefan Alchirei (braci). În 1965, la o nuntă, îl întâlnește pe acordeonistul Ilie Udilă, cu care
Ștefan Tudorache () [Corola-website/Science/323343_a_324672]
-
de muzică ușoară, devenite parte a patrimoniului muzical al țării sale. Alexander Argov s-a născut la Moscova în 1914 într-o familie evreiască. Tatăl său era medic stomatolog, iar mama- pianista. Din copilărie a dovedit talent muzical, cântând la pian și compunând melodii de la vârsta de 4 ani.Educația muzicală a primit-o de la mama sa și în privat, deoarece din motive politice nu s-a putut înscrie la o școală de muzică. În anul 1934 a emigrat în Palestina
Sasha Argov () [Corola-website/Science/323299_a_324628]
-
Duiliu Zamfirescu, Octavian Goga, Cincinat Pavelescu sau George Enescu, Ion Luca Caragiale, Nicolae Iorga, Jules Massenet, Francois Copee, Ady Endre și Arany János. Hotelul a suferit ample lucrări de restaurare, din perioada de început, în Muzeul din Arad, păstrându-se pianul din sala de festivități, la care a concertat Franz Liszt.
Hotel Ardealul () [Corola-website/Science/323361_a_324690]
-
kibuț) Kineret, pe malul Lacului Tiberiada, în ebraică Kineret, în familia perechii Meir și Rivka Sapir, dintre fondatorii localității și originari din Wilno (Vilnius). Cu încurajarea mamei ei, de la vârsta de șase ani a început să învețe să cânte la pian, ulterior a studiat la școli de muzică din Țel Aviv și din Ierusalim. Când, după terminarea studiilor s-a întors în așezarea natală, a predat în școala kibuțului lecții de muzică și mișcare ritmica. În acest scop a compus primele
Naomi Shemer () [Corola-website/Science/324068_a_325397]
-
sfârșitul unui album care să micșoreze numărul de decese provocate de accidentele rutiere prin calmarea persoanlelor care pleacă de la petreceri. "Children" este una dintre piesele de pionierat al dream house-ului, un gen al muzicii electronic dance caracterizat prin cântece de pian desprinse din vise și prin ritmul bassului four-on-the-floor. Crearea dream house-ului a fost un răspuns dat presiunilor sociale din Italia în timpul primei părți a anilor '90: creșterea popularității cluburilor de noapte și a culturii rave printre tineri au dus la
Children (cântec) () [Corola-website/Science/324194_a_325523]
-
arătate pe rând scene cu Miles mixând melodii la un club de noapte și cu un copil jucându-se, astfel acoperind ambele subiecte ale temei cântecului. Revista "Billboard" atribuie succesul mondial al cântecului naturii melodice, caracterizat de fraza muzicală de pian instant recunoscută (care, ironic, nu se regăseșe în varianta originală a piesei). Criticii revistei identifică acest factor ca făcând cântecul ușor accesibil unei audiențe mai largi, pe lângă cei care frecventează cluburile și fani ai muzicii electronice dansabile, acesta putând fi
Children (cântec) () [Corola-website/Science/324194_a_325523]
-
ușor accesibil unei audiențe mai largi, pe lângă cei care frecventează cluburile și fani ai muzicii electronice dansabile, acesta putând fi difuzat la radio. Synthmania.com afirmă că piesa a fost scrisă cu ajutorul orgii electronice Kurzweil K2000 și consideră că „sunetele pianului dream house” sund redate la un pian standard și un sintetizator bass cu efecte audio de întârziere și reverberație. „Children” a fost lansat inițial în Italia în ianuarie 1995 pe discul EP "Soundtracks" (casa de discuri DBX) al lui Joe
Children (cântec) () [Corola-website/Science/324194_a_325523]
-
cei care frecventează cluburile și fani ai muzicii electronice dansabile, acesta putând fi difuzat la radio. Synthmania.com afirmă că piesa a fost scrisă cu ajutorul orgii electronice Kurzweil K2000 și consideră că „sunetele pianului dream house” sund redate la un pian standard și un sintetizator bass cu efecte audio de întârziere și reverberație. „Children” a fost lansat inițial în Italia în ianuarie 1995 pe discul EP "Soundtracks" (casa de discuri DBX) al lui Joe T. Vanelli. Datorită popularității a fost lansat
Children (cântec) () [Corola-website/Science/324194_a_325523]
-
activitatea în stațiunea balneoclimaterică Berhomet pe Siret din Bucovina. În 1848 îl cunoaște pe compozitorul maghiar Franz Liszt la o serată organizată de boierii Ion Mustață și Doxachi Hurmuzachi. După întâlnirea acestuia cu , Liszt începe să scrie „Rapsodia română pentru pian” (1848), alături de piesele culese de la Barbu „Lăutaru`” Stan, adăugând câteva teme din Bucovina („Corăbeasca" sau „Sârba Corăghească”, culeasă de la Picu). În 1849, compozitorul bucovinean Carol Miculi, elev al lui Frederic Chopin, întocmește o colecție de folclor publicată în Franța („Douze
Nicolae Picu () [Corola-website/Science/324253_a_325582]
-
În 1897 se retrage de la conducerea propriului taraf. În 1898 îi transmite compozitorului Tiberiu Brediceanu numeroase melodii ce aveau să-i servească drept inspirație în niște piese scurte ("Poemul etnografic", "Ardeleana" și "Iederea"), prelucrate în caietele sale „Jocuri românești pentru pian”. În 1899, compozitorul Ion Vidu, publică piesa vocală "Ana Lugojana", în colecția „Severina”. Moare la data de 25 ianuarie 1903 la Lugoj, orb, într-o iarnă cumplită.
Nică Iancu Iancovici () [Corola-website/Science/324284_a_325613]